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Los tipos. Clasificación. Cuerpo y mancha.
Tipometría.Unidades tipométricas.Unidades
relativas. Espaciados. Interlineados.
Legibilidad
LOS TIPOS
Se define “carácter” como cada una de las letras de la serie ordenada que se utiliza en una lengua y
que representa un sonido específico.
En la época de Gutenberg, se utilizaba la expresión “tipo” en lugar de carácter. Esto se debe a que
se llamó tipo a la pieza de metal con forma de prisma donde aparecía la letra en relieve. Desde esta
época hasta ahora, se utilizan indistintamente ambas palabras, aunque sería más correcto, hoy en día,
utilizar carácter.
Al hablar de tipo nos tenemos que remontar a los orígenes de la imprenta, ya que es en ese momento
cuando se empieza a utilizar este vocablo. Se llamaba tipo a una pieza de metal con forma de prisma
donde aparecía una letra en relieve. Mediante la unión de muchos tipos, del mismo tamaño, se
componían líneas, párrafos y páginas de texto que posteriormente se entintaban e imprimían sobre
el papel. El tipo, como se aprecia en el dibujo, era pequeño pero sólido, y constaba de varias partes
importantes:
Tema 2 1
1. El ojo de la letra. Es la parte en relieve del tipo que se impregna de tinta para su posterior
impresión.
2. La línea base de escritura. Es la línea imaginaria sobre la que se apoyan todos los caracteres.
3. La altura de bloque.
4. El ancho del tipo.
5. El cran, o ranura de posición. Hendidura en el tipo que servía para colocar todas las letras
en el mismo sentido
6. El cuerpo. Distancia comprendida entre la línea superior e inferior del tipo. En la antigüedad el
tamaño del tipo era igual al cuerpo.
7. La altura de impresión.
Tipografía: Es el arte y la técnica de crear y componer tipos para comunicar un mensaje. También se
ocupa del estudio y clasificación de las distintas fuentes tipográficas.
Líneas imaginarias: Son las líneas invisibles que delimitan y sirven de apoyo a los caracteres:
· Línea base: Es la línea imaginaria sobre la que se apoyan todos los caracteres.
· Línea de altura de ascendentes: Es la línea que marca la altura que alcanzan los caracteres
minúsculos con rasgo ascendente (en algunas familias tipográficas coincide con la altura de las
mayúsculas).
· Línea de altura de descendentes: Es la línea que marca la altura que alcanzan los caracteres
minúsculos con rasgo descendente.
· Línea media o línea de la “x”: Es la línea que delimita la altura de los caracteres minúsculos
sin rasgo ascendente.
· Línea de altura de las mayúsculas: Como su nombre indica, marca la altura de los caracteres
mayúsculos.
· Ojo medio: Distancia que va desde la línea base y la línea media de los caracteres.
2 Tema 2
Rasgos o partes de los caracteres.
DEFINICIÓN DE CARÁCTER: Son los signos o elementos gráficos (grafismos) que sirven para
representar los distintos fonemas.
En los caracteres encontramos las siguientes partes fundamentales:
APÓFIGE
Pequeño trazo curvo que enlaza el asta vertical con los terminales o remates.
ASTA
Rasgo principal de la letra que define su forma esencial. Sin ella, la letra no existiría.
ASTA ASCENDENTE
Asta de la letra que sobresale por encima de la altura de la X (ojo medio).
ASTA DESCENDENTE
Asta de la letra que queda por debajo de la línea de base.
Tema 2 3
PERFIL, FILETE O BARRA
Línea horizontal entre verticales, diagonales o curvas.
BRAZO
Trazo horizontal o diagonal que surge de un asta vertical.
SERIF, REMATE O GRACIA
Trazo terminal de un asta, brazo o cola. Es un resalte ornamental que no es indispensable para la
definición del carácter, habiendo alfabetos que carecen de ellos (sans serif).
