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Manual Reaper

El manual básico de mezcla en Reaper aborda la importancia del balance sonoro y la organización de pistas, destacando el uso de plugins para modificar audios. Se detalla el orden de mezcla que incluye ganancia, ecualización y compresión, así como el uso de herramientas específicas como ReaEQ y ReaComp. Finalmente, se recomienda verificar la mezcla en diferentes dispositivos y guardar el trabajo regularmente.

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Manual Reaper

El manual básico de mezcla en Reaper aborda la importancia del balance sonoro y la organización de pistas, destacando el uso de plugins para modificar audios. Se detalla el orden de mezcla que incluye ganancia, ecualización y compresión, así como el uso de herramientas específicas como ReaEQ y ReaComp. Finalmente, se recomienda verificar la mezcla en diferentes dispositivos y guardar el trabajo regularmente.

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MANUAL BÁSICO DE MEZCLA EN REAPER

Concepto de mezcla

El balance de la mezcla de una producción sonora corresponde a su armonía


auditiva. ¿Qué tan perceptibles son los elementos sonoros que componen la
producción? ¿Cómo se relacionan entre ellos? ¿Cómo se manejan los planos
sonoros?

 El balance de un proyecto se da esencialmente por la correcta


relación entre los volúmenes de los diferentes elementos sonoros
superpuestos. Por esto es muy importante revisar varias veces este tema y
entender el concepto de los planos sonoros.

 Cuando tengo varios elementos superpuestos; ¿cuál va en primer


plano, en mediano plano, en plano de fondo?

La mezcla debe seguir entonces la lógica que se quiere dar a la producción.


Por ejemplo, si superponen una voz encima de una música de fondo y que el
propósito es que se entiende lo que se dice, tiene sentido que la voz este en
primer plano y estaría mal que la música estuviera más duro que la voz, o que
la música dificultara que se entendiera lo que dice la voz.

Los plugins

Los plugins son procesos que se pueden agregar a una pista o un media ítem
para modificar de alguna manera los audios.

Los pulgins se buscan en Reaper a través del botón “Fx” en la cabeza de la


pista, que abre una ventana nueva con un buscador. Una vez puesto un plugin
se prenderá un aviso en la pista respectiva, mostrando que hay un proceso
llevándose acabo sobre esa pista:

El proceso se puede mutear dando alt+clic sobre ese botón. Desactivar el


proceso sirve para comparar cómo suena el audio con y sin el proceso.

Es mejor colocar los plugins sobre la pista entera que sobre la cajita (usa
menos espacio y es más rápido aplicar el efecto a toda la pista) pero en caso
de que se busque aplicar un plugin sobre un solo media ítem, (es decir, para
afectar sólo el audio de esa cajita y no toda la pista), se debe dar doble clic
sobre la cajita y luego sobre “Take FX…”, así:

Ahí habrá que buscar el plugin deseado en “All Plugins”.

Como se aplican los plugins sobre las pistas enteras, y la mezcla se aplica de
manera distinta a cada ITW y a los AMB, es muy importante tener sus pistas
bien organizadas. Recorderis: una pista por ITW y solamente esa ITW sobre
esta pista. Los AMB grabados en un mismo lugar van sobre una, dos o tres
pistas, por la necesidad de superponerlos. Hay pistas adicionales para otras
necesidades (NAR, EFE video youtube, etc.). No se olviden nombrar bien sus
pistas.

La mezcla se lleva acabo en un orden especifico. Los efectos/plugins funcionan


por capas, los unos después de los otros y no funcionan de la misma manera
según el orden en el cuál están usados. Por eso es importante siempre
respetar ese orden:

1- Nivelación de ganancia

!!! Esto es distinto del volumen ( ‘v’, línea verde). Ajustar los volúmenes con
‘v’ corresponde en realidad a la última etapa de la mezcla, sino todas las
etapas de la mezcla no se van a adaptar de la misma manera.
La ganancia es el nivel de grabación del sonido. Se interviene en la ganancia
únicamente si hay que añadirla, o sea si el sonido fue grabado demasiado
bajo.

En la mezcla, una buena voz está alrededor de 23Db de promedio, a


verificar en el floating mixer master. Los otros elementos (AMB) van entre -
35 et -11 de promedio.

Para verificar: el
vumetre (view, floating
mixer master.
Clic derecho sobre la parte
negra arriba, show pick +
rms ; top : peak ;
300 ;0 ;0 ;0).
Si hay necesidad de nivelar la ganacia, se busca en los Fx el plug in
“volumen adjustment”.

Una vez escogido, se verá así:

El único parámetro que este plugin permite mover es nivel de dB


(decibeles). Se va probando cuantos decibeles se quieren añadir hasta
verificar en el vumetre el nivel deseado.

Se aplica este paso para cada ITW y luego sobre los AMB y otras pistas,
escuchando las pistas por separado.

2- La ecualización

Se modifican las frecuencias de los audios. El propósito de la ecualización


es de corregir los sonidos, o sea quitando o añadiendo frecuencias.

