ESESIÓN DE APRENDIZAJE N° 1
UNIDAD DE APRENDIZAJE III:
“Fomentamos acciones que contribuyan al buen uso
de la tecnología”
ACTIVIDAD 1: El teatro. Concepto. Historia del teatro.
I. Datos informativos
UGEL LAMBAYEQUE
I.E 10063 CRUZ DE YANAHUANCA
NIVEL Secundario SEMANA 01
CICLO VI DURACION 2 Hrs
AREA Arte FECHA: 26 y 27 de mayo
GRADO/SECC 1° -B DOCENTE: PEJERREY VENEGAS JEIMI
I. APRENDIZAJES ESPERADOS:
En esta actividad, los estudiantes conocerán la historia del teatro donde analizarán
críticamente lasa manifestaciones artístico-culturales que representara mediante su un
PROPÓSITO sociodrama las leyendas o mitos de nuestra selva para reflexionar sobre los cambios y
nuevas formas de expresar nuestra realidad a través del arte. Luego investigar sobre algu
manifestaciones artístico-culturales de su localidad
Los estudiantes Identificaran las características de una producción teatral y desarrollaran
EVIDENCIA habilidades comunicativas artísticas mediante la elaboración de un libreto para represent
un teatro en el cual el fomentara así valores artísticos y culturales.
COMPETENCIAS CREA PROYECTOS DESDE LOS LENGUAJES ARTÍSTICOS
Explora y experimenta los lenguajes artísticos.
CAPACIDADES Aplica procesos creativos.
•Evalúa y comunica sus procesos y proyectos.
Aprecia la importancia del teatro desarrollado en las diferentes épocas.
Describe y realiza el análisis crítico de desastres naturales.
DESEMPEÑOS
Representa la historia de del teatro y su impacto como manifestación expre
elaborando un cuadro de secuencias
Aprecia la importancia del teatro desarrollado en las diferentes épocas.
CRITERIOS DE
Describe y realiza el análisis crítico de desastres naturales.
EVALUACIÓN/
Representa la historia de del teatro y su impacto como manifestación expre
LISTA DE COTEJO
elaborando un cuadro de secuencias
COMPETENCIAS TRANSVERSALES
Personaliza entornos virtuales
SE DESENVUELVE EN ENTORNOS VIRTUALES Gestiona información del entorno virtual.
GENERADOS POR LAS TIC Interactúa en entornos virtuales.
Crea objetos virtuales en diversos formatos.
Define metas de aprendizaje.
Organiza acciones estratégicas para alcanzar sus m
GESTIONA SU APRENDIZAJE DE MANERA
de aprendizaje.
AUTONOMA
Monitorea y ajusta su desempeño durante el proceso
aprendizaje.
ENFOQUE
VALORES ACTITUDES
TRANSVERSAL
Disposición a reconocer que, ante situaciones de in
Equidad y Justicia diferentes, se requieren compensaciones a aquellos
mayores dificultades.
Enfoque Identificación afectiva con los sentimientos del otro
orientación al Empatía disposición para apoyar y comprender sus circunstancias.
bien común.
Enfoque Flexibilidad y Disposición para adaptarse a los cambios, modificando si fu
inclusivo o necesaria la propia conducta para alcanzar determina
atención a la apertura objetivos cuando surgen dificultades, información no cono
diversidad o situación nuevas.
Disposición a adquirir cualidades que mejoraran el pr
Superación personal desempeño y aumentaran el estado de satisfacción con
mismo y con las circunstancias.
II. SECUENCIA DIDACTICA:
M PROCESOS PEDAGÓGICOS T
La docente saluda cálida y afectuosamente, y da la bienvenida al desarrollo de la sesión
MOTIVACIÓN, SABERES PREVIOS Y PROBLEMATIZACIÓN
El docente invita a los y las estudiantes a observar el siguiente video.
https://www.youtube.com/watch?v=4hcowGQxuJQ&t=213s
Luego plantea las siguientes preguntas: - ¿En dónde se creó el teatro? - ¿En qué consiste
el teatro? - ¿Cuáles son las ventajas del teatro?
La docente genera la problematización cognitiva mediante la siguiente interrogante:
“¿De qué manera la historia del teatro contribuye para generar una buena
convivencia?”
La docente apoya a los estudiantes que necesiten absolver dudas e inquietudes y luego
refuerza las ideas emitidas.
