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(ESP) Lion Tutorial

El documento detalla el proceso de pintura de la figura de Lion El’Jonson, destacando la importancia de trabajar los elementos por separado para lograr un acabado limpio. Se describen los pasos específicos para pintar la capa, la armadura y otros detalles, utilizando técnicas como el NMM y veladuras para conseguir efectos de luz y sombra. Finalmente, se mencionan los colores y técnicas aplicadas en el rostro, pelo y barba, concluyendo con una serie de fotos del resultado final.
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(ESP) Lion Tutorial

El documento detalla el proceso de pintura de la figura de Lion El’Jonson, destacando la importancia de trabajar los elementos por separado para lograr un acabado limpio. Se describen los pasos específicos para pintar la capa, la armadura y otros detalles, utilizando técnicas como el NMM y veladuras para conseguir efectos de luz y sombra. Finalmente, se mencionan los colores y técnicas aplicadas en el rostro, pelo y barba, concluyendo con una serie de fotos del resultado final.
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En este documento veremos como he pintado la figura de Lion El’Jonson.

Puesto que es una figura con muchos detalles he trabajado diferentes elementos por separado
antes de pegar las piezas. Esto me va a ayudar a conseguir una mayor limpieza en la mini y a
trabajar ciertas partes de manera más cómoda.
Como podéis observar, las 4 opciones de cabeza están montadas puesto que el cliente va a
imantar todos estos elementos para tener todas las opciones.
Comienzo trabajando la capa ya que voy a hacerlo de una manera rápida trabajando con el aerógrafo.

1. Imprimación negra a spray de Chaos Black de Citadel, esto nos va a dar una mayor protección a la
figura ya que la idea es jugar con ella.

2. Aplico una luz cenital con aerógrafo usando Tamiya Flat White (XF-2). De esta manera ya tenemos
planteado el posicionamiento de las luces.

3. A continuación, diluimos la contrast Dark Angels Green con agua y diluyente para aplicar un filtro.
De esta manera teñimos las luces y sombras del paso anterior.

1. 2. 3.
4. Repito el paso 2, de esta manera vuelvo a tener estructuradas las luces de la figura.

5. Aplico sobre el blanco con cuidado las luces de Dark Green (AK).

6. Con Púrpura Hechicero (Vallejo Game Air) potencio las sombras. Finalmente, dejo el aerógrafo de
lado para perfilar las aristas de la capa con Dark Green.

4. 5. 6.
Una vez trabajada la capa exterior, llega el momento de pintar la capa interior. En esta parte no quise
complicarme mucho debido a que es una zona en la que los elementos estan muy tapados y el acceso es
bastante complicado así que volvemos a la carga con el aerógrafo.

1. Como en la capa anterior, repetimos el proceso. Sobre la imprimación negra damos una luz cenital
Tamiya Flat White.

2. Aplicamos un filtro con la Contrast Snakebite Leather.

3. Finalmente, aplicamos unas luces de Beige (AK) y un perfilado con Vampiric Flesh (AK).

1. 2. 3.
A continuación, vamos a trabajar la parte más importante de la figura: la armadura.
La armadura original de GW es de color negro con ciertos matices azules. Decidí mantener ese patron
pero dándole mi toque, realizando un NMM de negro. Pero antes de ponernos con el Paso a Paso
realicemos un pequeño análisis:

En primer lugar, que la capa interior sea blanca nos va a ayudar a destacar más el negro. No obstante,
como hemos visto anteriormente el color de la capa es un blanco roto, esto es muy importante porque si
lo hubieramos trabajado de blanco nos hubiera creado cierta confusión con los destellos de la
armadura.

Al trabajar un NMM negro hay que tener en cuenta que el negro tiene que ser el color predominante y por
tanto los reflejos tienen que ser pequeños para dar esa sensación de brillo. Lo cual complica todo porque
hay que meter en un pequeño espacio una transición de color.

Finalmente, tenemos que tener en cuenta que el negro tiene que tener bastante potencia y la mejor forma
de conseguir un negro potente es con un acabado satinado. Con lo cual vamos a necesitar cierto control
sobre esto para que la miniatura no acabe teniendo un brillo excesivo.

El tema más importante ¿Dónde colocamos los destellos?

Puesto que vamos a trabajar las 4 cabezas, ese va a ser nuestro punto de interés, así que las hombreras y
cuello van a tener bastante importancia. En cuanto a lo demás, intentar seguir una línea para que el reflejo
sea mas creíble. Ahora trabajaremos la armadura teniendo todo esto en cuenta.
1. Aplicamos una capa base a toda la armadura de Incubi Darkness (Citadel).

2, 3 y 4. Aplicamos los destellos subiendo el Incubi Darkness con Greenish white (AK) y añadimos
un poco de Dark Green (AK).

5. Finalmente, añadimos al final de los destellos Greenish white (AK).

1. 2. 3. 4. 5.
Una vez planteados los reflejos, vamos a limpiar la transición. Para ello vamos a aplicar veladuras a
aerógrafo.
1. Chestnut ink (SC75) en las zonas mas cercanas a los destellos. Este marrón anaranjado simulara los
reflejos del sol.

2. Azul señal (Vallejo Game Air) en las zonas intermedias. El azul simulara el reflejo del cielo y nos
aportará ese tono azulado que comentamos al inicio.

3. Tinta Carbon Black (Liquitex) en las zonas de sombra. Este es un negro satinado, al tirarlo con
aerógrafo rebajamos su brillo y ganamos un negro potente que es el que nos va a dar la sensación de
negro en la armadura.
1. 2. 3.
Para terminar, enmarcamos los
demás elementos con los colores
base correspondientes, esto nos va
a ayudar a visualizar mejor la
armadura.

