Módulo 1 – Lectura 1.
La imagen fotográfica
“El término fotografía procede del idioma griego, phōs, («luz»), y grafḗ, («conjunto de líneas,
escritura») que, en conjunto, significa escribir/grabar con la luz”. “La fotografía es el arte de
pintar con luz”.
Es importante entender que una fotografía es el resultado de la suma de muchos factores: de la
técnica, la iluminación y la composición. Todas ellas darán el resultado tangible, pero a esto último
se le suma el concepto o aquello que representa este conjunto de factores. ¿Qué comunica la
imagen?
Lectura 2. La cámara fotográfica
Luz y cámara
Sin luz no podría existir la imagen fotográfica en ningún formato.
La luz interviene de manera significativa, ya que la técnica consiste en la regulación de la luz por
medio de los tres elementos fundamentales que permiten la correcta exposición (correcta
“cantidad” de luz).
- Apertura del diafragma
- Tiempo de exposición (velocidad o tiempo de exposición)
- Las ISO (sensibilidad de l luz)
La fotografía es la captura de un instante, es la captura de luces y sombras que serán fijadas en un
sensor que guarda la información de modo electrónico.
Sistema físico de la cámara fotográfica
Las partes físicas corresponden al lente, el disparador, la mirilla, entre otras, sumadas a las
funciones digitales que trabajan en conjunto.
https://www.youtube.com/watch?v=t48UUwDvBv8
El diafragma controla la cantidad de luz que entra a través de la abertura. La luz pasa por un
prisma, se gira y luego llega al visor. Se presiona el opturador y la luz se dirige al sensor de imagen.
Filtro de Bayer.
Valores Cantidad de luz que
Denominación Efecto visual
aproximados ingresa a la cámara
Poco TIEMPO de 1/500 – 1/200 en
( - ) Luz Congelado
exposición adelante
Mucho TIEMPO de Bulbo - 1” – hasta
( +) Luz Barrido
exposición aprox. 1/20
Zonas nítidas en la
Poca apertura de
f. 22 ( -) Luz mayor parte del
diafragma
encuadre
Zonas nítidas en
Mucha apertura de
f. 2,8 ( +) Luz menor parte del
diafragma
encuadre.
tener en claro qué queremos lograr nos direccionará sin crear confusión.
EXPOSÍMETRO > Indica la cantidad de luz que entra a la cámara.
DIAFRAGMA > Por donde la luz entra a la cámara. Puede ampliar (para + entrada de luz) o reducir
(para menos entrada de luz) su diámetro.
Relación exposímetro con apertura de diafragma y tiempo de exposición
Mientras más grande sea la apertura del diafragma, menor será el tiempo de exposición y
viceversa.
ISO
Cuanto más alto sea el número de ISO, mayor será la sensibilidad a la luz y más visible se harán los
píxeles -lo cual disminuye la calidad de la imagen-, y viceversa. se hacen visibles los píxeles en la
imagen, y a este fenómeno lo llamamos “ruido visual”.
Siempre es recomendable no subir de ISO 200 si se quiere máxima calidad de la imagen. Cuando la
escena que queremos fotografiar se encuentra en un ambiente oscuro, subir el número de ISO
permite mayor sensibilidad, pero deja ruido visual (evidencia del píxel); por lo tanto, no es
recomendable que se utilice ISO altas cuando la imagen va a ser expuesta en grandes dimensiones.
Cuando la fotografía es tomada con ISO bajas (ISO 100 -200), se asegura la óptima calidad.
Profundidad de campo
El orificio del diafragma es lo que se llama ‘apertura de diafragma’. Se mide en números f.
