ESCUELA PREPARATORIA OFICIAL # 135

ACTIVIDADES ARTISTICO CULTURALES 1

INTEGRANTES:
EVELYN FLORES GUERRERO
MISAEL MEDINA CRUZ
IVAN ADAIR SANCHEZ FLORES

PROFR: ERIK CABALLERO HUERTA

1º I
• El arte urbano, también conocido como Street art, es una categoría que
engloba al conjunto de manifestaciones plástico-culturales que tienen el
espacio público como emplazamiento, y cuya producción frecuentemente
desafía los marcos legales. Por ello, suele estar relacionado con subculturas
o contraculturas de los más diversos tipos.
• Sus soportes suelen ser fachadas, techos, vagones de tren, alcantarillas,
escombros, baños públicos, tocones de árboles, señalizaciones, túneles,
cajetines de servicios públicos, aceras, pavimentos y toda clase de
elementos del paisaje urbano que ofrezcan una excusa de intervención.
 CARACTERISTICAS:
• El arte urbano, por lo general, se caracteriza por ser:
• Efímero. Por lo general las intervenciones de este tipo no duran por mucho, pues las paredes son pintadas de nuevo y
las superficies limpiadas por el mantenimiento de los gobiernos locales. Sin embargo, quedan las fotografías y
filmaciones de ellas.
• Clandestino. La aparición de las obras de arte callejero suelen ocurrir durante la noche o la madrugada, de modo que
la gente al día siguiente se tropiece con ellas, en lugar de verlas ocurrir. Esto les da un factor sorpresa, pero también se
debe a que en ocasiones los artistas se exponen al peligro (al treparse a superficies elevadas, por ejemplo), o eligen
propiedad gubernamental para intervenir, lo cual no es del todo lícito.
• Casi anónimo. Si bien muchas de las intervenciones están firmadas con el seudónimo del artista, muchas otras no lo
están. No siempre se sabe quién es tal o cual artista callejero en vida real.
• Extra-muros. Como su nombre lo indica, el arte callejero se encuentra en la calle, en el transporte público, en lugares
cotidianos, y no en museos o lugares de exposición artística “controlados”. Hay algo de desafiante en el Street art.
• Otras principales características del arte urbano que lo distinguen es que suele ser:
• Espontaneo.
• Innovador.
• Confianza.
• Fomenta el arte en todas sus presentaciones.
• Alimenta la creatividad.
• Da enseñanzas sobre diversos temas o problemáticas de la sociedad.
 HISTORIA:
• El término Street art surge a mediados de los años 90, también bajo el
nombre de Post-grafiti, para identificar una serie de expresiones artísticas
heterogéneas y usualmente anónimas que empezaron a inundar las
grandes ciudades de Occidente.
• Ya existían estas técnicas como formas de protesta o de denuncia popular,
de hecho a mediados de los años 60 ya se empleaban las plantillas en París.
Pero a partir de entonces empieza a convertirse en la expresión de una
subcultura.
• Eventualmente la popularización del Post-grafiti en las distintas ciudades
llevó al surgimiento de grupos locales y de artistas propios de cada ciudad,
reconocibles por sus mensajes o sus personajes recurrentes. En la actualidad
muchos artistas como el británico Banksy han alcanzado tal grado de
reconocimiento que han sido abordados en libros de arte e incluso se llegó
a exponer de manera clandestina algunas de sus piezas.
 TIPOS:
El arte urbano se puede entender de muchas formas, pero una de sus definiciones más extendidas es la que
abarca a toda expresión artística realizada en la calle que tenga que ver, de una u otra forma, con el mundo de
las manualidades como lo pictórico y lo escultórico.
Así pues, un graffiti en las paredes del metro, los adhesivos en una señal de tráfico con un patrón determinado, un
mural pintado en el muro de una comunidad de vecinos con su consentimiento y los carteles feministas pegados
en la sede de un partido no afín al movimiento son, todos ellos, ejemplos de arte urbano.
