VANGUARDIAS
EN EL ARTE
Las
Vanguardias
Vanguardia
× El término vanguardias surge en Francia durante los años de
la Primera Guerra [1914-1917]. Su origen está
precisamente en el vocablo francés avant-garde, término de
origen militar y político, que venía a reflejar el espíritu de
lucha, de combate y de confrontación que el nuevo arte del
siglo oponía frente al llamado arte decimonónico o
académico.
Contexto Histórico
× Tensiones y enfrentamiento entre las potencias
europeas.
× Primera Guerra Mundial.
× Revolución Rusa.
× Felices años 20’ o “Años Locos”.
× Caída de la bolsa de Wall Street.
Características
× a.- Internacionalismo. Frente al nacionalismo de
la literatura anterior, preocupada por la
problemática social de cada país, los artistas de
vanguardia se consideraron ciudadanos del
mundo -del mundo del arte, se entiende- y
preocupados por cuestiones universales más que
particulares.
× b.- Antitradicionalismo. Desprecian todo lo
heredado de periodos anteriores, tanto en lo
referente a temas como a formas de expresión
Características
× C. Es un arte deshumanizado, desprovisto de
sentimientos y pasiones humanas. El arte se
reduce en muchas ocasiones a simple juego
formal.
Características
d. El arte de vanguardia se vale de dos herramientas
principales:
× El humor, porque es útil para desmitificar y
desdramatizar
× La metáfora (culto a la imagen), en la que los
términos que se comparan tienen poca relación
entre sí.
Las Vanguardias en Europa: principales
movimientos
× Los movimientos de vanguardia fueron
fundamentalmente europeos y buena
parte de ellos mayoría tuvieron raíz
francesa, en la medida en que sus pautas
se marcaron desde París, que ya había
sido el lugar de origen de anteriores
tendencias de carácter renovador, como el
Simbolismo el Impresionismo
FUTURISMO
× Marinetti publica su Primer Manifiesto Futurista en
1909. En pleno auge modernista se atreve a
gritar “¡Matemos el claro de luna!” Y propone
entregarse abiertamente a cantar los encantos
del mundo industrial, del maquinismo, del
deporte moderno, del músculo y de la guerra.
Empleaba arbitrariamente la tipografía, la
puntuación y la sintaxis.
× Para Marinetti el manifiesto fue un género
literario original.
× Desarrolló la literatura futurista en numerosos
ensayos y poemas, en su novela Mafarka il
FUTURISMO
× Dignifica la guerra
× “Queremos glorificar la guerra
única higiene del mundo, el
militarismo, el patriotismo, el
gesto destructor de los
anarquistas, las grandes ideas
que matan, y el menosprecio
por la mujer
× Ideal machista
× La característica principal
del futurismo es la plástica
del dinamismo y del
movimiento.
× Los pintores extraen sus
temas de la cultura urbana
CUBISMO
Señoritas de Avignon, Pablo Picasso
CUBISMO
× su objetivo principal era plasmar de modo
simultáneo un objeto visto desde múltiples
ángulos.
× Fue desarrollado principalmente por Georges
Braque y Pablo Picasso hacia 1907, alcanzó su
apogeo alrededor de 1914 y continuó
evolucionando durante la década de 1920. Los
cubistas rechazan la perspectiva y el movimiento.
Se inspiró fundamentalmente en el arte de las
tribus de África y Oceanía.
CUBISMO
Etapas del Cubismo
× Cubismo Analítico
descomposición de la forma y de las figuras en
partes geométricas.
Cubismo Sintético
× Resume la fisonomía esencial del objeto .
× técnica del collage
Cubismo
Movimiento originado en
Francia por pintores
(Picasso, Braque, Gris).
Expresa la realidad con la
Autorretr simultaneidad de sus
formas. En literatura, se
ato. aprecia la simultaneidad
Picasso de percepciones,
recuerdos,
conversaciones,
intuiciones, etc.
Guitarra ante el mar.
Gris
Caligramas.
Guillaume
Apollinaire
Francis André
Poema Pintado. Huidobro Breton
Picabia
Creacionismo
Movimiento estético
vanguardista surgido en
Pierre
Francia, cuya manifestación
Reverdy
más importante se produjo en
la poesía lírica, con la cual se
pretendía hacer un instrumento
de creación absoluta.
Juan Larrea
Altazor.
