REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA

INSTITUTO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGÍA “PASCAL”

CAGUA-EDO. ARAGUA

Creación de murales artísticos en instituciones educativas que

integran los símbolos naturales y patrios con el arte venezolano, para
enriquecer el ambiente escolar.

Facilitador (a):
Prof. Alfonzina Dávila Peña Integrantes:
Viannerys Romero C.I. 30.543.326
Rachel Arráiz C.I. 30.416.401
Emilhy Contreras C.I. 30.499.168
Jhonathan Díaz C.I. 31.392.097
Leniz Calderón C.I. 27.168.170
Ferymar Cuicar C.I. 31.261.182
Rances González C.I. 23.587.778
Ashley Terán C.I. 30.327.026
Jenny Pinto C.I. 17.247.424
Leonelis Blandin C.I. 31.931.393
Andrea Araujo C.I. 32.020.647
 Resumen

Este proyecto, una valiosa iniciativa de servicio comunitario, tuvo

como objetivo principal generar un impacto positivo en la sociedad mediante
la transformación de los entornos educativos de la U.E.N. "Meregoto" y la
U.E.P. "Liceo San José" en Cagua, estado Aragua. Más allá de la simple
pintura de murales, el proyecto fomentó una experiencia transformadora que
unió a estudiantes, docentes y a la comunidad en general. La iniciativa surgió
de la observación de realidades contrastantes en ambas instituciones. La
U.E.N. "Meregoto" presentaba un deterioro físico que afectaba la moral y la
motivación de sus ocupantes. Por el contrario, el "Liceo San José", aunque
bien mantenido, carecía de estímulos artísticos y visuales.

Para abordar estas problemáticas, el proyecto empleó el muralismo

como una herramienta de embellecimiento, educación y fortalecimiento de la
identidad cultural y la imaginación. A través del trabajo en equipo, la
participación activa y el compromiso, el proyecto logró mucho más que la
mera decoración de paredes o la instalación de un lienzo. Promovió valores,
el respeto por los símbolos nacionales y naturales, y fomentó la creatividad
entre los jóvenes. Las actividades incluyeron el diseño e instalación de un
lienzo impreso con símbolos nacionales y naturales en una de las
instituciones, y la creación de dos vibrantes murales inspirados en "El
Principito" en la otra. En ambos lugares, también se llevaron a cabo charlas
informativas y reflexivas para reforzar los mensajes educativos y culturales.
Este informe detalla exhaustivamente todo el proceso, desde la identificación
del problema hasta la ejecución del plan de acción, incluyendo el marco
teórico, los recursos utilizados y las reflexiones finales. Se demuestra así
cómo la voluntad y la creatividad pueden transformar entornos y generar un
impacto positivo y duradero en la educación y la comunidad.
 1. Introducción

El servicio comunitario ofrece una valiosa oportunidad para dejar una

huella positiva en la sociedad, y este proyecto es un claro ejemplo de ese
potencial. Las experiencias vividas en la U.E.N. "Meregoto" y la U.E.P. "Liceo
San José", ambas ubicadas en Cagua, estado Aragua, trascendieron la
simple pintura mural; constituyeron un viaje transformador que unió a
estudiantes, educadores y a la comunidad en general hacia un objetivo
común.

La génesis de esta iniciativa provino de la observación de realidades

distintas al interior de las dos instituciones educativas. En la U.E.N.
"Meregoto", el deterioro físico de las instalaciones afectaba notablemente la
moral y la motivación de sus ocupantes. En marcado contraste, si bien el
"Liceo San José" contaba con instalaciones bien mantenidas, carecía de la
presencia de arte, color y elementos visuales estimulantes que pudieran
inspirar a sus estudiantes.

Ante esta dicotomía, surgió una propuesta creativa: aprovechar el

muralismo como un poderoso medio para la mejora estética, el refuerzo
educativo y el fortalecimiento de la identidad y la imaginación cultural. El
esfuerzo colaborativo, la participación activa y el compromiso inquebrantable
de todos los involucrados resultaron en logros que van mucho más allá de la
mera decoración de paredes o la instalación de lienzos. Este esfuerzo
fomentó activamente valores positivos, promovió el respeto por los símbolos
nacionales y naturales, y estimuló significativamente la creatividad entre los
jóvenes.

