EL RENACIMIENTO EN ESPAÑA. ARQUITECTURA.
El Renacimiento en España coincide con momentos clave como la toma de Granada y el descubrimiento de
América. En el reinado de los Reyes Católicos surge el plateresco, una fusión de elementos góticos y
renacentistas. Con Carlos V, el Renacimiento se impone en la Monarquía Hispánica y sus colonias. Bajo Felipe
II, el manierismo y el estilo herreriano marcan la evolución arquitectónica, especialmente influenciado por el
monasterio del Escorial.
El Renacimiento en España usó materiales como piedra y ladrillo, combinando elementos clásicos con
decoración vegetal y gótica, dando lugar al Plateresco. Este estilo fue muy decorativo al inicio, hasta que en
1527 surgió una etapa más pura, llamada Purista, con arquitectos formados en Italia. A partir de 1563, con el
Monasterio del Escorial, nace el estilo Herreriano, sobrio y monumental. Los principales mecenas fueron la
Iglesia, la monarquía (especialmente Carlos I) y la nobleza, como la familia Mendoza. Los edificios más
comunes fueron iglesias y palacios.
☺ El Plateresco (1500-1530) es un estilo decorativo en España, caracterizado por su exuberancia
ornamental que recuerda el trabajo de los plateros. Surge como una transición entre el gótico isabelino
y el Renacimiento, mezclando estructuras góticas con elementos decorativos renacentistas como
guirnaldas, veneras, columnas abalaustradas y grutescos. Se utilizan elementos arquitectónicos con
libertad y sin proporciones clásicas, recubriendo completamente las superficies. También se fusiona a
veces con el arte mudéjar, generando estilos muy personales. Destacan obras como:
El Palacio de Cogolludo, construido en 1496 y vinculado a la familia Mendoza, es el primer
palacio renacentista en España. Mezcla elementos góticos y renacentistas, incluyendo detalles
italianos como el almohadillado en la fachada y grutescos decorativos. Tiene dos plantas separadas
por una moldura y rematadas con una balaustrada calada. La planta baja presenta una puerta
adintelada flanqueada por columnas corintias y un tímpano curvo con escudo. En la planta superior
hay ventanas geminadas de tradición gótica.
La Fachada de la Universidad de Salamanca, realizada en el primer tercio del siglo XVI, es un
ejemplo representativo del Plateresco, donde se funden arquitectura gótica y decoración
renacentista. Hecha en piedra de sillería, simula un retablo esculpido con rica ornamentación. Su
estructura es gótica (arcos carpaneles, contrafuertes, pináculos), mientras que su decoración es
exuberante, con grutescos, escudos, medallones, tracerías y atauriques. La fachada está organizada
en tres cuerpos horizontales y cinco calles verticales, con relieves que incluyen a los Reyes
Católicos, el Toisón de Oro y símbolos de la Iglesia y la virtud.
☺ El Purismo (1530-1560) representa la consolidación del Renacimiento en España, eliminando
progresivamente la recargada decoración plateresca y los elementos góticos. Se busca equilibrio,
proporción y simetría, inspirados en el clasicismo italiano. Se publican tratados arquitectónicos, como
el de Diego de Sagredo (1526), y se adoptan elementos clásicos como almohadillado, entablamentos
con triglifos y metopas, arcos de medio punto y bóvedas clásicas. La decoración se vuelve más sobria y
monumental. Los principales centros artísticos durante esta etapa son Castilla y Andalucía. Algunas de
las obras más destacadas son:
Fachada de la Universidad de Alcalá de Henares obra de Rodrigo Gil de Hontañón (1525-1540), es
un ejemplo de arquitectura purista con influencias platerescas. Mezcla arquitectura y escultura, de
carácter civil y religioso. Está realizada en piedra de sillería, con predominio de líneas rectas,
simetría y equilibrio. Se organiza en tres cuerpos horizontales: el primero con un pórtico clásico, el
segundo con decoración plateresca en los ventanales, y el tercero rematado por un gran escudo
imperial, galería, balaustrada y crestería. La decoración se concentra principalmente en la parte
central.
