MINISTERIO DE EDUCACION
UNIVERSIDAD DE PANAMA
FACULTAD BELLAS ARTES
Escuela: Danza moderna
Estudiante: Thaydee Carmi
Profesora: Rosamaria Icaza
Folklore
Año
2025
Modulo 1: Origen y definición de conceptos.
1- LA DANZA
Definición:
La danza es una manifestación artística que abarca desde movimientos
sutiles hasta expresiones corporales intensas, permitiendo transmitir
emociones profundas y complejas ideas sin necesidad de palabras. Se
erige como un lenguaje universal que utiliza el cuerpo para contar
historias, plasmar sentimientos y generar una comunicación directa
entre el artista y el espectador. Cada movimiento se convierte en un
trazo que configura una narrativa visual y sensorial, enriquecida por la
música y el ritmo. Además, la danza fusiona técnicas clásicas y
modernas, creando un puente entre lo tradicional y lo contemporáneo.
Es una herramienta que invita tanto a la interpretación individual como
al encuentro
colectivo, integrándose en diversas culturas y épocas.
Origen:
El origen de la danza se remonta a épocas prehistóricas, donde el
movimiento era empleado en rituales y ceremonias de conmemoración
y celebración. Surgió en el seno de las primeras comunidades humanas
como medio para conectar con lo divino, honrar a los ancestros y pedir
auxilio a las fuerzas de la naturaleza. Con el paso del tiempo, la práctica
de bailar se diversificó y se adaptó a distintos contextos, dando lugar a
formas rituales, festivas y teatrales. Las danzas ancestrales se
transmitieron de generación en generación, evolucionando y
enriqueciéndose con el intercambio cultural. Así, la danza se consolidó
como un reflejo de la creatividad humana y del devenir histórico de las
sociedades.
Reflexión personal
Para mí, la danza no es solo una actividad física o una técnica; es una
forma de sentir y vivir. En cada coreografía, encuentro un puente hacia
mis emociones más profundas. Bailar me permite explorar mi identidad,
liberarme de las ataduras del día a día y conectarme con un legado que
ha sido forjado por generaciones de bailarines. Es un medio a través del
cual puedo contar mi propia historia y, al mismo tiempo, ser parte de
una conversación cultural que trasciende el tiempo.
2-FOLKLORE
Definición:
El folclore engloba el conjunto de tradiciones, costumbres, mitos y
expresiones culturales que se han forjado en el seno de una comunidad
y que se transmiten de generación en generación. Incluye no solo la
danza, sino también la música, la narrativa oral, las vestimentas y los
rituales, que en conjunto construyen la identidad de un pueblo. Esta
manifestación cultural surge de la vida cotidiana, de los festejos y de las
celebraciones que reafirman el sentir popular. El folclore es un reflejo de
la memoria colectiva, en donde cada relato y cada gesto artístico
aportan a la riqueza de una cultura. Es una fuente inagotable de
símbolos y significados que invitan a la reflexión sobre el pasado y el
presente.
ORIGEN
El origen del folclore se halla en las prácticas de las comunidades
rurales y en la transmisión oral de vivencias ancestrales. Nació como
resultado de la necesidad de expresar y compartir el conocimiento
popular, reflejando la forma de vida y los valores de aquellos que
habitaban en estrecha conexión con la naturaleza. Estas tradiciones
fueron plasmadas en fiestas, ceremonias y rituales que marcaban los
ritmos de la vida diaria y las estaciones del año. A lo largo del tiempo,
la interacción con otras culturas y la evolución de la sociedad
enriquecieron estas manifestaciones, dotándolas de una profundidad
simbólica única. El folclore, por tanto, se constituyó en un archivo
viviente de la historia y la identidad de los pueblos.
Reflexión personal
Lo que realmente me fascina del folklore es su increíble capacidad para
preservar la memoria de un pueblo. Cada danza folklórica narra una
historia, un relato que captura la esencia de la comunidad y su conexión
con la tierra y sus raíces. Al sumergirme en su estudio, descubro
elementos que pueden enriquecer la danza contemporánea, creando un
diálogo vibrante y lleno de significado entre el pasado y el presente.
