LA MÚSICA PROFANA,
MÉTODOS DE ENSEÑANZA Y
PRIMEROS CONSERVATORIOS
Historia de la Música en México. Saldivar, Gabriel.
El cultivo de la música y otras artes floreció al amparo
del clero.
La mayoría de las composiciones del siglo XVI y
principios del XVII eran religiosas.
El origen de la música popular mexicana debe buscarse
no únicamente a partir de la herencia española, sino
también la arábiga y la africana.
Los indios tenían un carácter marcadamente
tradicionalista, esto fue al inicio un obstáculo y luego
una ayuda para los misioneros.
En la propaganda religiosa como de otras índoles fue
fundamental la música.
Hay un texto insurgente de 1813 que dice (hablando de
una “causa”): …propagándola por medio del canto…. …
en cuyo caso el precepto por ley es: que el mal que los
homes hacen por escrito o por rimas es peor que aquel
que se dice de otra quisa de palabras porque dura la
remembranza de ello para siempre, resulta que la
sedición que se comente por escrito o canto es mayor
crimen que el que se comete por palabras.
La primera música que llegó a nuestro continente fue sin
embargo la soldadesca. Antes de que llegaran los
misioneros, los soldados ya se divertían con sus danzas y
contradanzas.
Algunos de los conquistadores comenzaron a solicitar
permisos para establecer escuelas de danza y de tañer.
Pedro de Silmancas es mencionado como uno de los
primeros maestros de criollos.
Se cultivaron formas populares y otras más refinadas.
Música litúrgica y paralitúrgica (Villancicos, Xácaras,
tocotines, trisaigios, alabanzas)
Pavana, que se dice fue inventada por Fernando Cortés,
en la que se imita la rueda que hace el pavo de las indias
(guajolote), que luego fue cambiado por el pavo real.
Hubo durante la colonia una continua inmigración de
cortesanos por los cambios de mandatarios tanto civiles
como religiosos.
De este modo fueron conocidas las músicas europeas, y
el conglomerado estable en nuestro país tomaba lo que
más le quedaba de esta música.
Característico sesquialtera.
Músicos del Siglo XVI
Se encontraron testimonios de los maestros:
CD de México
Benito Bejel de Pifano
Maese Pedro de arpa
Ortiz el Nahualtlato de Vihuela y viola
Diego o Bartolomé Risueño
Músicos de la época
MartínNuñez. Vihuelista
Juan Bautista de Torres. Vihuelista y arpista
En 1574 empiezan a admitirse músicos de diferentes
instrumentos en la Catedral de México
.. A Ortiz le fue dado un solar para poner su escuela de
danzar y tañer.
En acta de cabildo del 20 de octubre de 1526 se expresa
que a Maese Pedro y Benito Bejel pidieron que les
hiciesen merced de dar un sitio para en que se hagan una
escuela de danzar por ser ennoblecimiento de la ciudad.
A Sebastián Rodríguez le dieron el pueblo de Malinalco
en encomienda, donde se dedicó a vivir, sin que sepamos
que se haya dedicado a enseñar música.
Alfonso Morón se radicó en Colima donde enseñaba a
tañer y danzar.
Música en el siglo XVII
Se comenzó a formar la identidad novohispana. Había
una música ya nacional.
El son, el corrido y la valona se consolidaban como
formas nacionales.
La monodia acompañada era la música predilecta del
pueblo.
El estilo a Capella era propicio para ser imitado por los
músicos nacionales.
Alabanzas y oraciones de la gente del pueblo a tres,
cuatro y cinco voces.
Métodos de Música
Hay copias del libro Arte, música, theórica y práctica en
ediciones del siglo XVII.
La viuda de Bernardo Calderón presentó en 1655 varios
libros de El Arte del Canto Llano, y en 1658 pidió
permiso para introducir 25 ejemplares de un Arte del
Canto llano sin mencionar autor.
Teoría Musical de Lorente de 1672.
Teoría Musical de Cerone 1633
Teoría Musical de Nasarre 1633
Fray Francisco de Burgoa hizo referencia a que un
músico de Oaxaca escribió una Técnica de la Música.
Hay referencias a una obra de Sor Juana Inés de la Cruz,
quien en una de sus obras desarrolló la armonía en una
espiral infinita, en un ciclo armónico de repeticiones
ilimitadas.
Hay una referencia a este tratado en el Tomo 2 de
poesías de Sor Juana:
“Arte de Música Combinatoria con el que aún los menos
diestros pueden componer fácilmente” de Juan José
Padilla (1733).
Vicente Gómez cita algunas obras del siglo XVIII que
fueron conocidas entre las que se encuentran:
Música de Órgano, Clave y Arpa, de Torres Martínez (1702)
Principios de Música, de Pedro de Ulloa
Canto Llano y órgano, de Romero de Avila
Teoría Musical de Antonio Soler (1762)
El marqués de San Cristobal, nacido en México: “Juego
filarmónico con el que cualquiera puede componer con
gran facilidad un gran número de contradanzas a dos
violines y bajo (México 1794).
Conservatorios Coloniales
Establecimientos especializados en la enseñanza musical.
Coro de Infantes de la Catedral Metropolitana de México (1539); se
transformó en escuela en 1732, y en suspensión temporal en 1932.
Convento de San Miguel de Bethlen, escuela para mujeres fundada en
1740 por el Arzobispo de México D. Antonio Vizarrón, en funciones
hasta 1821 (Escuela de Monjas Músicas de México).
