Tennessee Williams y los personajes femeninos

Tennessee Williams fue un dramaturgo estadounidense que tuvo lugar su

surgimiento luego de la Segunda Guerra Mundial que le permitió escribir acerca de la
depresión, el fracaso, el éxito y el famoso sueño americano, con personajes que tienen
grandes dificultades para poder adaptarse al mundo que los rodea, encerrándose en el
pasado, escapando al presente. En este contexto, su literatura implico un cambio
especialmente en Estados Unidos con varias innovaciones, provocando que el cine y la
televisión se sirvieran de las obras para representarlas. Considera el texto de José
Múnoz Rivas (2017) en Sobre Tennessee Williams y la renovación del teatro
norteamericano del siglo XX se podría hablar de un “teatro excecisivo” o “teatro del
exceso”, en dónde los personajes son grotescos, necesitados, inseguros, marginados y/o
automarginados, e incluso autobiográficos (muchos pueden aludir al autor y/o a su
familia), que van más allá de lo que se puede percartar en primera instancia, el autor
señala: “Williams propone una acción donde el actor debe consumirse a través de la
trama sin concesiones pero como afirmaba siempre en armonía con su humanidad
desgarrada a menudo expresada de manera intensamente poética”. A su vez, no hay que
dejar de lado, la importancia que el autor le da a la construcción de los espacios, en las
didascalias quedan en evidencia como pretenden que estén constituidas las puestas en
escenas, que ayudarán y se servirán para generar de mejor manera los sentimientos y
emociones que pueden atravesar los personajes que irán cargando la atmosfera a medida
que avanza de forma apasionada hasta llegar al desenlace que suele ser trágico. El autor
en sus textos hacen una división muy marcada entre aquellos personajes que son
nostálgicos atravesados por ciertas debilidades y por otro lo que son más fuertes y
conscientes del presente.
 Dicho lo cual, es pertinente centrarse en el universo femenino que nos introduce
el autor, siendo las protagonistas de los conflictos de la línea narrativa que son
atravesadas por la tragedia y en muchos casos de los casos, Williams nos muestras dos
tipos de mujeres opuestas? , como sucede en las dos obras a tratar Un tranvía llamado
Deseo (1947) y en De repente, el último verano (1958), en el primero nos presenta a
Stella y a Blanche dos hermanas de personalidades bastantes opuestas y en el segundo a
Catherine y a Violet, dos mujeres que van a estar enfrentadas a causa de la muerte de la
muerte del hijo de ésta última. En estos cuatros personajes se podrán ver diferencias y
algunas similitudes que van a presentar estas mujeres frente a las diversas situaciones
que van atravesar, o en esta cuestión con el pasado que atravesaron y siguen estando
aferradas a ello.

Comenzando por Un tranvía llamado Deseo, la trama se centra en la llegada de

Blanche DuBois, una mujer del Sur estadounidense que llega Nueva Orleans para visitar
a su hermana, Stella. Ambas son de una buena posición económica, pero la primera lo
pierde todo, como lo es la finca Belle-Reve que comparte con su hermana, debido a su
afán de vivir como una persona de una posición económica que no es. En su llegada,
dice que su jefe le sugirió que se tome unas vacaciones cuando en realidad tuvo un
affaire con uno de sus alumnos siendo descubierta arruinando su reputación sumada a
otras situaciones. Blanche se enfrentará a Stanley, el esposo de su hermana, quién es de
origen polaco, uno de los motivos por lo cual no entiende como está casada con él ya es
lo considera como alguien vulgar por también beber y jugar. Un motivo no menor, es la
tensión que se genera entre ellos, como si existiese cierta atracción, pero que la
reprimen.

Blanche DuBois es un personaje que se ancla en el pasado como una forma de

escudo. El hecho de poder afrontar la realidad es lo que más atemoriza, es una persona
que a medida que va avanzando la obra se puede dar cuenta su miedo a ser
incomprendida, por lo cual elige armarse historias para no enfrentarse a su peor miedo,
es que es la verdad que la atraviesa. Este temor es lo que provocará en ella un grave
trastorno, con respecto a la manera que vive, en su imaginario es una mujer que se
encuentra un gran estatus económico y social cuando claramente lo perdió todo, por
ejemplo en su primer encuentro con su hermana a la llegada de Nueva Orleans le dice:
“¿Por qué no me escribiste? ¿Por qué no me avisaste, querida? […] ¡Qué tenías que
vivir en estas condiciones, vaya!”(pág 31). Le cuestiona su forma de vivir, como algo
inferior a la vida que la ella llevaba pero la realidad, es que ella no tiene dónde ir, y es
por eso que recurre a Stella. Su decisión por no aceptar lo que está atravesando y que su
vida ya no es la que tenía en Belle Reve, recurriendo a una atmosfera de protección a lo
que realmente sucede es lo que la lleva a la locura. A su vez, construye también
mentiras acerca de su vida sentimental pasada, que también forma parte de una fantasía,
hasta tal punto de no distinguir la realidad de la ficción armada por ella. De hecho en
uno de sus diálogos la misma dice: “No le digo la verdad. Le digo lo que debiera ser la
verdad. (pag 134), dando a entender que es consciente de la construcción del relato que
ella genera en cuanto a su vida y sentimientos, como una imposición de lo que debe ser
como algo bueno.

