UNIVERSIDAD NACIONAL DE SAN ANTONIO ABAD DEL CUSCO

FACULTAD DE EDUCACIÓN
ESCUELA PROFESIONAL DE EDUCACIÓN -

ORIGEN DE LA DANZA
ACTIVIDADES ARTISTICAS (DANZA, TEATRO, MUSICA)
DOCENTE : Mag. Jolber Rosario Cjuro Ttito
PRESENTADO POR:
Sulla Soncco, Aydee
Quispe Alvarado Luz Marleny
Soto Carlos Daniela Estefany
Julián Roque Chino
Quijhua Huaman Ana Dalai
Quispe Llaiqui Kenny Rosly
Quispe Quispe Ruth Milaydi
 ESCUELAS
ESCUELAS
BILINGUES
BILINGUES EN
EN EL
EL
ORIGEN Y CONCEPTO
PERU
PERU
DE LA DANZA
UNSAAC
UNSAAC
ORIGEN DE LA En la prehistoria se bailaba al compás de los sonidos de la naturaleza,
DANZA que más tarde fueron acompañados por las palmas, el choque de los
pies o de bastones, que luego se vieron evolucionados en instrumentos
musicales. Por último, se incorporó la voz. Estas danzas primitivas eran
pasionales y espontáneas, buscaban expresar sentimientos y estados
de ánimo.

Las grandes civilizaciones de la antigüedad, como Roma, Egipto

y Grecia, utilizaron la danza en rituales: defunciones, bodas,
recibimientos, danzas a las divinidades, entre otros.
 CONTEXTO HISTÓRICO DE LA DANZA

Antigua Edad Renacimiento Romanticismo Danza

Grecia Media contemporánea

XII a.C.
476
1581 1831 1907
y 146 a.C. 1492

Grecia fue el La danza Tuvo una gran La danza En el período de

primer lugar medieval tuvo revitalización, romántica entreguerras
debida al nuevo
donde la danza escasa relevancia, recuperó el gusto destacaron las
papel
fue considerada debido a la preponderante
por los bailes escuelas francesa
un arte, teniendo marginación a la del ser humano populares, las y británica, así
una musa que la sometió la sobre la religión, danzas como el
dedicada a ella Iglesia, que la muchos autores folklóricas, despuntar de los
consideraba un consideran esta muchas de las Estados Unidos.
rito pagano. época el cuales sacó del En Francia, el
Platón reconoció tres especies nacimiento de la
olvido. Surgió el Ballet de la Ópera
danza moderna.
de danzas, dos de «honestas» clásico vestuario de París volvió al
de ballet esplendor de la
y una de «sospechosa era romántica
 za en la edad
la dan

primitiva
 caracteristicas de la danza primitiva

01
Antes bailar era un desborde de sentimientos donde mostraban sus
temores, tristesas, iras, rechazos; bailaban sin ninguna organizacion,
ellos solo seguian el ritmo.

La danza era utilizada para hacer conjuros magicos, ritos, ceremonias,

02 aunque en algunos casos era solo por diversion, ya que ai canalizaban

su energia.

03
La danza era mas exprecion corporal y hoy en dia es una materia
fundamental en la danza .
 funcion y fines
El hombre en la prehistoria er nomada, la expresion corporal es
lo primero que nace, ellos no sabian porque llovian, los asustaba,
por ello bailaban imitando los movimientos de la naturaleza
mostrando el miedo o la alegria.