Vicente
Huidobro
Gerardo Diego
Francis André
Picabia Breton
Creacionismo Creacionismo
¿No os parece, hermanos,
que hemos vivido muchos años en el sábado?
Pierre
Descansábamos Reverdy
porque Dios nos lo daba todo hecho.
Y no hacíamos nada, porque el mundo
mejor que Dios lo hizo...
Hermanos, superemos la pereza.
Modelemos, creemos nuestro lunes,
nuestro martes y miércoles,
nuestro jueves y viernes...
Hagamos nuestro Génesis.
Con los tablones rotos,
con los mismos ladrillos,
con las derruídas piedras,
levantemos de nuevo nuestros mundos.
La página está en blanco:
«En el principio era...»
Gerardo Diego
Francis André
Picabia Breton
CANTAR DE LOS CANTARES Creacionismo
Cantar
Todos los días
Pierre
Cantar Reverdy
Ella vendrá tan rápida
Que su sombra se quedará olvidada
Sin poder encontrar
En el camino
Las nubes hidrófilas
Se rasgan en las cimas de las hojas
La lluvia
Detrás del agua
El sol
Al final de una canción
Alguien doblará los años
Y caerá en mis brazos.
Vicente Huidobro
Francis André
Picabia Breton
Creacionismo
Pierre
Reverdy
La bicicleta.
Franci Duchamp
s Dadaísmo
Picabi Surgido en Suiza. Nace como
reacción contra la guerra. Uso
El novio. Picabia
a de la negación, la burla
sarcástica y el escepticismo
Marcel para destruir el sistema de
Duchamp valores. Es el germen del
surrealismo.
Forma.
Arp
Parada
Amorosa. Hans Carta de contribución.
Picabia Arp Tristan Tzara
La bicicleta.
Franci Duchamp
s Dadaísmo
Picabi El origen del término Dada es
confuso y controvertido. De
El novio. Picabia
a acuerdo con la versión de Tzara
y Ball, la palabra surge de la
Marcel casualidad: abriendo las páginas
Duchamp de un diccionario con la ayuda de
un cuchillo, el primer término
señalado fue ese: dada. De
acuerdo con otras versiones,
fueron los camareros del Café
Terrasse, lugar donde se solían
encontrar estos artistas
Forma. centroeuropeos, quienes
identificaron primeramente al
Arp grupo como dada: para esos
camareros, las lenguas habladas
por aquellos emigrados eran
incomprensibles, salvo la sílaba
"da-da" ("sí, sí", en ruso y otras
lenguas)
Hans
Arp
Parada
Amorosa.
Franci
s Dadaísmo
XIII Picabi
a
DADA es un microbio virgen Marcel
Dadá está contra la carestía de laDuchamp
vida
Dadá
sociedad anónima para la explotación de las ideas
Dadá tiene 391 actitudes y colores diferentes según el sexo del
presidente
Se transforma -afirma- dice al mismo tiempo lo contrario -sin
importancia- grita -pesca con caña.
dadá es el camaleón del cambio rápido e interesado.
dadá está en contra del futuro. dadá está muerto. dadá es idiota. Viva
dadá. dadá no es una escuela literaria, aúlla.
Tristan TZARA
Dadaísmo
Para hacer un poema dadaísta Dadaísmo
Coja un periódico.
Coja unas tijeras.
Escoja en el periódico un artículo de la longitud que cuenta darle a su poema.
Recorte el artículo.
Recorte en seguida con cuidado cada una de las palabras que forman el
artículo y métalas en una bolsa.
Agítela suavemente.
Ahora saque cada recorte uno tras otro.
Copie concienzudamente
en el orden en que hayan salido de la bolsa.
El poema se parecerá a usted.
Y es usted un escritor infinitamente original y de una sensibilidad hechizante,
aunque incomprendida del vulgo.
Tristan TZARA
SURREALISMO
SURREALISMO
× El surrealismo
× Esta corriente artística, surgida en Francia a
mediados de la segunda década del siglo XX,
pretendía reflejar el inconsciente humano
mediante la exploración del mundo de los
sueños.
× André Breton, poeta y crítico francés, líder del
movimiento surrealista, lo definió como
"automatismo psíquico puro, por el cual se
pretende expresar, sea verbalmente o por escrito,
el funcionamiento real del pensamiento. Un
dictado del pensamiento al margen de toda
preocupación estética y moral".
