Feria Provincial Regional Distrital de Ciencia y Tecnología
Título: Nuestro corto cinematográfico
Alumnos Expositores:
Eugenia Rojas, sección Multiedad b
DNI 50 691 710
Maximiliano Maidana, sección Multiedad b
50.066. 584
Otros integrantes
Morena Arévalo sección Multiedad b
50. 546.459
Benjamín Vallejos sección Multiedad b
50.402.776
NIVEL: Nivel inicial
ÁREA: Lenguaje de las artes y los medios
Asesor Medina Karina Andrea
DNI 25384146
Asesor científico.
Escuela: Jardín de Infantes Nº 917”Juana Manso”
Dirección: Mascagni 395
Localidad. Lomas de Zamora
Provincia de Buenos Aires
AÑO 2016
1
Índice
Resumen…………………………………………………………………………..3
Contextualización…………………………………………………………………3
Fundamentación…………………………………………………………………..4
Objetivos
…………………………………………………………………………..…………..4
Contenidos
…………………………………………………………………………..…..............5
Desarrollo de las actividades
……………………………………..………………….….………………………….7
Intervenciones…………………………………………………………………… 11
Evaluación………………………………………………………………………… 11
Resultados obtenidos
………………………………………………………………………..….…………. 13
Discusión de los resultados ………………………………………………………14
Conclusiones………………………………………………………………………14
2
Proyecto: Nuestro corto cinematográfico
Resumen
Se realizara una investigación del cine, por medio de la búsqueda de información
conocerán los primeros juguetes ópticos para comprender la evolución del cine. Registro
de interrogantes, a partir de lo encontrado en la biblioteca. Armar un corto con
imágenes, producción de la historia, producción de dibujos, story Board, encuadre,
filmación de las escenas y montaje.
Contextualización
El niño que ingresa al jardín trae consigo un montón de experiencias entre ellas la
relación con los medios audiovisuales, lo que se pretende es trabajar la imagen como
medio de expresión y comunicación, articulando con lenguaje de las artes y el ambiente
natural y social. Los niños de 4 y 5 años con los que trabajamos mencionan al cine,
sus películas preferidas de manera habitual. Concurren con sus familias, convirtiéndose
la salida al cine en una de las salidas preferidas por ellos. Desde la experiencia vivida
el año anterior en donde el cine llego a las salas, por medio del municipio de Lomas de
Zamora, y observando el entusiasmo, la alegría es que partimos de lo conocido, de lo
familiar pero a su vez del redescubrimiento que podría ser pasar del otro lado, pensar
ellos su propio corto, ser ellos los “protagonistas” del mismo. Por lo tanto pensamos que
los niños, podrían producir su propio film, sus propios cortometrajes, fusionaron con
diversas áreas del nivel inicial, como ser, ambiente natural y social y los diversos
lenguajes (expresión corporal, literatura, teatro). Entendiendo que abordar el cine
implica abordar nuevos lenguajes, donde sonido, palabra e imagen se fusionan
haciéndose uno. En ese camino de acción, se establecen negociaciones implícitas entre
las propias intenciones y las posibilidades, recursos y/ o materiales con los que cuenta.
Fundamentación
Los niños de hoy en día están inmersos en un mundo mediático donde la palabra, la
imagen y el sonido interactúan permanentemente. Decenas de películas infantiles vistas
por niños de cinco años, personajes favoritos, merchandising y juegos se entrelazan al
momento de concurrir al cine.
Definiendo estas sociedades es que nos detenemos a pensar en los niños, de los que
ya venimos haciendo referencia y quienes serán los destinatarios y protagonistas del
proyecto. Todos los campos de conocimiento aportan saberes que permiten una mayor
comprensión y organización de la realidad enriqueciendo, promoviendo la construcción
de conocimientos.1
Ese proceso pone en juego y da visibilidad al pensamiento combinatorio, que según
Vygotsky es aquel que predomina fuertemente tanto en el arte como en el juego,
característico de toda actividad creadora. “la reflexión sobre la producción, e l volver a
revisar lo realizado, lleva a considerar las relaciones que pueden establecerse entre las
intenciones y las acciones y así tomar conciencia de lo aprendido. El sostenimiento en
el tiempo de este proceso es clave para el desarrollo de las habilidades y la ampliación
de la capacidad expresiva y comunicativa de los niños en torno a las formas de
3
representación puestas en juego. El cine es un medio audiovisual completo porque
integra múltiples saberes: es arte y técnica, lenguaje e imagen, documento y diversión,
fantasía y realidad.
