HISTORIA DEL ARTE DE LA ALTA Y LA
PLENA EDAD MEDIA
Arte cristiano y arte islámico en
época medieval
(Siglos III al XII)
PRIMERA PARTE
2. El arte bizantino de la edad de oro:
desde la época de Justiniano hasta la
crisis iconoclasta (Siglos VI al VIII)
«Solo la síntesis de la civilización
helénica, de la religión cristiana y de la
forma gubernamental romana
pudieron engendrar esta estructura
histórica que designamos
habitualmente con el nombre de
Imperio Bizantino»
Christa Schung- Wille.
«El Imperio Bizantino comienza el 11 de
mayo de 330 en el momento en que
Constantino funda Constantinopla,
construida sobre la antigua colonia griega
de Bizancio»
«En 395, Arcadio, primer emperador de
Oriente, consolida la ruptura con
Occidente»
«Constantinopla se erige como la « Nueva
Roma»
Charles Diehl.
El arte bizantino se divide en varias etapas que
coinciden con las tres edades de oro:
Paleobizantino: desde la fundación de
Constantinopla (324) hasta el siglo VI.
Primera Edad de Oro o Época Justinianea, siglos VI y
VII, con el reinado de Justiniano y sus sucesores.
Crisis iconoclasta: entre el 726 y 843.
Segunda Edad de Oro, siglos IX y XII con las dinastías
Macedonia y Comnena, 843-1204.
Tercera Edad de Oro que se prolonga hasta el siglo
XV, cuando se produce la caída de Constantinopla en
poder de los turcos en 1453.
Basílica de Santa Sofía de Constantinopla,
( Hagia Sofía), Estambul, 532, 537.
• Edificada sobre dos iglesias anteriores (por
Constantino y reconstruida por Teodosio)
destruidas por el fuego.
• Tras cinco años de trabajo fue consagrada en el
año 537.
• La decoración de los mosaicos ha
prácticamente desaparecido, primero por la
crisis iconoclasta durante el siglo VIII y segundo
tras la conquista turca al ser reconvertida en
Mezquita.
Uno de los
mejores
ejemplos de
integración
artística.
Dedicada a la glorificación de la Santa
Sabiduría , Justiniano quiso que simbolizara la
alianza entre el poder espiritual y político.
• Es una síntesis de la lógica y la ciencia griega,
la escala y los sistemas constructivos romanos,
el uso de la bóveda romano y del próximo
oriente y el misticismo del cristianismo
oriental.
• Se buscaba construir espacios centralizados y
diáfanos aligerando los muros para que el
empuje no cayera sobre éstos sino dirigidos al
exterior por un juego de semicúpulas y
contrafuertes.
Planta
ligeramente
rectangular.
Todo el edificio
se ordena
alrededor de una
gran cúpula
central que da
unidad al
conjunto.
La gran cúpula está flanqueada al Norte y al Sur por dos
semicúpulas del mismo diámetro que la central. Estas
semicúpulas están flanqueadas, a su vez, por dos nichos
semiesféricos, abriéndose en el lado Norte un tercer nicho
que forma el ábside.
• En los lados Este y Oeste el casquete esférico,
formado por la cúpula central, está
flanqueado por secciones de bóvedas de
cañón que cubren las naves laterales.
• En el lado Sur, se encuentran dos pórticos
divididos.
• De los dos pórticos, el anterior se abría a un
patio cuadrado, antiguo acceso al edificio,
mientras que el posterior, más ancho, formaba
una especie de nártex o antesala del templo.
• Se trataba de unificar la planta rectangular
con naves laterales propias de las basílicas
paleocristianas y la planta central.
• Pretendían diseñar una planta que globalizara
ambas y fuera la expresión fiel de la
representación simbólica del mundo y de la
cúpula celestial.
• Así, la parte fundamental del edificio es la
cúpula central de 31 metros de diámetro y 55
de altura.
Cúpula Gallonada
• Bóveda en forma de media
esfera o similar compuesta
por la unión de nervaduras
que dejan espacios
cóncavos entre sí como
gajos de naranja o gallones.
