EL ROCOCÓ
Siglo XVIII
Mtra. Keyla Frfancisco
El nombre rococó intenta unir dos palabras francesas “rocaille” (concha
marina) y “Baroque” (roca) porque los primeros diseños eran de aspecto
irregular semejantes a conchas marinas o rocas. Por otra parte se dice que
el nombre proviene de la palabra “rocalla”, tipo de decoración realizada con
plantas y rocas, semejantes al estilo que utilizó el movimiento.
En el siglo XVIII se huyó de los dogmatismo barrocos y se alternó en las
relaciones de la realidad con lo etéreo. Lo monumental del barroco deja
paso a lo íntimo.
El Rococó es en esencia, el germen del llamado arte burgués.
CARACTERÍSTICAS GENERALES
El Rococó se define como: Erótico, frívolo, Belleza, Teatralidad, ambigüedad,
sensual, y femenino.
El arte huye de lo refleja drama y tragedia.
Triunfa el amor en detrimento de la guerra.
Los asuntos frívolos ganan protagonismo a los aspectos trascendentales.
Arte alegre.
Surge de los círculos aristocráticos franceses.
Interiores suntuosos.
Formas vegetales.
El estuco dorado recubrirá las superficies.
En Alemania la arquitectura encontrará su mayor escenario.
Rica policromía donde prevalecen los tonos pasteles y dorados.
El rococó ostentaba la felicidad aristocrática libre de problemas.
No se presenta la influencia religiosa.
Decoración inspirada en la naturaleza.
Temas galantes y mundanos.
CARACTERÍSTICAS DE LA
PINTURA
Agradable.
Sensual.
Temas galantes, moralizantes y burgués.
Sentido ornamental y frívolo.
Temas amorosos, galantes, descarada sensualidad.
La imagen femenina es la que protagoniza las obras.
Se presenta en la decoración de muebles.
Representantes: Antoine Watteau, François Boucher, Jean-Honoré
Fragonard, Francois de Cuvilliés, Jean-Baptiste Simeón Chardin.
El columpio de Fragonard
La sorpresa, Jean Antoine Watteau, (pareja abrazados mientras una persona vestida de Mezzetin toca
Jean Honoré Fragonard, La coquette fixée (La coqueta fascinada).
La lección del amor de Jean-Antoine Watteau
Diana después del baño, François Boucher
El beso robado de Fragonard.
El rapto de Europa, Boucher
CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA
Impone la acumulación de elementos decorativos barrocos (temas
ondulantes, elementos irregulares, entre otros)
Traduce una nueva sensibilidad y un nuevo talento de deseos de
galantería.
En el interior la decoración se desborda.
Alcanza mucha difusión el gusto chino que se introduce en Europa con las
piezas de porcelana, telas lacas.
Preferencia por los colores pasteles. Estos tonos enfatizaron la ligereza y la
felicidad de la era, manteniendo el tema de la alegría.
El uso de líneas curvas. La curva (imitando conchas, rocas y naturaleza)
El uso del oro fue especialmente prominente, ayudando a agregar claridad,
armonía, sofisticación y un nivel de lujo a los colores pasteles.
El mayor cambio fue el uso de la asimetría.
La arquitectura del rococó presentaba interiores recargados y ostentosos
El palacio de Charlottenburg en Alemania
Palacio de Catalina, Rusia.
CARACTERÍSTICAS ESCULTURA
Grupos escultóricos con sentido naturalista y festivo.
Temas festivos, eróticos, líneas sensuales, motivos amorosos, divinidades
menores (Cupido)
Se disponen estilizadas con formas en (S), o los contra curvados se duplica.
La expresión jovial de las estatuas, aunque con influencia del arte barroco
Escultura pequeña y de porte o Diseñado para las funciones de interiores o
decoración de entretenimiento.
MATERIALES UTILIZADOS: Piedra Bronce
En pequeñas esculturas:
Bronce
Oro
Plata
Porcelana Oriental
Yeso
Arcilla
Cupido De Edmé Bouchardon 1750
Cupido amenazante de Falconet
Leda con cisne de Falconet
EL MUEBLE
Dúo de sillas Luis XV
Espejo estilo rococó: ejemplo de uso de asimetría, líneas curvas, oro y decoración.