El eje de la producción refiere al planteo de situaciones concretas de realización de los
niños en el lenguaje que se trate. Construir una imagen plástica, armar un títere,
organizar la secuencia de una dramatización, ejecutar un instrumento, son ejemplos de
experiencias en las que activamente tienen que discriminar entre distintas opciones,
seleccionar, organizarse y componer.
“El eje de la apreciación refiere a dar ocasiones para el detenimiento, para potenciar en
la recepción un proceso creativo y crítico de ‘lectura’, esto es ‘reconstrucción’ de las
obras. Y esa construcción de significado surge de la puesta en diálogo entre lo percibido
y los significados que se gestan para el receptor.
De este modo, partimos como señala Garriguet de “la observación, la experimentación
y el manejo de técnicas y lenguajes cinematográficos (animación), como también de los
elementos técnicos necesarios para su realización.
“La alfabetización mediática se basa no sólo en analizar funcionalmente los medios, sino
también en poder leer, escribir, interpretar, valorar, criticar y producir medios, en este
caso el cine1.
Objetivos
• Introducir a los niños en el mundo cinematográfico y audiovisual
• Se inicien en el manejo de instrumentos, herramientas y técnicas del lenguaje
audiovisual, así como los recursos expresivos.
• Mejorar sus habilidades para la lectura, imaginación y construir una mirada
crítica.
• Acercar a los primeros fenómenos de la proyección de imágenes.
• Acercar a las primeras nociones sobre el movimiento de las imágenes.
• Incorporar el lenguaje plástico bi dimensional como medio de expresión y
comunicación en la realización del proyecto.
• Planifiquen su producción y acuerden con sus compañeros lo que van a
escribir, antes de empezar a hacerlo.
• Aproximarse a las nociones de encuadre. acercar a las primeras nociones de
montaje, secuenciando fotografías.
• Experimentar sobre la composición de la imagen visual.
• Acercarse a la producción del corto: selección del tema, planificación y
elaboración de la escenografía y los personajes, fotografía, guion, fotogramas,
observación y modificaciones de la grabación.
Contenidos Prácticas del lenguaje.
1
Garriguet, Emilse Irene, “El Cine. Una estrategia didáctica. Propuestas y Actividades”, ED. Nazhira,
Buenos Aires, 2012, p. 9-10.
4
Practicas vinculadas con Hablar y escuchar
Preguntar sobre algo desconocido
Interpretar el planteo de una actividad
Preguntar sobre algún aspecto de la actividad planteada
Solicitar ayuda a los compañeros o al docente para realizar la actividad
planteada.
Prácticas de la escritura y la lectura
Leer y escuchar diversidad de textos
Comentar los pares lo que se ha escuchado leer intercambiando opiniones.
Explorar textos para saber más de un tema (cuentos tradicionales. Cuentos
disparatados, de brujas, cuentos con lobos)
Intercambiar la información hallada con otros compañeros y el docente.
Consultar la biblioteca de la sala para saber más del cine.
Escribir y dictar diversidad de textos
Plantearse y sostener un propósito para la escritura (guardar memoria,
informar).
Acordar que se va a escribir y como antes de empezar a escribir.
Explorar libros para localizar información general (¿dónde leer?).
Producir escrituras por sí mismo con el propósito de informar-guardar memoria.
Juego
Juego dramático
Asunción de diferentes roles, sostenimientos de los mismos y su variación
Organización del espacio de juego.
Anticipación de lo que se va a realizar coordinando acciones con el grupo.
Lenguaje de las artes y los medios.