Clasificación
Estilos, familias y series.
Se define “estilo” como la característica estilística que permite clasificar las letras en grupos
homogéneos con rasgos o características comunes.
Se define “familia” como el conjunto de letras que se han derivado del mismo estilo básico, a
partir del cual, se han realizado variaciones que no llegan a cambiar la estructura principal.
Las variaciones aplicadas suelen ser en el espesor de las astas, en la anchura de los
caracteres y en la orientación de la escritura.
Se define “serie” como cada una de las variedades dentro de una misma familia
4 Tema 2
(mayúsculas, minúsculas, negritas, versales, etc.). A cada una de estas variedades también
se le conoce como fuentes.
Para comprender bien estos conceptos lo primero que hay que saber es que los estilos agrupan a
las distintas familias y que a su vez las familias se dividen en series o fuentes. Por ejemplo: en el
estilo “Paloseco” nos encontramos entre otras las familias “Helvetica”, “Futura”, “Frutiger”, que a su
vez contienen cada una de ellas distintas fuentes, subfamilias o series, como pueden ser negritas,
cursivas, regulares, etc.
Estilos
Es la clasificación de los caracteres atendiendo a los rasgos formales como las astas, las terminaciones,
etc.
El estilo engloba grupos de caracteres (familias) que poseen los mismos rasgos formales como son la
forma de los remates, el tipo de asta etc.
Existen cinco elementos puntuales, sirven para clasificar e identificar a las diferentes las familias
tipográficas:
· La presencia o ausencia del serif o remate.
· La forma del serif.
· La relación curva o recta entre bastones y serifs.
· La uniformidad o variabilidad del grosor del trazo.
· La dirección del eje de engrosamiento.
De acuerdo con esto podemos hacer un análisis y reconocer a los dos grandes grupos fundamentales:
· Tipografías con serif: Los tipos de caracteres, pueden incluir adornos en sus extremos o no,
estos adornos en sus terminaciones, se denominan serif o serifas.
· Tipografías sans serif o de palo seco: Es la tipografía que no contiene estos adornos,
comúnmente llamada sanserif o (sin serifas), éstas no tienen serif y actualmente se utilizan en
muchos tipos de publicaciones de texto impreso.
Tema 2 5
Con serif Sans serif
Vamos a ver una clasificación de los estilos, con sus características y particularidades, puede servir
para agrupar prácticamente todas las familias que existen:
Romana antigua
Es un estilo que refleja delicadeza y hermosura y se recomienda su utilización en obras históricas.
Las características de este estilo son:
· Son letras que tienen serif.
· Su terminación es aguda y de base ancha.
· Los trazos son variables y ascendentes finos y descendientes gruesos.
· La dirección del eje de engrosamiento es oblicua.
· El espaciado de las letras es esencialmente amplio.
· Un peso y color intenso en su apariencia general.
Podemos incluir en este grupo de las letras romanas antiguas: Garamond, Caslon y Trajan.
abcdefghijkl
ABCDEFGH
Este tipo de letra cumple con las características citadas, ya que identifica a dos etapas de su construcción
original. En la Roma antigua las letras eran trazadas con pincel cuadrado y posteriormente grabadas a
cincel sobre la piedra. Las letras romanas antiguas también se denominan Garaldas, en claro homenaje
6 Tema 2
a dos grandes tipógrafos de la época del Renacimiento: Claude Garamond y Aldus Manutius.
Romanas de transición
Son un tipo de familia tipográfica en proceso de las romanas modernas.
Las romanas de transición se distinguen por las siguientes características:
· Tienen serif.
· El serif es de terminación mucho más aguda que las antiguas.
· Los trazos son varibles, al igual que las antiguas, pero las diferencias entre finos y gruesos son
más marcadas sin llegar al contraste que marcan las modernas. Por otro lado las minúsculas
ganan redondez
· La dirección del eje de engrosamiento está más cerca de ser horizontal que oblicuo.
