Conservatorio Superior de Música
RAFAEL OROZCO
GRADO DE FLAMENCO
GUIA DOCENTE FORMAS
POÉTICAS DEL CANTE CURSO: 2023/2024
FLAMENCO
Denominación: FORMAS POÉTICAS DEL CANTE FLAMENCO
Tipo de asignatura: Formación básica/Teórica
Materia a la que se vincula: Teoría, bases históricas y culturales del Flamenco
Especialidad o especialidades: Flamenco/Flamencología y Cante flamenco
Cursos en que se
3º de Flamencología y 4º de Cante flamenco
imparte:
Créditos ECTS totales: 4
Créditos ECTS por curso: 4
Horas lectivas semanales: 1.5
Prelación con otras
asignaturas:
Duración: Anual
Calendario: Según instrucciones de la Delegación Territorial de Educación
Horario: publicado en la matriculación
A) IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA
B) DESCRIPCIÓN Y CONTEXTUALIZACIÓN DE LA ASIGNATURA
EN EL MARCO DE LA TITULACIÓN
B.1. DESCRIPCIÓN
Acercamiento a la historia y evolución de la lírica flamenca, contextualización de la mismaen el
marco de la literatura popular a lo largo de la historia. Aprender a caracterizar y clasificar los
procedimientos formales y estilísticos utilizados en la poesía flamenca.
Conocimiento de las fuentes disponibles sobre literatura flamenca y comprender las relaciones entre
música y literatura en el seno del cante flamenco.
B.2. MARCO LEGAL
Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo
Ley 17/2007, de 10 de diciembre, de Educación de Andalucía
Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre, por el que se establece la ordenación de las enseñanzas
artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.
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Corrección de errores del Real Decreto 1614/2009, de 26 de octubre, por el que se establece la
ordenación de las enseñanzas artísticas superiores reguladas por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de
mayo, de Educación.
Real Decreto 1618/2011, de 14 de noviembre, sobre reconocimiento de estudios en el ámbito de
la Educación Superior.
Real Decreto 631/2010, de 14 de mayo, por el que se regula el contenido básico de las enseñanzas
artísticas superiores de Grado en Música establecidas en la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo,
de Educación.
Decreto 260/2011, de 26 de julio, por el que se establecen las enseñanzas artísticas superiores de
Grado en Música en Andalucía.
Real Decreto 21/2015, de 23 de enero, por el que se modifica el Real Decreto 1614/2009, de 26
de octubre, por el que se establece la ordenación de las enseñanzas artísticas superiores reguladas
por la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación.
Orden de 19 de octubre de 2020, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso
de aprendizaje del alumnado de las enseñanzas artísticas superiores y se regula el sistema de
reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas.
Corrección de errores del Decreto 260/2011, de 26 de julio, por el que se establecen las
enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música en Andalucía (BOJA núm. 165, de
23.8.2011).
C) COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA
C.1. COMPETENCIAS GENERALES
CG1: Conocer los principios teóricos de la música y haber desarrollado adecuadamente aptitudes para
el reconocimiento, la comprensión y la memorización del material musical.
CG4. Reconocer materiales musicales gracias al desarrollo de la capacidad auditiva y saber aplicar esta
capacidad a su práctica profesional
CG8. Aplicar los métodos de trabajo más apropiados para superar los retos que se le presenten en el
terreno del estudio personal y en la práctica musical colectiva
CG10. Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre conceptos musicales diversos.
CG11. Estar familiarizado con un repertorio amplio y actualizado, centrado en su especialidad, pero
abierto a otras tradiciones. Reconocer los rasgos estilísticos que caracterizan a dicho repertorio y poder
describirlos de forma clara y completa.
CG12. Acreditar un conocimiento suficiente del hecho musical y su relación con la evolución de los
valores estéticos, artísticos y culturales.
CG13. Conocer los fundamentos y la estructura del lenguaje musical y saber aplicarlos en la práctica
interpretativa, creativa, de investigación o pedagógica.