El alcance de las actividades abarcó el diseño e instalación de un

lienzo impreso con símbolos nacionales y naturales en una institución, junto
con la creación de dos vibrantes murales inspirados en el famoso cuento "El
Principito" en la otra. Además, ambos lugares se beneficiaron de charlas
informativas y reflexivas que reforzaron los mensajes educativos y culturales
del proyecto. Este informe documenta minuciosamente todo el proceso,
desde la identificación inicial del problema hasta la ejecución integral del plan
de acción, complementado con un marco teórico, un recuento de los
recursos utilizados y las reflexiones finales. En definitiva, este proyecto sirve
como una ilustración convincente de cómo la voluntad colectiva y el ingenio
creativo pueden transformar profundamente los entornos y generar un
impacto positivo duradero en la educación y el bienestar comunitario.

2. Sección I: Contexto de Estudio o Problema

2.1. Diagnóstico

Diversas cuestiones clave contribuyen a la necesidad de este proyecto:

 Deterioro del ambiente escolar y falta de identidad visual: Muchos

centros educativos, especialmente aquellos con recursos limitados,
suelen presentar espacios monótonos, deteriorados y carentes de
elementos visuales que podrían fomentar el sentido de pertenencia e
identidad entre el alumnado. La creación de murales surgió como una
respuesta directa a esta problemática, con el objetivo de transformar y
revitalizar estos espacios.
 Expresión artística limitada: En algunos contextos educativos, las
actividades artísticas pueden verse marginadas o contar con recursos
insuficientes. Esta falta de oportunidades para la expresión creativa
puede afectar negativamente el desarrollo integral de los estudiantes.
Los murales ofrecen un medio para integrar el arte en los entornos
cotidianos de los estudiantes y estimular su imaginación.
  Necesidad de refuerzo de valores: Los centros educativos son
cruciales para inculcar valores. La ausencia de elementos visuales
que refuercen mensajes positivos, la identidad venezolana, la
inclusión, el respeto o la conciencia ambiental representa una
oportunidad perdida que los murales buscaban abordar.

2.2. Planteamiento del Problema/Contextualización de la Realidad

En la Unidad Educativa Nacional (U.E.N.) "Meregoto" de Cagua, Estado

Aragua, se evidencia un deterioro físico significativo en sus espacios. Este
deterioro se caracteriza por paredes sin pintar, murales y obras artísticas
dañadas, escasez de elementos decorativos y áreas comunes descuidadas.
Esta condición predominante contribuye a una atmósfera visualmente poco
inspiradora y atractiva para estudiantes, profesores y personal administrativo.

En consecuencia, se observa un limitado sentido de pertenencia e

identidad en la comunidad educativa con respecto a su entorno escolar. La
ausencia de elementos visuales que reflejen los valores de la nación, la
historia o los intereses de la institución dificulta el cultivo de un sentido de
comunidad y orgullo en su espacio compartido. Esta situación puede tener
varias consecuencias negativas, entre ellas:

 Baja motivación y compromiso entre los estudiantes que no se sienten

conectados con su entorno de aprendizaje.
 Oportunidades perdidas de utilizar el medio ambiente como
herramienta pedagógica para inspirar la creatividad, el aprendizaje y la
reflexión.
 Una imagen institucional menos favorable dentro de la comunidad
externa.
 En esencia, se revela un ambiente escolar que carece de una identidad
visual definida y sufre un deterioro físico, impactando negativamente el
bienestar emocional, el sentido de pertenencia y, potencialmente, el
compromiso de la comunidad educativa.

Por el contrario, la Unidad Educativa Privada (U.E.P.) "Liceo San José"

presenta instalaciones físicas en óptimas condiciones, demostrando un
adecuado mantenimiento y cuidado de sus espacios. Sin embargo, a pesar
de este entorno funcional, se observa una importante carencia de elementos
visuales y artísticos que podrían estimular la creatividad, la imaginación y la
apreciación estética en la comunidad educativa. Si bien el entorno es
ordenado y limpio, la ausencia de murales, obras de arte o intervenciones
creativas resulta en un ambiente que puede percibirse como monótono, poco
inspirador y con pocas oportunidades para la expresión artística espontánea.
Esta situación puede tener las siguientes implicaciones:

 El potencial del ambiente no se aprovecha plenamente como

herramienta pedagógica para despertar la curiosidad, fomentar la
observación y estimular el pensamiento creativo.
 Oportunidades limitadas para que los estudiantes se conecten con el
arte de manera directa y cotidiana, lo que podría influir en su
desarrollo holístico y su apreciación de diferentes formas de
expresión.
 Falta de espacios que sirvan como catalizadores para la reflexión, el
debate y la exploración de ideas a través del lenguaje visual.
 Un entorno que, aunque funcional, puede no fomentar plenamente la
sensación de inspiración y bienestar emocional asociada a la
presencia del arte.
 En resumen, se revela una institución educativa con infraestructura
adecuada pero con una notable ausencia de estímulos visuales y artísticos
que incentiven la creatividad y la apreciación estética. Si bien no existen
problemas de deterioro, se identifica una oportunidad significativa para
enriquecer el ambiente de aprendizaje mediante la incorporación de
elementos artísticos como murales.

2.3. Objetivos

2.3.1 Objetivo General

Creación de murales artísticos en instituciones educativas que integran

los símbolos naturales y patrios con el arte venezolano, para enriquecer el
ambiente escolar.

2.3.2 Objetivos Específicos

- Diagnosticar y seleccionar espacios: Identificar, diagnosticar y priorizar

áreas deterioradas o estratégicas dentro de ambas instituciones que
requieran intervención artística y posean potencial para inspirar la creatividad
y fortalecer la identidad cultural.

- Investigar e integrar elementos culturales: Investigar, seleccionar e

incorporar símbolos patrios, elementos naturales representativos de
Venezuela y obras de artistas nacionales, así como temas y estilos sugeridos
por la comunidad educativa, para asegurar la pertinencia y armonía en el
diseño de los murales.
 - Promover la participación y consulta comunitaria: Fomentar la consulta y
participación activa de estudiantes, docentes y personal administrativo en el
proceso de diseño y elaboración de los murales, recogiendo sus ideas,
intereses y preferencias estéticas.

- Estimular la creatividad y la reflexión: Promover la creatividad, la

expresión personal y la reflexión crítica a través de actividades pedagógicas
y artísticas que incentiven la observación, interpretación y valoración de los
murales.

2.4. Justificación de la Investigación

Esta investigación se justifica por la necesidad de abordar la

problemática del deterioro de los ambientes escolares y la falta de una
identidad visual fuerte en centros educativos como la U.E.P. “San José de
Cagua” y la U.E.N. “Meregoto”. La presencia de espacios monótonos y
deteriorados no solo afecta negativamente la estética del entorno de
aprendizaje, sino que también puede disminuir el sentido de pertenencia, la
moral y el bienestar general de los estudiantes. En este contexto, la
implementación de murales surge como una estrategia innovadora y rentable
para revitalizar estos espacios, transformándolos en entornos más
estimulantes y acogedores.

Además, esta investigación se fundamenta en la importancia de la

expresión artística y la creatividad en el desarrollo integral de los estudiantes.
En muchos entornos educativos, las actividades artísticas a menudo
enfrentan limitaciones de recursos y curriculares. Los murales ofrecen una
oportunidad invaluable para integrar el arte en la vida diaria de los
estudiantes, fomentando su imaginación, habilidades visuales y apreciación
estética de una manera accesible y participativa. Esta exposición al arte
puede influir positivamente en su desarrollo cognitivo, emocional y social.

Finalmente, esta investigación se justifica por el papel fundamental

que juegan los centros educativos en la formación de valores cívicos. La
ausencia de elementos visuales que refuercen la identidad nacional,
promuevan la inclusión, el respeto y la conciencia ambiental representa una
oportunidad perdida para fortalecer estos principios dentro de la comunidad
estudiantil. Los murales, como un poderoso medio de comunicación visual,
pueden emplearse estratégicamente para transmitir mensajes significativos,
reforzar la identidad venezolana y cultivar valores esenciales para la
convivencia y el desarrollo sostenible.

En consecuencia, esta investigación es relevante, ya que explora el

impacto de la creación de murales como estrategia de diseño gráfico para
embellecer espacios educativos y, fundamentalmente, fortalecer el respeto
por los símbolos nacionales y naturales. Los hallazgos de este estudio
brindarán información valiosa sobre la eficacia de las intervenciones
artísticas para mejorar el ambiente escolar, fomentar la identidad visual y
promover valores fundamentales en el contexto específico de la U.E.P. “San
José de Cagua” y la U.E.N. “Meregoto”, y potencialmente para otros centros
educativos que enfrentan desafíos similares.