Incluiríamos en esta sección la tipografía, Baskerville, Times, Century.
abcdefghijk
ABCDEFGH
Romana moderna o didonas
Se recomienda su utilización en obras clásicas. Proviene de la romana antigua, y sus características
son:
· Tienen serif.
· La serif es lineal.
· El serif se relaciona angularmente con el bastón de la letra.
· Los trazos son marcadamente variables, mucho más que en el caso de las romanas antiguas.
· La dirección del eje de engrosamiento es horizontal.
· Las cursivas son muy inclinadas, nos hacen referencia a la escritura caligráfica.
El grabado en cobre define esta clase de tipografías. También las romanas modernas son llamadas
Didonas, nombre formado a partir de Fermín Didot y Giambattista Bodoni, relevantes tipógrafos del
Siglo XIX. El lenguaje de estas tipografías nos lleva claramente a los resultados de la Revolución
Industrial.
Tema 2 7
Incluiríamos dentro de este grupo la tipografía, Bauer Bodoni, Didi, Caxton, Ultra Condensed.
abcdefghijk
ABCDEFGH
Egipcia
Es un estilo poco empleado. A veces es utilizado en obras técnicas, carteles publicitarios, anuncios
de prensa, etc. Sus características son las siguientes:
· Tienen serif.
· El serif es tan grueso como los bastones, esta es la principal característica que la identifica.
· Puede ser cuadrado (Lubalin Graph, Robotik) o bien redondo (Cooper Black).
· Las relaciones entre serif y bastón pueden ser angulares (Memphis) o bien curvas
(Clarendon).
· La dirección del eje de engrosamiento es normalmente horizontal.
Los primeros tipos de la familia Egipcia, entran en juego hacia el año 1820, con el primer tipo
la “clarendon”. El tipo clarendon es de rigurosa actualidad, al igual que el Egyptienne usado en
fotocomposición. Ofrecen cuerpos medianos para ser usados como textos de libros.
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abcdefghijkl Tema 2
ABCDEFGHI
La italiana, una variable de la Egipcia
Consiste en una especie de egipcia muy estrecha, denominada por algunos Colonial y por otros Italiana.
Su principal característica reside en el hecho de presentar bastones horizontales más gruesos que los
verticales, en forma inversa a la corriente. Es una pequeña familia, con tipos muy armoniosos y muy
adecuados para determinados titulares.
Incluiríamos en esta sección la tipografía, Playbill (típico cartel de “se busca” de las películas del oeste).
Sans Serif: Grotescas, Geométricas y Humanísticas
Las sans serif fueron tomadas por las vanguardias del siglo XX por plasmar el corazón de la época.
Hoy en dia la utilización de tipografías no es limitada por un estilo, sino por todo lo contrario. Podemos
encontrar distintos diseños que combinan con una excelente composición, tanto romanas como de
palo seco.
1. Grotescas
Denominadas Grotesque en Europa y Gothic en América, son de origen decimonónico. Son las
primeras versiones de sans serif derivadas de un tipo egipcia, sólo que en este caso se han eliminado
los remates.
Llamadas por los ingleses y americanos san serif, indicando con ello que los bastones no presentan
ningún remate, y citadas en España, como letras de palo seco. Las grotescas forman una familia
muy amplia de tipos, dentro de los cuales se multiplican las variantes: en redonda, cursiva, ancha,
estrecha, fina, seminegra, supernegra... siendo precisamente esta extensa variedad de formas, una de
las características principales de las grotescas actuales.
El primer tipo de la familia grotesca aparece en el año 1816, pero en la práctica no fue conocida y
difundida hasta el año 1925, cuando apareció la famosa Futura, obra del grabador Paul Renner, un tipo
de letra que ha inspirado a todos los tipos existentes de grotesca.
Las más representativas de este grupo: Futura Haas o Helvética o Akzident, Univers y Franklin Gothic.