La apertura repercute en dos elementos
La profundidad de campo (la zona de la fotografía que se aprecia nítida) y la difracción1
Tiempo de exposición a la luz
El ajuste de la velocidad de disparo controla la cantidad de tiempo durante la cual el captor está
expuesto a la luz por cada exposición. Para llegar a la correcta exposición, este tiempo tiene que
ser regulado. El fotómetro indicará cuál es la velocidad correcta. La velocidad se mide en fracción
de 1 segundo
La regulación de la velocidad permite hacer dos efectos, conocidos como barrido y congelado.
Se le llama “movimiento” al momento en el que la cámara registra la trayectoria de un objeto para
la realización de este efecto, la velocidad de la cámara será a partir de 1/30.
Flash y exposición
Para congelar una imagen, además de reducir el tiempo de exposición, se puede utilizar el flash
fotográfico. Este ayuda a congelar aún más la imagen y tiene un destello más breve que el tiempo
de exposición que le indiquemos a la cámara, aproximadamente 1/20000 segundos, de modo que
permite congelar a mayor velocidad y captar detalles mínimos que el ojo humano no alcanza a
registrar.
Barrido
Cuando se utilicen velocidades con mucho tiempo de exposición, a partir de 1/60, 1/30, 1/15 en
adelante, siempre la cámara deberá estar apoyada en trípode y no en la mano, ya que la misma
respiración al sostener la cámara hará que esta se mueva y la imagen resulte movida.
Conclusión:
Las ISO se utilizan solo en caso de necesidad, porque no nos brindan una cualidad ni aportan
ningún efecto, solamente otorgan “mayor sensibilidad a la luz” aunque le quitan calidad a la
imagen. Es por esto que será siempre la última variable que utilizaremos.
Lectura 03 – Funciones de la cámara fotográfica
Foco manual – Foco automático
Se regula con un mando que se encuentra en el frente de la cámara, denominado “motor
autofocus”, que permite dos opciones: M (manual) y A (automático).
Enfoque manual (M) > La elección de la distancia del foco se consigue girando el anillo que
circunda el lente, y es el usuario quien determina el foco correcto.
Enfoque automático (A) > Es especialmente usado para enfocar de manera rápida y segura
objetos en movimiento. En esta función, el giro del lente queda inhabilitado y el foco se realiza
presionando apenas el disparador, con una presión leve antes de que capture la imagen. Cuando
el enfoque es automático, existen varios modos de enfoque según el motivo por el cual se
fotografía (la denominación varía según la marca de la cámara). Estos modos pueden ser los
siguientes: One Shot / S (Single Servo AF), que enfoca automáticamente objetos estáticos, Al
Servo / C (Continuous Servo AF), que enfoca de manera continua, manteniendo presionado el
disparador o Al Focus, que comienza enfocando un objeto estático, y si este comienza a moverse,
lo sigue enfocando mientras se está moviendo.
Distancia focal
En términos sencillos, se puede decir que es “la distancia entre el centro óptico de la lente y el
foco (o un punto focal). El foco es donde se concentran todos los rayos de luz. La distancia focal en
el objetivo de la cámara es la distancia que existe entre el diafragma y el foco. Los objetivos o
lentes pueden tener una distancia focal variable o fija. En caso de que la distancia sea variable,
existe la posibilidad de acercamiento del objeto a la fotografía (zoom), que se logra girando el
anillo que circunda el lente.
Dial de funciones
En el dial se encuentran las funciones A, M, S/Tv, A/Av, P, entre otras. Las letras pueden variar
según la marca de cámara. Cada función (indicada con la inicial o una gráfica) sirve para programar
la cámara de manera apropiada según el efecto que se quiera conseguir.
se las divide en tres grupos: automáticas, manuales y semiautomáticas. La función automática (A)
regula automáticamente todas las variables, impidiendo dominar algún efecto; la función manual
(M) requiere que el fotógrafo realice manualmente el equilibrio entre las tres variables, lo que
implica un mayor tiempo para lograr la correcta exposición; y las funciones semiautomáticas que
están en la ruleta, permite simplificar los pasos para lograr una correcta exposición en función del
efecto deseado, es decir, regula manualmente solo la variable que el fotógrafo necesita y luego las
otras dos se regularán de modo automático en función de la variable establecida. Estas funciones
semiautomáticas, realizan el equilibrio justo entre los tres: la apertura de diafragma, la velocidad
de obturación y la sensibilidad ISO.