CG14. Conocer el desarrollo histórico de la música en sus diferentes tradiciones, desde una perspectiva
crítica que sitúe el desarrollo del arte musical en un contexto social y cultural.
CG15. Tener un amplio conocimiento de las obras más representativas de la literatura
histórica y analítica de la música
CG 16. Conocer el contexto social, cultural y económico en que se desarrolla la práctica musical, con
especial atención a su entorno más inmediato, pero con atención a su dimensión global
CG17. Estar familiarizado con los diferentes estilos y prácticas musicales que le permitan entender, en
un contexto cultural más amplio, su propio campo de actividad y enriquecerlo.
CG18. Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de su actividad Profesional a
personas especializadas, con uso adecuado del vocabulario técnico y general
CG23. Valorar la creación musical como la acción de dar forma sonora a un pensamiento estructural
rico y complejo.
CG24. Desarrollar capacidades para la autoformación a lo largo de su vida profesional.
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CG25. Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que le capaciten para
el continuo desarrollo e innovación de su actividad musical a lo largo de su carrera.
CG26. Ser capaz de vincular la propia actividad musical a otras disciplinas del pensamiento científico
y humanístico, a las artes en general y al resto de disciplinas musicales en particular, enriqueciendo el
ejercicio de su profesión con una dimensión multidisciplinar.
C.2. COMPETENCIAS TRANSVERSALES
CT1: Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.
CT2: Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente.
CT3: Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza.
CT4: Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.
CT6. Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal.
CT7. Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo.
CT8. Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos.
CT9. Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales diversos.
CT10. Liderar y gestionar grupos de trabajo.
CT11. Desarrollar en la práctica laboral una ética profesional basada en la apreciación y sensibilidad
estética, medioambiental y hacia la diversidad.
CT12. Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales, sociales y artísticos y a
los avances que se producen en el ámbito profesional y seleccionar los cauces adecuados de formación
continuada.
CT13. Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.
CT14. Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos ideas y soluciones
viables.
CT15. Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor
en el ejercicio profesional.
C.3. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
CE1. Conocer los principales repertorios de la tradición occidental y de otras músicas, y adquirir la con
capacidad de valorar plenamente los aspectos expresivos, sintácticos y sonoros de las obras
correspondiente.
CE2 Adquirir la formación necesaria para reconocer y valorar auditiva e intelectualmente distintos
tipos de estructuras musicales y sonoras.
CE4. Asumir adecuadamente las diferentes funciones subordinadas, participativas o deliderazgo que se
pueden dar en un proyecto musical colectivo.
CE6. Conocer la estructura musical de los distintos repertorios del Flamenco, concapacidad de
valorar plenamente sus aspectos sintácticos y sonoros.
CE7. Desarrollar el interés, capacidades y metodologías necesarias para la investigación y
experimentación musical.
CE1l. Adquirir una personalidad artística singular y flexible que permita adaptarse a entornos y retos
creativos múltiples.
CE13. Conocer las fuentes musicales y documentos del flamenco y las herramientas deacceso a los
mismos, así como las técnicas necesarias para su difusión.
CE.16. Conocer la relación del Flamenco con la música tradicional, popular y culta asícomo los criterios
de fundamentación epistemológica de la disciplina.
CE17. Comprender el Flamenco como patrimonio cultural inmaterial transmitido de forma oral,
concebido como arte en constante evolución y elemento de identidad.
D) CONTENIDOS
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Secuenciación:
1. Temas de la poesía flamenca.
2. Procedimientos formales de la poesía flamenca.
3. La poesía de tipo popular.
4. La poesía flamenca en el contexto de la literatura popular.
5. Literatura comparada e intertextualidad.
E) METODOLOGÍA Y PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN
E.1. METODOLOGÍA
Utilización del repertorio flamenco como un recurso didáctico.
Análisis de textos narrativos y lírica flamenca.
Actividades prácticas.
Participación en aula.
