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1. IDENTIFICACIÓN:

NOMBRE ESCUELA: Escuela de Humanidades

DEPARTAMENTO: Departamento de Humanidades
NOMBRE DEL PROGRAMA DE ESTUDIOS: Pregrado en Literatura
NOMBRE PROGRAMA ACADÉMICO: Anatomía del libro
NOMBRE PROGRAMA ACADÉMICO: Book’s Anatomy

MATERIA PRE-REQUISITO: Ninguna

CÓDIGO: HL0319
SEMESTRE DE UBICACIÓN: II semestre
INTENSIDAD HORARIA SEMANAL: 3 horas
INTENSIDAD HORARIA SEMESTRAL: 48 horas
Generado por el sistema
CRÉDITOS: _____________________________
Generados por el sistema
CARACTERÍSTICAS: _____________________________
Generada por el sistema

2. JUSTIFICACIÓN DEL CURSO:

El curso Anatomía del libro del Pregrado en Literatura de la Universidad EAFIT es la

segunda asignatura del área académica de edición, área que constituye uno de los
diferenciales del pregrado, en tanto que atraviesa el Ciclo básico (2 asignaturas) y el Ciclo
disciplinar (3 asignaturas) hasta desenvolverse como una línea de énfasis en el Ciclo
profesionalizante (4 asignaturas). El área de edición prevé un recorrido académico que
busca preparar a los estudiantes para que asuman, competentemente, cualquiera de los
posibles roles existentes en el campo de lo editorial, considerando un pregrado dinámico
que prepara a sus estudiantes para desempeñarse en la creación, la crítica, la producción,
la intermediación y la gestión de la literatura. Siguiendo estas premisas, después de un
primer curso introductorio y de carácter histórico y contextual –Historia de la lectura y la
escritura–, este segundo –Anatomía del libro– hace las veces de puerta de acceso al
conocimiento de las dimensiones literarias, estéticas, culturales, técnicas y económicas del
campo de producción editorial, a partir del reconocimiento del libro como objeto y producto
paradigmático del campo.

La noción de anatomía, en su sentido descriptivo y analítico, se asume aquí como una

analogía motivadora que guía a la comprensión de los retos de la edición: en un primer
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lugar, desde el punto de vista de la corporalidad del libro, interna y externa, al detallar las
partes y definir las acciones que se conjugan para materializarlas, así como los actores que
intervienen en el proceso; en segundo lugar, a partir de su ubicación y relación con los
espacios que este cuerpo-libro habita (ecosistema) y su movimiento hacia el fin que lo
anima: hallar un lector. El estudiante comprenderá en este ejercicio analógico, las
responsabilidades y alcances de intervención del editor, quien tiene un papel relevante al
interpretar a la vez las dimensiones editorial, literaria, estética y cultural de un contenido e
integrarlas en la materialidad de un libro.

3. PROPÓSITO U OBJETIVO GENERAL DEL PROGRAMA ACADÉMICO:

Interpretar la vigencia de las dimensiones editorial, literaria, estética y comunicativa de un

contenido para convertirlo en libro a partir del conocimiento de su materialidad y ecosistema;
es decir, de los elementos que lo constituyen, los procesos a través del cuales se elabora,
los agentes que intervienen en su elaboración y los espacios que habita hasta llegar a un
lector.

3.1. COMPETENCIAS GENÉRICAS:

• Lee analítica y críticamente los textos literarios

• Desarrolla actividades grupales con responsabilidad y sentido colaborativo
• Propone soluciones novedosas a problemas de tipo académico y práctico
• Desarrolla su creatividad aplicada a los campos literario y editorial
• Diseña y desarrolla proyectos con iniciativa, autonomía y creatividad
• Comunica sus propuestas con coherencia, fluidez y conocimiento de su campo

