Luis Cernuda y “La realidad y el deseo”
Biografía:
Luis Cernuda, nacido en Sevilla en 1902 en un entorno estricto, vivió una juventud marcada por la
soledad y la lectura de Bécquer. Estudió Derecho en Sevilla, donde conoció a Pedro Salinas, y luego
se trasladó a Madrid, integrándose en la Generación del 27. Fue lector en Toulouse, donde descubrió
el surrealismo, y colaboró con la II República en iniciativas culturales. Comprometido políticamente,
participó activamente en la Guerra Civil desde el ámbito cultural. Exiliado tras una estancia en
Inglaterra en 1938, vivió entre [Link]. y México, donde murió en 1963.
Estilo:
Aspectos temáticos:
Se define el eterno conflicto entre la realidad y el deseo (dicotomía). Contraste del deseo de
realización personal y los límites impuestos por la realidad. Mezcla entre la soledad y la
hipersensibilidad. Influencias de autores románticos en obras como Donde habite el olvido o
Invocaciones (Bécquer) y de clásicos españoles (Garcilaso de la Vega), buscando una mezcla de la
innovación y lo tradicional. También posee influencias de autores surrealistas como André Gide.
- Temas:
a. El tiempo, desde la infancia, los deseos de juventud eterna y el deseo de eternidad
b. El amor: Lo trata desde un erotismo, pasando por su homosexualidad, la
insatisfacción, la imposibilidad…
c. Soledad: Marcada por el exilio y la marginación. Desarraigo y aislamiento y deseo
de un mundo habitable.
d. Tierra natal: Trata este tema desde el rencor y la nostalgia hacia su tierra.
Otros temas incluyen muerte, libertad, idealización y memoria.
- Aspectos formales:
Tiene un estilo personal, alejado de las estéticas pasajeras. En sus inicios toca la poesía pura, clásica,
romántica y surrealista pero posteriormente inicia un estilo personal, cada vez más sencillo, con una
métrica diversa, basada en el rechazo a los ritmos muy marcados, la rima y el lenguaje brillante y
sobrecargado de imágenes. Prefiere el lenguaje hablado y el tono coloquial, cercano al lector.
Etapas:
Antes de la Guerra Civil:
1. Formación del YO poético. Poesía pura y lírica de corte más tradicional. Destacan Perfil del
aire (24-27), soledad del poeta ante la naturaleza y Égloga, elegía y oda (27-28),
descubrimiento del amor insatisfecho.
2. Juventud y surrealismo. Trata que tras la confusión hay un enfrentamiento contra lo
establecido en el que se plantea el amor y la sexualidad como libertad o soledad. Destacan Un
río, un amor (29), entrada al surrealismo y Los placeres prohibidos (31), reivindicación de su
homosexualidad.
3. Plenitud (neorromantismo). Amor como experiencia dolorosa, con crítica social y mitología.
Temas: belleza de los cuerpos masculinos, el destino del artista y la filosofía de la soledad de
forma desolada, triste y sincera. Destaca Donde habite el olvido (32-33), abandono del
surrealismo e Invocaciones (34-35), exaltación de la pasión amorosa hacia un desengaño
final.
Posterior a la Guerra Civil:
1. Exilio en Inglaterra. Poesía más existencial, marcada por la reflexión filosófica. Habla del
paso del tiempo y el exilio. Destacan Las nubes (37-40), abre su etapa de madurez y trata los
problemas de España, la fe religiosa y la unión del poeta y el paisaje, y Como quien espera el
alba (41-44), que se centra en el destino del hombre y los hechos históricos.
2. Exilio en América. Memorias de la patria con nostalgia o resentimiento y de la juventud
pasada, tratando su vejez y la proximidad de la muerte. Lo trata con amargura y desesperanza.
Destacan Vivir sin estar viviendo (44-49), evoca al amigo perdido, la juventud y la obsesión
por la muerte y el olvido, Con las horas contadas (50-56), amor y presencia del amado y
Desolación de la quimera (56-62), plenitud, recuerda a sus seres más queridos y a los
escritores más entrañables para él
Temas en la antología La realidad y el deseo de Luis Cernuda
1. El tema de España (exilio en Inglaterra)
Cernuda refleja un profundo amor y desilusión hacia España. La nostalgia por su patria se intensifica
debido a su exilio tras la Guerra Civil. Critica la situación política y social de España, que contradice
sus deseos de libertad y belleza, describiendo una dualidad entre una España idealizada y una realidad
opresiva. Su desarraigo, como homosexual en búsqueda de aceptación, se convierte en una metáfora
de la lucha de la búsqueda del sentido de la condición humana.
2. El tema de la memoria (exilio en América)
Para Cernuda, la memoria es esencial para conectar con el pasado y darle sentido al presente. Explora
cómo los recuerdos influyen en la identidad y la experiencia humana, mostrando que la memoria nos
ayuda a entender quiénes somos y de dónde venimos.
3. El tema del paso del tiempo (exilio en Inglaterra)
El paso del tiempo es abordado con melancolía y nostalgia. Cernuda reflexiona sobre la fugacidad de
la vida, el deseo de juventud eterna y la inevitabilidad del cambio. La nostalgia por la infancia y la
transformación constante de todo, desde la naturaleza hasta las relaciones humanas, son temas
recurrentes en su poesía.
4. El tema del amor (surrealista y romántica)
El amor, a menudo relacionado con el deseo, es central en la obra de Cernuda. Sus enfoques varían
desde el amor como experiencia literaria en "Los placeres prohibidos", pasando por el amor
insatisfecho y doloroso en "Donde habite el olvido", hasta el amor exaltado y breve en "Poemas para
un cuerpo". El amor verdadero, según Cernuda, está en la entrega incondicional y se enfrenta a una
sociedad que margina y rechaza al diferente.
5. El tema de la búsqueda de la felicidad
Cernuda busca un mundo habitable donde no haya represión para quienes se sienten diferentes. A
veces, esta búsqueda lo lleva a recordar la infancia, un "paraíso perdido". En otras ocasiones,
encuentra felicidad en la belleza perfecta y en la naturaleza, en contraste con la sociedad burguesa que
critica. La naturaleza es vista como un refugio armonioso frente a la realidad opresiva.
6. El tema de la tradición
Cernuda dialoga con la tradición literaria, a menudo subvirtiéndola para expresar su propia voz y
experiencia. Su obra refleja influencias clásicas y modernas, reinterpretadas a través de su perspectiva
personal y su lucha por la autenticidad y la libertad frente a la tradición rígida y conservadora