Otro punto a destacar por dónde pasan sus miedos, es en el enfrentamiento

constante que tendrá con su cuñado, donde se plasma el choque de culturas. Stanley
representa todo lo contrario a lo que ella considera que es, o más bien dicho, lo que supo
ser en su juventud. Desde su llegada a Nueva Orleans, ella se verá afectada por el
entorno que tendrá que enfrentar, donde se verá envuelta a codearse entre inmigrantes,
obreros y gente trabajadora que habita en la ciudad. Stanley es un obrero polaco,
descrito como alguien con malos modales, en su primer encuentro ya se puede ver el
choque de culturas que queda evidenciado de manera sugestiva desde sus primeros
encuentros pero que luego ya manifiestan su descontento el uno con el otro. Blanche
enn sus propias palabras a su hermana le manifiesta: “¡Stanley actúa como un animal,
tiene los hábitos de un animal! ¡Come como un animal, se mueve como un animal,
habla como un animal!”(pág. 86). Es decir, que lo ve como alguien totalmente inferior
ya que su comportamiento y devenir no responde a los modales con lo que ella fue
inculcada, incluso llega a compararlo como un simio, considerándolo como alguien
bruto y que no desarrolló sus capacidades como humano. A pesar, de los diversos
enfrentamientos que tendrán a lo largo de toda la obra, y a una Blanche que se muestra
constatemente con aires de superioridad en vínculo al entorno que la rodea, incluso
sabiendo que no tiene dónde ir, entre ellos dos existirá una atracción y tensión sexual,
que provocará que el personaje femenino esté mucho más atormentado.

En vínculo con lo dicho, Blanche representa a una mujer sureña de Estados

Unidos, una característica que remite a Tennesse Williams ya que el autor y su familia
vivieron ahí en tu etapa de juventud. Para el autor el viejo Sur no es algo que solamente
remite a su pasado y a su etapa dej joven, sino que representa los valores, el honor, y el
respeto, en contraposición a los que habitaban el norte. Esta característica que
representa en el personaje le generará que esté carcomida por a la atracción que le
genera su cuñado porque representa al hombre de la nueva realidad social del país
mencionado, que comienza a estar poblado por hombres trabajadores, inmigrantes, entre
otros. Además de que a medida que avance la trama, Stanley apenas llega a casa de su
hermana da cuenta de las intenciones y de lo que realmente sucedió con la finca de las
hermanas, pidiéndole los papeles para ver lo que ocurrió.

Stella y Stanley en contraposición a Blanche, son personajes que están anclados

al presente al que viven, sciendo conscientes de la realiad que viven, logrando que el
espectador / lector de aquel entonces se sientan identificado con lo que representan, ya
que respondían a ser trabajadores convencionales y mujeres que de familia bastante
convencionales. La diferencia con Blanche es que mientras ella vive en un idilio ajeno a
lo real sin aceptar el presente, Stella y Stanley si lo hacen, demosntrandose como
personas más estables, la primera a pesar de haber sido como su hermana una mujer del
sur logró adaptarse a su nuevo entorno sin aires de grandeza, siendo consciente de las
posibilidades actuales que la rodean, mientras que Stanley logro sobrepasar la barrera de
inmigrante, aprendidendo a hablar un lengua que no le pertenecia y dejando atrás el
pasado, mirando hacia adelante, donde su mayor anhelo es formar una familia con
Stella, es decir que la mayor felicidad es encontrar la estabilidad laboral y familiar.
Estos personajes responden a los cambios sociales que se estaban produciendo luego de
SGM, debido a la industrialización e inmigrancion, esto último es clave ya que se los
veía como ciudadanos inferiores por no ser norteramericanos.