3.2 COMPETENCIAS ESPECÍFICAS Y RESULTADOS DE APRENDIZAJE

Competencia específica Resultados de aprendizaje

Describe las tecnologías y los • Identifica diferentes materialidades del libro, su
cambios en la materialidad del evolución histórica y las tecnologías que
libro. intervienen en ellas.
• Reconoce los principales hechos de ruptura y
cambio en la historia material del libro.
Diferencia de cada una de las • Relaciona cada una de las partes del libro.
partes del libro, los insumos que • Reconoce los diferentes materiales que se
les conforman y los contenidos utilizan en la elaboración de un libro.
que albergan.
Reconoce las ediciones de la • Describe los formatos y contenidos que se
periferia, sus orígenes y proponen desde el fanzine, la edición cartonera y
postulados para situarse en las la edición comunitaria.
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márgenes de lo editorial. • Identifica las formas en las cuales las ediciones

de la periferia se sitúan en el mercado editorial.
Resume con claridad los • Reconoce los procesos editoriales que
procesos editoriales del libro en intervienen en la elaboración de un libro.
sus diferentes etapas; además, • Diferencia cada uno de los profesionales que
de los profesionales que intervienen en el proceso de materialización del
intervienen en la materialización. libro.
• Organiza con criterios editoriales y pragmáticos
los procesos de intervención en un libro.
Adapta cada parte del libro a su • Argumenta la relación semántica entre cada
contenido con criterios literarios, parte del libro y sus contenidos.
estéticos, comunicativos y • Distribuye el contenido en las diferentes partes
editoriales. del libro.
• Evalúa con criterios literarios, estéticos,
comunicativos y editoriales la relación entre
contenido y materialidad en cualquier libro.
Construye un ecosistema del • Describe los roles y responsabilidades de
libro a partir del reconocimiento principales agentes del mundo editorial (autores,
de los espacios que el libro editores, agentes, impresores, libreros,
habita y su fin de llegar a un promotores, etc.).
lector. • Diferencia y describe los hábitats del libro y el fin
cultural de cada uno de ellos.
• Argumenta sobre el papel del libro en la cultura y
la sociedad.
• Argumenta sobre la relación libro y lector.
Diseña y desarrolla un proyecto • Selecciona un contenido de acuerdo con un plan
de libro-arte interpretando las editorial.
dimensiones editorial, literaria, • Diseña un proyecto editorial tipo libro-arte para
estética, comunicativa y cultural materializar el contenido seleccionado.
del contenido. • Argumenta los criterios de sus decisiones
editoriales en los talleres de edición.
• Elabora un libro-arte.
• Expone su trabajo ante sus compañeros.

4. DESCRIPCION DE LOS CONTENIDOS: TEMAS Y SUBTEMAS:

• Materialidad del libro

o Partes del libro
o Tecnologías y cambios en la materialidad del libro
o La variedad de formatos en el libro impreso
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o Relaciones dialógicas entre el texto y la imagen en los productos editoriales

o El libro y la cultura digital

• El oficio de editar
o Sistema semántico del libro
o Proceso editorial
o Ediciones de la periferia
o El libro-arte

• Ecosistema y mercado del libro:

o Agentes del mundo editorial: escritores, ilustradores, impresores, editores, etc.
o Canales de distribución: bibliotecas, librerías, ferias y otros.
o El lector y las propuestas de mediación.
o La editorial como industria cultural y el libro como producto de mercado.
o Mercado del libro en Colombia e Iberoamérica.

5. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS Y DIDÁCTICAS:

Las estrategias de enseñanza-aprendizaje son las siguientes:

1. Clase magistral:
Son las sesiones que buscan exponer los conceptos fundamentales. Estas
sesiones son dirigidas por el profesor y siguen los momentos de apertura,
desarrollo y cierre, así:
Apertura: el profesor desarrolla un tema presentando los conceptos
fundamentales y las áreas de problematización, sea a través de una exposición o
con la presentación de una lectura comentada.
Desarrollo: después de la exposición se plantea un ejercicio de desarrollo como
un debate entre los estudiantes, un ejercicio de confrontación de lo expuesto con
un caso de la realidad o con una lectura que previamente han hecho los
estudiantes.
Cierre: en este momento se cierra el ejercicio y se ponen en común las
conclusiones de lo aprendido.