-Se danzaba imitando las fases de la luna paraque influyera

sobre las mujeres embarazadas, las hembras preñadas y los
sembrados
Para el hombre primitivo no hay division entre lo real y lo
simbolico; con el uso de las mascaras el bailarin trata de
atrapar y asumir la personalidad de otro ser o poder magico
de algun dios.
Se danzan en los sacrificios para tener satisfecho a los
dioses
se danza alrededor de los ancianos para que transmitan su
sabiduria
 importancia del danzar en
los pueblos primitivos

la primera danza fue la otra danza elemental era la danza del fuego era
danza de la fertilidad la que hacian para que lo mas importante
lloviera todas.

las danzas eran para comunicar sus sentimientos, los ritmos lo marcaban al
hacer ruido con los pies , alguien empezaba y todos lo seguian
 la danza en la
edad antigua
la danza ha formado parte de la historia de la humanidad desde el
principio de los tiempos
muchos pueblos alrededor del mundo ven la vida como una danza. .

desde la prehistoria el ser humano ha tenido la

necesidad de comunicarse corporalmente, con
movimientos que expresaban sentimientos y
estados de animo. estos primeros movimientos
ritmicos tambien sirvieron para ritualizar
acontecimientos importantes, (nacimientos,
defusiones, bodas).
 civilizaciones antiguas
EGIPTO
bailaban al compas de la musica para transmitir de
GRECIA
planton reconocio tres especies de
esta manera sus sentimientos mas profundos que a danzas, dos de “honestas” y una de
veces no podian ser expresados con simples palabras. “sospechosa “
habian varios tipos de danza la primera de pura imitacion, que con
mas relajada, constaba de movimientos graciosos y dignidad y nobleza se ajusta a las
delicados, de pequeños pasos y con los brazos expreciones del canto y de la poesia
bien en alto. la segunda destinada a procurar la
mas espectacular, la realizaban las bailarinas salud, ligereza y buena gracia en el
profesionales, con ejercisios de acrobacia y cuerpo.
contorcionismo extremo. la tercera o sospechosa era de las
Las sagradas (danzas sagradas en honor a bacantes que con pretexto de cumplir
dioses) con ciertos ritos religiosas imitada la
Las populares (palacios, casas, tenian la finalidad embriaguez y se abandonaban a toda
de entretener) suerte de excesos
Las laicas (bodas, funerales, banquetes y fiestas) la danza en grecia era la busqueda de
las oficiales (en la corte donde el rey,sacerdotes y la belleza ,el equilibrio y la armonia
sacerdotisas y generalmente en honor a un dios)
civilizaciones antiguas
MAS TARDE EL BAILE PASO A FORMAR LA
ROMA PANTOMINA
la pantomina o la mimica en la que la
en los primeros tiempos de la antigua roma los
comunicacion se establece sin palabras, a travez
ciudadanos romanos solo podian participar en danzas
de estilizados gestos y movimientos y se convirtio
dentro de un contexto militar, civico o religioso.
en un lenguaje no verval.
LA DANZA
se impedia a los ciudadanos notables tomar parte en
los bailes de forma espontanea por su falta de
seriedad y utilidad. todas las escuelas romanas de
baile cerraron sus puertas porque la nobleza romana
considero que la danza era una actividad sospechosa
e inclusa peligrosa.
MAS ADELANTE....
aprender a bailar dejo de considerarse algo
indecoroso, entre las mujeres llego a verse como una
muestra de su buena educacion
DANZA EN LA EPOCA
MEDIA
CONTEXTO HISTORICO ORIGEN
La danza medieval se
Era una forma de desarrolló a partir de
entretenimiento y costumbres y
expresión artística tradiciones antiguas,
que se desarrolló en fusionadas con
Europa durante los influencias de la
siglos V al XV iglesia y de la cultura
popular
 DANZAS DANZAS DANZAS
LITURGICAS CORTEZANAS POPULARES
Son una forma de Eran llevadas a cabo
Eran llevadas a cabo
expresión artística y por la aristocracia y se
por la aristocracia y se
espiritual que se caracterizaban por su
caracterizaban por su
practica dentro del elegancia y
elegancia y
contexto de ritos y sofisticación.
sofisticación.
ceremonias religiosas
 INSTRUMENTOS VESTIMENTA
Interpretada en su mayoría por Solían utilizar vestimentas
instrumentos de cuerda, como la específicas para sus danzas, que
cítara, el laúd y el arpa. variaban según su clase social y el
tipo de danza.
 la danza contemporánea es una forma de
expresión artística que celebra la individualidad
y la creatividad a través del movimiento.
 DEFINICIÓN Características clave FORMACIÓN