Teniendo una mirada más actual de la obra, quizás Stella ya no representaría el

prototipo de mujer con la cual una se pueda sentir representada en su totalidad, ya que
responde a ciertos canones sumisos hacia su marido, el cual ejerce violencia hacia ella
ya sea estando borracho o no, por lo que se resigna los tratos ejercidos hacia ella. Stella
responde a una lucha interna que tiene entre debatirse entre su hermana y su marido,
siendo comprensiva y cuidadosa con ambos lados, pero quiere seguir conservando la
familia que logró tener y conseguir, vale mencionar que está embarazada. En cierto
punto, se podría decir que en el afán de que no haya disputa entre su hermana y su
marido hay una construcción un tanto imaginaria en cuanto a su entorno ya que se
autoconvence de los buenas personas que son ambos, como si fuera todo color de rosa
pero uno como lector / espectador pueda dar cuenta que no todo es todo tan ideal como
ella lo quiere hacer creer. Su intención de querer de gobernarlos se vio fallada y se
sintió incapaz de poder recmpener la relación entre ellos, dando cuenta de un deterioro
que la afectaba directamente. Obvaiamente que en el final cuando Blanche llevada a una
psiquiátrico, se puede notar a Stella con remoedimientos por l situación, dando cuenta
de el punto al que se tuvo que llegar para que vuelva a “reinar la paz” en esa casa que
fue irrumpida por Blanche.

De hecho Stanley, es un personaje extramadamente machista y maltrator, donde

no solamente le pega a su mujer sino que viola a Blanche, un proceder que cuesta
entender que alguien se pueda sentir identificado, no porque no existan
lamentablemente ese tipo de hombres, sino que porque cuando uno reconcoe ciertas
idefitificaciones con un personaje es por caracateristias y acciones que se pueden llegar
a considerar como “buenas” o puede ser que también sean defectos pero en este caso
son conductas repudiables. Es interesante remarcar, en cuanto a la violación palabras
que según … en portrarit of.. Williams dice: "Blanche era mucho más fuerte que
Kowalski. Cuando empezó a agredirla, él dijo: 'Tigre, tigre'. Ella era un tigre, tenía
mucha más fuerza que él, y se entregó a él por deseo", quizás demasiado polémico para
lo que se percibe de esa escena con una mirada actual. Por otro lado, se encuentra el
personaje de Mitch, un pretendiente de Blanche que en un principio se deja seducir por
ella y todos sus encantos, y se muestra como alguien respetuoso pero que luego a
conocer su pasado revelado por Stanley, en donde tuvo varias relaciones con otros
hombres, decide no continuar con la relación considerándola como alguien impuro.
Entre ellos, hay una conversación que causa dolor ya que termina desesmascarandola
dejando afuera todo lo falso y mostrando su verdada cara para que Blanche se vea
totalmente afectada quedando desnuda, no en su sentido literal, sino más bien frente a
Mitch, incluso exucsandose que ella no mintió con respecto lo que siente su corazón. Se
podría decir, que no hay violencia pero sigue habiendo un halo de machismo ya que al
estar con otros hombres no se puede permitr casar con una muejr así.

Por último, vale destacar el personaje de Blanche con respecto a la sexualidad y

de la forma en que es tratada, ella es una mujer que es descrita como alguien imponente
y bella, incluso desde su vestuario, es una disdascalia del primer acto en la escena
segunda se dice “Ha llegado ya el baúl de Blanche y lo han colocado a la izquierda del
sofá, en la sala. Está abierto y exhibe un guardarropa bastante importante, aunque de
tonos chillones. [..] En ésta, hay un joyero en forma de corazón, lleno de joyas [..] (pag
43). Es decir, que el vestuario hace a la construcción del personaje, que se demuestra
como alguien un buen pasar con respecto a un estatus social y como así también como
alguien refinado. Sin embargo, el hecho de que sea una mujer que demuestra vivir una
gran libertad sexual, ya que menciona haber tenido encuentro con varios hombres, algo
que no es tan bien visto en una sociedad puritana, es condenada por cumplir con sus
deseos, incluso desde ella misma que se restringe de sus experiencias, como algo
vergonzante. Es por eso la toma de decisión de para escapar de aquellos deseos y
recuerdos sexuales que ella recurre a su pasado como una herencia de un universo
refinado. Esta apariencia en la que se refugia, es comprensible en el sentido que se
encuentra inmersa en una sociedad que la va a señalar por los actos que cometió en el
pasado, que si demuestra tal cual como es, la respuesta del entorno que la rodea será
cruel, por lo que decide mostrarse como una mejor versión de ella, siendo consciente de
sus mentiras. Blanche es un personaje que está en pose víctima constante, y que no
puede ni avanzar ni triunfar.

