Indice
Dedicatoria……………………………………………………………………………… 3
I. Ubicación geográfica y política de la danza ………………………… .… 4
II. Reseña histórica ………………………………………………………… …4
III. Personajes que intervienen en la danza………………………..……….. 5
IV. Vestimentas que se utilizan …………………………………………………...6
IV. Instrumentos, utensilios, materiales………………………………………. 7
V. Música………………………………………………………………………… 8
VI. Coreografía ……………………………………………………………… 9
VII. Apreciación crítica …………………………………………………………. 10
IX. Conclusión…………………………………………………………………….. 10
X. Mensaje………………………………………………………………………… 10
Dedicatoria
“A mi mamá, quien siempre estuvo a mi lado en los momentos difíciles, brindándome su
amor, apoyo y comprensión incondicionales. Su fortaleza y dedicación han sido mi
inspiración constante. Gracias por creer en mí y por ser mi refugio en cada desafío.
A mi papá, aunque no siempre lo exprese abiertamente, su apoyo silencioso y su
presencia han sido fundamentales en mi camino. Gracias por estar ahí, por
respaldarme con su tranquilidad y por ser un ejemplo de perseverancia.
A ambos, les agradezco profundamente por ser mi familia, por su amor y por
acompañarme en este proceso académico. Su respaldo ha sido invaluable para mí. Con
todo mi cariño y gratitud.”
I. Ubicación geográfica y política de la danza
La danza de los Cholones de Rupa Rupa es originaria de la selva central alta de
Huánuco, Perú, específicamente en la región de la provincia de Leoncio Prado, y
representa la cultura y alegría del pueblo cholón, que históricamente habitaba la zona y
se dedicaba a la agricultura, pesca y recolección
[Link]ña histórica
La danza Cholones de Rupa Rupa, es una manifestación festiva, puesto que se puede
apreciar mucha alegría en su ejecución. Los bailarines imitan a los monos y jaguares,
en su capacidad de esconderse en la Selva.
Los cholones abarcaban un extenso territorio, desde el río Taso hasta el río Mixiollo
conocido hoy en día como río Misholo, que queda en la provincia de Tocache. Si
miramos al norte, la tribu quedaba al lado izquierdo del río Huallaga, colindaban con los
Tepquis. Los cholones conocieron la textileria como casi todas las demás tribus
existentes, conocieron la agricultura, cultivaron la yuca, la ashipa, el camote, la sacha
papa, etc. Asi mismo se alimentaban de lo que la selva les proporcionaba, como carne
de monte, vivían de la pesca, pues su cercanía con el río, les proporcionaba
abundantes peces para su consumo.
Las crónicas encontradas, nos cuentan de minas de sal que los Cholones cuidaban con
celo máximo, aunque eran personas pacificas. como toda persona de la selva, siempre
se encontraba en vigilia, pues la sal era utilizada en muchas tribus para diversos
preparados, y la codicia de muchos les atraían a estas minas para ser saqueadas.
Además, se sentian muy seguros por la amistad que mantenían con los Tepquis, los
guerreros más respetados de esta zona de la Amazonía; los Cholones tenían la
costumbre de intercambiar productos de la selva.
[Link] que intervienen en la danza
En la Danza de los Cholones de Rupa Rupa participan hombres y mujeres de las tribus
que solían intercambiar productos con los Cholones por sal. Los danzantes, vestidos
con taparrabos, coronas de plumas, pieles de animales y pintura corporal, representan
a las diferentes etnias amazónicas. Los hombres, en particular, pueden llevar un arco y
flechas, mientras las mujeres participan en las formaciones circulares o en filas, y en
algunos casos se pintan el cuerpo con figuras geométricas influenciadas por el arte
shipibo.
lV. Vestimentas que se utiliza
Los danzantes tenían la costumbre de vestirse con traje de gala que consisten en:
- Cueros Piel de animales, especialmente del otorongo. (para ellos, su principal
dios era el Otorongo, puesto que creían que eran descendientes de este animal)
- -Pintura negra Figuras geométricas en todo el cuerpo; o, de acuerdo a la
ocasión.
- -Arco y flecha Hechas de chonta.
- Plumas Penachos multicolores.
- Collares De semillas secas.
- Vestimenta Líneas y figuras geométricas de influencia shipiba.
Hombre:
- Un taparrabo
- -Una corona de plumas.
- Collares en forma de bandas cruzadas
en el pecho
- -Pintura corporal
Mujer:
- Un taparrabo
- Una pechera
- Una corona de plumas
- Collares
- Un pate
- Pintura corporal
V. Instrumentarías, utensilios, materiales
Utensilios , Adornos e instrumentos
- Taparrabos de piel de otorongo: Prenda básica confeccionada con la piel
del jaguar, símbolo de fuerza y poder en la cultura cholona.
- Pintura corporal: Decoración ritual elaborada con pigmentos naturales,
aplicada sobre la piel con significados ceremoniales y culturales.
- Collares de semillas: Adornos corporales fabricados mediante el ensartado
de semillas naturales, usados como ornamentación personal.
- Plumas multicolores: Elementos decorativos obtenidos de aves de la selva,
utilizados en tocados y ornamentos de carácter ceremonial.
- Bombo: Hecho de un tronco ahuecado y una membrana de piel de animal.