Literatura
Escuchar narraciones y lectura de textos narrativos
Comentar con otros lo que se escuchó leer, intercambiar opiniones sobre una
historia contada, sobre las actitudes o características del personaje, su modo
de accionar, sobre el desenlacé de la historia.
Construir significados y secuencias a partir de imágenes.
Mejorar la coherencia en el desarrollo del relato, en relación con el accionar
del personaje, o los escenarios ideados, o a los acontecidos.
Educación visual
Organización del espacio y composición
5
El espacio bidimensional: las imágenes en función en el espacio en función de lo que
se quiere comunicar.
Las formas de representación de algunas características del espacio bidimensional: lo
cercano- lo lejano- lo grande lo pequeño.
Composición centrada y composición descentrada.
El montaje de las obras.
Técnicas
Dibujo, collage.
Proceso creador
Relación de la idea inicial, los materiales seleccionados y la producción final.
Teatro
Representar diferentes roles utilizando distintos recursos, expresivos
dramáticos.
Colaborar con el armado del espacio escénico.
Interactuar en diálogos que permiten desarrollar
Desarrollo Interrogantes
Quienes fueron al cine? ¿Dónde se ubica la pantalla? ¿Cómo son las sala de cine?
¿Cómo se ordena la sala? ¿Qué personas trabajan en el cine? ¿Cómo se realiza una
película? ¿Que necesito? ¿Cómo realizo una historia? ¿Que cuenta la historia?
¿Quiénes son los personajes? ¿Cómo se elaboran las imágenes? Luego se preguntará
dónde podrán buscar información sobre el cine. Recurrirán a la biblioteca de la sala y
buscaran información en enciclopedias que refieran a lo que estamos investigando. Se
enriquecerá la misma con libros que aporten sobre el tema.
Buscando información en la biblioteca para saber más de un tema.
Luego de haber visto los cortos se propondrá buscar más información sobre cómo hacer
nuestra propia película en nuestra biblioteca. Se incorporaran libros de cuentos con
diapositivas, foliscopio.
Se preguntara ¿para qué sirve esto?; ¿Cómo se llama? ; ¿Si lo conocen? ; ¿Cómo
podemos hacer para ver estos dibujos? Buscamos información en la computadora sobre
las dispositivas y como se llama la maquina en donde podemos ver esas imágenes.
La docente proyectara un video sobre la caja mágica.
La caja mágica y nuestras diapositivas
Se preguntara ¿para qué sirve esto?; ¿Cómo se llama? ; ¿Si lo conocen? ; ¿Cómo
podemos hacer para ver estos dibujos? Buscamos información en la computadora sobre
las dispositivas y como se llama la maquina en donde podemos ver esas imágenes.
La docente proyectara un video sobre la caja mágica. Se propondrá armar la caja
mágica siguiendo los pasos que nos indica el video óptico. Proyector caja mágica. Se
registrará lo que necesitamos para el armado de nuestra propia caja mágica (proyector).
Por medio de una caja de zapatos pintada de negro en su interior, con linterna y con
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una abertura a modo de ventana para que los niños puedan pasar sus imágenes se
presenta el proyector casero.
Se le entregara a cada alumno un rectángulo de papel celofán con el fin de que realicen
un dibujo con fibron negro y luego lo proyecten. Se oscurecerá la sala y se ubicara una
tela blanca para que cumpla la función de pantalla, se proyectaran todos los dibujos
realizados, cada uno contara de qué se trata cada diapositiva y se los invitara a narrar
la historia de cada uno. Se preguntara ¿Es lo mismo que en el cine ¿Qué les parece?
¿Qué sucede en las imágenes están quietas? Se propondrá buscar en la biblioteca más
información
Folios copio
Se propondrá buscar en la biblioteca más información, (previo la docente incorporara
foliscopio) (chicle lobo, que fue primero, el fotógrafo).se preguntara que es; si lo
conocen; se registran las posturas de los alumnos
Observaran un folios copio traído de la biblioteca, se mostrara pasándolo varias veces
para que puedan observar que pasa y se continúa con la reflexión. ¿Qué sucede? Cómo
se produce el movimiento, registraran las conclusiones en un afiche. Como se llama el
cuento qué características tiene a que genero pertenece.