Es típica del mundo
bizantino y por extensión
del islámico.
Exterior de la cúpula
del mihrab de la Gran
Mezquita de Kairouán
(Túnez)S. VII
Catedral de Zamora, S. XII
Para pasar de la planta
cuadrada a la cúpula se
recurrió a unas superficies
curvas intermedias , en forma
de triángulos esféricos,
denominadas PECHINAS.
Estas pechinas, unidas entre sí por
grandes arcos, apoyan sus ángulos
inferiores sobre unos pilares que
transmite el empuje de la cúpula a dos
semicúpulas menores al Norte y Sur.
• Esta solución, cubierta de cúpula sobre
pechinas, es una de las grandes aportaciones
del arte bizantino.
• La arquitectura romana había empleado las
pechinas pero no las había utilizado como
soporte de una cubierta abovedada.
• Fue adoptada posteriormente por la
arquitectura románica europea.
• Recogiendo el legado romano, fue construida
con materiales pobres, sobre todo ladrillo y
anchos lechos de hormigón combinados con
piedra.
• Siguiendo con la tradición romana, la cúpula
fue construida con piedras porosas, tejas,
ánforas, y tubos de cerámica huecos para
hacerla más ligera.
• El interior, sin embargo, estaba recubierto por
materiales nobles como mármoles, bronce e
impresionantes mosaicos.
• Este sistema de cubierta sostenida solo por
cuatro puntos permite que las paredes, que
no tienen función de sostén, puedan estar
horadadas de ventanas, muchas de ellas
cegadas en el actualidad, que proporcionaban
una extraordinaria luminosidad al interior del
edificio y una sensación de ligereza.
• La luz como muestra de inspiración divina y de
magnificencia.
• Aún utilizando técnicas usadas como la
cubierta abovedada, los mosaicos y otros
elementos, los arquitectos bizantinos
consiguieron un edificio anticlásico:
• Las cuatro columnas de las naves inferiores,
corresponden a seis en las tribunas. No tienen
ni el mismo tamaño ni los mismos capiteles.
• Elementos decorativos en toda la superficie de
la iglesia, principalmente los mosaicos, sobre
fondo dorado, culminaban en la cúpula.
• Significado espiritual: persigue impresionar al
fiel y elevar su mirada al cielo.
• A través de los ritmos curvos que recorren el
edificio, elevar su vista hacia la cúpula central,
que gracias a sus cuarenta ventanas, parece
estar suspendida en el aire.
• La cúpula intenta representar la belleza y la
paz espiritual de la Jerusalén Celestial.
• El Arte Bizantino tendrá una nueva época de apogeo
a partir del siglo X con grandes muestras como San
Marcos de Venecia o San Antonio de Padua, se trata
de espacios cupulados inspirados en Santa Sofía,
también inspiró la Basílica de San Basilio en Moscú,
pero su influencia en el arte no queda sólo en el
ámbito cristiano, ya que el Imperio Turco adoptó sus
formas para construir sus mezquitas, como es
ejemplo la Mezquita Azul también en Estambul.
San Marcos, Venecia, S.XI
San Antonio de Padua, Padua. S. XIII
San Basilio, Moscú. S.XVI
Mezquita azul, Estambul. S. XVII
Iglesia de los santos Sergio y Baco de
Constantinopla ( Estambul), finalizada en 536
«Pequeña Santa Sofía»
El origen se encuentra
en las construcciones
paleocristianas, tanto
de Oriente como
Occidente, en
especial a los
Martyrium,
Mausoleos o
Baptisterios.
Emplazada en el Sacrum
Palatum de Constantino,
formaba parte del
monasterio de
Hormisdas, del que no
quedan restos.
Al ser anterior a Santa
Sofía, se cree que pudo
ser un ejercicio
arquitectónico de cara a
la construcción de la gran
Basílica.
Se trata de un templo
cuadrado con un núcleo
central octogonal que
alterna lados rectos y
exedras.