Colegio de infantes de Puebla. Antes de 1687 había en la catedral un
coro de Niños: “Como el colegio de infantes corrió con la misma suerte
que la catedral , por los años de 1880, en que lo conservó el gobierno y
actualmente se halla en él el conservatorio del estado”
Escuela Patriótica Municipal en Veracruz, fundada en 1816
Un documento fechado en 26 de junio de 1727 habla de la fundación de
un conservatorio en la Ciudad de México, exclusivo para indias nobles.
En 1730 se hace referencia ya a monasterio.
Italia, cuya intensa vida musical matizó tantos aspectos
del Renacimiento y el Barroco, es la cuna de los antiguos
conservatorios. Como es bien sabido, estas instituciones
eran casas de caridad en donde niños huérfanos,
ilegítimos o abandonados eran acogidos e instruidos
hasta que podían valerse por ·sí mismos.
Uno de los oficios más dignos que ahí podían ofrecerse
era el de la música. Con el tiempo, esta actividad
desplazó a otras impartidas también en estos centros y,
así, el vocablo conservatorio pasó a ser sinónimo de
escuela de música.
El siglo XVIII se caracterizó por las cuerdas tocadas por
arco, pero en especial por la apariciín de la orquesta.
Los compositores virreinales tenían la misma habilidad y
capacidad para escribir música jocosa, de
entretenimiento y exhuberante, como cualquiera de los
compositores ulteriores en México.
La producción musical se intensifica en dos vías:
Se estrechan las relaciones con las tradiciones españolas, y en
general europeas.
Empleo de materiales y métodos particulares para diversos
instrumentos.
Compositores nacidos en la Nueva España
Francisco López Capillas (1605-1674)
Antonio de Salazar (1650-1715)
Manuel de Zumaya (ca. 1680-1755)
Juan de Lienas (ca. 1640)
Juan Matías San Bartolo Coyotepec (antes Zoapeche)
(México), c. 1618 – Oaxaca (México), c. 1667. Indígena
zapoteco o mestizo, músico, maestro de capilla de la catedral de
Oaxaca, compositor.
El 3 de agosto de 1795 se establece el Conservatorio de
París. En la ciudad de México, treinta años después, el
17 de abril de 1825, el ciudadano José Mariano Elízaga
funda la Academia de la Sociedad Filarmónica.
La Academia de Elízaga es el primer conservatorio
moderno del Nuevo Mundo. Desapareció al poco tiempo.
Desde el siglo XVI los "naturales", tanto indígenas como
criollos y mestizos, van integrándose exitosamente a la
vida musical del virreinato hasta dominarla
mayoritariamente.
El repertorio musical de Nueva España va gestando
características, tipos y prácticas que, dentro de un
lenguaje europeo, le otorgan una notoria identidad
mexicana.
Por alguna extraña razón, los colegios femeninos del siglo
XVIII parecen haber teni do estimación especial por los
estudios de música. Uno de ellos es el Colegio de San
Ignacio o de las Vizcaínas.
Notable por su archivo es el Colegio de Santa Rosa Maria
de Valladolid, "abierto en la Fiesta de Santa Rosa de Lima"
en 1743.
Universidad de México, establecida en 1553 y cuyas labores
iniciales se inspiraron en la universidad salmantina,
probablemente existió la cátedra de música.
Para el último cuarto del siglo XVIII la universidad cuenta
con capilla de música y hacia 1800, en el Real Colegio
Seminario de Minería, institución de origen universitario, e
efectúan conferencias y conciertos, los que, con barroca
expresión, solían llamarse "academias de música" y donde
reinaba soberana la música de Franz Joseph Haydn.
Muchos nombres de maestros cuyo modus vivendi era la
enseñanza musical.
Algunos de estos maestros nos han dejado obras
importantes. La Explicación para tocar la guitarra
(1776) de don Juan Antonio de Vargas y Guzmán,
"profesor de este instrumento en la ciudad de Veracruz“.
Durante los primeros años de la independencia se
observó una falta de maestros de música, muchas de las
familias buscaban dar formación musical a sus hijas.
“Se aprende a aporrear el piano y a rascar el arpa y la
guitarra sin conocer una nota”
Formaciones musicales
Guitarras y salterios fueron tomando un sentido propio, y
se hicieron imprescindibles en la música típica
mexicana.
Los instrumentos de viento tomaron su papel propio en
agrupaciones de alientos.
La orquesta del teatro Coliseo (1786) se volvió un
referente.
En 1796 había al menos dos fábricas de instrumentos de
teclado
los agustinos lograron el trofeo. Y no
disimulaban su inclinación a las iglesias fastuosas:
“Hemos fundado muchos monasterios
a nuestra forma y modo, traza y orden de vivir; están los
templos adornados de
campanas, imágenes y retablos, músicas y órganos en los
coros; las sacristías
La música popular era la que se cantaba en las fiestas
religiosas de los santos patrones en donde comenzaban
por saludar a la imagen con salutaciones, posteriormente
los elogios con alabanzas, por la mañana, el día de la
fiesta alboradas y durante el día entonaban Aves Marías,
y antes de terminar y abandonar el lugar, despedidas.
VALENTÍN GÓMEZ FARÍAS
Bienes de Manos Muertas
Cierra la Real y Pontificia Universidad de México
José María Luis Mora (ideas reformistas) reformas de
1833
Retira el diezmo obligatorio
Crea la Dirección de Instrucción Pública
Regreso de Santa Anna: Estados Unidos Mexicanos
´República Federalista-República Centralista;
independencia de Yucatán, Tabasco, Texas, Río Grance
(Nuevo León, Coahuila, Tamaulipas, Texas), California,
amenaza de Sinalola.
1835, llega Miguel Barragán.
1836 siete leyes.