 Si la voz ha sido bien gravada, no hay mucho que hacer en


la mezcla. Se quitan los bajos y se corrige un poco y ya.
Para poner el ecualizador ReaEQ:

Este es un ecualizador por bandas, es decir que permite modificar el


espectro por rangos de frecuencias. Una vez creado el EQ, éste se abrirá
con cuatro bandas creadas automáticamente (4 puntos de ecualización), y
se verá así:

En la ventana negra, las cifras que ven horizontales de 0 a 20.0K son las
frecuencias en Hz y las cifras que ven verticales son los decibeles.

® Lo que van a hacer en la ecualización tiene consecuencias


sobre la ganancia, que se puede entonces corregir allí mismo

Frecuencia
Gain: qué tanto decibeles se le sube o baja al punto seleccionado.
Bandwith o ancho de banda: qué tantas frecuencias alrededor se van a ver
afectadas por el cambio (amplitud del efecto).

La curva amarrilla es la respuesta en frecuencia de la voz originalmente


grabada. La curva verde es la corrección que se aplica.

Esos son los diferentes types que se pueden aplicar a cada banda/punto:

Low Shelf: Modifica de manera uniforme (tanto como indique el gain) las
frecuencias que están por encima de la frecuencia de corte.
High Shelf: Modifica de manera uniforme (tanto como indique el gain) las
frecuencias que están por encima de la frecuencia de corte.
Low Pass: corta las frecuencias que están por encima de la frecuencia de
corte. Sólo suenan las frecuencias que están por encima de la frecuencia
de corte.
High Pass: corta las frecuencias por debajo de la frecuencia de corte. Sólo
suenan las frecuencias por encima de la frecuencia de corte.
Notch: Corta la frecuencia seleccionada. Se usa principalmente para hacer
correcciones muy precisas de frecuencias que estén causando problemas
concretos, como resonancias o acoples.
Band Pass: Corta todas las frecuencias que estén por fuera de la banda
seleccionada.

Punto / banda 1: seleccionar type high pass. Escoger la frecuencia


moviendo el punto. Para una voz de mujer se quita las frecuencias
alrededor de 80 o 90 / Voz de hombre, de 75 o 70.
® Escuchar en loop un pedazito y seleccionar/deseleccionar el
fx a la izquierda.

Punto / banda 2 y 3:Seleccionar type band. Se busca con el bandwitch


reducido sobre las curvas las frecuencias que resuenan demasiado. Se
sube a fondo el punto para encontrar la frecuencia y cuando se encontró se
baja ligeramente para esclarecer. O se sube ligeramente para resaltar. Muy
sutil. Jugar con la envergadura del bandwitch.

® Corregir especialmente sobre las frecuencias entre 125 y


350 Hz, las frecuencias capitales de la voz humana.

Punto 4: Seleccionar type Highshelf. Cuidado con subir los tonos agudos,
sube también el soplón…

Se recomienda guardar en los presets (espichando el “+” como indicado)


una ecualización de base para las voces y luego adaptarla a cada voz.

Para ecualizar a los AMB, tener estas consideraciones:

- Ciertos AMB necesitan los bajos (camión, puerta que cierre fuerte, el mar,
carros, etc.).

- Para los demás, se quitan los bajos en la banda / punto 1 como para las
voces.
® O sea, crear Pistas de AMB con high pass a 100Hz max. en el
punto 1 y pista de AMB sin high pass.

Se recomienda también hacer una ecualizaciones de base para los AMB y


guardarlas en presets.

Para los AMB que van a estar debajo de las voces (en segundo y tercer
plano): se “excava” de 2 db entre 100 y 400 Hz (las frecuencias capitales de
la voz)

Una vez puesto y cuadrado el ecualizador, éste puede volver a accederse y


modificarse si se abre de nuevo el plugin. Para hacerlo, dé clic acá y
seleccione el ecualizador:

3- La compresión

Un compresor permite modificar el rango dinámico de una señal. La


compresión armoniza; o sea atenúa los niveles los mas altos y realza los
mas bajos.
® En la mezcla, hay que guardar una dinámica razonable.

La compresión se aplica sobre cada voz, no sobre los AMB. Usamos el


compresor VST: ReaComp.

En esta ventana se pueden modificar todos los parámetros del compresor:

-Threshold: el punto (en dB) a partir del cual el compresor se activa; se busca el
treshold colocando el fader sobre los picos… ligero
-Ratio: fuerza de la compresión. Para voz, max 3 :1
-Attack o ataque: qué tan rápido actúa el compresor sobre la señal cuando ésta
está por encima del threshold. Poner 20ms
-Release: velocidad con la cual el compresor actúa. Poner 500ms
- Wet : ganancia de salida que compensa los dB perdidos (poner el equivalente)

Se recomienda hacer un preset con los valores de ratio, attack y realease y


adptar el treshold y el wet a cada voz.

Conclusiones

El orden de la mezcla es el siguiente: ganancia, ecualización y compresión.

A partir de allí, si lo necesitan, pueden aplicar el pan (“p”), luego los


cambios en el volumen (“v”).

Para terminar, colocan un limitor (para evitar la saturación a la salida) sobre


el master. Buscar Fx JS: simple peak limitor y colocan -0,1.
Antes de exportar, asegúrense que su mezcla funciona en varios tipos de
difusores. Se recomienda mezclar con audífonos y re escuchar la mezcla
con parlantes.

PENSAR EN GUARDAR SU MEZCLA CADA CUANTO.... Ctrl + S

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