El cuerpo central se cubre
con una cúpula gallonada de
16 m de diámetro iluminada
por 8 ventanas abiertas en el
tambor .
Se apoya en 8 gruesos pilares
que forman un octógono
inscrito en el cuadrado.
El pórtico que precede al
nártex es una adición de
época otomana.
Santa Irene, Constantinopla ( Estambul), 546
Es una
versión en
dimensiones
reducidas de
Santa Sofía:
conjuga
planta
basilical y
centralizada.
• Justiniano la mandó reconstruir sobre un templo anterior
de época constantiniana.
• Planta consiste en gran nave central, de cruz latina, con
tres naves separadas entre sí por columnas y pilares.
Las tribunas de las naves
laterales se abren al espacio
central con enormes arcos.
Las dos cúpulas de la nave
central son iguales de anchura,
pero de altura distinta.
El ábside en bóveda de
horno, conserva la gran cruz,
de la época iconoclasta.
Exarcado de Rávena. Iglesia de San Vital,
Rávena, 532-544
Rávena, antigua
capital del reino
ostrogodo en tiempos
de Teodorico, se
convierte en el siglo VI
en un foco bizantino
de gran importancia.
Como capital del Exarcado a partir del año 540, se erige como
nexo de unión entre Oriente y Occidente, recibiendo
influencia de ambas.
Construida en ladrillo ,
presenta planta
centralizada octogonal
y deambulatorio de
dos cuerpos, nártex y
un solo ábside con dos
capillas.
El deambulatorio, de
dos plantas, se cubre El interior estaba decorado con
con bóveda de arista. mosaicos , hoy perdidos y su
estructura se asemeja a la iglesia de
los Santos Sergio y Baco.
Mientras que en la Iglesia de los Santos Sergio y Baco
la centralización se produce al inscribir un octógono
en un cuadrado , en San Vital se recalca el octógono
puro, tanto en el exterior como en el interior.
Servirá como
modelo de
construcciones
posteriores como
La Capilla palatina
de Aquisgrán.
Mosaicos de San Vital, Rávena, 532-544
Presbiterio
• El mosaico es la forma decorativa propia del mundo
bizantino. Heredada del Imperio Romano y
continuada en el periodo paleocristiano.
• El interés por la magnificencia y esplendor de sus
edificios encuentra en el mosaico su símbolo más
poderoso a través del cual manifestar el poder del
emperador.
• Se emplean cubo de vidrios más ligeros y que
reflejan mejor la luz alternándose con piezas opacas.
• La representación es menos naturalista, más
simbólica.
• No hay un interés en la anatomía humana
pero sí en destacar el estatus social, el lujo y la
suntuosidad: joyas, túnicas, coronas,
accesorios.
• Fondos dorados como simbolismo del plano
trascendental y celestial de la imagen.
• Se crean nuevas imágenes iconográficas:
• DEESIS ( Cristo entronizado, Pantocrator o Maiestas
Domini)
• ETIMASIA ( Trono vacío, esperando la segunda
llegada o Parusía).
• VIRGEN THEOTOKOS ( o Maiestas Mariae , en el
Románico, Virgen con niño)
• VIRGEN ELEUSA («ternura»; María cabeza junto al
niño)
• VIRGEN ODIHGITRIA (La que muestra el camino)
Iglesia San Vital, Rávena, 546-556
• Realizado en época del obispo Maximiano.
• Ornamentación de espíritu tapizante.
• Cascarón del ábside, en bóveda de horno:
– Cristo Pantocrator, apolíneo o imberbe
– Túnica púrpura ( propias del emperador)
– Sentado sobre globo, Señor del universo .
– Entrega de corona a San Vital
– En mano derecha la nueva ley.
– Tituli sobre San Vital y el obispo Eclessio que sujeta la
maqueta de la iglesia.
– Entorno vegetal: Edén celeste, lenguas de agua, 4 ríos del
paraíso.
Panel de Justiniano, lado norte ábside
San Vital, Rávena, 546-556.