André Bretón
× Poeta francés nacido en Tinchebray, Orne, en 1896.
× Entra en contacto con el mundo del arte a través del grupo
dadaísta en 1916. Se convirtió en pionero del dadaísmo,
primero, y del surrealismo, más tarde.
× En 1920 publicó su primera obra Los campos magnéticos,
en la que exploraba las posibilidades de la escritura
automática.
× Al año siguiente rompió con Tristan Tzara, el fundador del
dadaísmo.
× Fundó con Louis Aragon y Philippe Soupault la revista
Littérature donde publicó el manifiesto surrealista.
× Durante la 1ª Guerra Mundial trabajó en hospitales
psiquiátricos, donde estudió las obras de Sigmund Freud y
sus experimentos con la escritura automática, lo que
influyó en su formulación de la teoría surrealista.
Rasgos representativos
× El Surrealismo no es sólo una revolución estética, sino
que pretende ser una renovación integral.
× Defiende una liberación total del hombre: liberación de
los impulsos reprimidos en el subconsciente y de la
represión que ejerce sobre el hombre la sociedad
burguesa; se busca sí la libertad total del poder creador
del hombre.
× El surrealismo no asume tradición cultural alguna, ni
desde el punto de vista temático ni formal
El Psicoanálisis de Sigmund Freud
× Sigmund Freud, (1856-1939), neurólogo y psiquiatra
austríaco fundó el psicoanálisis, un método para el estudio
de los fenómenos psíquicos que no pueden investigarse de
otra forma.
× El PSICOANÁLISIS consiste en un conjunto de teorías que
tratan de demostrar las pulsiones que motivan el
comportamiento no normal y que son ignoradas por el
paciente.
× Freud creía que la curación consistía en hacer al paciente
CONSCIENTE de las pulsiones escondidas en el
subconsciente.
× Para acceder a los contenidos inconscientes, muy
relacionados con traumas infantiles, Freud aconsejaba el
uso de procedimientos como la hipnosis, la asociación libre
de palabras y la interpretación de los sueños.
El primer manifiesto surrealista de André Breton sentó las bases de la poética del
movimiento surrealista .
TEXTOS:
1. Fragmentos
×
del primer Manifiesto Surrealista
“Con toda justificación, Freud ha proyectado su labor
crítica sobre los sueños, ya que, efectivamente, es
inadmisible que esta importante parte de la actividad
psíquica haya merecido, por el momento, tan escasa
atención. (…) El hombre, al despertar, tiene la falsa idea
de emprender algo que vale la pena. Por esto, el sueño
queda relegado al interior de un paréntesis, igual que la
noche. Y, en general, el sueño, al igual que la noche, se
considera irrelevante. Este singular estado de cosas me
induce a algunas reflexiones, a mi juicio, oportunas “
2. SECRETOS DEL ARTE MÁGICO DEL SURREALISMO
(la escritura automática)
Composición surrealista escrita, o primer y último chorro
× "Pidan que les traigan con qué escribir, tras haberse instalado en un
lugar que sea lo más favorable posible para la concentración del
espíritu sobre sí mismo. Entren en el estado más pasivo o receptivo
que puedan. Prescindan de su genio, de su talento y del genio y el
talento de los demás. Digan hasta empaparse que la literatura es
uno de los más tristes caminos que llevan a todas partes. Escriban
rápido, sin tema preconcebido, escriban lo suficientemente rápido
para no tener que frenarse y no tener la tentación de leer lo
escrito. La primera frase se les ocurrirá por sí misma ya que en cada
segundo que pasa hay una frase, que desea salir? Sigan todo el
tiempo que quieran."
3. Fragmentos del Segundo Manifiesto Surrealista
× “Todo está aún por hacer, todos los medios son buenos para aniquilar las
ideas de familia, patria y religión. En este aspecto la postura surrealista es
harto conocida, pero también es preciso se sepa que no admite
compromisos transaccionales.”
× “Combatimos contra la indiferencia poética, la limitación del arte, la
investigación erudita y la especulación pura, bajo todas sus formas, y no
queremos tener nada en común con los que pretenden debilitar el espíritu,
sean de poca o de mucha importancia. Todas las cobardías, las
abdicaciones, las traiciones que quepa imaginar no bastarán para
impedirnos que terminemos con semejantes bagatelas. “
× . “La fidelidad inquebrantable a las obligaciones que el surrealismo impone
exige un desinterés, un desprecio del riesgo y una voluntad de negarse a la
componenda que, a la larga, muy pocos son los hombres capaces de ello.