Tema 2 9
abcdefghijkl
ABCDEFGHIJ
2. Geométricas o de paloseco
Se trata de letras de palo seco y de ojos teóricos, basados en formas y estructuras geométricas,
normalmente monolíneas. Se emplean deliberadamente las mismas curvas y líneas en tantas letras
como sea posible, la diferencia entre las letras es mínima. Las mayúsculas son el retorno de antiguas
formas griegas y fenicias.
Destacamos dentro de esta família la: Futura de Paul Renner, 1927, la Eurostile o la Industria.
Es un estilo que no se recomienda utilizar en textos largos, es decir, en obras de lectura continuada ya
que puede resultar cansina.
abcdefghijkl
ABCDEFGHIJ
3. Humanísticas
Este tipo de sans serif está basada en las proporciones de las romanas. Las mayúsculas inscripcionales
y el diseño de caja baja de las romanas de los siglos XV-XVI. No son monolíneas y son una versión de
10 Tema 2
la romana pero sin serifs. Algunos ejemplos de estos tipos: Gill Sans, Stone Sans, Optima.
Destacamos a Edward Johston, calígrafo relevante de la época, con su creación en el tipo de Palo
Seco para el Metro de Londres en 1916. Significó un gran paso en lo referente a las características
habituales hasta entonces presentes en estos tipos.
abcdefghijklm
ABCDEFGHIJ
Inglesas o manuscritas
Una familia de gran alcurnia y nobleza, actualmente arruinada. Este tipo caligráfico se encuentra
representada a pluma y pincel. La familia de letra inglesa, como la gótica es una reliquia de tiempos
pasados, cuando el rey Jorge IV de Inglaterra se le ocurrió un día del año 1700, solicitarle al fundidor
francés Firmín Didot una letra manuscrita, imitando la inglesa manuscrita.
Las cursivas inglesas nacen de la escritura común con pluma de acero derivada del siglo XIX.
Destacamos entre ellas: las Snell English o las Kuenstler.
Forman parte también de los tipos de letra manuscritos o caligráficos la del tipo Mistral, verdadero
hallazgo del grabador Excoffon, quien consiguió un alfabeto manuscrito de caja, cuyas letras enlazan
perfectamente.
Se suelen utilizar para anuncios, impresos comerciales, etc. Sus características son:
· Pueden contener rasgos de unión entre caracteres.
· Imitan la caligrafía de los manuscritos o la letra manual.
Caracteres de fantasía
Se pueden utilizar al comienzo de un capítulo, sección, etc, como elemento decorativo. Contienen gran
cantidad de adornos, como pueden ser sombras, contornos, etc.
Tema 2 11
Las letras ornamentadas
Las del tipo decorativas no pertenecen a ninguna clasificación exacta. La ornamentación de letras
y tipos alcanzó su máximo esplendor hacia la primera mitad del siglo pasado, precisamente cuando
se inició la litografía industrial. Debido a la fácil talla de la madera, las filigranas y ornamentaciones
invadieron al tipo.
La ornamentación tipográfica existe desde hace muchos siglos, primero con las letras capitales
adornadas, en los tiempos del Uncial, el Carolingio y el Gótico, más tarde con las capitales del
Renacimiento. Otra muestra precedente de ornamentación la del antiguo Caslon.
Familias
Dentro de un mismo estilo encontramos las familias, que son conjuntos de caracteres que se han
diseñado partiendo de la misma base. Por ejemplo: Times, Garamond, Verdana, etc. Veamos algunos
ejemplos gráficos:
Series (Fuentes)
Las series se pueden clasificar en:
Por su tamaño: Minúsculas, Mayúsculas y Versales (tamaño de minúscula con forma de mayúscula).
12 Tema 2
Aaa
Por su forma o inclinación: Redonda, Cursiva o Itálica (inclinada hacia la derecha pero con distinta
grafía) y Inclinada (inclinada hacia la derecha o hacia la izquierda pero con igual grafía).
