SABERES
BLOQUE 1. Nos acercamos a la obra de arte
1.1. Estimación de la obra de arte como realidad abierta a la interpretación personal.
1.2. El concepto de arte, definición y función de la obra artística a lo largo del tiempo. El poder
de la imagen.
1.3. Tipología de obras de arte, los materiales y las técnicas en la obra de arte.
1.4. Vocabulario específico de la materia y concepto de estilo.
1.5. Método para analizar e interpretar obras de arte: análisis técnico y formal y análisis
iconográfico y estilístico.
1.6. Uso crítico de Internet para la obtención de información sobre hechos artísticos.
1.7. Manejo de herramientas TIC para la gestión de la información, el trabajo colaborativo y la
creación de materiales digitales.
BLOQUE 2. Rituales, figura humana y res publica en los inicios del arte
2.1. La prehistoria: el arte rupestre y mobiliar en las manifestaciones mágicorituales.
2.2. Las civilizaciones fluviales: el arte como dispositivo de dominación y control.
2.3. La civilización griega y el arte entorno a la figura humana.
2.4. El arte romano y la res publica.
BLOQUE 3. Religión y arte: cristianización de Europa y expansión del islam
3.1. Establecimiento de la iconografía cristiana: el primer arte cristiano y el imperio bizantino.
3.2. El islam y las culturas musulmanas.
3.3. El arte en la Europa de los pueblos prerrománicos.
3.4. La idea de Dios como juez severo y lejano: el románico.
BLOQUE 4. Burguesía y ciudades, humanismo y poder
4.1. El acercamiento a Dios durante el arte gótico.
4.2. El humanismo y el renacimiento.
4.3. Visualización del poder en el barroco: monarquía, nobleza, papado y burguesía.
Bloque 5. Academicismo, individualismo e industrialización. La independencia de las artes
plásticas
5.1. Neoclasicismo y academias, romanticismo e individualidad: los inicios del arte
contemporáneo en Europa.
5.2. El desarrollo industrial y su influencia en el arte de mediados del siglo XIX. Nuevos
materiales y arquitectura. Artes plásticas y preocupación social.
5.3. Hacia la ruptura de la ventana albertiana: impresionismo, postimpresionismo y primeras
vanguardias.
5.4. Funcionalismo frente a organicismo en los postulados arquitectónicos de la primera mitad
del siglo XX.
5.5. El arte tras la Segunda Guerra Mundial. Artes plásticas y segundas vanguardias. Del estilo
internacional a los y las arquitectos estrella.
BLOQUE 6. El mundo del arte en el siglo XXI
6.1. La puesta en valor de formas artísticas no tradicionales: fotografía, cartel, cómic, cine o
animación. La irrupción de internet en el mundo del arte.
6.2. Tendencias artísticas actuales.
6.3. Reconocimiento del arte como motor económico: mercado, consumo y colecciones. El arte
como atractivo turístico.
6.4. Valoración del patrimonio: el patrimonio artístico y su conservación.
6.5. El encuentro con la obra de arte: museos, exposiciones, el arte reproducido en imagen y
en papel, espacios virtuales y el arte en el espacio público. El disfrute del arte como
espectador.
6.6. Reflexión sobre el papel de las mujeres en la Historia del Arte.
6.7. Consideración del papel del artista en el proceso creador.
LISTADO ANTIGUO (2026)
Arte Clásico. Grecia.
Arte clásico. Roma.
Arte islámico (e hispanomusulmán)
Arte Románico
Arte Gótico
La arquitectura del Quatrocento. Brunelleschi y Alberti.
La pintura italiana del Quatrocento. Masaccio y Botticelli.
La escultura italiana del Quatrocento. Donatello.
La arquitectura italiana del Cinquecento. Bramante y Palladio.
La escultura italiana del Cinquecento. Miguel Ángel.
La pintura italiana del Cinquecento. Miguel Ángel.
El Renacimiento español. El Greco.
La escultura barroca. Bernini.
La imaginería española del Barroco.
La pintura barroca en Flandes y Holanda. Rubens y Rembrandt.
La pintura barroca española. Ribera y Velázquez.
La pintura neoclásica. David.
Goya.
La pintura romántica. Delacroix.
La arquitectura modernista.
La arquitectura de los nuevos materiales.
El impresionismo. Monet, Renoir y Degas.
El postimpresionismo. Van Gogh, Gauguin y Cézanne.
El fauvismo. Matisse.
El cubismo. Picasso.
MÁS DESARROLLADO
Arte griego
La arquitectura griega clásica: los órdenes. El templo: el Partenón
La escultura griega clásica: Policleto, Fidias y Praxíteles
La escultura helenística
Arte romano
Urbanismo romano y tipologías arquitectónicas
La escultura romana: el retrato y el relieve histórico
La arquitectura bizantina: Santa Sofía
Arte hispanomusulmán
El arte califal: la mezquita de Córdoba
El arte nazarí: la Alhambra y el Generalife
Arte románico
La arquitectura románica: la iglesia de peregrinación y el monasterio
La escultura y la pintura románicas
Arte gótico
La arquitectura gótica: la catedral
La escultura gótica: las portadas y los retablos
La pintura italiana del «Trecento»: Giotto
Los primitivos flamencos del siglo XV: los hermanos Van Eyck
El mudéjar andaluz: la Sinagoga de Córdoba y el Real Alcázar de Sevilla
Arte renacentista
La arquitectura renacentista en Italia: Brunelleschi y Miguel Ángel
La escultura renacentista en Italia: Donatello y Miguel Ángel
La pintura italiana del «Quattrocento»: Masaccio y Botticelli
La pintura italiana del «Cinquecento»: Leonardo, Rafael y Miguel Ángel
La arquitectura del Renacimiento en España: del Plateresco a El Escorial
Pintores en la España del Renacimiento: El Greco y Sofonisba Anguissola
Arte barroco
La arquitectura barroca en Italia: Bernini y Borromini
La escultura barroca en Italia: Bernini
La pintura barroca en Italia: Caravaggio y sus seguidores (Artemisia Gentileschi)
La pintura barroca en Flandes y en Holanda: Rubens y Rembrandt
La escultura barroca en España: Gregorio Fernández, Juan Martínez Montañés,
Alonso Cano y Luisa Roldán
La pintura barroca en España: Zurbarán, Velázquez y Murillo
El en el siglo XIX
Neoclasicismo: arquitectura (Juan de Villanueva), escultura (Canova) y pintura (David)
Francisco de Goya
La pintura del Romanticismo (Delacroix) y el Realismo (Courbet)
La arquitectura del siglo XIX: edificios de hierro y cristal, el Modernismo
El Impresionismo: Monet, Renoir, Degas y Morisot
La escultura de Rodin y Camille Claudel
El Postimpresionismo: Cézanne, Gauguin y Van Gogh
Arte de la primera mitad del siglo XX
La arquitectura del movimiento moderno. El Racionalismo (la Bauhaus y Le Corbusier)
y el Organicismo (Frank Lloyd Wright)
Las vanguardias históricas: Cubismo, Expresionismo alemán, Dadaísmo y Surrealismo
Arte desde la segunda mitad del siglo XX:
La arquitectura al margen del Estilo Internacional: Posmodernidad, High-tech y
Deconstructivismo.
El Minimalismo en la escultura del siglo XX.
La absorción pictórica: Expresionismo abstracto norteamericano, Informalismo y
Abstracción geométrica
Las corrientes figurativas: Pop-Art, «Nueva figuración» e Hiperrealismo
El arte actual: el cómic, el arte urbano, el videoarte y el arte digital
