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Cern Uda

Luis Cernuda, poeta de la Generación del 27, explora en su obra 'La realidad y el deseo' la dicotomía entre la realidad y el deseo, reflejando su experiencia de exilio y su búsqueda de identidad. Temas como el amor, la soledad, la memoria y el paso del tiempo son recurrentes, abordando su homosexualidad y la crítica a la sociedad opresiva. Su estilo evoluciona desde influencias clásicas y surrealistas hacia una voz personal y coloquial que busca la autenticidad.
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Cern Uda

Luis Cernuda, poeta de la Generación del 27, explora en su obra 'La realidad y el deseo' la dicotomía entre la realidad y el deseo, reflejando su experiencia de exilio y su búsqueda de identidad. Temas como el amor, la soledad, la memoria y el paso del tiempo son recurrentes, abordando su homosexualidad y la crítica a la sociedad opresiva. Su estilo evoluciona desde influencias clásicas y surrealistas hacia una voz personal y coloquial que busca la autenticidad.
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Luis Cernuda y “La realidad y el deseo”

Biografía:
Luis Cernuda, nacido en Sevilla en 1902 en un entorno estricto, vivió una juventud marcada por la
soledad y la lectura de Bécquer. Estudió Derecho en Sevilla, donde conoció a Pedro Salinas, y luego
se trasladó a Madrid, integrándose en la Generación del 27. Fue lector en Toulouse, donde descubrió
el surrealismo, y colaboró con la II República en iniciativas culturales. Comprometido políticamente,
participó activamente en la Guerra Civil desde el ámbito cultural. Exiliado tras una estancia en
Inglaterra en 1938, vivió entre [Link]. y México, donde murió en 1963.

Estilo:
Aspectos temáticos:
Se define el eterno conflicto entre la realidad y el deseo (dicotomía). Contraste del deseo de
realización personal y los límites impuestos por la realidad. Mezcla entre la soledad y la
hipersensibilidad. Influencias de autores románticos en obras como Donde habite el olvido o
Invocaciones (Bécquer) y de clásicos españoles (Garcilaso de la Vega), buscando una mezcla de la
innovación y lo tradicional. También posee influencias de autores surrealistas como André Gide.

-​ Temas:
a.​ El tiempo, desde la infancia, los deseos de juventud eterna y el deseo de eternidad
b.​ El amor: Lo trata desde un erotismo, pasando por su homosexualidad, la
insatisfacción, la imposibilidad…
c.​ Soledad: Marcada por el exilio y la marginación. Desarraigo y aislamiento y deseo
de un mundo habitable.
d.​ Tierra natal: Trata este tema desde el rencor y la nostalgia hacia su tierra.
Otros temas incluyen muerte, libertad, idealización y memoria.

-​ Aspectos formales:
Tiene un estilo personal, alejado de las estéticas pasajeras. En sus inicios toca la poesía pura, clásica,
romántica y surrealista pero posteriormente inicia un estilo personal, cada vez más sencillo, con una
métrica diversa, basada en el rechazo a los ritmos muy marcados, la rima y el lenguaje brillante y
sobrecargado de imágenes. Prefiere el lenguaje hablado y el tono coloquial, cercano al lector.

Etapas:
Antes de la Guerra Civil:
1.​ Formación del YO poético. Poesía pura y lírica de corte más tradicional. Destacan Perfil del
aire (24-27), soledad del poeta ante la naturaleza y Égloga, elegía y oda (27-28),
descubrimiento del amor insatisfecho.
2.​ Juventud y surrealismo. Trata que tras la confusión hay un enfrentamiento contra lo
establecido en el que se plantea el amor y la sexualidad como libertad o soledad. Destacan Un
río, un amor (29), entrada al surrealismo y Los placeres prohibidos (31), reivindicación de su
homosexualidad.
3.​ Plenitud (neorromantismo). Amor como experiencia dolorosa, con crítica social y mitología.
Temas: belleza de los cuerpos masculinos, el destino del artista y la filosofía de la soledad de
forma desolada, triste y sincera. Destaca Donde habite el olvido (32-33), abandono del
surrealismo e Invocaciones (34-35), exaltación de la pasión amorosa hacia un desengaño
final.
Posterior a la Guerra Civil:
1.​ Exilio en Inglaterra. Poesía más existencial, marcada por la reflexión filosófica. Habla del
paso del tiempo y el exilio. Destacan Las nubes (37-40), abre su etapa de madurez y trata los
problemas de España, la fe religiosa y la unión del poeta y el paisaje, y Como quien espera el
alba (41-44), que se centra en el destino del hombre y los hechos históricos.
2.​ Exilio en América. Memorias de la patria con nostalgia o resentimiento y de la juventud
pasada, tratando su vejez y la proximidad de la muerte. Lo trata con amargura y desesperanza.
Destacan Vivir sin estar viviendo (44-49), evoca al amigo perdido, la juventud y la obsesión
por la muerte y el olvido, Con las horas contadas (50-56), amor y presencia del amado y
Desolación de la quimera (56-62), plenitud, recuerda a sus seres más queridos y a los
escritores más entrañables para él

Temas en la antología La realidad y el deseo de Luis Cernuda


1.​ El tema de España (exilio en Inglaterra)
Cernuda refleja un profundo amor y desilusión hacia España. La nostalgia por su patria se intensifica
debido a su exilio tras la Guerra Civil. Critica la situación política y social de España, que contradice
sus deseos de libertad y belleza, describiendo una dualidad entre una España idealizada y una realidad
opresiva. Su desarraigo, como homosexual en búsqueda de aceptación, se convierte en una metáfora
de la lucha de la búsqueda del sentido de la condición humana.

2.​ El tema de la memoria (exilio en América)


Para Cernuda, la memoria es esencial para conectar con el pasado y darle sentido al presente. Explora
cómo los recuerdos influyen en la identidad y la experiencia humana, mostrando que la memoria nos
ayuda a entender quiénes somos y de dónde venimos.

3.​ El tema del paso del tiempo (exilio en Inglaterra)


El paso del tiempo es abordado con melancolía y nostalgia. Cernuda reflexiona sobre la fugacidad de
la vida, el deseo de juventud eterna y la inevitabilidad del cambio. La nostalgia por la infancia y la
transformación constante de todo, desde la naturaleza hasta las relaciones humanas, son temas
recurrentes en su poesía.

4.​ El tema del amor (surrealista y romántica)


El amor, a menudo relacionado con el deseo, es central en la obra de Cernuda. Sus enfoques varían
desde el amor como experiencia literaria en "Los placeres prohibidos", pasando por el amor
insatisfecho y doloroso en "Donde habite el olvido", hasta el amor exaltado y breve en "Poemas para
un cuerpo". El amor verdadero, según Cernuda, está en la entrega incondicional y se enfrenta a una
sociedad que margina y rechaza al diferente.

5.​ El tema de la búsqueda de la felicidad


Cernuda busca un mundo habitable donde no haya represión para quienes se sienten diferentes. A
veces, esta búsqueda lo lleva a recordar la infancia, un "paraíso perdido". En otras ocasiones,
encuentra felicidad en la belleza perfecta y en la naturaleza, en contraste con la sociedad burguesa que
critica. La naturaleza es vista como un refugio armonioso frente a la realidad opresiva.

6.​ El tema de la tradición


Cernuda dialoga con la tradición literaria, a menudo subvirtiéndola para expresar su propia voz y
experiencia. Su obra refleja influencias clásicas y modernas, reinterpretadas a través de su perspectiva
personal y su lucha por la autenticidad y la libertad frente a la tradición rígida y conservadora

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