2. Aula extendida:
Esta estrategia pedagógica consiste en llevar la clase a espacios del campo
editorial, de modo que se puedan ampliar las competencias en la interacción con
personas del medio y en el conocimiento tangible de los hábitats propios del libro.
Son una estrategia en el desarrollo de competencias genéricas, pues obligan a
preguntar, exponer y explicar a terceros los objetivos e intereses.
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3. Talleres de apropiación:
Son actividades evaluativas planeadas para que el estudiante tenga espacios de
análisis, apropiación crítica y reflexión de lo aprendido, que se desarrollan dentro
o fuera de clase y buscan que a partir de lo estudiado en clase o de lo conocido
en una visita de Aula extendida, hagan un ejercicio de argumentación,
respondiendo a una pregunta, graficando o materializando una idea editorial
básica, en donde los conocimientos adquiridos se modulen con la reflexión
propia. Algunos de estos talleres son por equipos. Esta actividad recibe
realimentación por parte del profesor y puede ser evaluable.

4. Lecturas complementarias:
Son lecturas de textos relacionados con los libros que realizan los estudiantes en
su tiempo libre y que permiten motivar inquietudes para el desarrollo de las
clases al interpretar la forma en que la literatura habla sobre el libro.

5. Pódcast:
Audios de programas relacionados con la literatura, el ecosistema del libro y la
labor editorial que escucharán los estudiantes en su tiempo libre y servirán para
nutrir la conversación en la clase.

6. Taller de edición:
El Taller de edición será el espacio conjunto de ejercicios editoriales y de
discusión, revisión, argumentación, desarrollo y elaboración del libro arte.

7. Proyecto final de curso:

Es la estrategia didáctica central de la asignatura. Consiste en que cada
estudiante debe realizar un proyecto final de curso: un libro-arte, para lo cual
debe seleccionar un contenido que haga referencia a los libros, a la vez que debe
diseñar y planear su proyecto de materialización de forma autónoma y creativa.
Para un buen desarrollo de la actividad habrá tres momentos evaluativos y de
realimentación y puesta en común: 1) Anteproyecto, 2) Maquetación y avances
en la materialización 3) Entrega final.

5.1. Metodología docente y estimación de volumen de trabajo del estudiante

De acuerdo con el tipo de curso, a este le corresponde una intensidad de 48 horas

semestrales, en sesiones de 3 horas semanales; modalidad que implica el trabajo individual
del estudiante de 3 horas semanales adicionales.

Para las horas de trabajo individual del estudiante, se diseñaron las estrategias de Talleres
de apropiación, Proyecto final de curso, Lecturas complementarias y pódcast que,
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distribuidas con entregas a lo largo del semestre, organizan el manejo de estas horas de
trabajo.

5.2. Cronograma

Sesión Unidad/ AD TI Evaluación

1 16/07/2024 Introducción a la materia
Presentación del programa
de curso.
Pacto pedagógico.
2 23/07/2024 Materialidad del libro Lectura: Libros malditos,
Partes del libro malditos libros de Juan
Carlos Díez Jayo.
De las tablillas de arcilla al
ebook: Los cambios en la
materialidad del libro.
3 30/07/2024 Materialidad del libro Preparación de Entrega de la
Aula extendida y Taller materiales para el taller. guía para Taller
de edición de apropiación 1
Elaboración de libretas de Lectura: La aparición del
hallazgos (encuadernación libro de Lucien Fevbre y
artesanal). Henri-Jean Martin
(selección).
Video sobre
encuadernación.
4 6/08/2024 Materialidad del libro Lectura 1: Los efectos de
El culto a los libros. la escritura en la lectura.
Una aproximación
histórica de Anne-Marie
Chartier.