E.2. EXÁMENES
Exámenes cuatrimestrales. Éstos consistirán en la realización de análisis de texto o de lírica flamenca
y de contenido teórico.
Examen de septiembre y extraordinario de febrero. Consistirá en la realización de análisis de texto o
de lírica flamenca y de contenido teórico.
E.4. ACTIVIDADES DE CARÁCTER INTERPRETATIVO
Participación en los cursos de perfeccionamiento que organizael conservatorio.
Asistencia y/o participación en las actividades programadas en las Jornadas de puertas abiertas de
Flamenco en el conservatorio.
Asistencia y/o participación en los ciclos de conciertos programados por el Conservatorio.
E.5. RECURSOS
Recursos audio-visuales del aula.
Correo electrónico para el envío-recepción de trabajos.
E.6. BIBLIOGRAFÍA
- ARREBOLA, Alfonso, Antología de la poesía flamenca, Ágora,
Málaga, 1993.
- BERLANGA, F. Alfonso, Poesía tradicional: lírica y romancero,
Alce, Madrid, 1978.
- BRENAN, Gerald, Al sur de Granada, Madrid, Siglo XXI,1974.
- CABALLERO BONALD, José Manuel, Luces y sombras del flamenco, Barcelona, Lumen.
- CENIZO JIMÉNEZ, José. Poética y Didáctica del Flamenco, Signatura Ediciones,
Sevilla, 2009.
- BRENAN, Gerald, Al sur de Granada, Madrid, Siglo XXI,1974.
- CABALLERO BONALD, José Manuel, Luces y sombras del flamenco, Barcelona, Lumen.
- CENIZO JIMÉNEZ, José. Poética y Didáctica del Flamenco, Signatura Ediciones,
Sevilla, 2009.
- FRENK ALATORRE, Margit (ed.), Lírica española de tipo popular. Edad Media y
Renacimiento, Cátedra, Madrid, 1994.
- GARCÍA LORCA, Federico, Poema del cante jondo, Alianza, Madrid, 1982.
- GARCÍA LORCA, Federico, Romancero gitano, Alianza, Madrid, 1983.
- GONZÁLEZ CLIMENT, A., Antología de poesía flamenca. Madrid, Escelicer, 1961.
- GRANDE, Félix, García Lorca y el flamenco. Madrid:Mondadori, 1992.
- GUTIÉRREZ CARBAJO, Francisco: La poesía del flamenco, Almuzara, Córdoba, 2007.
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- MACHADO Y ÁLVAREZ, Antonio, Colección de cantes flamencos, recogidos y anotados
por Demófilo. Sevilla, 1881.
- MOLINA, Ricardo, Cante flamenco, Taurus, Madrid, 1965.
- ORTIZ NUEVO, José Luis, Coplas flamencas del siglo XX, Signatura, Sevilla, 2001.
- RODRÍGUEZ BALTANÁS, Enrique J., Flamenco y literatura, Guadalmena, Sevilla, 1990.
- TARBY, Jean Paul, Eros flamenco: el deseo y su discurso en la poesía flamenca,
Universidad de Cádiz, 1991.
- URRUTIA FERNÁNDEZ, Francisco, Con acento. Letras flamencas, Universidad de
Almería, 2005.
- UTRILLA ALMAGRO, Jerónimo. El flamenco se aprende. Teoría y didáctica para la
enseñanza del flamenco. Ediciones Toro Mítico, Córdoba, 2007.
- [Link]., El flamenco como núcleo temático, Universidad de Córdoba, 2002.
F) CRITERIOS DE EVALUACIÓN
C.1. CRITERIOS DE EVALUACIÓN GENERALES
CEG1: Demostrar conocimiento de los principios teóricos del hecho musical, y su relación con la
evolución de los valores estéticos, artísticos y culturales.
CEG2: Demostrar aptitudes en el reconocimiento auditivo, comprensión, y memorización de
materiales musicales, y su aplicación al desarrollo profesional.
Demostrar conocimiento de los recursos tecnológicos propios de su campo de actividad, sus
aplicaciones y las novedades que se producen en él.