Armado de taumatropos
Les presentamos a los chicos 3 taumatropos se genera un espacio de juego con los
mismos, para que experimenten y observen durante el momento, que pasa con las
imágenes. Indagación de los primeros juguetes ópticos los taumatropos, a partir de la
experiencia del mismo dejar que los alumnos se pregunten que sucede al moverlo a
tanta velocidad. Mediante la experiencia de un taumatropos se indagara en: ¿Cómo se
mueve una imagen? ¿Qué pasa con las imágenes fijas cuando se le otorga movimiento?
¿Qué es el movimiento? A partir de la experiencia se dejara que ellos saquen sus
conclusiones registrándolo.
Se proyectaran distintos cortos, para entrar en tema, y que puedan reconocer
empleadas los cortos serán:
Abelardo y la línea captulolo101, 113 115 115 116.
El circo (1928) de charles Chaplin.
Pulgas de Ema Wolf.
Luego de la observación de cortos la docente registrara en un afiche sus opiniones,
de acuerdo las preguntas planteadas. ¿Qué es un corto? ¿De qué habla cada corto?
(identificar cuál era el tema, el conflicto, y la trama)
¿Dónde transcurre la acción? (ubicación en el tiempo)
¿Dónde se desarrolla la trama? (lugar o lugares donde se desarrolla la acción, describir
escenas, fotogramas)
¿Quiénes son los protagonistas? (reconocer los personajes, principales, cuales son
antagónicos cuales personajes secundarios)
¿Cómo se presentan los hechos? (en forma cronológica imágenes pasadas o
recortadas, técnica utilizada, (plastilina, imágenes, dibujos).
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A que genero pertenece película, dibujo animado, cine mudo.
jugar e imaginar los planos
Abordando desde la idea de encuadrar los planos se trabajará (primer plano, plano
general, plano americano), incursionaran en el espacio audiovisual señalando desde su
punto de vista que está adentro y que está afuera del marco: Se repartirá una hoja con
una ventana recortada en donde se propondrá recorrer los espacios de la sala
encuadrando los objetos.
Buscaran en revistas imágenes que den cuenta distintos planos. Registrar distintos
planos en un cuadro de doble entrada.
Rumbo al corto
Tomar nota de lo que necesitamos para hacer un corto, nombraran y registran los
elementos que se necesita a partir de lo visto (EL GUION, CONFLICTO, DESARROLLO,
TÉCNICA, FONDOS Y ESCENARIOS, FOTOGRAMAS, CARACTERÍSTICAS DE LOS
PERSONAJES)
Construcción de la historia
Proponer distintos disparadores para la construcción de nuestra historia a partir
de obras de arte, (el guitarrista ciego Picasso ) obra analizada en clase en el
marco de una secuencia didáctica o través de cuentos trabajados, abrir un
espacio de intercambio acerca de los cuentos leídos, dando la oportunidad que
se efectúen comentarios, sobre las características de los personajes; relación
que se pueden establecer con obras leídas del mismo autor, efectuar opiniones
sobre los personajes y las argumentaciones.
Teniendo en cuenta lo visto se propondrá crear un personaje en pequeños
grupos, teniendo en cuenta ciertas características que serán entregadas por la
docente por medio de tarjetas escritas que describirán algunos personajes( un
súper héroe de bigotes; una niña con larga nariz; una lámpara maravillosa con
forma de caracol; un perro con una flor en la cola, un hombre musculoso con
un anillo de súper poderes, un malvado ciempiés con una varita mágica, una
bruja malvada con una escoba que no puede volar etc.