Terminación de las
libretas de hallazgos para
su presentación en la
clase.
5 13/08/2024 El oficio de editar Entrega del
Aula extendida Taller de
Ediciones de la periferia: apropiación 1
las editoriales cartoneras y 15%
la edición comunitaria.
.
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6 20/08/2024 El oficio de editar Entrega de la

Aula extendida guía para Taller
La edición underground: el de apropiación 2
fanzine.
7 3/09/2024 El oficio de editar Pódcast 1: B-analizar Entrega de la
Aula extendida fanzines. ¿Qué es un guía para Taller
La autopublicación fanzine? de apropiación 3
La impresión risográfica
Pódcast 2: B-analizar
fanzines. La técnica de la
risografía
8 10/09/2024 Fiesta del Libro y la Cultura de Medellín (6 al 15 de septiembre)
Encuentro Nacional de Librerías (9 y 10 de septiembre)
Seminario de Formación de Editores (11 al 13 de septiembre)
Ruta de la edición independiente
9 17/09/2024 Ecosistema del libro
Proceso de creación:
escritor, ilustrador, editor,
corrector, diseñador,
maquetador e impresor.

Camino al lector:
distribuidores, librerías,
bibliotecas y ferias.
10 24/09/2024 Ecosistema del libro Lectura 1: Ellas editan de Presentación del
Aula extendida Margarita Valencia + Taller de
Las industrias culturales. Paula Andrea Marín apropiación 3
La editorial como industria (selección). 15%
cultural.
El libro como producto de Lectura 2: El observatorio
mercado. editorial de Jorge
Herralde (selección).
La edición independiente
¿Qué define al editor Preparación de una breve
independiente? exposición sobre algunas
editoriales
independientes
colombianas.
11 1/10/2024 El oficio de editar Lectura 1: De la idea al Presentación del
Taller de edición libro de Patricia Piccolini Taller de
Entrega, lectura y (selección). apropiación 2
conversación sobre los
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fanzines elaborados. Entrega de la

guía para el
Concebir un libro anteproyecto.
Libro-arte
12 15/10/2024 El oficio de editar Lectura 1: Ilustración. Presentación del
Aula extendida Contexto, procesos anteproyecto
Presentación de creativos y proyección editorial.
anteproyectos y comité profesional de Alan Male
editorial del curso. (selección).

Materialidad del libro

El álbum y otros formatos
del libro impreso.

Taller de edición
La interacción entre el
texto y la imagen.

Materialidad del libro

El lenguaje del cómic.
13 22/10/2024 Materialidad del libro Lectura 1: Nativos
Aula extendida digitales. Transiciones del
El libro expandido: juegos formato impreso a digital
de mesa, video juegos, (selección).
fanfiction, etc.
El libro y la cultura digital. Lectura 2: Contra
Futuro del libro en papel. Amazon de Jorge Carrión
Aplicaciones para lectores (selección).
y escritores.
Contenidos transmediales.

Ecosistema del libro

Mercado editorial
14 29/10/2024 Ecosistema del libro
Aula extendida
El proceso de impresión
15 5/11/2024 El oficio de editar Maquetación y
Presentación y revisión de avances en la
maquetación y avances en materialización
la materialización. 10%

Comité editorial del curso

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para el proyecto final.

16 19/11/2024 El oficio de editar Entrega final

Sesión de cierre 30%
Presentación de proyectos
finales.
Conclusiones

6. RECURSOS:

6.1. Locativos:
Debido al carácter experiencia de esta asignatura, además del aula de clase, se
recurrirá a la figura de Aula extendida, que supone la visita de espacios y eventos
que permitan comprender mejor los asuntos de la clase.

6.2. Tecnológicos:
Se requiere software básico para presentación de diapositivas y videos, así como
computador y proyector en el aula de clase. Los estudiantes podrán requerir
software de diseño gráfico y de edición de imágenes.