• CARACTERÍSTICAS PROPIAS DEL ARTE
BIZANTINO :
• Pies danzantes (o en "V")
• Perspectiva invertida
• Hieratismo
• Isocefalia
• Gusto por lo decorativo y colorista
En el SIGLO VI se
emplean las habituales
técnicas romanas del
OPUS TESSELATUM
(teselas cúbicas e iguales
para el interior) y OPUS
VERMICULATUM( de
formas diferentes y
empleadas para los
detalles y contornos.
Panel de Teodora, lado sur del ábside
• Presbiterio San Vital totalmente decorado, anuncia la
iconografía relacionada con la Eucaristía.
Bóveda Presbiterio San Vital, Rávena, 546-556
AGNUS DEI:
Es una representación cristiana de
Cristo que hace referencia a su
sacrificio para salvar del pecado al
hombre, del mismo modo que en
la pascual judía se sacrificaba un
cordero. Según los Evangelios el
primero que lo denominarlo así es
San Juan Bautista cuando al día
siguiente de bautizar a Jesús en el
Jordán lo ve venir y exclama: “He
ahí el Cordero de Dios, que quita el
pecado del mundo”.
AGNUS DEI insertado en un
medallón cenital,
vivamente decorado y «
sostenido» por cuatro
ángeles a la manera de los
antiguos atlantes.
Los motivos vegetales
aluden al Paraíso.
Bóveda, detalle.
El sacrificio de Isaac,
también denominado
sacrificio de Abraham y
Aqedah en hebreo, es uno
de los episodios
veterotestamentarios
más frecuentemente
representados en el arte
occidental.
Probablemente se a las intensas
posibilidades expresivas y a su
interpretación como prefiguración
del sacrificio de Cristo.
Ofrendas de Abel y Melquisedec. Costado sur
del presbiterio de San Vital. Rávena, 546-556
La decoración musivaria actúa como un BALDAQUINO
arquitectónico.
San Apolinar el Nuevo, Rávena, h. 545
• San Apolinar el Nuevo, erigida por Teodorico
El Grande.
• Época ostrogoda ( pueblo germánico
procedente de la división que sufrieron los
godos en el siglo III. Capítulo 7)
• Culto arriano. Arrianismo: rechaza el dogma
de la trinidad y cree que Jesús fue creado por
Dios Padre.
Milagro de los panes y los peces, San
Apolinar el nuevo, Rávena . 545
• Fondo dorado
• Palmas ( Martirio)
• Isocefalia.
• Tituli
• Corona de laurel
• Situados en el
lado sur
• Lado Norte,
cortejo vírgenes
• El cortejo de vírgenes
culmina en una Virgen
« Theotokos», que
recibe a los Reyes
Magos.
• Triple condición de
Jesús:
• Oro: como Rey
• Incienso: como Dios
• Mirra: como hombre.
San Apolinar en Classe, Rávena h. 547
Santa Prudenciana ( Fig. 13
San Apolinar en Classe cap 1)
• Crux gemmata (cruz
enjoyada) es una forma
de cruz típica del arte
paleocristiano y
medieval, donde la cruz,
o al menos su parte
frontal, está decorada
principalmente con
joyas.
Santa Catalina del Sinaí, Egipto 548
• Monasterio de Santa Catalina
del Sinaí, bajo el Monte Sinaí,
lugar donde Moisés recibió las
Tablas de la Ley y donde
encontró la « zarza ardiente»
• Posee una valiosísima
biblioteca solo superada por la
Biblioteca Vaticana. Una de las
más antiguas colecciones de
códices y manuscritos antiguos.
• ICONOS ( del griego Eikon, imagen)
• Origen en el retrato funerario romano colocado sobre el
sepulcro para perpetuar su memoria.
• Algunos de ellos son objeto de gran veneración al considerar
que fueron realizados, por ejemplo, por el mismo San Lucas.
• En el siglo VI los iconos dejan de evocar una figura para
convertirse en objetos de culto. De esta época datan los más
antiguos procedentes del Monasterio de Santa Catalina del
Sinaí hechos con la técnica de la encáustica.