Construcción de personajes
A partir de las imágenes se propone que dibujen ese personaje con las características
presentadas, entre todos se elegirá los personaje que formara parte del corto. Una vez
elegidos los personajes se inventara la historia teniendo en cuenta que habrá un objeto
de deseo que solo dos personajes querrán poseer. Se armara la trama orientando a los
niños a construir la historia a partir de estas preguntas que orienten la acción: ¿Cómo
es? ¿qué hace?, ¿qué hace para ser un héroe?;¿qué siente cuando actúa como héroe?;
¿dónde está?, ¿qué le paso?;¿ A quién pidió ayuda, ¿cómo resolvió el conflicto?
Se registrara por escrito.
La trama
Se propondrá armar el argumento entre todos, dictando al docente las diferentes tramas
creadas de manera. Se registrara en un cuadro los argumentos teniendo en cuenta el
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inicio desarrollo y cierre Una vez elegido el guion dibujara lo que sucedió en secuencias
para luego poder contarlo a través de las propias imágenes, teniendo en cuenta los
escenarios.
Story Board guion visual fotogramas
A partir de la idea de contar por medio del Story Board se planteara contar la historia
con dibujos. En pequeños grupo se dibujarán los fotogramas el personaje principal y el
antagónico con marcador negro sobre una hoja blanca, en primer plano, y plano general.
Sé votara cual será el que represente a los personaje. Se fotocopiara ese personaje
agrandándolo y reduciéndolo. Otro grupo realizaran los escenarios necesarios en donde
transcurrirá la historia sobra fondos de papel.
Se registrara en un afiche las escenas pensadas, el docente escribirá las
especificaciones en cada escena. Luego se propondrá realizar el o los escenario en
grupo con cajas de cartón pintando. Utilizarán texturas variadas para enriquecer el
fondo.
La experiencia del rodaje. Roles y funciones Animación plana
Se trabajara con el espacio bidimensional soportes de cartón, donde allí se
desarrollaran la acción de los personajes. Los personajes estarán recortados cambiaran
las expresiones, a medida que el transcurso de la historia se desarrolle.
Se establecerán los roles que se llevaran a cabo en el montaje, los animadores, el
fotógrafo, organizadores de la escena, maquillaje y restauración, títulos del corto,
créditos del corto. Se dividirá en grupos en donde algunos se encargaran del montaje
de las escenas, armado de los escenarios en grupo.
El animador colocara el personaje a la izquierda del cuadro y dejara que vaya ingresando
en cuadro como lo indica el Story Board. El fotógrafo en este caso la docente fotografiara
la escena, y se irán moviendo los personajes de manera progresiva
.Los organizadores se encargaran de todos los objetos y materiales en cada escena.
Se armaran registros del rodaje y de los personajes
Maquillaje y restauración se encargara de entre escena y escena acondicionar y
reparar las partes teniendo varios personajes para reponer.
Asistentes de dirección serán los encargados de constatar con el story board los
planos establecidos los movimientos en cada cuadro.
Títulos del corto
Establecerán los títulos cuadro a cuadro, lo mismo que los créditos.
Se observará el corto para establecer que no hayan quedado escenas o planos
cortadas.
Música y efectos
Se establecerá el efecto sonoro y la voz de los relatores, con sonidos de instrumentos
no convencionales si fuera necesario. Luego por medio del programa Movie Marker se
editara, la edición estará a cargo del docente.
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La función de cine
Se realizara la función de cine con la idea d transformar el jardín en un cine de verdad,
con la presencia de las familias en la primera función. Se oscurecerá la sala y se
proyectara a través de una pantalla y un cañón. Se realizará una segunda función para
las otras salas del jardín y se invitara a la escuela primaria para articular esta actividad.
Cartelera de cine Un grupo de tres (Morena) (benjamín vallejos) (bruno cativa)
alumnos se encargaran se realizara la cartelera informando el evento, a través de
escritura por sí mismo, se revisará el texto de manera grupal con la intervención de la
docente.
Invitación a las familias. Le dictaran al docente teniendo en cuenta con anticipación
los elementos que necesita tener una invitación, (quienes somos, de que jardín, de que
sala, a ver que, el día la hora y lugar) Los alumnos escribirán las invitaciones en su
cuaderno agenda con el dibujo y/o personaje.