Demostrar conocimiento de los instrumentos, clasificación y características acústicas y de
construcción, históricas y antropológicas, en especial del instrumento principal.
Demostrar capacidad para argumentar de forma verbal y escrita, sus puntos de vista sobre conceptos
musicales, así como los objetivos de su actividad profesional, apersonas especializadas, usando
adecuadamente el vocabulario técnico y general.
CEG5: Demostrar conocimiento de un amplio repertorio, de diferentes épocas y estilos, centrado en
su especialidad y abierto a otras tradiciones y contextos culturales.
CEG6: Demostrar conocimiento del desarrollo histórico de la música en sus diferentes tradiciones
desde una perspectiva critica.
CEG7: Demostrar capacidad para crear y dar forma a conceptos artísticos propios, yexpresarse a
través de ellos.
CEG8: Demostrar dominio en las técnicas de estudio e investigación que le capacite para la
autoformación durante su vida de estudio y en el ámbito profesional.
C.1. CRITERIOS DE EVALUACIÓN TRANSVERSALES
CET1: Demostrar capacidad para organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora,
solucionando problemas y tomando decisiones.
CET2: Demostrar capacidad para recoger y analizar y sintetizar información significativa y gestionarla
de forma adecuada.
CET3: Demostrar capacidad para desarrollar ideas y argumentos razonada y críticamente.
Demostrar habilidad en el uso y aplicación de forma crítica al trabajo individual y enequipo, de las
tecnologías de la información y la comunicación.
Demostrar capacidad para la autocrítica en el desempeño profesional e interpersonal.
Demostrar capacidad para la integración, el liderazgo y la gestión de equipos de trabajo
multidisciplinares y en contextos culturales diversos.
CET4: Demostrar capacidad para trabajar de forma autónoma, valorando la iniciativa y el espíritu
emprendedor.
Demostrar capacidad para contribuir a la sensibilización social de la importancia del patrimonio
cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad de generarvalores significativos.
C.1. CRITERIOS DE EVALUACIÓN ESPECÍFICOS
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CEE1: Demostrar la capacidad de comunicar estructuras, ideas y materiales musicales con rigor.
Demostrar la capacidad de comprensión estructural de las obras flamencas para desarrollar un criterio
propio interpretativo.
Demostrar el conocimiento de la estructura musical de los distintos repertorios del Flamenco, en su
contexto histórico y sociológico, valorando sus aspectos sintácticos y sonoros.
Demostrar el conocimiento de los métodos de investigación científica propios de la Flamencología, su
fundamentación epistemológica, sus fuentes musicales y documentos, así como las herramientas de
acceso a los mismos y técnicas necesarias para su difusión.
Demostrar el conocimiento de los bienes de naturaleza musical y su tutela para la preservación de su
legado pasado y proyección futura.
Demostrar el conocimiento de la relación entre Flamenco y la música tradicional, popular y culta
Todos estos criterios de evaluación se aplicarán a los distintos cursos de esta asignatura adaptados a
los contenidos de cada uno de ellos.
G) CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
G.1. EXPRESIÓN DE LA CALIFICACIÓN
0 - 4,9: Suspenso (SS), 5- 6,9: Aprobado (AP), 7- 8,9: Notable (N), 9,0 - 10: Sobresaliente (SB)
La mención de «Matrícula de Honor» podrá ser otorgada al alumnado que haya obtenido una
calificación igual o superior a 9,0 Su número no podrá exceder del cinco por ciento del alumnado
matriculado en una asignatura en el correspondiente curso académico, salvo que el número de
alumnos y alumnas matriculados sea inferior a veinte, en cuyo caso se podrá conceder una sola
matrícula de honor.
Cuando el número de matrículas de honor propuestas para una asignatura supere los límites citados,
el criterio de adjudicación será, en primer lugar, la calificación en dicha asignatura, y en segundo
lugar, la suma de los créditos cursados por el alumno o alumna durante el curso multiplicados cada
uno de ellos por el valor de las calificaciones que corresponda y dividida por el número de créditos
totales obtenidos por el alumno o alumna durante dicho curso.
