LAS VERTIENTES MUSICALES
No existe una clasificación consensuada o alguna tipología musical en nuestro medio, aun
cuando su riqueza se sustenta en la diversidad de expresiones sonoras. Ese bagaje nos
permite construir un intento de clasificación, el eje central de la estructura de instrumentos
sonoro. Es decir, los tipos o clases de instrumentos musicales de los cuales se valen los
grupos o conjuntos para producir esa diversidad de expresiones.
Estos instrumentos son los prehispánicos subsistentes y los occidentales adaptados a nuestro
contexto cultural y sus necesidades de expresión musical.
Así, se propone las siguientes categorías.
Conjuntos nativos.
Sikuris.
Centros musicales y estudiantinas.
Bandas de música.
Grupos neo-folklore andino o música latinoamericana.
1.- CONJUNTOS NATIVOS.
a) ESTRUCTURA INSTRUMENTAL:
o Aerófonos.- quenas, pinquillos, tark´as, lawak´umus, pitos, quenachos.
o Percusión.- unucaja, bombo, tambor, platillo.
b) GÉNEROS MUSICALES:
o Tradicional, Carnavalesca, agrícolas y ganaderas.
c) ESPACIO PRESENCIAL:
o Campo abierto.- cultivo – ganadería, viviendas familiares, santuarios religiosos,
escenarios de concursos locales o regionales.
d) FUNCIONES:
Acompañamiento en celebraciones festivas y rituales, complemento de danzas nativas.
e) INTERPRETES:
Campesinos, obreros rurales, danzarines – varones y mujeres.
DESARROLLO:
La diversidad sonora de la música originaria de los pueblos altiplánicos, se sustenta en la
variedad de instrumentos de ejecución, donde se producen cantos y melodías al impulso
motivacional de la vida misma del hombre y su relación con la naturaleza.
Su gran variedad y peculiaridad en formas y ritmos están vinculadas a las danzas y
muchas de estas acompañado de canto. Estudios históricos sustentan que en la música el
canto y danza, en conjunto reciben el nombre de TAQUI, palabra que estrictamente
significa CANTO.
La infinidad de danzas practicadas en la actividad humana, simbolizaban y reproducían
las escenas mas importantes e impactantes: la agricultura (siembra, cosecha, limpieza de
canales), la ganadería, el pastoreo, la guerra. El matrimonio, los funerales, erotismo
(fecundidad). En sus cantos escenificaban y relataban sus hechos históricos, míticos y
legendarios.
Esta afirmación es verificable observando las danzas quechuas y aymaras de nuestra
región. Que son tan variadas en mensaje, representación, vestuario, ritmo, composición,
movimientos corporales, ejecución, etc. Donde cada comunidad ejecuta la suya como
signo de identidad. Aun cuando sean vecinas y aparentemente sea la misma, es posible
diferenciarlas en algún elemento.
El soporte musical proviene de la variedad de instrumentos prehispánicos. Pinquillo, etc.
2.- SIKURIS.
a) ESTRUCTURA INSTRUMENTAL:
o Aerófonos.- siko bipolar, phusa, pito.
o Percusión.- bombo, tambor, platillo.
b) GÉNEROS MUSICALES:
o Sikuri lento y ligero, diana, marcha, y otros.
c) ESPACIO PRESENCIAL:
o Zonas urbanas, escenarios de competencia local y regional.
d) FUNCIONES:
En celebraciones festivo-religiosos y rituales, difusión musical.
e) INTERPRETES:
Campesinos, obreros, empleados, estudiantes, profesionales.
DESARROLLO:
Actualmente los conjuntos de carácter “Ceremonial y Festivo”, sikuris y
phusamorenos, crecen y se consolidan en sus propios contextos. Es mas , en
lugares sin tradición sikuriana como; Azángaro, Ayaviri o juliaca y distritos como
capachica en Puno. son propiciado por las nuevas generaciones estudiantiles
que asumen con notable intención identitaria.
No sucede lo mismo con los grupos de carácter fúnebre o guerrera, tales
como los ayarachis y chiriwanos. Su protagonismo esta limitado a sus propios
espacios y ocasiones ya determinadas por su tradición ritual o festiva.