× El surrealismo vivirá incluso cuando no quede ni uno solo de aquellos que
fueron los primeros en percatarse de las oportunidades de expresión y de
hallazgo de verdad que les ofrecía. “
× “Estos productos que son la escritura automática y los relatos de sueños
ofrecen, a un mismo tiempo, una llave que puede abrir para siempre esta
caja de mil fondos llamada hombre.”
SURREALISMO
× Estos artistas tenían la convicción de que junto al
mundo real coexisten ámbitos reprimidos que
había que invocar mediante sueños,
alucinaciones o sugestiones. Se inspiraron en el
psiquiatra Sigmund Freud, que, entre otras cosas,
señaló que tanto el pensamiento, como los
sentimientos y el comportamiento están
determinados por fuerzas desconocidas que
vienen de nuestro inconsciente. Y que este se
manifiesta sobre todo en los sueños y en los
estadios de trance.
SURREALISMO
× Los pintores más destacados de este
estilo fueron Salvador Dalí, Joan Miró,
Max Ernst, René Magritte, Yves Tanguy y
Frida Kahlo.
× Entre los escritores, los principales
representantes fueron Paul Eluard, Louis
Aragon, Philippe Soupault y Pierre Unik.
× Como cineasta destacó Luis Buñuel, y
como fotógrafo, Man
Persistencia de la memoria, Dalí
Vertemnus de Giuseppe Arcimboldo.(Pintor renacentista)
Carnaval del arlequín(1925) de Joan Miró
Algunos de sus representantes fueron:
Salvador Dalí.
Esta es una de sus
tantas obras y se
llama Explosión del
reloj.
Salvador Dalí - Reloj blando en el
momento de su primera explosión.
Giuseppe Arcimboldo
Retrato de “vertemnus”
(verano).
× Joan Miró.
Nocturno.
.
La creación artística ha de dejar libre expresión al subconsciente, que se
comunicará directamente con el del espectador. Los surrealistas
experimentaron técnicas liberadoras de ese subconsciente como el
hipnotismo, la escritura automática, las drogas. No debería haber censura
moral ni artística. No hay buen gusto que valga. Aspiran a recrear el mundo
de los sueños con imágenes inauditas, con metáforas ilógicas y sugestivas,
que apelan diractamente a la sensualidad y a los instintos más primitivos. Es
un arte sentimental, pasional. Veremos que el surrealismo dejó una profunda
huella en la Generación del 27. De las diversas vanguardias artísticas, es la
que a la postre evolucionó a posturas políticas más comprometidas. De
hecho, la adhesión de algunos padres del Surrealismo a la causa comunista
trajo la desconfianza de parte de la sociedad y una escisión interna que
conllevó su desaparición como movimiento generacional.
Nicanor Parra y
la Antipoesía
La antipoesía es una escritura
elaborada a partir de la
negación de los rasgos
esenciales de otras escrituras y
de otros códigos literarios y no
literarios. El antipoema es una
contradicción, un contratexto.
Es el resultado de la reflexión,
pero todavía más de una
indagación llevada a cabo en la
práctica poética misma.
Ejemplar de El Ejemplar de El
Quebrantahuesos.
Quebrantahuesos. Nicanor Parra Nicanor Parra
PADRE NUESTRO Nicanor Parra y
la Antipoesía
Padre nuestro que estás en el cielo
Lleno de toda clase de problemas
Con el ceño fruncido
Como si fueras un hombre vulgar y corriente
No pienses más en nosotros.
Comprendemos que sufres
Porque no puedes arreglar las cosas.
Sabemos que el Demonio no te deja tranquilo
Desconstruyendo lo que tú construyes.
El se ríe de ti
Pero nosotros lloramos contigo:
No te preocupes de sus risas diabólicas.
Padre nuestro que estás donde estás
Rodeado de ángeles desleales
Sinceramente: no sufras más por nosotros
Tienes que darte cuenta
De que los dioses no son infalibles
Y que nosotros perdonamos todo.
Artefactos
Visuales
El poeta reflexiona
críticamente sobre la
cultura occidental,
que es el marco
donde traza sus
poemas visuales.
Artefactos visuales.
Nicanor Parra
Artefactos
Visuales
Gracias
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