El dial de modos tiene : 2 Posiciones automáticas 2 Semiautomáticas En A-AV, elegimos el
diafragma y la cámara elige el tiempo 1 Posición manual.
Valores
Funciones Denominación Efecto visual
aproximados
Poco TIEMPO de
S / Tv 1/500 – 1/200 Congelado
exposición
Mucho TIEMPO de
S / Tv 1 - 1/20 Barrido
exposición
Zonas nítidas en la
Poca apertura de
A / Av f. 22 mayor parte del
diafragma
encuadre
Zonas nítidas en
Mucha apertura de
A / Av f. 2,8 menor parte del
diafragma
encuadre.
Lectura 04 – La luz y la cámara
La gama o rango dinámico es la capacidad que tiene un sensor de captar información de zonas con
sombras y altas luces.
En el formato JPG se obtiene una gama dinámica aceptable, pero en RAW y en programa HDR esta
gama aumenta considerablemente, ya que el registro es mucho más detallado.
La luz en el sensor
El sensor es una matriz de fotoceldas individuales sensibles a la luz. Cada fotocelda equivale a un
punto o píxel, que, en conjunto, formarán la imagen cuando se tome la fotografía. El resultado del
sensor, ya traducido a formato binario, se guarda en las tarjetas de memoria en forma de ficheros
de imagen. Una imagen digital compuesta por varios de estos cuadraditos, llamado “mapa de
bits”. cuantos más bits tiene un píxel, más colores podrá tener y mejor será la calidad de imagen,
lo cual permite una fotografía apreciable en mayor tamaño.
La profundidad de bit y la luz
Vale aclarar que, en las cámaras digitales, las imágenes se producen bajo los canales de RGB y cada
bit corresponde a un canal de estos. Entonces, 8 bits producen 24 bits, uno por cada canal (8 bit x
3 canales = 24 bits)
Las imágenes digitales estáticas se dividen en dos tipos: en mapa de bits y en imágenes
vectoriales.
Longitudes de ondas
La luz comprende el concepto de color. Lo que llamamos COLOR es, en realidad, una mezcla
compleja de física de la luz y del modo en que el ojo y el cerebro lo interpretan
Un ojo humano normal solo contiene tres tipos de receptores, llamados “conos”. Estos
responden a longitudes de onda específicas de luz roja, verde y azul. En fotografía, son los
llamados “canales RGB
Temperatura de color real y correlacionada medición de la luz
La expresión “temperatura de color” se refiere a una gama cromática que va desde los
rojos a los azules. Esta expresión (“temperatura de color”) es la distribución espectral de
la energía de una fuente luminosa y, por lo tanto, de su calidad de color; proviene del
color que toman determinados elementos al someterse a una fuente de calor; y se
expresa en grados Kelvin (K), que se obtienen sumando 273 a los grados centígrados.
Los diferentes grados K emanan la luz en diferentes tonalidades, que tiñen el espacio y los
objetos con esas tonalidades. El ojo no siempre lo diferencia, porque tendemos a
neutralizarlo, pero la cámara fotográfica sí lo capta.
Es por esta razón que muchas veces las fotografías salen en tonos azules o rojizos. Estas
tonalidades, provocadas por la luz, pueden ser neutralizadas o acentuadas desde la
cámara con la función “equilibrio del blanco y del color”.
Medición de la luz
La cámara cuenta con el exposímetro propio para realizar la medición de luz. Según el
modo en que se presente la zona de luces y sombras, será conveniente usar uno u otro.