- Redoblante: Similar al bombo, pero con membrana de piel de añuje.
- Quena: Instrumento de viento construido con carrizo.
- Maraca: Fabricada con el fruto del huingo, rellena con semillas de achira
para producir sonido.
Vl. Música
La música de la Danza de los Cholones de Rupa Rupa se caracteriza por su ritmo
vibrante y alegre, ejecutado con instrumentos tradicionales de la selva peruana
como el bombo, el redoblante, la quena y la maraca. Estos instrumentos crean una
base rítmica y melódica para la danza, que representa la festividad, la identidad
cultural y la historia de los pueblos cholones en la región de Huánuco, Perú.
Bombo: Es un tambor cuyo cuerpo es un tronco ahuecado y su membrana de piel
de animal.
Redoblante: Similar al bombo, su base es un tronco ahuecado y su membrana
suele ser de piel de añuje.
Quena: Una flauta de carrizo que cuenta con cinco agujeros en la parte anterior y
uno posterior.
Maraca: Construida a partir del fruto del huingo (similar a una calabaza), se rellena
con semillas de achira, lo que le otorga un sonido de cascabel.
La combinación de estos instrumentos proporciona la atmósfera sonora para la
danza que representa la alegría y la identidad de los pueblos cholones de la selva
central del Perú.
Bombo Quena Redoblante
Vll. Coreografía
La Danza de los Cholones es una expresión cultural vigorosa y dinámica de la
Amazonía peruana. Su coreografía, sincronizada con la música tradicional, narra
historias de la vida en la selva, exalta la valentía de los ancestros y transmite la
alegría festiva del pueblo Cholón.
Formaciones y Desplazamientos Colectivos
La organización de los danzantes es fundamental y simboliza la unidad y el orden
de la comunidad.
· Formación Inicial: La danza comienza con los participantes organizados en dos
filas paralelas, una de hombres y otra de mujeres. Esta separación por géneros es
común en muchas danzas tradicionales y often representa la dualidad y
complementariedad en la comunidad.
· Evolución Coreográfica: A medida que avanza la danza, estas filas se rompen
para formar círculos concéntricos (a veces con los hombres en el círculo exterior y
las mujeres en el interior), espirales, serpenteos (que imitan el movimiento de un
río o una serpiente) y otras figuras geométricas complejas. Estos desplazamientos
simbolizan la armonía con el entorno y la cohesión del grupo.
Movimientos y Pasos Característicos
Los movimientos son enérgicos, ágiles y requieren gran vitalidad, reflejando el
espíritu resistente de los cholones.
· Pasos Básicos: La base es una alternancia vigorosa de pisadas fuertes y
marcadas al ritmo del bombo y los instrumentos autóctonos.
· Saltos y Brincos: Se ejecutan saltos bajos y rápidos, así como brincos más
amplios, que demuestran fuerza y alegría. Estos saltos pueden representar cruzar
obstáculos en la selva o simplemente la euforia de la celebración.
· Giros y Vueltas: Son movimientos cruciales en las transiciones entre
formaciones. Los danzantes realizan giros sobre su propio eje o en pareja,
añadiendo dinamismo y vistosidad a la coreografía.
Vlll. Apreciación crítica
La Danza de los Cholones se erige como una poderosa expresión de resiliencia
cultural, donde la coreografía trasciende lo ornamental para convertirse en un acto
de afirmación identitaria. La efectividad de su narrativa reside en la metáfora
corporeizada: la transición de formaciones geométricas ordenadas, que simbolizan
la estructura social de la comunidad, hacia la imitación vigorosa y caótica de la
fauna selvática, representa con maestría la dualidad fundamental de Rupa Rupa:
el orden humano en constante diálogo y adaptación con la naturaleza indómita.
Este sincretismo, que fusiona posibles influencias externas con un contenido
espiritual profundamente amazónico, no diluye la tradición sino que demostraría su
vitalidad y capacidad de evolucionar, fortaleciendo el orgullo colectivo a través de
un lenguaje corporal único y lleno de significados.
Desde una perspectiva escénica, su valor radica en la comunicación eficaz de
emociones y conceptos universales—como la valentía, la alegría y la conexión con
el entorno—a través de un vocabulario movimiento específico y auténtico. La
ejecución demanda un vigor físico extraordinario, donde saltos, giros y la agilidad
mimética no son solo destreza, sino la encarnación misma del espíritu que
representan
IX. Conclusión
La Danza de los Cholones representa la unión entre naturaleza, comunidad y
memoria ancestral. A través de sus movimientos vigorosos, formaciones circulares
y mímica animal, transmite un profundo respeto por la selva y celebra la identidad
cultural del pueblo Cholón como un legado vivo que se mantiene vigente.
[Link]
Su esencia nos recuerda la importancia de vivir en armonía con nuestro entorno,
valorar la sabiduría ancestral y fortalecer los lazos comunitarios. La danza es una
invitación a preservar nuestra herencia cultural con orgullo y alegría, reconociendo
que en la conexión con nuestras raíces encontramos fuerza y sentido de
pertenencia
Danza:
Cholones
NOMBRE :Eyenith
Stephanie Flores
Gallegos
GRADO Y SECCIÓN:
3°”A”
