REPORTE DE LECTURA
(Historia de la música, Polo Pujadas Magda, pág. 139-170)
El postromanticismo es la corriente que surgió en respuesta al romanticismo, que se caracterizaba por la
búsqueda de lo expresivo y lo sublime. A diferencia del romanticismo en el postromanticismo,
compositores como Strauss y Mahler decidieron abordar temas emocionales más complejos y filosóficos.
Dejando de lado a los estilos romanticistas tradicionales, optaron por realizar formas más personales y
experimentales, pero conservando la creciente tendencia a ampliar la paleta de instrumentos en obras
orquestales.
Por otra parte, el nacionalismo aparecería como un medio para hacerle frente al extenso dominio de las
tradiciones europeas de la época. Este género se dio lugar principalmente en países como Rusia, Finlandia,
Hungría, entre otros, e incluso llego a tener presencia en Estados Unidos e Inglaterra. El objeto principal
de la música nacionalista fue la presentación de una identidad e individualidad cultural a través de la
expresión musical, enfocándose en lo folclórico y los temas que desarrollaran un sistema colectivo de
correspondencia patriótica entre los ciudadanos de sus propios países. Asimismo, esto permitió generar
un interés en las naciones ajenas a cada individuo y de alguna manera dio lugar al intercambio cultural.
Entre algunos de los compositores destacados de esta corriente se encuentran, los pertenecientes al grupo
de los cinco, Jean Sibelius y Mikhail Glinka.
Más tarde surgirían corrientes como el neoclasicismo que daban una mirada al pasado con una
reinterpretación moderna. Ya hacia el siglo XX surgirían nuevas formas de la mano de Debussy, Satie,
Stravinsky, Schönberg y muchos más.
Por su parte, tanto Debussy como Satie, aunque con estilos algo contrapuestos, valoraron elementos como
el silencio, apartados de la intensidad que los antecedió, Debussy desde la atmósfera que buscaba crear
con el impresionismo y Satie con los patrones simples que contemplaba en el minimalismo. Ambos en la
actualidad son sin duda de los principales referentes de lo que es la música del siglo XX.
Posteriormente surgieron estilos y formas tan diversas que desencadenaron toda clase de debates, críticas
y posturas, comenzando por el serialismo desarrollado por Schönberg, hasta la llegada de la
electroacústica.
En conclusión, podemos notar que sin importar lo distinto de cada corriente y época cada compositor hasta
ahora a rebuscado ciertamente en lo dejado en tiempos anteriores, para darle una nueva vista con
distinguidos toques de innovación, permitiéndonos ver que todos y cada uno de estos géneros forman parte
de lo que terminaría por ser música del siglo XX.