• Encáustica: es una técnica en la
que se mezclan los pigmentos
con cera y se aplica con una
espátula o pincel caliente.
• Cristo barbado bendiciendo
con la mano derecha y
sosteniendo las escrituras con
la izquierda.
• Sirve como imagen canónica
de Jesús. Figura de enorme
realismo, con una mirada
profunda y directa al
espectador.
Icono Salus Populi Romano (
protectora del pueblo romano)
Basílica de Santa María la
Mayor, Roma, 550.
• Se considera como un
retrato realizado por San
Lucas aunque
probablemente pertenezca
al siglo XI.
• MANUSCRITOS ILUSTRADOS
• Se produjeron manuscritos bizantinos iluminados en todo
el Imperio bizantino, algunos en monasterios pero otros en
talleres imperiales o comerciales
• Los monasterios produjeron muchos de los manuscritos
iluminados dedicados a obras religiosas utilizando las
ilustraciones para resaltar partes específicas del texto.
• La mayoría de estos manuscritos religiosos fueron encargados
por patrocinadores y se utilizaron para el culto privado, pero
también se les dio a las iglesias para que se utilizaran en los
servicios.
• Es un manuscrito iluminado realizado
durante el reinado de Justiniano entre
526 y 595 aprox.
• Es el más antiguo y mejor conservado.
• Tiene un estilo naturalista, propio de
la transición entre los rollos de papiro
y los códices medievales.
• No hay coherencia espacial.
• En la imagen pueden representarse
Génesis de Viena,
dos o más episodios del mismo pasaje siglo VI.
histórico repitiendo personajes.
• Evangelio de Rossano o
Codex Purpureus
Rossanens.
• Realizado en pergamino
purpúreo y escrito en letras
de plata y oro.
• Contiene el Evangelio de San
Mateo y se conserva en la
Catedral de Rossano (
Calabria).
Juicio de Pilatos. S. VI
• En las artes de metal y la Eboraria, encontramos
continuidad con las elaboradas en el último Imperio
Romano.
• Las Ampollas de Monza, lenticulares de estaño
fueron traídas por los peregrinos de Tierra Santa.
• Fueron hechos en Palestina, probablemente en el
siglo V a principios del VII, y se encuentran y en el
Tesoro de la Catedral de Monza, al norte de Milán.
• Muchas de ellas contenían reliquias en su interior.
• El segundo grupo más grande fue
descubierto en un entierro en la Abadía
de Bobbio, no lejos de Monza.
• Las ampollas podrían tener, durante el
viaje, también el propósito de contener el
aceite destinado a los sacramentos.
• Las ampollas de Monza están hechas en
un molde, uniendo dos válvulas
decoradas en ligero relieve y presentan
varias escenas y símbolos cristianos,
incluyendo la crucifixión y la
Representación del Santo Sepulcro.
• Otro ejemplo de continuidad con las
obras de la antigua Roma como los
dípticos consulares.
• El tema central refleja perfectamente el
concepto de Cesaropapismo, lo sagrado
y el poder.
• La placa central representa a un
soberano a caballo, siguiendo la
iconografía ecuestre de los emperadores
romanos.
• Las placas inferior y superior hacen
referencia al reconocimiento divino y Marfil Barberini
sometimiento de los vencidos, s. VI
respectivamente.
• Es el único regalo de todos los que
Justiniano envió a Maximiano que
se ha conservado, su virrey en
Rávena.
• Es una silla realizada en marfil,
sobre un alma de madera en la
que aparece el monograma del
obispo tallado en la parte
delantera .
• Los paneles de marfil que recubren
el armazón presenta relieves con
escenas de la vida de Cristo o San
Juan Bautista. CÁTEDRA DE MAXIMIANO
MUSEO ARZOBISPAL,
RÁVENA c. 547
La cátedra de Maximiano
simboliza una sede de
autoridad y estatus. A un trono
se lo reconoce como asiento
para alguien con poder en la
época medieval.
La silla no solo significa el
descanso del cuerpo, sino
también la concentración de la
mente.