3-TRADICIÓN
Definición:
La tradición es el caudal de costumbres, prácticas, creencias y valores
que se han transmitido de generación en generación en el seno de una
comunidad. Se manifiesta en rituales, celebraciones y modos de vida
que conservan la identidad cultural y fortalecen el vínculo entre el
pasado y el presente. A través de la transmisión oral y mediante la
imitación, estas prácticas se convierten en un legado inmaterial que se
adapta sin perder su esencia. La tradición enriquece el arte de la danza
al ofrecer recursos estéticos y simbólicos profundamente arraigados en
la historia de un pueblo. Es un puente que une la sabiduría ancestral
con la creatividad moderna, fomentando la continuidad cultural.
ORIGEN
El origen de la tradición se sitúa en la historia misma de la humanidad,
cuando las comunidades comenzaron a compartir sus experiencias,
conocimientos y rituales para dar sentido a sus vivencias. Estas
prácticas se consolidaron en el transcurso del tiempo a través de la
convivencia y la necesidad de explicar fenómenos naturales y sociales.
Los rituales y costumbres se forjaron en el contexto de la vida diaria,
constituyendo la base de la identidad colectiva de cada grupo. A medida
que se desarrollaron las sociedades, las tradiciones se adaptaron y
evolucionaron, manteniendo su esencia pese a las transformaciones
culturales. Así, la tradición se ha convertido en un legado vivo que
conecta a las generaciones presentes con la sabiduría y el patrimonio de
sus antepasados.
Reflexión personal
Para mí, la tradición es una fuente inagotable de inspiración.
Aunque mi formación se centre en la danza contemporánea,
encuentro en las raíces folklóricas y en los recursos tradicionales
herramientas que me ayudan a entender mejor el lenguaje del
movimiento. La tradición me enseña que el arte no es algo
estático, sino que se renueva constantemente a través del diálogo
entre lo antiguo y lo moderno.
4-PATRIMONIO
Definición:
El patrimonio cultural se refiere al legado de expresiones,
creencias y prácticas que una sociedad decide preservar y
valorar. Este patrimonio, en su forma inmaterial, abarca todas
aquellas manifestaciones culturales (como la danza y la música)
que constituyen la identidad colectiva de un pueblo.
El concepto de patrimonio ha cambiado a medida que las
sociedades han empezado a valorar la importancia de preservar
su identidad y su memoria histórica. Las danzas, rituales y
festividades son considerados elementos clave del patrimonio
inmaterial, ya que capturan la esencia de las comunidades y su
historia compartida.
Reflexión personal
Para mí, el patrimonio es un recordatorio de la riqueza y
diversidad cultural que nos une. Ser parte de la comunidad de la
danza contemporánea también implica entender y respetar el
legado que nos ha sido transmitido. Cada baile, cada
movimiento, nos invita a profundizar en nuestras raíces y a
reconocer que, a pesar de las innovaciones, la identidad cultural
es un lazo vital que nos conecta con nuestro pasado y con
nuestro futuro.
Preservación del Folklore Panameño
Yo pienso que el folklore panameño formado por nuestras danzas
música vestimenta y tradiciones es una parte esencial de nuestra
cultura hoy en día está en riesgo porque muchos jóvenes ya no se
interesan tanto y la globalización también afecta para mí es muy
importante que lo preservemos enseñándolo en las escuelas
apoyando a los artistas tradicionales compartiéndolo en redes
sociales y creando espacios donde se pueda seguir practicando al
final cuidar el folklore es proteger nuestras raíces y mantener viva
nuestra identidad como panameños
Alineación corporal y Postura básica ejecución de pasos y
movimientos básicos de la danza folklórica panameña
-Una buena postura en la danza folclórica implica alinear la columna
vertebral con sus curvaturas naturales, y mantener este alineamiento
durante los movimientos.
Postura corporal en la danza
La postura corporal en la danza se debe mantener dinámica, es decir,
debe alinearse correctamente los músculos, ligamentos,
articulaciones y columna vertebral.
Este alineamiento se debe mantener en la ejecución de cualquier
movimiento o paso de baile.
-Entre los movimientos básicos de la danza folclórica panameña del
punto se encuentran el paseo y la seguidilla.
-El paseo
El hombre y la mujer dan vueltas alrededor de un círculo amplio
El hombre y la mujer se toman de la mano
La seguidilla
Se realiza en el puesto
El segundo zapateo se hace frente al público o a los músicos
Cada cambio de movimiento se adorna con giros y vueltas
-Inicio del baile
El hombre se inclina en el piso con la rodilla izquierda en el piso y la
rodilla derecha arriba
La mujer camina alrededor del hombre tomada de la mano
La mujer regresa a su posición original y mira a su pareja
El hombre se para y camina hacia atrás y se coloca a su posición
original.