6.3. Didácticos:
Se requiere material para encuadernación, cartones, papel de diferentes gramajes,
revistas, prensas, refiladora, bisturís, reglas, tijeras, pegantes, agujas, brochas, hilo,
etc.

6.4. Bibliográficos
Ejemplares de los textos de lecturas para trabajo independiente y de lectura de
fundamentación, acceso a bases de datos proveídas por la biblioteca de la
Universidad u otra institución.

7. CRITERIOS Y POLÍTICAS DE SEGUIMIENTO Y EVALUACIÓN ACADÉMICA:

Actividades evaluativas

Proyecto de final de curso: libro-arte

Se divide en tres entregables:
- Anteproyecto 15%
- Maquetación y avances en la materialización 10%
- Entrega final 30%

Talleres de apropiación
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3 talleres con valor de 15 % cada uno

Criterios de evaluación

• Demuestra asimilación comprensiva y detallada del ejercicio solicitado.

• Al argumentar en el desarrollo de su trabajo demuestra que ha incluido todos los
conceptos que se le ha pedido que relacione y los vincula con dominio
comprensivo y crítico.
• Los talleres presentados siguen buenas prácticas académicas y tienen un
formato adecuado y relevante, en términos editoriales, para lo que intenta
comunicar.
• Al argumentar demuestra dominio conceptual a la vez que coherencia y fluidez
en la escritura o exposición oral.
• Al trabajar grupalmente se muestra responsable y colaborativo.
• Su proyecto muestra originalidad creativa en su concepción y una aplicación
pertinente de los conceptos de la materialidad adquiridos (relación forma y
contenido).
• Al materializar el libro el estudiante hace uso consciente de tradiciones,
tecnologías e insumos.
• Puede argumentar cada una de las decisiones editoriales que tomó en la
materialidad demostrando que fue autónomo en el desarrollo de su proyecto.

8. BILIOGRAFIA GENERAL

Bibliografía primaria

Díez Jayo, Juan Carlos. (2013). Libros malditos, malditos libros. España: Piel de Zapa.
Febvre, Lucien y Henri-Jean Martin (2005) La aparición del libro. Ciudad de México: Fondo
de Cultura Económica.
Bazerman, Charles [y otros ocho] /editores académicos. (2019). Conocer la escritura:
investigación más allá de las fronteras. Bogotá: Editorial Pontificia Universidad
Javeriana.
Vallejo, Irene. (2019). El infinito en un junco. La invención de los libros en el mundo antiguo.
Madrid: Ediciones Siruela.
Herralde, Jorge (2004). El observatorio editorial. Buenos Aires: Adriana Hidalgo Editora.
López Winne, Hernán y Víctor Malumián (2016) Independientes, ¿de qué? Ciudad de
México: Fondo de Cultura Económica.
Valencia, Margarita y Paula Andrea Marín Colorado. (2019). Ellas editan. Colombia: Editorial
Planeta.
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Esteves, Fernando (2014). Manual de supervivencia para editores del siglo XXI. Buenos
Aires: Eudeba.
Carrión, Jorge (2019). Contra Amazon. Barcelona: Galaxia Gutenberg.
Male, Alan. (2018). Ilustración. Contexto, procesos creativos y proyección profesional.
Barcelona: Promopress.
Van Der Linden, Sophie (2015) Álbum [es]. Ediciones Ekaré y Variopinta Ediciones.
Piccolini, Patricia. (2019). De la idea al libro. Un manual para la gestión de proyectos
editoriales. Ciudad de México: Fondo de Cultura Económica.
Jardí, Enric (2019). Así se hace un libro. Barcelona: Arpa & Alfil Editores.
Marciales Vivas, Gloria Patricia. (2012). Nativos digitales. Transiciones del formato impreso
al digital. Bogotá: Editorial Pontificia Universidad Javeriana.
Yepes Osorio, Luis Bernardo (2013). No soy un gángster, soy un promotor de lectura.
Bogotá: Panamericana.
Larrosa, Jorge. (2008). La experiencia de la lectura. Ciudad de México: Fondo de Cultura
Económica.