A continuación, con la tinta negra


retocamos ciertos perfilados en
sombra.

Finalmente, en las zonas más


elevadas: hombreras, cuello, la
parte superior de la rodillera, el
antebrazo. Añadimos algún puntito
de Blanco Frío (Vallejo Model
Color)
Ahora veremos como trabajar el escudo, aquí explicaré como hare el NMM dorado que replicaré
en el resto de la figura. Recordar que para trabajar los NMM es muy imporntate perfilar todas las
aristas. Pero primero veamos como tabajo la parte interior del escudo. No me voy a detener mucho
porque el proceso es similar a la capa verde.

1. Imprimación negra de Chaos Black.

2. Luz de blanco con Tamiya Flat White.

3. Filtro de Contrast Blood Angels Red.


1. Aplicamos una capa base de Rhinox Hide (Citadel)
2. Primera luz de Mourfang Brown (Citadel)
3. Segunda luz con Averland sunset (Citadel)*
4. Tercera luz con Yriel Yellow (Citadel)*
5. Cuarta luz de Pastel Violet (AK)*, este color es muy importante para conseguir contraste ya que el
morado es complementario del amarillo. Además, es un tono frío que con el naranja del Yriel Yellow
tenemos un contraste muy interesante por temperatura de color.
6. Añadimos unos destellos en las zonas más importantes de Greenish White (AK)*

*Tras aplicar la capa base, aplicaba una veladura del mismo color para fundir la transición.

1. 2. 3. 4. 5. 6.
Trabajamos el resto de elementos:

Para los pergaminos del sello de


pureza:
Partimos de una base de Rhinox
Hide el cual vamos iluminando con
Vampiric Flesh.

Para el ribete rojo:


Damos una capa base de Rhinox
Hide, aplicamos una luz de Dirty
Red (AK) y finalmente una luz de
Dirty Red + Greenish White
(AK)

Para las gemas:


Sobre una base de negro mate
aplicamos dos franjas: una de
khorne red (citadel) y otra de Troll
Slayer orange (citadel). Aplicamos
los reflejos con Greenish White
(AK)
1. Partimos de una base de Tenebrous Grey (AK)
2. Aplicamos los primeros reflejos con Reddish Grey (AK)*
3. Aplicamos una luz con Grey Green (AK)*
4,5. Aplicamos subidas con Grey Green (AK) + Pastel Pink (AK)*
6. Añadimos Pastel Pink (AK)*
7. Añadimos los destellos con Greenish White (AK)*
La receta se basa en un contraste marcado de rojo y verde (complementarios) con diferentes
temperaturas para gener un mayor contraste.
*Tras aplicar la capa base, aplicamos una veladura del mismo color para limpiar la transición.

1. 2. 3. 4. 5. 6. 7.
Foto del reverso
de la espada Tras aplicar la transición, aplicamos
veladuras con el aerografo de
Chestnut ink (SC75) y la Contrast
Talassar Blue.

Como podéis observar en la primera


foto, me escupió el aerógrafo
creando unas patas de araña, esto lo
solucione volviendo al paso 5 y 6 de
la espada manteniendo un poco de
color de las veladuras.

Finalmente, añadimos unos destellos


de Blanco Frío (Vallejo Model
Color) en los reflejos principales y
algún puntito en el filo para crear
micro destellos.

Trabajamos el mango de la espada


de dorado siguiendo los mismos
pasos que en el escudo.
Cuando suelo pintar un rostro suelo crear una estructura, para ello suelo partir de un color marrón
hecho con primarios, normalmente con Kimera puesto que son colores muy potentes y queda una
base algo más saturada, a los cuales les añado un carne medio de cualquier marca y luego fuerzo
las luces con algún color más claro.
1. Partimos de una base compuesta por Yriel Yellow (Citadel) + Rojo (Kimera) + Magenta
(Kimera) + Azul (Kimera). Con Púrpura hechicero marcamos la zona inferior de las cejas, para
acentuar la expresión, y la parte inferior de la nariz.
2,3. Sobre la mezcla previa añadimos Carne Media (Vallejo Nocturna Fantasy).
4. Aplicamos Carne Media.
5. Marcamos los rasgos de la figura: frente, cejas y pómulos con Carne media + Pastel Pink (AK)
6. Acentuamos el proceso anterior con Pastel Pink (AK)

1. 2. 3. 4. 5. 6.
Una vez ya tengo planteada la estructura, limpio la transición
añadiendo veladuras de tonos que le puedan ir bien.

Frente:
Troll Slayer Orange (Citadel)
Magenta (Kimera)
Púrpura hechicero (Vallejo Game Air)

Mejillas:
Rojo (Kimera)
Magenta (Kimera)
Púrpura hechicero (Vallejo Game Air)

Debajo de los ojos:


Moot Green (Citadel)

Todos estos colores son propios de pieles blancas. Y todos son


colores amoratados que se corresponden con la sangre.
Para el pelo y la barba vamos a utilizar la siguiente receta:

1. Base de Rhinox Hide (Citadel)


2. Rhinox Hide + Vampiric Flesh (AK)
3. Vampiric Flesh (AK)
4. Greenish White (AK)

Con esto doy por concluido este paso a paso, ¡Espero que os haya gustado y os haya
parecido interesante!
A continuación, os dejo unas fotos finales de la figura.

1. 2. 3. 4.
@VALLEJOMINIATURES
@VALLEJOMINIATU1

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