La danza contemporánea es un - Puedes aprender danza

- Expresión personal: La danza contemporánea
género de baile que se desarrolló permite a los bailarines expresar sus emociones,
contemporánea a través de clases
en el siglo XX como una forma de experiencias y pensamientos a través del en escuelas de danza, estudios de
movimiento.
expresión artística que va más allá danza contemporánea o talleres.
- Técnicas variadas: Incluye una amplia gama de
de las convenciones tradicionales técnicas de danza, desde movimientos fluidos y - No es necesario tener
de la danza clásica y moderna. Se orgánicos hasta movimientos más abstractos y experiencia previa en danza,
desafiantes.
caracteriza por su enfoque en la aunque la formación en otros
- Improvisación: A menudo se incorpora la
libertad de movimiento, la improvisación en las coreografías, lo que brinda a estilos de baile puede ser útil.
expresión personal y la los bailarines la libertad de crear en el momento.
- La formación a menudo incluye
experimentación con movimientos y - Uso del espacio: Los bailarines contemporáneos
exploran el espacio escénico de maneras trabajo en técnicas de liberación,
técnicas no convencionales. creativas, a menudo rompiendo las barreras contacto improvisación y expresión
tradicionales del escenario.
corporal.
COREOGRAFIA BENEFICIOS COMUNIDAD

-Las coreografías - Practicar danza

contemporáneas suelen ser - La comunidad de bailarines
contemporánea puede mejorar
creativas y expresivas, a contemporáneos es diversa y
la fuerza, la flexibilidad y la
menudo explorando temas acogedora, lo que ofrece
conciencia corporal.
profundos y abstractos. oportunidades para colaborar
- También puede ser una
- Los coreógrafos pueden con otros artistas y participar
poderosa forma de expresión
trabajar estrechamente con los en actuaciones y eventos.
bailarines para desarrollar artística y una liberación
piezas únicas y significativas. emocional.
 DANZA EN EL
RENACIMIENTO
 CARACTERISTICAS
Las danzas solían
Durante la época disponer de dos
del renacimiento parejas, las danzas
las danzas rápidas y las danzas
populares se lentas ceremoniosas
transformaron en
bailes sociales de la
clase pudiente.
El público del arte del
Renacimiento está En esa época los tipos
compuesto por la de baile se
burguesía ciudadana y la diferenciaban entre
sociedad de las cortes las danzas flocloricas
principescas. Ambas se que eran bailadas por
el pueblo, y las
influenciarán
danzas cortesanas
recíprocamente.
que las bailaba la
aristocracia.
Danzas de el Renacimiento

PAVANA GALLARDA BAJA DANZA O

BASSE DANSE
 LA DANZA EN EL SIGLO XX
Tiene la intención de encontrar una danza
libre. En los inicios se buscaba una
alternativa a la estricta técnica del ballet
clásico, empezaron a aparecer bailarines
danzando descalzos y realizando saltos
menos rígidos que los tradicionales en el
escenario, Isadora Duncan (1877-1927). Es
considerada por muchos la Madre de
danza moderna. Bailarina, coreógrafa,
maestra de baile
 MARTHA LA DANZA
GRAHAM EXPRESIONISTA
también llamada danza abstracta nace en el
Es considerada la bailarina más contexto de la agitación de las grandes vanguardias
importante del siglo XX estaba europeas de comienzo del siglo XXI Pina Bausch, es
interesada en expresar toda la gama quien revive el espíritu de la danza alemana al crear
de las emociones humanas mediante
el teatro y danza en el año 1975 coreógrafio la
el movimiento la tecnica Graham está
consagración de la primavera de Igor stravinsky
basada en los principios de la
múltiples acciones escénicas simultáneas imágenes
construcción y la relajación.
impactantes la utilización de la experiencia
específicas de sus bailarines de actividades
cotidianas.
El CHARLESTON El BUTOH
La época de lo del siglo XX no fue fácil ya
que tenían que salir de una crisis como la Con las explosiones de Hiroshima y
Nagasaki moría el Imperio del Sol Naciente.
primera Guerra mundial. El charleston
Japón era un país profundamente espiritual,
expandió alegría y un gran relajo para los
que basaba sus relaciones sociales y
jóvenes esta época fue revolucionaria fue
laborales en el giri: honor, obligación y
un gran paso para las mujeres esta
deber, descubría que la tradicional
música y baile llamada charleston anulación del yo en beneficio de la
derivada de la música negra de jazz y comunidad dejaba de ser garantía de
después desaparecía por cambios que se fortaleza nacional, con la misma violencia
realizan en la sociedad este baile tuvo con la que la derrota despojaba de divinidad
una gran influencia en levantar los a su emperador.
ánimos después de la primera Guerra
mundial..
TANGO EL DISCO