G.2. PONDERACIÓN DE LAS ACTIVIDADES EVALUABLES
La participación en clase supondrá el 20% de la calificación final del alumno.
La realización de actividades y la participación en las distintas actividades de clase constituirán el
20% de la calificación final del alumno.
Las dos pruebas cuatrimestrales representarán el 60% restante de la calificación final, ponderándose
al 50%. Para poder realizar la media de estas dos calificaciones será necesario haber alcanzado una
calificación igual o superior a 5 sobre 10. Se prevé la realización de una recuperación para aquellos
alumnos que superen la primera prueba.
En la convocatoria de septiembre y la convocatoria extraordinaria de febrero no se tendrán en cuenta
ni la asistencia ni las actividades de clase, por lo que la calificación de esta convocatoria coincidirá
con la del examen de la misma.
G.3. REQUISITOS MÍNIMOS
Realización de los exámenes y pruebas de evaluación establecidos.
H) CALENDARIO/CRONOGRAMA ACTIVIDADES EVALUABLES
Asignatura anual.
Clase de 1,5 horas a la semana.
1º.- Examen cuatrimestral: mes de febrero.
2º.- Examen cuatrimestral: mes de junio.
Examen de septiembre: Entre el 1 y el 8.
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En el mes de febrero se realizará una convocatoria extraordinaria destinada al alumnado que tenga
pendiente de aprobación asignaturas cuya superación sea requisito para cursar otra o el trabajo fin de
estudios.
I) ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS
● Participación en audición celebrada por el Departamento.
● Asistencia/participación en las Jornadas de flamenco organizadas por el
Departamento-.
J) ACTIVIDADES CULTURALES Y ARTÍSTICAS RELACIONADAS CON EL
CURRÍCULO QUE SE PROPONEN REALIZAR POR LOS DEPARTAMENTOS DE
COORDINACIÓN DIDÁCTICA.
● Participación en actividades propuestas por el Departamento relacionadas con la
especialidad:
o Asistencia/participación en la celebración del Día del flamenco -16 de
noviembre.
o Asistencia/participación en la Zambomba flamenca.
o Asistencia a actividades relacionadas con el Festival Internacional de la
Guitarra.
o Asistencia a fases selectivas de concursos.
o Asistencia a actividades desarrolladas en las Peñas Flamencas.
o Asistencia a cursos de perfeccionamiento.
K) CUALQUIER OTRO ASPECTO RELACIONADO CON LA ASIGNATURA QUE EL
DEPARTAMENTO RESPONSABLE CONSIDERE NECESARIO.
L) SISTEMA DE PARTICIPACIÓN DEL ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN DE LA
ASIGNATURA
M) MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD
La evaluación inicial de diagnóstico al comienzo del curso académico es crucial para detectar las
posibles necesidades de forma temprana y actuar en consecuencia. Algunos perfiles genéricos de
alumnado con el que no es infrecuente encontrarse en estas enseñanzas y que precisan de una especial
atención, son:
● Alumnado con Altas Capacidades Musicales: las medidas previstas en este caso son
actividades de ampliación que complementen las medidas ordinarias y no frenen las verdaderas
posibilidades del alumnado.
● Alumnado con Necesidades de Compensación Educativa: en este punto podemos encontrarnos
dos situaciones:
o Alumnado con desfases acuciantes en la lecto-escritura y el lenguaje musical.
o Alumnado procedente de otros países:
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Las medidas a llevar a cabo en estos casos vienen a reforzar esos déficits mediante
ejercicios de lectura a primera vista de obras del repertorio del curso y la práctica de la
lecto-escritura del repertorio.
● Alumnado con lesiones temporales: a fin de evitar paralizar el proceso de enseñanza-
aprendizaje, es necesario adaptar la secuencia de contenidos y las actividades planteadas.