Por su grosor: Normal o Negrita. También existe: superfina, fina, media, seminegra, supernegra o
extranegra.
Aa Aa
Otros aspectos: Subrayado: cuando la letra aparece con una línea en la parte inferior que puede ser
continua incluyendo los espacios en blanco o separada si sólo se subraya el texto.
Tachada, Superíndice, Subíndice, letra Hueca, letra Sombra. Caracteres Especiales ($, 0, ©, etc.)
Letra Capital: es una letra con la que se empieza un párrafo, un capítulo, etc. Tiene un tamaño mayor
que el resto del párrafo que acompaña. Para componer con una letra capital se deben seguir las
siguientes reglas:
· La letra debe de alinearse por la base con una línea de texto,
· Debe ocupar al menos 3 líneas, excepto en líneas muy cortas que pueden ser dos.
· La letra debe ir precedida por una línea en blanco al menos,
· No debe situarse al final de página o columna para que no queden menos de 5 líneas.
Hay tres tipos de letras capitales:
· Elevada: Aparece por encima de la línea.
Tema 2 13
· Caída: Abarca dos o más líneas, dependiendo del cuerpo utilizado para el texto.
· Colgante: Se sitúa en el margen izquierdo del párrafo y todas las líneas de éste se colocan en
la derecha.
Cada una de estas series tiene su aplicación. Se utiliza la serie redonda para componer los textos
generales.
La cursiva, itálica o subrayado se utilizan para resaltar palabras en medio del texto, citas textuales,
palabras extranjeras, títulos de obras literarias, subtítulos en una obra de texto. La cursiva o itálica,
como tienen el mismo grosor que la redonda no rompe la armonía del texto y sustituyen el subrayado
en los textos manuscritos.
Por otra parte, las versalitas (llamadas así porque con ellas se empezaban los versos) se utilizan igual
que la cursiva, para palabras o frases a destacar dentro de un texto general. También se emplea para
la numeración romana de los siglos, para títulos de obras que se citan así mismos, para el nombre del
autor en prólogos. Al igual que la cursiva, no rompe la armonía del texto.
Tanto la cursiva como las versalitas sustituyen a las palabras entrecomilladas.
La negrita se utiliza para títulos, subtítulos, palabras de encabezamiento de algunos textos, etc.
No se debe utilizar dentro de un texto, porque rompe la armonía de éste debido a que destaca
demasiado.
Cuerpo y mancha
El cuerpo de los caracteres, que se utiliza actualmente, proviene de los tipos móviles que inventó
Gutenberg. Cada carácter estaba en un prisma individual con una altura determinada.
La imagen del carácter que llevaba el tipo móvil era el ojo, estaba realizada en relieve especular y era
la encargada de realizar la impresión.
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Se define “cuerpo” como la distancia entre la cara anterior y la posterior del tipo. Esta distancia es la
que determina los cuerpos o tamaños y se mide en puntos tipográficos.
Hay que tener en cuenta la diferencia que hay entre el cuerpo de un carácter y la mancha impresa
del mismo. Se define “mancha” como la altura que deja la impresión de un carácter desde los rasgos
ascendentes hasta los descendentes, mientras que el cuerpo incluye una parte blanca por encima y
por debajo de la mancha.
Existe una relación entre el cuerpo y la mancha dada por la siguiente expresión:
Tipometría. Unidades tipométricas y unidades relativas
Tipometría: Es la parte de la tipografía que estudia la medición de los elementos compositivos, tanto
grafismos como contragrafismos. Para dichas mediciones se utilizan diversos instrumentos como es
el tipómetro.
Tema 2 15
Unidades tipométricas: Como unidades tipométricas entendemos aquellas que se utilizan en la
composición de textos. Dichas unidades son: el punto tipográfico (de cícero) y el cícero (sistema
europeo), y el punto de pica y la pica (sistema angloamericano).