3. Sección II: Marco Teórico

3.1. Antecedentes

Antes de profundizar en el tema del servicio comunitario como foco

principal de este proyecto, es fundamental definir qué constituye el
antecedente de investigación. Arias (2012) afirma que "los antecedentes
reflejan los avances y el estado actual del conocimiento en un área
determinada y sirven como modelo o ejemplo para futuras investigaciones"
(p. 108). Por lo tanto, los antecedentes se refieren a las herramientas que
nos permiten comparar las contribuciones de trabajos previos en el campo
del diseño gráfico, específicamente el servicio comunitario.

Para desarrollar este trabajo, se realizó una búsqueda de proyectos

relacionados con el tema. Las siguientes referencias de investigaciones
relacionadas facilitarán la comprensión y el desarrollo de este trabajo.

3.1.1. Antecedente Internacional

Bustos David, Cali, Colombia (2020), presentó un trabajo en la

"Universidad del Valle, Facultad de Artes Integradas, Licenciatura en Artes
Visuales y Estética", bajo el número 3556, para obtener el grado de
Licenciado en Artes Visuales y Estética. La obra se tituló: Mural comunitario:
Una experiencia de creación colectiva en el corregimiento de San Vicente,
Jamundí.

El objetivo general fue sistematizar la experiencia del muralismo como

herramienta para la transformación social en la escuela "Barranquero, Arte
en la Montaña" en el corregimiento de San Vicente, Jamundí, Valle del
Cauca. Los objetivos específicos para lograr el objetivo general fueron:

 Referenciar el desarrollo particular del muralismo social en América

Latina.
 Identificar los símbolos colectivos plasmados en la infografía regional,
San Vicente Jamundí.
 Producir un producto audiovisual que evidencie el contexto y los
procesos para la creación de los murales.
 En cuanto al marco metodológico, el autor indica que la investigación
metodológica de este proyecto, que analiza el proceso de muralismo
comunitario en la zona rural de Jamundí, reflejado en la "Infografía Regional
Subiendo al Cielo", se apoya fundamentalmente en una cuidadosa
indagación bibliográfica. Esta investigación busca comprender el desarrollo
del muralismo en Latinoamérica y su contexto sociopolítico y artístico a nivel
mundial, estrechamente vinculados a la búsqueda del carácter social y
pedagógico en el sentimiento colectivo del arte público. Sin embargo, no se
ubica en un tipo de investigación específico o exclusivo, pues, según su
propósito y nivel de conocimiento, se propone una estrategia combinada,
construida a partir de la consulta de bibliografías expertas en el tema. Así, el
autor describe la investigación como: aplicada, proyectiva y en la modalidad
propuesta.

3.1.2. Antecedente Nacional

Pérez William y Villanueva Iris, Calabozo, Estado Guárico (2024),

realizaron un proyecto en el "Instituto Universitario Juana Ramírez". El
proyecto se tituló: "Mural con temática ecológica como herramienta para
fomentar el cuidado del medio ambiente".

El objetivo general de este proyecto fue embellecer y transformar el

entorno de la comunidad a través de la creación de un mural artístico que
refleje la identidad y los valores de la comunidad. Para lograr el objetivo
general, se formularon tres objetivos específicos:

 Diseñar un boceto del mural en colaboración con la comunidad,

asegurándose de que refleje la diversidad y la historia de la
comunidad.
  Obtener los recursos necesarios, como materiales y permisos, para la
realización del mural.
 Evaluar el impacto del mural en la comunidad a través de encuestas y
comentarios de los miembros de la comunidad.

Cada uno de los antecedentes consultados previamente aporta valiosos

elementos al equipo, ya que servirán de apoyo debido a su vinculación con el
objeto de estudio de la presente investigación y la problemática planteada.
Aportan, entre otras cosas, datos teóricos y orientación metodológica,
aspectos que deben considerarse para el desarrollo e implementación de
estrategias en el ámbito del Muralismo. Asimismo, todos persiguen el mismo
objetivo: embellecer el entorno y fortalecer el sentido de pertenencia.

3.2. Bases Teóricas

Las bases teóricas constituyen el fundamento conceptual que sustenta el

análisis y la interpretación de los resultados obtenidos en este proyecto
sociocomunitario. Según Arias (2012), estas bases implican un desarrollo
profundo de los conceptos y enfoques adoptados para explicar el problema
planteado, sirviendo como pilar esencial para el trabajo investigativo.