Entradas del corto Se realizaran las entradas con número de asiento, y datos
necesarios como si fuera una entrada de cine. Se realizaran las entradas al cine por
medio de escritura por sí mismos.
Números de asientos. Cada silla tendrá un número que coincida con la de la entrada
se ubicaran al espectador en el lugar indicado.
Programa Incluirá el nombre del corto, los dibujos de personajes, sinopsis de la película
y los auspiciantes o colaboradores establecimiento, docentes.
Cucuruchos con pochoclos. Con dibujos y escrituras.
Puesto de boletería
Para la venta de entrada con los horarios de la película y el valor de la misma.
Urna de entradas se colocaran los cortadores de entrada cuando se ingrese.
El día anterior al estreno en grupo se organizaran las tareas para realizar el día del
estreno
Intervenciones Docentes
• Dar comienzo a las actividades con preguntas indagatorias, que oriente y guíen
la actividad.
• Organizar con ayuda pertinente la realización de la tarea.
• Seleccionar material adecuado para la puesta en marcha de las actividades.
• Permitir explorar, apreciar, sensibilizarse con las sensaciones.
• Favorecer mediante la exploración preguntas indagatorias la reflexión y análisis
de sus producciones y las observadas en los cortometrajes.
• Registrará las ideas que surgen a medida que se va llevando las actividades
• Dejar un tiempo para que los niños intenten responder las preguntas, sin
pretender que su respuesta sea correcta ni inmediata.
• Sistematizar los aportes de los alumnos y devolver los datos al grupo.
• Guiar a los alumnos para que realicen observaciones más autónomas, más
ajustadas de la realidad o de aquello que están indagando.
• Realicen observaciones cada vez más ajustadas de la realidad o de aquello que
están indagando.
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Evaluación
• Lograron acercarse al reconocimiento de los lenguajes artísticos. Participaron
en las conversaciones ¿de qué manera?
• Lograron incorporar un vocabulario que responde a los componentes de los
medios audiovisuales.
• Recurrieron fuentes de información para enriquecer sus producciones, carteles,
títulos, dibujos, ¿cuáles? Cuentos, cortos: Abelardo y la línea capítulo 101, 113
115.
• Intercambiaron ideas y opiniones.
• Pudieron rever las producciones escritas, de qué manera se realizó la revisión.
Participaron en la producción del corto. Incorporaron características del género,
y algunos recursos de la literatura (inicio desarrollo y cierre).
• Hubo coherencia en el relato del corto.
• Lograran utilizar otros recursos expresivos del género cinematográfico,
(reconocer los personajes principales, cuales son antagónicos cuales personajes
secundarios, lugar o lugares donde se desarrolla la acción, describir escenas,
fotogramas).
• Reconocieron diferentes planos de cámara fotografías fijas cortos
desplazamientos de los personajes.
• Estructuraron mediante secuencias dramáticas la historia (organización del
espacio, desarrollo del guion, conflictos de la trama)
• Pudieron reconocer algunas características de la composición, según los
materiales en la bidimensional.
• La posibilidad de asumir diferentes roles durante el juego: utilización de
elementos para caracterizar el personaje, desde el personaje, pedido de ayuda
búsqueda de elementos mediación entre compañeros.
• Anticipación del juego (roles guion, materiales)
Recursos multimedia: cortos: Abelardo y la línea capítulo 101, 113 115.
El circo (1928) de Charles Chaplin.
Pulgas de Ema Wolf.
Recursos tecnológicos
CD de Música, videos de cortos, cámara fotográfica, filmadora, proyector, linternas
Recursos materiales
Caja, lupa, cartón, afiches, telas, temperas, lápices, 12, papel celofán, papeles afiches,
fotografías
BIBLIOGRAFÍA
• Garriguet, Emilse Irene, “El Cine. Una estrategia didáctica. Propuestas y
Actividades”, ED. Nazhira, Buenos Aires, 2012, p. 9-10.