Punto de cícero: Es la unidad de medida que se utiliza para los elementos tipográficos. Su valor en
milímetros es 0,376 mm. Generalmente se utiliza para:
· Medir el cuerpo de un texto
· Medir el interlineado
· Medir el espaciado entre párrafos
· Para indicar el grosor de un filete
· Para indicar pequeños blancos entre texto, columnas de texto, u otras partes de la
composición.
Cícero: Corresponde a 12 puntos (de cícero) y equivale en milímetros a 4,5126 mm. Generalmente se
utiliza para:
· Medir la longitud horizontal de las líneas de texto
· Medir la longitud horizontal o vertical de un filete
· Medir la longitud vertical de las columnas de texto, cajas de texto, etc
Punto de pica y Pica: El sistema de medición angloamericano se basa en la pulgada inglesa
(corresponde a 25,4 milímetros).
· Un punto de pica equivale a 1/72 pulgadas (0,353 mm.)
· Una pica corresponde a 12 puntos o lo que es lo mismo a 1/6 pulgadas
La mayoría de las aplicaciones informáticas utilizan este sistema de medición, lo cual hay que tener
en cuenta.
16 Tema 2
Instrumentos de medición
1. Tipómetro
Es una regla de plástico transparente que contiene, dependiendo del tipo o marca, distintas escalas de
medición. Las escalas más importantes son:
· CÍCEROS o PICAS
· MILÍMETROS O CENTÍMETROS
· ALTURA MAYÚSCULAS con su cuerpo correspondiente
¿Cómo medir el cuerpo de un texto impreso utilizando la escala de cíceros o picas?
Para calcular el cuerpo hay que medir en puntos la altura de una letra mayúscula y posteriormente con
una equivalencia obtenemos el cuerpo del texto. Esta equivalencia es la siguiente:
Altura Mayúscula = 2/3 del Cuerpo
Cuerpo = 3/2 Altura Mayúscula = 1,5 * AM
¿Cómo medir el cuerpo de un texto impreso utilizando la escala de centímetros?
Para calcular el cuerpo hay que medir en milímetros la altura de una letra mayúscula, pasamos dicha
medida a puntos de cícero dividiéndola entre 0.376 o a puntos de pica dividiéndola entre 0.353 y
posteriormente seguimos los mismos pasos que en el ejemplo anterior.
Tema 2 17
¿Cómo medir el cuerpo de un texto impreso utilizando la escala de altura de las mayúsculas?
Para calcular el cuerpo hay que hacer coincidir la altura de una mayúscula con uno de los cajetines de
esta escala. El cuerpo será el que aparece al lado del cajetín.
2. Linómetro
Antiguamente se utiliza para calcular el interlineado de un bloque de texto. Algunos tipómetros venían
con un linómetro incorporado.
Espaciados e interlineados
Interletraje.
Por interletraje se entiende el espacio en blanco que separa un carácter de otro. Este espacio en
blanco no debe ser igual para todos los pares de caracteres, sino que en función de su forma debe ir
variando para que visualmente parezca uniforme. En ocasiones puede ser negativo, es decir, cuando
en lugar de separarse los caracteres se juntan y se acoplan.
18 Tema 2
Kerning
Espacio entre pares de caracteres. Cuando se diseñan las fuentes se designa un kerning predeterminado
para cada par de caracteres, que puede ser modificado posteriormente si fuese necesario. Ejemplo de
kerning de tres pares de caracteres del mismo tamaño y pertenecientes a la misma fuente.
Tracking
Es un interletraje general que sirve para aumentar o reducir conjuntamente el espacio entre caracteres
y entre palabras. Ejemplo: si seleccionamos varias palabras y asignamos un valor positivo al tracking,
lo que sucederá es que al espacio entre los caracteres (kerning) se le sumará dicho valor.