Hospital del Cardenal Tavera (o de Afuera) Obra de Alonso de Covarrubias iniciada en 1542 por
encargo del Cardenal Tavera, representa la transición hacia el estilo herreriano, con sobriedad,
clasicismo y escasa decoración. Tiene planta rectangular simétrica con eje central que une entrada,
patio y iglesia. El patio presenta superposición de órdenes clásicos: toscano abajo y jónico arriba.
Destaca el almohadillado en la fachada. Covarrubias también usó este recurso en el Alcázar de
Toledo y la Puerta Nueva de Bisagra. En paralelo, en Andalucía, Andrés de Vandelvira impulsa un
estilo más manierista, destacando la bóveda vaída.
El Palacio de Carlos V, iniciado en 1528 por Pedro Machuca dentro de la Alhambra de Granada,
es una obra maestra del Renacimiento español. Representa el poder imperial de Carlos V y la
unión del poder divino y terrenal mediante su planta cuadrada con un sorprendente patio circular
interior. Realizado en piedra sillar y con decoración almohadillada, destaca por su equilibrio,
sobriedad y monumentalidad. La fachada se organiza en dos cuerpos con decoración clásica:
columnas jónicas, frontones, óculos y medallones con alegorías al emperador. Es un ejemplo del
estilo purista influido por el Renacimiento italiano y una clara alegoría de la “Universidad
Cristiana”. Aunque no se terminó en su época, hoy es un importante museo.
☺ El arte herreriano, desarrollado en el último tercio del siglo XVI y principios del XVII, se convirtió
en el estilo oficial bajo los Austrias y fue crucial para la transición al Barroco español. Caracterizado
por su sobriedad y grandeza austera, reflejó los ideales de la Contrarreforma, con un diseño
"desornamentado" que buscaba transmitir pureza y fuerza. La arquitectura de este estilo se basa en
estructuras sencillas, con plantas rectas, cubiertas de pizarra y un uso mínimo de decoración,
favoreciendo la funcionalidad debido a las condiciones económicas de la época. Las obras más
importantes son:
El Monasterio de San Lorenzo del Escorial fue mandado construir por Felipe II tras su victoria en
la batalla de San Quintín (1557). Se construyó entre 1563 y 1584 como monasterio, palacio,
panteón real, centro político, religioso y cultural. Es el edificio más importante del Renacimiento
español y símbolo del poder de la monarquía hispánica. Fue diseñado por Juan Bautista de Toledo
y terminado por Juan de Herrera, quien creó el estilo herreriano, caracterizado por la sobriedad, el
orden y la monumentalidad. En cuanto a la planta, tiene forma de parrilla, en alusión al martirio de
San Lorenzo, símbolo del carácter religioso y político del edificio. Su diseño simétrico gira en
torno al eje del Patio de los Reyes y la Basílica (planta basilical + cruz griega). A los lados se
ubican la biblioteca, el monasterio, el claustro y la zona palaciega. Las habitaciones del rey se
sitúan detrás del ábside con vista directa al altar. La fachada principal es de piedra granítica y
techos de pizarra, muestra sobriedad y racionalidad. Predominan líneas horizontales, aunque hay
elementos verticales como torres y columnas. Destaca la parte central con columnas toscanas y
jónicas superpuestas, friso con triglifos y metopas, y un frontón triangular con bolas herrerianas
decorativas. El Patio de los Reyes y la fachada de la Basílica del Escorial mantienen una estructura
sobria pero con más decoración. Consta de dos cuerpos: el primero con columnas toscanas
gigantes y friso clásico; el segundo con esculturas de los Reyes de Israel. El conjunto se remata
con un frontón manierista roto por un arco de medio punto y dos torres.
El proyecto fue iniciado por Juan Bautista de Toledo en 1563, continuado por Juan de Herrera
(quien aplicó criterios matemáticos y del número áureo), y finalizado por Francisco de Mora en
1584. Su diseño tuvo gran influencia en la arquitectura del siglo XVII.