En muchas ocasiones el arte urbano se realiza con un objetivo, con un ideal político detrás. Esto queda implícito
en la actividad del propio artista puesto que muchas de las formas en las que se expresa el arte urbano, sobre
todo el formato graffiti, son ilegales en caso de realizarse en un muro de una propiedad privada o que el
municipio ha indicado la expresa prohibición de poner nada ahí. Un artista que se arriesga a recibir una multa no
lo hace porque quiera vandalizar la ciudad, sino porque quiere que su mensaje sea transmitido, y está dispuesto a
arriesgarse a las consecuencias legales por ello.
El arte urbano se realiza en cualquier parte de la ciudad. Es llevado a cabo en las calles, en las vías públicas, en
vallas publicitarias, en los vehículos abandonados, los suelos y, como no, en las paredes, tanto de edificios de
viviendas, casas abandonadas o bloques de pisos por construir. Este arte requiere de mucho espacio para poder
trabajar, un lienzo de hormigón de proporciones métricas y en donde transite mucha gente por delante,
asegurándose así el artista de que su obra no va a pasar desapercibida.
• 1. Muralismo
• El muralismo, en su sentido más básico, lo podemos entender como
cualquier expresión pictórica hecha en un muro. Los muralistas son
creadores de cuadros, solo que de tamaños colosales, y suele ocurrir que
este tipo de obras son muy respetadas por el mundo, incluso por los que no
se consideran partidarios del arte urbano que no los ven bajo el estigma de
que todo dibujo hecho en una pared es vandalismo.
• 2. Graffiti
• El graffiti es probablemente el tipo de arte urbano más reconocido en el
mundo entero porque es el que más tiempo se ha practicado y uno de los
más elegidos por parte de los artistas urbanos a la hora de exponer sus
sentimientos y estilo artístico en la vía pública. El graffiti que hoy en día
conocemos surgió en los 60’, tuvo su crecimiento en los 70’ y su desarrollo
final en los 80-90’, siendo amado y odiado por igual.
• 3. Stencil art
• El stencil art, también llamado como estarcido, es una técnica que implica
reproducir diseños pasando tinta o pintura sobre agujeros cortados en una
lámina de cartón o metal. El origen de esta práctica es incierto y se sabe
que se ha llevado a cabo en multitud de lugares de forma simultánea.
• 4. Sticker art
• El sticker art comenzó a popularizarse en los años 1980 gracias a las
compañías de skate y las bandas de punk rock. Consiste en pegar
adhesivos en cualquier superficie urbana, permitiendo a quien los pega dar
a conocer su nombre y trabajo de forma sencilla y rápida.
• Dado que no es un tipo de arte urbano demasiado complejo, el sticker art
siempre ha tenido un perfil bajo entre los artistas callejeros, aunque la
cultura sticker está bastante esparcida por el mundo y cuenta con
referentes como Shepard Fairey, Marc Ecko, 14 Bolt y CJ Ramone.
• 5. Esculturas
• Las esculturas también son arte urbano. Aquí no solo nos referimos a las
figuras de mármol u hormigón que decoran plazas y calles, sino también
performances escultóricas, temporales o permanentes, que invaden la vía
pública usando todo tipo de material, forma, color y rugosidad. Muchas de
ellas se rigen por la teoría de la intervención en espacios urbanos, con la
intención de llamar la atención del transeúnte pero sin entorpecer su
trayecto ni convirtiéndose en un obstáculo.
Esculturas
• 6. Cartelismo callejero
• El cartelismo callejero también se considera un tipo de arte urbano. No
consiste solamente en colocar trozos de papel en muros, sino en hacerlo de
una forma que no pase desapercibida, tanto por el diseño que hay en ellos
como en la forma tan invasiva que se pueden colocar dichos carteles.
• Se dice que este peculiar tipo de arte es un fenómeno polifónico y
complejo, en el que se solapan cuestiones como la utilización del espacio
público, la libertad de expresión y la esencia del arte.
 EJEMPLOS:

Muralismo Grafiti Stencil art Sticker art

Esculturas Cartelismo callejero

 ARTISTAS DEL ARTE URBANO:
• Toda forma de expresión artística sobre la vía pública se considera arte
urbano. Existen varios artistas que se han convertido en los máximos
exponentes de este movimiento, plasmando en las bardas, paredes y
edificios de distintas ciudades: emociones, sentimientos, protestas políticas y
frases. México es uno de los semilleros más importante de esta corriente y
estos son algunos de los artistas urbanos más sobresalientes dentro y fuera
del país. Aquí la lista:
 ARTISTAS:
Saner
• Edgar Flores es un experto en el grafiti, la pintura, el dibujo y el
diseño gráfico y se ha posicionado como uno de artistas
urbanos más reconocidos y admirados del país. Cada uno de
sus diseños transmite las tradiciones mexicanas y la cultura pop
que le han servido como inspiración desde el inicio de su
carrera. Saner ha expuesto en México, Estados Unidos y
Europa.
• Obras: Saner
• Jorge Tellaeche comenzó su carrera a los 15 años, exponiendo en el
Museo de Arte Contemporáneo de San Diego ha colaborado con
Adidas, Amnistía Internacional, Nestlé, Hotel W, Delirio, El Palacio de
Hierro y para el Corredor Cultural Roma Condesa. Jorge destaca por
su gran responsabilidad social al participar en distintas
organizaciones benéficas.
• Obras:
Tellaeche
• Paula Victoria
• La acuarela y la tinta china son las materias primas con las
que esta artista plástica oriunda de la Ciudad de México da
rienda suelta a su creatividad. Su trabajo se caracteriza por
un expresionismo abstracto a través del cual busca plasmar
la complejidad de las emociones humanas, pero también del
mundo que nos rodea y de su propia búsqueda personal, por
lo que sus piezas no tienen nombre.
• Obras:
Banksy
Nacido en 1974, creció en Bristol. Se vio implicado en el
grafiti durante el boom del aerosol de esta ciudad a finales
de los 80. Su trabajo, en su gran mayoría piezas satíricas
sobre política, cultura pop, moralidad y etnias, combina la
escritura con grafitis, estarcidos y plantillas.
• Obras:
Niño con el globo Game Changer
• Futura 2000
Es un diseñador y artista de Nueva York, (nació el 17 de
noviembre de 1955). En sus comienzos fue uno de los artistas de
grafiti más conocidos. Su estilo se caracteriza por ser uno de los
primeros en realizar Grafiti bajo una estética de Pintura
Abstracta más allá de la realización de letras, creando diseños
futuristas y de inspiración espacial combinado pintura
difuminada de diferentes colores con trazos finos y rápidos.
• Obras:
Pointman (Orange) Odyssey Two
• Paola Delfín Gaytán (Ciudad de México, 1989)
Es una pintora y muralista autodidacta mexicana
perteneciente a la generación del post-grafiti,corriente del arte
urbano que se caracteriza por el uso de diversas técnicas
(plantillas, pósteres, pegatinas, murales, grafitis. Su trabajo se
puede encontrar en ciudades de México, Alemania, China,
Reino Unido, Holanda, Polonia, España, Italia, Ucrania,
Rumania, Puerto Rico, Perú, Colombia y Cuba. A menudo se
basa en fotografías de personas con las que ha convivido para
plasmarlas y utiliza formas orgánicas que integra sutilmente.
Obras: Engrane Mexican Girl
OBRAS O ESCULTURAS
IMPORTANTES:
DETALLES:
• Título: M. Chat
• Creador: Thomas Vuille
• Fecha de creación: 2012
• Ubicación física: Magazín Francia
• Dimensiones físicas: 390 x 310 cm
• Tipo: street art
 • DETALLES:
• Título: “Magia pegada en la acera"
• Creador: Shamsia Hassani
• Fecha de creación: Año 2014
Papeete, Tahiti
• Lugar de creación: Kabul, Afganistán
DETALLES:
• Título: Tour Paris 13.
• Creador: Guy Denning
• Fecha de creación: Año 2013
• Ubicación de creación: Paris, Francia
• Procedencia: Galerias Itinerrance
• Tipo: Pasting
DETALLES:
Titulo: Martin Ron
Creador: Martin Ron
Fecha de creación: Año 2013.
Ubicación de creación: Caseros, Buenos Aires
Tipo: mural