Tipos de imagen según la iluminación
Estas características de la imagen pueden identificarse en tonos (fotografía cromática) y
claves (fotografía acromática), ambos hacen referencia a la cantidad de luz o valor que
tiene la imagen. Cuando hablamos de “valores” en fotografía, nos referimos a la luz. un
valor alto es sinónimo de mucha luz y un valor bajo equivaldrá a lo contrario.
si miramos una imagen con nuestros ojos, el modo mediante el cual podremos observar
los valores de los objetos es entrecerrando los ojos y observando durante unos segundos
cómo los valores altos resaltan y contrastan con los bajos sin importar el color.
Tanto en una foto a color, como en una acromática, los valores pueden ser altos, medios o
bajos. La expresión “claves tonales” es muchas veces usada en fotografías acromáticas (en
blanco y negro), donde es sencillo identificar las tres claves, mientras que, cuando la
imagen es a color, diferenciar las claves se torna un poco más difícil.
Las imágenes en clave alta generalmente evocan suavidad, tranquilidad, calma, son
asociadas a sentimientos de paz y denotan cierta pureza. Son fotografías con mucha luz y
dan un efecto plano. Para conseguir fotografías en clave alta, se debe iluminar muy bien el
sujeto con diferentes puntos de luz para que todo esté homogéneamente iluminado.
La imagen en clave baja tienen luz muy escasa, distribuida de forma estratégica. Evocan
todo lo contrario que las de clave alta: melancolía, tristeza, agresividad o dramatismo. Se
suelen usar para potenciar texturas, especialmente siluetas, ya que las sombras suaves
acentúan las curvas. Son fotografías realizadas con fondo negro o muy oscuro, con un
único punto de luz lateral o situado detrás del sujeto, lo que ayuda a lograr tal efecto.
Contraste
El contraste es la “diferencia de intensidad de iluminación en la gama de blancos y negros
o en la de colores de una imagen”.
Los contrastes suelen hacer a las fotos más interesantes porque realzan los pequeños
detalles y, en consecuencia, la vista los recorre con más detenimiento. Una foto con poco
contraste es buena para ciertos paisajes con niebla, pero no cualquier paisaje; siempre es
bueno encontrar algún punto de interés dentro de la escena, ya que ayuda mucho a anclar
la mirada.
El histograma
Este es un gráfico de barras que muestra la frecuencia con la que se repiten determinados
valores. Entendemos a valores como los claros y los oscuros. En los valores altos hay alto
nivel de luz (muy luminoso); en los valores bajos, hay bajo nivel de luz (muy oscuro).
si se encuentra en el sector izquierdo, representa a los valores bajos, y si se encuentra en
el derecho, a los valores altos. Una gama dinámica alta se da cuando estos valores abarcan
ambos sectores, izquierdo y derecho, lo que da como resultado un mayor contraste.
Modificar la sensibilidad
La sensibilidad hace referencia a las ISO. la modificación o aumento de las ISO no
aumenta realmente la sensibilidad, ya que la cámara no es portadora de luz, sino
receptora. Entonces, al aumentar la sensibilidad/ISO, lo que se genera es un esfuerzo por
captar la imagen, que deja evidencia de los píxeles, fenómeno conocido como “ruido
visual”.
El equilibrio del blanco y el color, estrategias de exposición
Existen dos modos de regular los tonos en la cámara, automático y manual:
Para el modo automático, debemos ir a la sección “balance de blancos”, de donde se
desplegará un menú con diferentes opciones preestablecidas, que corregirán el color
ambiental, acercándolo al neutro, es decir, harán que la imagen no tenga una tendencia ni
muy azulada ni muy cálida. a la cámara le indicaremos en dónde estamos para que
automáticamente tiña del color complementario.
Un modo más automático aún es la función “Auto AWB” que calcula los grados Kelvin de
la toma y sobre ellos opera neutralizando.
También podemos modificar las tonalidades, en el proceso de posedición, con el
programa Photoshop,