La otra obra a tratar es De repente, el último verano, gira en torno a la muerte de

Sebastian, un personaje que se encuentra ausente durante toda la obra, pero que traerá
disputa entre su madre Violet Venable y su prima Catherine. La primera desencajada
por la muerte de su hijo en Europa, en las cuales se encontraba con su sobrina propone
que se le realice una lobotomía por las declaraciones que ha propiciado con respecto a la
muerte de su primo. Finalmente, bajo un suero, Catherine contará la verdad de lo que
ocurrió el último verano, su primo ha sido matado por un grupo de jóvenes de manera
caníbal a quien lo seguían. Sebastian era homosexual, y utilizaba a su madre y luego a
su prima como carnadas. Como en Un tranvía llamado Deseo, se vuelve a situar en la
ciudad de Nueva Orleans.

En esta obra nos presenta a dos personajes femeninos que van a hacer las
protagonistas de la obra en cuestión Violet y Catherine que se encontrarán enfrentadas a
lo largo de toda la pieza por el desenlace de Sebastian. Catherine es un personaje que se
podría decir que remite y refleja la historia personal de Williams, ya que en el intento de
practicarle un lobotomía, remite a lo que realmente padeció su hermana Rose, a quien se
realizaron con consentimiento de sus padres, que la dejó sin capacidad de comunicarse
con el otro. Para Williams esto fue algo que realmente lo marcó y culpó a su madre por
dar el visto buena a una intervención que luego fue considerada como una barbarie en el
mundo de la psiquiatría.
 A su vez, esta obra es muy despiadada y violenta por los temas que toca, por un
lado la mencionada lobotomía en vinculo con la historia personal del autor, por otro la
homosexualidad que también permite dar cuenta de cierto enlace con la historia
personal de Williams, el canibalismo y el miedo, este último es lo que afecta a la
mayoría de los personajes de la obra, es que el provoca toma de decisiones implacables.
Es decir, que Violet Venable en el afán de querer seguir protegiendo a su hijo y no se
sepa de la verdad, decide castigar a su sobrina que es la única que sabe lo que realmente
paso. Violet, al igual que la mencionada Blanche en la obra anterior, encarna a una
mujer sureña que tiene un estilo de vida que no puede ser manchado por lo ocurrido por
su hijo ya que le quita el valor y el peso que porta, además de un amor desmedido por el
hijo, donde se plmas una relación posesiva entre madre-hijo denominada por Segre
(1982) en su texto …. Como una relación interdiscursiva, que presenta una problemática
común familiar. Además, la culpa a Cahterine ya que la que acompanaba a Sebastan
todos los veranos era ella y justo el último es el que es asesinsado. (agregar algo del
libro).

Por otro lado, Violet es una mujer que reprime lo que representa su hijo y sus
sentimientos, a pesar de que Sebastian no esté vivo, y desconocemos lo que siente se
podría llegar a decir que entre ellos hubo un relación enfermiza, controlando cada paso
que el joven daba por su madre, incluso estando ella presente, es por eso el martirio de
ella frente que a no lo acompano en sus últimas vacaciones, aunque fue pro decisión del
joven y no puede entenderlo como tampoco su muerte ver si es lo de la juventud. Cabe
destacar que a lo largo de toda la obra, el espectador / lector, intenta poder armar una
especie de rompecabezas ya que no es hasta el último monologgo que se da cuenta lo
que sucedió a Sebastian, la se construye como un misterio, donde vamos conociendo de
a poco a los personajes, pero sin saber el hecho principal, incluso desconocemos la
homosexualidad del personaje. Esta madre que puede ser vista como un ser malvado por
el accionar que lleva adelante, se refugia en que lo que hace ella es por el bien de su
hijo, cuando en realidad se puede dar cuenta que su accionar es puramente egoísta y que
lo que le importa es la apariencia hacia el afuera, con el fin de que todo continúe como
si nada hubiese pasado.

