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Monologo. El Espejo en La Luna

El monólogo 'El Espejo en la Luna' presenta a una mujer que reflexiona sobre su pasado y la pérdida de su niña interior, mientras busca la liberación emocional. A través de un viaje de autoconocimiento, la protagonista reconoce sus heridas y cicatrices, y finalmente se abraza a sí misma con amor y aceptación. El texto enfatiza la importancia de la conexión con el espacio y la fluidez emocional en la interpretación.

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Monologo. El Espejo en La Luna

El monólogo 'El Espejo en la Luna' presenta a una mujer que reflexiona sobre su pasado y la pérdida de su niña interior, mientras busca la liberación emocional. A través de un viaje de autoconocimiento, la protagonista reconoce sus heridas y cicatrices, y finalmente se abraza a sí misma con amor y aceptación. El texto enfatiza la importancia de la conexión con el espacio y la fluidez emocional en la interpretación.

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2 fase ruta violeta.

Monólogo: El Espejo en la Luna


Personaje: Una Mujer (adulta, cargando el peso del pasado,
pero encontrando la liberación) Duración: Aprox. 5-7 minutos
Escenario: Un salón de clases. Silla opcional. El espacio se
define con el cuerpo.

(La actriz entra en escena. Su postura es un poco tensa, los


hombros ligeramente encorvados. Podría tener una mano sobre
el pecho o el estómago, como si contuviera algo. Su mirada es
lejana, como buscando un recuerdo que se resiste.)

MUJER: (Voz baja, casi susurrante, con un matiz de cansancio


o nostalgia. Una lenta exhalación.) No recuerdo la última vez
que sonreí. No una sonrisa superficial…

(Una pausa. La mano podría descender lentamente, un suspiro


más profundo. Un gesto de búsqueda, quizás un roce ligero en
la comisura de sus labios, intentando evocar algo.)

MUJER: ...sino una sonrisa del alma.

(La voz se vuelve más íntima, casi una confesión. Podría


bajar la mirada, como si viera algo desvanecerse en el suelo
frente a ella.)

MUJER: Dejé ir nuestros sueños, mi niña interior. Se


esfumaron.

(El cuerpo podría tensarse ligeramente, un gesto de


contracción. La voz se endurece un poco, reflejando la
autocrítica o la autoexigencia.)

MUJER: Me enfoqué en parecer y no en vencer. (Un breve


resoplido de frustración, una mano podría apretarse en un
puño invisible o ir a la frente, revelando la confusión.)
Cuánto más me costó reprimir las lágrimas… sin saber dónde he
estado.

(La voz se vuelve más vulnerable, con un anhelo doloroso. Una


mano podría extenderse muy lentamente, como buscando algo
perdido o queriendo abrir una puerta cerrada.)
MUJER: Desearía que nada iba a abrir… (Pausa, el gesto de la
mano se detiene a mitad de camino, o se retrae lentamente. El
cuerpo se inclina un poco, como si soportara un peso.)
Intentando hacer que escuchara… a mi corazón.

(Un cambio de energía. Un suspiro de liberación, una


elevación sutil de la cabeza. La voz adquiere un tono más
suave, más cálido, como un saludo a alguien que acaba de
aparecer. Los ojos podrían abrirse un poco más, enfocándose
en un punto imaginario frente a ella.)

MUJER: Pero hoy… te saludo mi niña. Hoy… te escucho.

(La mano que estaba en el pecho podría elevarse, con una


palma abierta hacia adelante, en un gesto de bienvenida y
entrega. Su mirada es ahora tierna.)

MUJER: Hoy regreso a soñar. Esas heridas… a sanarlas. Esas


cicatrices… a sanarlas. (La mano se mueve lentamente, rozando
el aire donde imagina las heridas y cicatrices del alma. La
voz es suave pero firme, con la promesa de la sanación.) Las
cicatrices… del alma.

(El cuerpo se inclina hacia adelante, los brazos se abren


lentamente, como en un abrazo profundo. La voz se llena de
amor y ternura.)

MUJER: Te abrazo. Te abrazo con amor.

(En un movimiento lento, la actriz lleva sus manos abiertas


hacia su propio rostro, como si sostuviera un espejo. Su
mirada se encuentra con la suya en un reflejo imaginario. Su
voz se llena de asombro y reconocimiento.)

MUJER: Y veo tu reflejo en el espejo… y tu carita… en la


luna.

(La mirada se levanta lentamente hacia arriba, hacia el techo


o un punto alto, como si viera la luna. Una sonrisa muy
suave, nacida desde lo más profundo, ilumina su rostro. La
voz es etérea, casi un canto.)

MUJER: Siempre te veré allí… cada que mire hacia el cielo… y


recuerde con una sonrisa… tu rostro.
(La sonrisa se mantiene, pero un atisbo de tristeza o
arrepentimiento cruza su mirada. La voz vuelve a un tono más
reflexivo, con el peso de la conciencia.)

MUJER: Cuántos sueños he reprimido… cuántas lágrimas… sin


saber…

(Una pausa cargada. El cuerpo podría dar un pequeño paso


atrás, o los hombros encogerse por un instante, el rostro
revela la comprensión del pasado.)

MUJER: …que eras forzando e intentando ser otra.

(La actriz mantiene la mirada en el punto imaginario de la


luna por un momento más, la sonrisa tenue, una mezcla de
dolor pasado y paz presente. Su cuerpo se relaja, mostrando
la aceptación. Luego, lentamente, su mirada desciende, y sale
de escena con una nueva quietud, dejando la imagen de la luna
y la sonrisa flotando en el espacio.)

Notas para la Interpretación

• El arco emocional: Este monólogo tiene un claro viaje de


la contención y la pérdida a la liberación y el abrazo.
Permite que tu cuerpo y voz reflejen esa transformación
gradual.
• La sonrisa: La "sonrisa del alma" es el clímax
emocional. No la fuerces. Permite que nazca
orgánicamente de la verdad del texto y del viaje del
personaje.
• Conexión con el espacio: El "espejo" y la "luna" son
elementos clave. Usa tu mirada y tus manos para crear
esas imágenes en el espacio.
• Transiciones: Las transiciones entre estados emocionales
deben ser sentidas y fluidas, no abruptas.
• Voz y pausa: Varía tu volumen y ritmo. Las pausas son
vitales para que las palabras "respiren" y el público
absorba la emoción.

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