INICIO
PROPÓSITO Y ORGANIZACIÓN:
La docente construye el propósito de la sesión con la participación de todos los
estudiantes; asimismo da a conocer la ruta de actividades que deben tener en cuenta en el
desarrollo de la sesión para construir sus aprendizajes para lo cual deben considerar la
evidencia y los criterios de evaluación.
Se anota el título de la sesión y propósito de aprendizaje:
La docente enfatiza la utilidad de este aprendizaje para la vida con la participación de los
estudiantes.
A continuación, da a conocer la ruta de actividades para el desarrollo de la sesión y
construir sus aprendizajes para lo cual deben tomar en cuenta la evidencia y los criterios
de evaluación.
La docente negocia los acuerdos de convivencia a tener en cuenta para que toda la sesión
se desarrolle de manera continua y sin quiebres.
- GESTIÓN Y ACOMPAÑAMIENTO:
Reacción inmediata
La docente anima a los estudiantes a expresar su primera reacción observando la
comparación de las siguientes imágenes.
¿Qué características presentan los personajes? - ¿Cómo son los vestuarios que
presenta cada uno? - En la actualidad ¿Qué recursos emplean el teatro?
Descripción
La docente pide a los y las estudiantes que elaboren una lluvia de ideas y enumerar de
manera simple su punto de vista.
Análisis e interpretación
La docente indica analizar en la ficha de aplicación “Conocemos la historia del teatro y su
evolución en el tiempo”, dando las orientaciones para su desarrollo. Los y las estudiantes
responden a las siguientes preguntas: - ¿Qué criterios emplearon en las diferentes
épocas para realizar una representación teatral? - ¿Conoces alguna obra teatral?
DESARRROLLO
¿Por qué te gusta?
Consideración del contexto cultural
La docente muestra la siguiente imagen y/o dibuja en la pizarra un cuadro de secuencias,
indicando a los estudiantes revisar la ficha de aplicación, invitándolos a plantear sus
creaciones en base a los ejemplos propuestos.
Los y las estudiantes describen la historia del teatro y su impacto como manifestación
expresiva, para ello hace uso de la creación de un cuadro de secuencias, así mismo
pueden emplear la aplicación Mindomo de su Tablet. Los y las estudiantes responden a las
siguientes preguntas:
- ¿Cómo fue el proceso que empleaste para realizar tu cuadro de secuencias? -
¿Te sorprendió algo que descubriste sobre la historia del teatro? ¿Qué fue?
Expresión de un punto de vista
La docente pide a los estudiantes que comparen su punto de vista después de la reflexión
y el análisis con su reacción inicial, formulando las siguientes preguntas.
- ¿Cómo organizaste tus ideas para elaborar tu cuadro de secuencias? - ¿Ha cambiado tu
punto de vista desde tu impresión inicial? - ¿De qué manera evalúas la calidad de tu
trabajo?
La docente monitorea constantemente el desarrollo de la sesión permitiéndoles hacer
recordar sobre las normas de convivencia y el logro del propósito
EVALUACIÓN:
La docente solicita a los estudiantes que expliquen con sus propias palabras la utilidad en
la vida del teatro como lenguaje expresivo.
CIERRE
La docente evalúa lo que fue comprendido en la sesión, las dificultades de aprendizaje y
los intereses de los estudiantes, con las señales de aprendizaje para autoevaluación.
METACOGNICIÓN: ¿Qué aprendí respecto a la evolución del teatro? ¿Cómo lo aprendí?
¿Qué dificultades tuve? ¿Cómo lo superé? ¿Para qué me servirá lo aprendido?
III. RECURSOS A UTILIZAR
MATERIALES Y RECURSOS
Plumones gruesos.
Hojas de información.
Pizarra acrílica.
Recursos del entorno.
Libros, periódicos y revistas de consulta impresos o en versión digital.
Tabletas
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--------------------------- Prof. José Yofrec Suyón Serrato
Prof. Jeimi Pejerrey Venegas
DIRECTOR
DOCENTE
DESARROLLO DEFINICION DE TEATRO
El término teatro procede del griego theatrón, que puede traducirse como el espacio o el sitio
para la contemplación. El teatro forma parte del grupo de las artes escénicas. Su desarrollo
está vinculado con actores que representan una historia ante una audiencia. Este arte, por lo
tanto, combina diversos elementos, como la gestualidad, el discurso, la música, los sonidos y la
escenografía. Por otra parte, el concepto de teatro se utiliza para nombrar al género de la
literatura que abarca aquellos textos pensados para su representación en escena, y también al
edificio donde se representan las piezas teatrales. La práctica teatral está formada por un todo
que no puede dividirse. Es posible, sin embargo, distinguir tres elementos básicos, como el
texto (aquello que dicen los actores), la dirección (las órdenes que dicta el responsable de la
puesta en escena) y la actuación (el proceso que lleva a un actor a asumir la representación de
un personaje). A estos componentes se pueden sumar otros elementos muy importantes,
como el vestuario, el decorado o el maquillaje.