3.- CENTROS MUSICALES Y ESTUDIANTINAS.
a) ESTRUCTURA INSTRUMENTAL:
o Cordófonos.- mandolina, violín, charango, guitarra, guitarrón, contrabajo, acordeón.
o Aerófonos.- quena, zampoña.
o Percusión.- bombo, platillo, triangulo.
b) GÉNEROS MUSICALES:
o Huayño pandillero, marinera puneña, vals, música de danzas nativas y mestizas, otros.
c) ESPACIO PRESENCIAL:
o Zonas urbanas, teatros, instituciones educativas.
d) FUNCIONES:
Soporte insustituible de la pandilla puneña, difusión de música y canto, concursos,
aniversarios y recitales.
e) INTERPRETES:
Profesores, otros profesionales, obreros y estudiantes.
DESARROLLO:
Esta estructura social, es un edificio viviente que esta marcando desde
muchas décadas, es parte importante de la historia musical de Puno. Siendo
depositarias de las inspiraciones, inquietudes y vivencias de sus integrantes.
Con gran acierto el maestro Edgar Valcárcel, dice de la estudiantina puneña.
“Que es en puno, el instrumento mestizo por excelencia. Tradicionales los
conjuntos de cuerda que trasmiten como ninguno, los mas hondos sentimientos
del hombre altiplánico”.
y Emilio Romero Días. Señala que, el puneño llora en sus estudiantinas.
La mayoría de los grupos musicales adoptan el nombre de CENTROS
MUSICALES y otros de ESTUDIANTINA, al que agregan el nombre de su pueblo de
procedencia, hay los que reivindican el nombre de algún prestigioso músico
local, otros asumen nombres artísticos o institucionales, incluso de algún grupo
étnico del altiplano.
4.- BANDAS DE MÚSICA.
a) ESTRUCTURA INSTRUMENTAL:
o Aerófonos.- instrumentos metálicos de viento de origen occidental: trompeta, trombón,
tuba, clarinete, saxofón, etc.
o Percusión.- timbales, bongos, congas, bombo, platillo, tarola o tambor, etc.
b) GÉNEROS MUSICALES:
o Melodías de danzas mestizas, folclore puneño, Huayño, marinera, vals, otros.
c) ESPACIO PRESENCIAL:
o Zonas urbanas y rurales.
d) FUNCIONES:
Festividades patronales, procesión, festivales, etc.
e) INTERPRETES:
Licenciados de bandas militares, docentes y estudiantes de escuelas de música.
DESARROLLO:
El complemento insustituible de las danzas es por cierto la música, ejecutada por
pequeños o grandes grupos que usan diversos instrumentos de percusión y viento.
Cuya sonoridad y ritmo sirve además para identificar la diversidad de danzas
autóctonas y mestizas. Los instrumentos musicales que se integran en un conjunto,
categorizan a los grupos denominadas bandas de música.
Las bandas de música participan en las fiestas religiosas y patronales,
acontecimientos cívicos, colectivos e institucionales, concursos de danzas, etc.
Habiendo alcanzado en la actualidad muy buenos niveles en interpretación e
instrumentación, por tanto la mayoría de sus integrantes son docentes egresados
de las Escuelas de Formación Artística, Puno, Juliaca, Moho y Pilcuyo y Escuela de
Arte, de la UNA.
5.- GRUPOS DE NEO-FOLKLORE ANDINO O MÚSICA LATINOAMERICANA.
a) ESTRUCTURA INSTRUMENTAL:
o Aerófonos.- siku, quena, pinkillo, tark´a.
o Cordófonos.- charango, guitarra.
o Percusión.- bombo, tarola.
o Electrónicos.- teclado, bajo electrónico.
b) GÉNEROS MUSICALES:
o Folklore andino boliviano, ecuatoriano, argentino y peruano.
c) ESPACIO PRESENCIAL:
o Teatro, restaurante, peña, festival.
d) FUNCIONES:
Difusión de música y canto, diversión, festival y recital.
e) INTERPRETES:
Jóvenes aficionados a géneros musicales de la coyuntura cultural.
DESARROLLO:
La fusión de instrumentos musicales andinos y occidentales para interpretar y
difundir canciones de contenido social y político, viene con los vientos del sur en
épocas de trasformación social.