Diseño curricular de la provincia de buenos aires
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Resultados obtenidos
En la primera etapa se fue indagando en cómo podían hacer para realizar una película,
muchos afirmaban que era necesario poner un cd, y uno de los alumnos comento que
necesitas “hacer dibujos y ponerlas en una máquina, luego se ve en una pantalla,
apagas las luces y proyectas fotos de las películas” (material registrado por medio de
audios en el dispositivo Power Point presentado en la feria). Este acercamiento dio pie
a que la docente proponga que busquen información acerca del cine, en la biblioteca de
la sala, en donde encontraron un libro llamado cuentos con diapositivas, material
incorporado por la docente. Ellos no conocían estos elementos la docente les informa
de que se trataba y como podían verlas, pero se presenta la problemática de no poder
verlas, ya que no había un proyector de diapositivas, entonces se propone que armen
un proyector casero, y que produzcan sus diapositivas. Se brindó información por medio
de videos de distintos instrumentos (proyector), los alumnos con ayuda del docente
armaron el proyector casero.
A través de la exploración se dieron cuenta que al proyectar esos dibujos los mismos
se agrandaban con la lupa pero si queríamos hacer que se muevan debían buscar más
información y que los mismos no se movían como una película. La docente a través de
la propuesta de buscar información para saber más del tema propone que indaguen en
la biblioteca, e incorpora materia sobre el (folioscopios). La gran mayoría no conocía
esos instrumentos, pero con el foliscopio llegan a la conclusión de que se necesitaba
muchas imágenes para que se efectuara el movimiento de los dibujos. Los registros que
se hicieron de lo que observaron fueron son cuentos cortos, son pequeños, tienen
muchas hojas, luego de explorarlos sacar la conclusión que las imagen cobran
movilidad, si se emplea velocidad, que si lo veo lento no veo lo que hace el personaje y
que podía ayudarnos para que se mueva la imagen. Los alumnos fueron sistematizando
la información obtenida a través de registros.
Se comienzan a interesar, y la docente propone que busquen en la computadora videos
que posibiliten conocer la historia de la evolución de la imagen audiovisual.
Realizaron sus propios taumatropos, luego de la exploración de algunos traídos por la
docente. Esto posibilito que lleguen a la conclusión que las imágenes se mueven por
que necesitan muchos dibujos, como así también la velocidad del movimiento. Se
proyectaron algunos documentales que nos hablaba de como evoluciono el cine, desde
el teatro de sombras hasta los hermanos Lumiere, los juguetes ópticos, y como hacerlos.
Esta última etapa los entusiasmo mucho ya que empezaron a darse cuenta de cómo
generar movimiento de los dibujos. Se volvió a plantear la pregunta que se planteó al
inicio del proyecto de que necesitamos para hacer una película y comenzaron a
incorporar nuevas ideas que al principio no se habían generado en la totalidad del grupo,
y en esta etapa se observa que comenzaron a dar cuenta que nos solo se necesitaba
muchos dibujos recortados también letras cartón, letras, y que las imágenes para poder
verlas tienen que pasar rápido. En esta segunda etapa a través utilización de una
ventanita de cartón exploraron como se veía a través de la ventanita. Los alumnos
realzaron a través de dibujos, el retrato de sus compañeros, luego siguieron trabajando
el primer plano, plano general y plano americano. Luego se trabajó con la elección de
algún personaje favorito. En la etapa del armado de la historia se presentaron algunas
problemáticas ya que y todos querían que su personaje sea el principal, entonces se
realizó una votación en familia para elegir cuales iban a ser los personajes de nuestra
película, y la familia colaboraba con el armado de la trama junto a los niños. Luego se
realizó la selección de la historia que se llevaría a cabo en el corto. Costo mucho que se
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establezcan acuerdos, la docente propone trabajar en pequeños grupos. Se elabora el
story Board, a través de secuencias de imágenes que describen la historia.
Se trabajó la escenografía con distintas técnicas tales como pintura, dibujo, collage, pero
costo que puedan trabajar en grupo y aceptar la idea del otro. También se observa que
la realización del story Board facilito la secuenciación de la trama y el registro fotográfico
de la historia.