ELEMENTOS DE LA REPRESENTACIÓN TEATRAL
Una representación consta de dos elementos esenciales: actores y público. La representación
puede ser mímica o utilizar el lenguaje. Los personajes no tienen que ser siempre seres
humanos. Los títeres o el guiñol han sido muy apreciados a lo largo de la historia. Se puede
realzar una representación mediante el vestuario, el maquillaje, los decorados, los accesorios,
la iluminación, la música y los efectos especiales. Estos elementos se usan para ayudar a crear
una ilusión de lugares, tiempos, personajes diferentes, o para enfatizar una cualidad especial
de la representación y diferenciarla de la experiencia cotidiana.
EVOLUCIÓN DEL TEATRO
Las intenciones del teatro como expresión artística han sido diversas e interesantes. El uso del
lenguaje dramático como parte de celebraciones religiosas fue solo el inicio. Se cree que las
primeras expresiones dramáticas en la Antigua Grecia empezaron como salutaciones al dios
Dionisio, dios del vino. Las fiestas dionisíacas, festividades recurrentes donde se celebraba a
Dionisio, fueron los primeros lugares donde las obras de teatro se presentaron.
Los primeros rasgos teatrales se pueden encontrar en el comportamiento humano desde su
propio origen, el desarrollo del concepto de teatro tal como lo conocemos hoy en día, inició
durante la época grecorromana. Fueron ellos quienes desarrollaron los conceptos que
posteriormente fundarían el arte dramático.
El teatro en el Antiguo Egipto
Al igual que en el imperio griego, los egipcios utilizaban la expresión dramática como una
forma de alabanza religiosa. Ya durante el segundo milenio antes del cristianismo, los egipcios
dramatizaban las historias de Osiris y otros dioses.
El teatro en China
El teatro chino tiene vieja data también. Empezó a documentarse cerca del siglo VI, pero esa
expresión data de los primeros asentamientos comunales en la región. Sus características
como pueblo ritualista y protocolar dotan a toda la escena teatral china de unas peculiaridades
excepcionales.
África
Otra región donde la expresión artística histriónica está incrustada en la esencia de su
sociedad. Las danzas y bailes rituales y tradicionales están repletos de lenguaje dramático. La
expresión corporal es importante en sus expresiones y definen el teatro tradicional africano. El
ritmo, sonoridad y dramatismo de sus expresiones rituales es en sí mismo histrionismo natural.
El teatro en la Edad Media
La era del oscurantismo veló el teatro también durante la Edad Media. Las expresiones
teatrales fueron muy limitadas y vinculadas directamente al tema religioso. La censura limitó
tremendamente cualquier tipo de disidencia en cuanto a temática y expresión. El drama
litúrgico o Misterio religioso fue la forma más usada, y tomaba inspiración de historias bíblicas
y dogmas católicos.
El teatro en la Edad Moderna
Desde finales del siglo XVI y bien entrado el siglo XVIII inicia la Edad Moderna y con ella la
visión menos sacralizada del arte y de la vida. La expresión teatral, y el arte en general, empezó
a vincularse más con la vida mundana que con la divina. Se convirtió en expresión de cánones
sociales y morales durante el periodo.
El teatro en la Edad Contemporánea
Terminando el siglo XVIII entramos a lo que se considera la edad moderna y que incluye el
momento actual. El Romanticismo como género transicional representó la ruptura de las artes
con el Neoclasicismo y su tradicionalismo. Revolucionó las tablas y permitió a los actores y
dramaturgos explayarse con el lenguaje dramático. La amplitud del temario romántico dio
paso a la fantasía, la creatividad y la novedad.
El Realismo y el Naturalismo que le seguirían mantuvieron la creatividad como norte, pero se
esmeran por copiar la realidad de la forma más fiel posible en la representación artística. El
Naturalismo por su parte mantuvo la fórmula del arte como una copia fiel de la realidad e
incluyó la transformación de la visión de la realidad como algo determinista y hostil para con la
humanidad.