En este sentido, el muralismo se entiende no solo como una disciplina

artística, sino como una práctica social que interviene y transforma el espacio
público, generando un diálogo activo con la comunidad y resignificando
territorios (Castellanos y Polo, 2017). Esta dimensión social del muralismo es
fundamental para comprender su rol en el contexto educativo, donde los
murales se convierten en herramientas visuales que, creadas por los propios
estudiantes, facilitan la presentación atractiva de contenidos y refuerzan el
aprendizaje (Bravo, 2003; Bernal, 2010).
 La escuela, desde la perspectiva de Dewey (2024), es concebida como
una institución social que socializa a los estudiantes y funciona como un
laboratorio experimental para la construcción del conocimiento y el desarrollo
del pensamiento crítico. En este marco, el muralismo adquiere relevancia al
integrarse como una práctica pedagógica que fomenta la creatividad y la
identidad colectiva.

La identidad, entendida como el conjunto de repertorios culturales

internalizados —representaciones, valores y símbolos— que permiten a los
actores sociales definirse y distinguirse en un espacio histórico y social
específico (Giménez, 2000), es un eje central en la selección de los
elementos visuales para los murales. Por ello, se incorporan símbolos patrios
venezolanos como la Bandera Nacional, el Himno Nacional y el Escudo de
Armas, que representan la riqueza, la historia y los valores de la nación. El
amarillo de la bandera simboliza las riquezas del país, el azul el Mar Caribe y
el rojo la sangre derramada por la independencia; el Himno Nacional celebra
la lucha por la libertad; y el Escudo de Armas, con sus cuarteles y símbolos
de abundancia y paz, refuerza la identidad nacional.

Además, elementos naturales emblemáticos como el Araguaney, árbol

nacional declarado en 1948, la Orquídea, flor nacional símbolo de belleza y
feminidad, y el Turpial, ave nacional reconocida por su plumaje y canto, se
integran para fortalecer el sentido de pertenencia y la conexión con el
entorno natural venezolano.

En cuanto al proceso creativo, el diseño se entiende como una

planificación creativa orientada a satisfacer necesidades estéticas y
funcionales, que sigue etapas claras: observación, investigación, análisis,
planificación y proyección, y finalmente construcción y ejecución. Este
proceso permite que la intervención artística sea coherente, contextualizada
y participativa.

En el marco de la intervención artística realizada, además del mural

tradicional, se utilizó una lona o pendón publicitario para imprimir y exhibir el
diseño de la obra en uno de los espacios institucionales. La lona, como
soporte flexible y resistente para la impresión de imágenes y mensajes
visuales, amplifica la visibilidad y el impacto del proyecto artístico en el
espacio escolar. Este recurso, comúnmente empleado en publicidad y
comunicación visual, facilita la difusión del mensaje cultural y educativo del
mural, contribuyendo a la resignificación del entorno y al diálogo con la
comunidad educativa. Su uso representa la integración de medios
contemporáneos que complementan el muralismo tradicional, asegurando
una mayor interacción y permanencia del contenido artístico y simbólico
dentro de la institución.

Finalmente, la inclusión de referencias culturales universales, como la

obra literaria El Principito de Antoine de Saint-Exupéry, aporta una dimensión
reflexiva sobre la vida y el aprendizaje, enriqueciendo el contenido simbólico
del mural y estimulando la creatividad y el pensamiento crítico en los
estudiantes.

Este marco teórico, por tanto, integra la dimensión artística, educativa,

cultural y social, fundamentando el proyecto como una estrategia para
revitalizar espacios, fortalecer la identidad y promover la participación activa
de la comunidad educativa a través del arte mural y sus soportes visuales
complementarios.
4. PLAN DE ACCIÓN (CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES)

Este plan de acción detalla la planificación y ejecución de las

actividades llevadas a cabo en el marco del servicio comunitario, buscando
optimizar la consecución de los objetivos planteados y garantizar una
implementación eficiente.

4.1. Objetivo que persigue el Plan de Acción

El plan de acción tiene como objetivo principal organizar, coordinar y

ejecutar de manera sistemática y eficiente todas las fases del proyecto de
servicio comunitario “Creación de murales artísticos en instituciones
educativas que integran los símbolos naturales y patrios con el arte
venezolano, para enriquecer el ambiente escolar”, asegurando la
consecución de las metas establecidas en un tiempo determinado y con los
recursos disponibles.