Discusión de los resultados
Juguetes ópticos.
La propuesta de incorporar las diapositivas fue un recurso que si bien no tiene que ver
con la cinematografía, fue un disparador para que elaboren la idea de dar movilidad a
la imagen. La incorporación del trabajo con este dispositivo, llevo más tiempo de lo
previsto, pero fue interesante que ellos puedan comprobar y sacar sus hipótesis.
Al proyectar sus diapositivas detectan que por medio de la lupa se podía ver más grande
la imagen y que era necesaria la luz para que se vea, pero era necesario que esas
imágenes se muevan y como lo podíamos realizar. Se observó que no todas las linternas
producían el mismo efecto. Otros realizaron los dibujos en vertical y variaba al proyectar
la ubicación del dibujo en el plano.
La docente incorpora un video de la los juguetes ópticos y conocen los, Taumatropos
registran lo que les parece que pasa y deducen que cuando lo mueven rápido la imagen
salta, y si se mueve despacio no salta. Muchas asocian que pasa lo mismo con el
foliscopio. Hubo un entendimiento más profundo al asociar ambos juguetes ópticos.
Armado de la historia
En el armado de la historia fue transitando por una serie de problemáticas en donde
todos querían que su personaje sea el protagonista nos llevó bastante clases, acordar
cual seria y que queremos contar en el corto. Los personajes fueron dibujados por ellos
y se realizó a través de la votación que personaje seria el que aparecería en el corto.
Con ayuda de las familias a través del envió de posibles historias, que puedan narrar
conflictos habituales, en la plaza, en el barrio, en el jardín, se fue armado la historia.
Story Board
El armado de la secuenciación de escenas se realizó de manera conjunta. Los alumnos
elegían que parte de las escenas iban a producir.
Armado de la escenografía
El armado de la escenografía y la construcción del personaje fue también bastante
dificultosa ya que el trabajo en grupos cuesta bastante. Se emplearon estrategias en
donde cada grupo elija que parte de la escenografía realizara, algunos propusieron
dibujar, otros pintar ciertas partes, otros realizar un collage. Otros trabajaron en la
selección de piezas de juguetes rotos para pegarlos y que salgan del plano.
En el transcurso de la elaboración de la escenografía surgieron por parte de los alumnos
la idea de incorporar objetos que salgan del plano y dar una sensación de tridimensión,
ya que el personaje principal era bastante desordenado con sus juguetes, y se les
ocurrió traer sus juguetes y pegarlos en el plano.
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Conclusiones
A lo largo del abordaje lograron sacar sus propias conclusiones y explorar a partir de
que se presentaron problemáticas tales como: hacer que nuestra imagen de dibujos
llegue al movimiento. Esta etapa nos llevó mucho tiempo de elaboración ya que, si bien
ellos querían realizar el corto, desde sus respuestas era necesario experimentar y
poner en práctica esas deducciones, si eran certeras o había que buscar información
para saber más como se hace para que las imagen cobre movimiento. Considero que
era fundamental que construyan el conocimiento de la movilidad de la imagen, y no que
el proyecto quede en la elaboración de una historia y la producción de imágenes
realizada por ellos. Me pareció interesante el abordaje de relacionarlo con los contenidos
del ambiente natural y social, ya que se relacionan permanentemente con la realización
y el recorrido del proyecto, si bien en este proyecto se excluyeron, y se aboca al área
artística, en un primera instancia formaban parte. En la elaboración de la trama se
tomaron en cuenta las problemáticas del barrio en el que está inserto el jardín, desde
los que observan en el entorno cotidiano.
En la etapa que sigue seguiremos abordando todo el registro fotográfico secuencia por
secuencia. En la feria distrital realizada en lomas de Zamora recibimos la grata
notificación de que nos respaldarían desde el municipio acercándonos material como
cámaras y filmadoras para llevar a cabo nuestro corto, e intercambiaríamos propuestas
con la escuela de audiovisual de Lomas de Zamora propuesto por la inspectora de
artística.
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