Otro aspecto a destacar en esta obra, es también como el caso anterior la

obsesión por la juventud y la belleza, cuando la Sra. Venable le cuenta al doctor sobre
su relación con su hijo y cuando el doctor le pregunta acerca de si el hijo era joven ella
le dice: “Los dos éramos jóvenes y nos conservamos jóvenes, doctor. […] Se requiere
un gran carácter paa resistirse a envejecer, doctor, para resistirse a envejecer y
conseguirlo”. Violet a pesar de ser la madre de Sebastián, se pone a la altura de su hijo,
como si compartieran la misma edad y según ella siempre fueron respetados por este
dote y por la belleza de ambos. Sin embargo, cuando Sebastian opta por irse con su
prima, ya que se da entender que su madre ya tiene dejos de vejez, prefiere utilizar
como carnada al alguien más joven, pero esto causa su muerte, ya que mientras Violet
era una persona que sociable y simpática atrayendo a los extraños que su hijo no podía
hacerlo solo, Catherine con el traje de bano que Sebastian le obliga a ponerse hace que
atraiga un publico más bruto / rudo. Pero Catherine, una joven bien formada que surge
del mar en un traje de baño blanco transparente, atrae a un tipo diferente de público al
que atraía la gentil señora Venable. Catherine atrae a una multitud ruda

En el caso de Catherine, su temor pasa por el horror que vivió que provocó en el
estado en mental en el que se encuentra, ella fue la que estuvo con su primo viendo
como era despedazado, en su relato devastador al doctor le dice: “Le habían desgarrado
y desprendido partes de un cuerpo que se llevaron, famélicos, a sus feroces bocas
negras, pequeñas y vacías.” Pag 242) La instantatea reacción de la señora Venable es
que decirle al doctor que le saquen esa historia horrible de la cabeza. A su vez, es
interesante ver como la madre Catherine, la señora Holly, y su hermano, George, no la
defienden ya que debido a la muerte de Sebastian pueden llegar a heredar un suma
cantidad de dinero, que los ayudará económicamente, por lo que el miedo en estos
personajes es por el hecho de no perder esta herencia que se les puede propiciar y no
tienen escrupulos en que ella sea lobotomizada debido a la gran ambicion que presentan
y para satisfacer sus necesidades. Debido a la soledad a la que se va a enfrentar
Catherine, ya que nadie la apoya ni la ayuda, ya que todo su entorno piensa sacar
provecho si ella mantiene su silencio con respecto a lo que sucedió, sin embargo, va
encontrar un apoyo en el doctor Cukrowicz, que oponiéndose a lo que Violet le ordena
que haga con ella, él prefiere afrontar un tratamiento que le permita recordar bien los
hechos y esa será su cura como un efecto terapéutico. Tanto Violet, como la señora
Holly y George, se aprovechan de la debilidad de la muchacha para que la verdad sea
tapada y verse beneficiados mientras que el doctor le proporcionará su ayuda.

Catherine es un personaje que no tiene nada que perder, y el es único persona

que se atreve a decir lo que realmente sucedió por más de que su verdad o más bien
dicho la verdad de lo que pasó no sea respetada y tampoco comprendida hasta la llegada
del médico. Harold Clurman en el libro en ingles, la describe como: “ella es una persona
pura que es victimizada y confinada en un manicomio por atreverse a decir una verdad
abominable y enemiga de los poderes fácticos".(ver pagina?). A su vez, Williams
plasma que al confesar lo que ocurrió, Catherine encontraría su cura, creyendo en el
valor terapéutico de enfrentar la realidad mediante una charla psicológica y no mediante
la aberración que lo toca de cerca como es la lobotomía.
 Además, la culpa a Cahterine ya que la que acompanaba a Sebastan todos los
veranos era ella y justo el último es el que es asesinsado. (agregar algo del libro)

ARISTOELES CIERRE DE LA TRAGEDIA ¿??//

Retomando los postulados de Aristóteles respecto

de la tragedia, el filósofo sostiene que el héroe debía ser
una persona de un nivel ético importante. En ese sentido,
el planteo de esta obra se acerca más a la concepción de
Arthur Miller, que considera que la tragedia es en verdad
optimista, centrada en el hombre común.
El héroe trágico está abocado a reclamar la parte que le
toca como persona, lucha y no se queda de brazos
cruzados. Es así como “la posibilidad de la victoria se
encuentra allí, en la tragedia”, como dice Miller, y es en
estos tres personajes que hay una lucha, desde sus vidas
“comunes”. La historia de la obra tiene características
propias de la tragedia: existe en la trama una unidad de
lugar (se desarrolla en un único espacio), unidad en el
tiempo y unidad en la acción. Estas tres características
de unidad establecidas por Aristóteles se dan en la trama:
todo ocurre en un mismo momento en una casa en los
suburbios de la ciudad de Nueva Orleans. En cuanto a la
acción, el conflicto aparece cuando Blanche decide visitar
a su hermana Stella, choca con la rudeza de Stanley y
con lo distinto de los personajes del entorno.

Bibliografia
Sobre Tennessee Williams y la renovación del
teatro norteamericano del siglo XX
Norba. Revista de Historia (Homenaje al Dr. D. Fernando Serrano Mangas), 2017

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