4.2. Descripción de las Actividades a Desarrollar con la Comunidad

Las actividades desarrolladas con la comunidad educativa y los

beneficiarios directos del proyecto se planificaron y ejecutaron en fases,
buscando la participación activa y el impacto positivo en los espacios
seleccionados:

Fase I: Planificación y Diseño:

 Reuniones de coordinación: Encuentros con las directivas de las

U.E.P. “San José de Cagua” y U.E.N. “Meregoto” para presentar el
proyecto, obtener autorizaciones y coordinar logística.
 Diagnóstico de espacios: Visitas a las instituciones para identificar las
áreas óptimas para la instalación de lona y elaboración de murales,
 evaluando las condiciones de las paredes, tamaños y dimensiones del
diseño.
 Diseño de los murales: Elaboración de bocetos y propuestas de
diseño que reflejen la temática de símbolos patrios, elementos
naturales y el respeto a la identidad venezolana, con previa
aprobación de las autoridades escolares.
 Adquisición de materiales: Compra y recopilación de pinturas,
pinceles, rodillos, materiales de limpieza y protección.

Fase II: Preparación y Ejecución de Murales:

 Limpieza y preparación de superficies: Acondicionamiento de las

paredes (limpieza, lijado y aplicación de sellador si es necesario) para
garantizar una óptima adherencia de la pintura.
 Trazo de diseños: Traslado de los bocetos a gran escala para la lona y
paredes, utilizando para las mismas, técnicas de cuadrícula o
proyección si fuera necesario.
 Pintado de murales: Proceso de aplicación de pintura, detallado y
acabados, realizado por los integrantes del equipo con la supervisión
de los facilitadores. Se fomentó la participación de estudiantes y
docentes que quisieran colaborar.
 Integración comunitaria: Se realizaron actividades de sensibilización y
charlas informales con estudiantes y docentes durante el proceso de
pintado, explicando el significado de los murales y la importancia del
respeto a los símbolos patrios.

Fase III: Finalización y Mantenimiento:

 Aplicación de sellador protector: Para asegurar la durabilidad de los

murales y facilitar su mantenimiento futuro.
  Limpieza de la zona de trabajo: Recolección de residuos y
organización del área.
 Evaluación y feedback: Recolección de impresiones y opiniones de la
comunidad educativa sobre los murales y el impacto del proyecto.

4.3. Comunidad donde se desarrolla la investigación

El proyecto de servicio comunitario se desarrolló en las siguientes

instituciones educativas del Estado Aragua, Venezuela:

 U.E.P. “San José de Cagua”

 U.E.N. “Meregoto”

Ambas comunidades educativas fueron los escenarios principales para la

implementación de las actividades de embellecimiento y concientización.

4.4. Cantidad de Personas que se Benefician con la Actividad

Se estima que la actividad benefició de forma directa e indirecta a una

cantidad significativa de personas dentro de cada comunidad educativa.

 Beneficiarios directos: Aproximadamente 520 estudiantes, 85

docentes y 60 personas en personal administrativo y obrero de ambas
instituciones.
 Beneficiarios indirectos: Familias de los estudiantes, visitantes de las
instituciones y la comunidad en general que transita por las
adyacencias de los colegios, quienes ahora disfrutan de espacios más
atractivos y con mensajes cívicos.
4.5. Recursos

4.5.1. Recursos Económicos

El financiamiento del proyecto provino principalmente de la directiva

del instituto y la otra parte fueron colaboraciones individuales por amigos y
familiares. Los fondos fueron utilizados para la adquisición de materiales,
transporte y logística.

4.5.2. Recursos Materiales

Los materiales utilizados para la ejecución de los murales incluyeron:

 Pinturas (varios colores: vinil, esmalte)

 Pinceles y brochas de diferentes tamaños
 Rodillos y bandejas de pintura
 Thinner o solvente
 Masilla o pasta profesional
 Lijas (varios granos)
 Sellador para paredes
 Cintas de enmascarar
 Plásticos protectores o periódicos
 Escaleras
 Materiales de limpieza (baldes, trapos, detergente)
 Bocetos y diseños impresos
 Proyector (si se utilizó para trazar)
 Computadora

4.5.3. Talento Humano

El equipo de trabajo estuvo conformado por:

  Integrantes del Equipo de Servicio Comunitario ya mencionados al
inicio, ellos fueron los principales ejecutores de las actividades.
 Facilitador(a)/Tutor(a): Profesora Alfonzina Davila Peña, quien brindó
orientación y supervisión durante todo el proceso y también contamos
con la asesoría de la Profesora Dayana Covo.
 Especialistas/Responsables:
o Coordinación Institucional: Directivos y personal administrativo
de las U.E.P. “San José de Cagua” y U.E.N. “Meregoto”.