Bibliografía complementaria

Obras literarias

Marchamalo, Jesús. (2020). Tocar los libros. Madrid: Ediciones Cátedra.

Manguel, Alberto (2017). Mientras embalo mi biblioteca una elegía y diez digresiones.
Ciudad de México: Almadía.
Hrabal, Bohumil. (2015). Una soledad demasiado ruidosa. Barcelona: Galaxia Gutenberg.
Eco, Umberto (1994). El nombre de la rosa. Barcelona: RBA.
Abramsky, S. (2016). La casa de los veinte mil libros. España: Periférica.
Blades, W. (2016). Los enemigos de los libros Contra la bibliocastia, la ignorancia y otras
bibliopatías. (A. Perez de Villar, Trans.). España: Fórcola.
Castillo Granada, Á. (2018). Un librero. Bogotá: Penguin Random House.
Kraus, A. (2012). Apología del libro. México: Conaculta.
Losa Rocha, M. (2011). El vendedor de libros. Montevideo: Losa.
Pérez Martínez, Á. (2003). Memorias secretas de un librero. Madrid: Palabra.
Vega Bustamante, R. (2005). Memorias de un librero. Bogotá: Fondo de Cultura Económica.
Galindo Olivares, Manuel (2015). Los territorios del libro; paradojas, aporías y desvelos.
España: Trama
Andruetto, María Teresa (2018). Hacia una literatura sin adjetivos. Bogotá: Luna Libros.
Herralde, Jorge (2009). El optimismo de la voluntad. Experiencias editoriales en América
Latina. Ciudad de México: Fondo de Cultura Económica.
Comenius Amos, Johannes (2017). Orbis Sensualium Pictus. Barcelona: Libros del Zorro
Rojo.
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Libros teóricos y técnicos

Colleu, Gilles (2004). La edición independiente como herramienta protagónica de la

bibliodiversidad. Buenos Aires: Edinar.
Zavala Ruiz, Roberto. (2012). El libro y sus orillas. Ciudad de México: Fondo de Cultura
Económica.
Nadal, Jordi y Francisco García (2005). Libros o velocidad. Reflexiones sobre el oficio
editorial. México: Fondo de Cultura Económica.
Cámara Colombiana del Libro (2017). El libro y la lectura en Colombia. Bogotá.
Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (2017). Los editores independientes del mundo
latino y la bibliodiversidad. México: Unión Latina / Alianza de Editores
Independientes.
Goldsmith, Kenneth (2015). Escritura no-creativa. Gestionando el lenguaje en la era digital.
Buenos Aires: Caja Negra.
Sánchez Arteche, Alfonso (2014). Cronología de la escritura, la lectura y el libro. México:
Consejo Editorial de la Administración Pública Estatal. Gobierno de México.
Carreño Velázquez, E. (2013). El libro antiguo. México: FOEM, Fondo Editorial Estado de
México.
Cordón, José Antonio (2011). La revolución del libro electrónico. Barcelona: Editorial UOC.
Weinberg, Gregorio (2010). El libro en la cultura latinoamericana. Ciudad de México: Juan
Pablos Editor.
Parks, Tim. (2015). Desde aquí leo. Miradas al cambiante mundo del libro. Ciudad de
México: Fondo de Cultura Económica.

11. NOMBRE DEL PROFESOR COORDINADOR DE MATERIA Y NOMBRE DE

PROFESORES DE LA MATERIA QUE PARTICIPARON EN LA ELABORACIÓN.
Coordinador: Gregorio Herrera Zapata
Participantes: Alejandra María Toro Murillo
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12. REQUISITOS DEL PROCESOS DE ASEGURAMIENTO DE LA CALIDAD

12.1. Versión número: 10
12.2. Fecha elaboración:
12.3. Fecha actualización: enero de 2024______________________
12.4. Responsable: Gregorio Herrera Zapata
12.5. Aprobación: _________________________________
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