Espacio entre palabras
Es el espacio en blanco entre palabras que facilitan la legibilidad del texto. Desde los principios de
la tipografía se utiliza la letra mayúscula M como base para establecer el espacio entre palabras.
El cuadrado que ocupa esta letra se conocía como cuadratín que corresponde en la actualidad al
denominado “espacio eme”. La mitad del cuadratín correspondía con la letra N y actualmente se
conoce como “espacio ene”. Generalmente el espacio entre palabras oscila entre una tercera parte y
una cuarta parte del “espacio eme” o cuadratín.
El interlineado o interlínea
El interlineado como su propio nombre indica, es la separación (blanco) entre líneas de texto. Se define
como la distancia entre las líneas base de dos líneas de texto consecutivas. Así pues, para su cálculo
tenemos que medir dicha distancia.
Espacio entre párrafos
Es el espacio en blanco que nos encontramos entre dos párrafos. Esta separación suele ser mayor que
la que existe entre dos líneas de texto y para calcularlo tenemos que medir la distancia entre los dos
párrafos (distancia entre la línea base de la última línea de texto del primer párrafo y la línea base de
Tema 2 19
la primera línea de texto del segundo párrafo) y restarle el interlineado.
Legibilidad
El primer objetivo que debe tener un diseñador a la hora de ponerse a trabajar con texto es que éste
sea legible, es decir que facilite la lectura al posible receptor de ese trabajo. Cuando el diseñador
domina las reglas que hacen que un texto sea más o menos legible o cuando es más importante la
expresividad que el contenido textual, es cuando el diseñador podrá trabajar más libremente.
¿Cuáles son las reglas que debemos tener en cuenta para la legibilidad de los textos?
En primer lugar deberemos escoger caracteres que sean abiertos y bien proporcionados, con
regularidad en los tipos y con remates clásicos. Los caracteres que contienen afectaciones estilísticas
o irregularidades son menos legibles, por lo que son menos recomendables utilizarlos en bloques de
textos y más adecuados para textos cortos o titulares.
Una vez elegida la tipografía con la que trabajaremos para hacer legible el trabajo, tendremos que
tener en cuenta otros aspectos como el cuerpo con el que trabajaremos, la longitud de la línea o el
interlineado. Cuando conseguimos que éstos tres elementos armonicen -tipografía y su tamaño o
cuerpo, longitud e interlineado- se producirá una mayor facilidad de lectura, será más natural nuestro
recorrido visual sobre el texto. Cuando variamos uno de estos aspectos en la tipografía, deberemos
ajustar los otros para que la armonía se siga produciendo.
Deberemos elegir un cuerpo o tamaño de tipografía dependiendo de la finalidad y la importancia que
queramos darle al texto. Cuando estamos hablando de un bloque de texto el tamaño idóneo debe
estar entre 8 y 11 puntos, cuando nos referimos a otras finalidades del texto: titulares, subtítulos... los
tamaños pueden ser muy variables.
20 Tema 2
En cuanto a la longitud de las líneas deberemos tener cuidado, ya que las demasiado largas producen
aburrimiento en el lector y las demasiado cortas dificultan la lectura por el ritmo visual al que obliga con
el cambio constante de línea de lectura. Dependiendo de que tipo de textos o del tamaño del diseño
nos tendremos que plantear distintas longitudes de línea, pero habitualmente se considera que el
máximo de caracteres aceptados por línea es de sesenta a setenta.
Por otra parte el interlineado es un factor importante para que el lector pueda seguir correctamente
la lectura sin equivocarse de línea o cansar la vista. Es el espacio vertical entre las líneas de texto.
Como regla general, el interlineado debe ser aproximadamente un 20% mayor que el tamaño de la
fuente. Por ejemplo un interlineado de 12 puntos es correcto para un texto de 10 puntos. Pero siempre
debemos tener en cuenta que los requerimientos varían según el texto y la fuente.
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24 Tema 2
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26 Tema 2
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