4.6. Tiempo de Duración del Plan de Acción

El plan de acción tuvo una duración total de 26 semanas

aproximadamente, distribuidas en las fases mencionadas anteriormente. Las
actividades se llevaron a cabo entre mes de noviembre del año 2024 y mayo
del año presente.

4. Sección III: Reflexiones

Como parte de los requisitos para completar nuestra carrera de

Diseño Gráfico, realizamos un proyecto de servicio comunitario en el Colegio
San José, donde creamos un mural inspirado en "El Principito". El objetivo
principal fue enfatizar la importancia de esta historia atemporal y su profundo
impacto en los niños, empleando colores pastel y una composición
armoniosa para evocar sentimientos de ternura y reflexión. El mural
incorporó escenas icónicas, como el Principito y la rosa, con la intención de
fomentar valores como la amistad, la responsabilidad y la imaginación.

Los niños de la escuela mostraron un entusiasmo notable y

participaron activamente en ciertos aspectos del proceso de pintura, lo que
enriqueció significativamente la experiencia general. A pesar de encontrar
algunos desafíos técnicos, incluyendo problemas con las herramientas y la
preparación de las paredes, el resultado final fue inmensamente gratificante.
Tanto profesores como estudiantes expresaron su agradecimiento por el
trabajo, destacando cómo el arte tiene el poder de transformar espacios e
inspirar a toda la comunidad. Esta experiencia no solo cumplió con nuestros
requisitos académicos, sino que también reforzó nuestro compromiso como
diseñadores de emprender proyectos con un propósito social significativo.

Este proyecto nos permitió no solo aportar arte al colegio, sino

también internalizar las profundas enseñanzas de Saint-Exupéry. Cada
pincelada fue un acto de cariño, un eco de la devoción del Principito por su
rosa, y el avión representado en el mural simboliza que el servicio
comunitario es, sin duda, un camino de aprendizaje continuo. El mural
terminado ahora sirve como recordatorio diario de que "lo esencial es
invisible a los ojos", invitando a la comunidad educativa a valorar lo
intangible: la creatividad, el esfuerzo compartido y la humanidad que nos une
a todos.

Asi mismo, en la U.E.N. Meregotos la creación del diseño para el

proyecto sociocomunitario representa mucho más que la simple composición
de elementos gráficos; es el resultado de un proceso colectivo que busca
rescatar, visibilizar y fortalecer la identidad venezolana dentro del entorno
escolar. Se integraron dos aspectos: el arte y la identidad venezolana, cada
símbolo plasmado —la bandera, el escudo, el himno nacional, el araguaney,
la orquídea y el turpial— junto con la obra esplendida de Juvenal Ravelo
llamada Módulos Cromáticos, fue seleccionado cuidadosamente por su
profundo significado cultural y su capacidad de conectar emocionalmente a
los miembros de la comunidad educativa, de la misma manera que nuestro
artista Ravelo buscaba al incorporar sus obras en zonas no comunes del
país a fin de que la gente que no pudiera ir a un museo disfrutara la
experiencia del arte en las calles,

El fondo geométrico, vibrante y colorido, simboliza la diversidad y

vitalidad del pueblo venezolano, mientras que la disposición armónica de los
elementos patrios y naturales invita a la reflexión sobre nuestras raíces y
valores compartidos. La inclusión del texto del himno nacional en el centro de
la composición refuerza el mensaje de libertad, unión y esperanza,
recordándonos la importancia de la memoria histórica y el sentido de
pertenencia.

Realizar este diseño fue un ejercicio de integración de saberes,

creatividad y diálogo entre estudiantes, docentes y comunidad. La decisión
de plasmarlo en una lona impresa responde a la necesidad de adaptar el arte
mural a nuevas tecnologías y contextos, permitiendo que el mensaje llegue a
más personas y perdure en el tiempo.

En definitiva, este diseño no solo embellece un espacio institucional,

sino que también se convierte en un punto de encuentro simbólico donde la
cultura, la educación y el arte se entrelazan para inspirar a las nuevas
generaciones a valorar y cuidar su identidad nacional.