ROCK
REGGAETON
 RT E DE L
EL A A
BA IL E E N L
EP O CA
M O D ER N A
 ORIGEN DE LA DANZA MODERNA

La danza moderna es una forma de expresión física distinta

del ballet clásico. En lugar de reproducir posiciones de baile
predeterminadas, los bailarines buscan una expresión real
que refleje emociones y experiencias vitales.

La danza moderna se origina paralelamente en Estados Unidos y en Europa a

fines del siglo XIX y a inicios del siglo XX. El punto de partida es el mismo,
romper con las rígidas normas de la danza clásica y encontrar nuevas formas
de expresión con el cuerpo. Entre las pioneras podemos destacar a Isadora
Duncan, Ruth Saint Denis y Loie Füller. Después de ellas, surge una
generación que codifica y crea realmente el lenguaje de la danza moderna.
Aquí podemos nombrar a Mary Wigman, Martha Graham y José Limón.
 CARACTERISTICAS DE LA DANZA
MODERNA
EXPRESIVIDAD EL PESO DEL CUERPO EL SUELO
Al romper con todos los La gravedad juega a favor del El suelo y las
arquetipos del ballet, en este movimiento y se exploran las caídas posibilidades que ofrece
nuevo lenguaje coreográfico se al suelo y se desarrollan técnicas el cuerpo en contacto con
busca una mayor expresión, como “Fall and Recovery” (caer y él se convierte en una
tanto del propio movimiento recuperar). nueva herramienta
como la expresividad coreográfica.
individual de cada intérprete. PIES DESCALZADOS
MUSICALIDAD
VUEVOS MOVIMIENTOS al deshacerse de todos los
elementos del ballet que no hay ningún estilo
Con el uso de la flexión y extensión, limitan o condicionan los musical concreto que se
las inclinaciones laterales y las movimientos, dando lugar a los
rotaciones, el cuerpo hará que los
asocie a la danza
pies a un trabajo más expresivo
movimientos posean muchísima más moderna, pero sí es muy
usando sobre todo la
expresividad y puedan transmitir importante la relación del
mejor las diferentes emociones del
combinación del flex y punta.
movimiento con el sonido
ser humano.
TIPOS DE LA DANZA MODERNA
ELECTRODANCE.
Destaca por la vestimenta de los bailarines, ya que es moderna y
arriesgada. Incluso, podemos ver coreografías con gafas de sol y gorras

FUNKY.
Con origen en los años 60, poco a poco fue cambiando hasta el punto de
tener pasos muy diferentes a los de entonces. Incluso, algunos pasos se
han sexualizado hasta llegar a ser uno de los bailes más populares
HIP HOP.
es un estilo que proviene de Estados Unidos y que nació en los años 60 en
el extrarradio de las ciudades. Es un baile que ha sabido modernizarse y
que mezcla movimientos geométricos con una excelente coordinación al
son de la música.
gr a c i a s
por s u
at e n c i o n