INGRESO
2025
Carrera:
Profesorado de Danza
Fecha del curso introductorio:
del 24 al 28 de febrero
Escuela Superior Integral de Teatro Roberto Arlt - FAD - UPC
CÓRDOBA - ARGENTINA
Bienvenida
“Estudiar es, realmente, un trabajo difícil.
Exige de quien lo hace una postura crítica, sistemática.
Exige una disciplina intelectual que no se adquiere sino practicándola”
Paulo Freire (1968) en Consideraciones en torno al acto de estudiar.
Deseamos darte la Bienvenida al Curso de Ingreso 2025 de la Escuela Superior Integral de Teatro y Danza
Roberto Arlt.
Ingresar a la universidad constituye el inicio de un nuevo proceso de formación, que resulta de una decisión
personal de querer ser parte de la misma. Incorporarse como estudiante a la comunidad educativa de la UPC
conlleva participar de la misma desde lo académico, lo administrativo y lo político. Es necesario para ello
desarrollar progresiva y favorablemente una actitud de autonomía que se inicia a partir del ingreso. Desde la
coordinación y el equipo docente del Curso de Ingreso, nos comprometemos a acompañarte a transitar este
proceso desde el comienzo.
En el Curso de Ingreso, apostamos por la construcción de un trabajo colectivo ya que el estudio no es o no
debería ser una actividad individual. Esto también implica el compromiso de introducirse al espacio de la
universidad, quizá, desde un lugar diferente con respecto a cómo se suele estudiar en el nivel medio. Leer,
escribir, preguntar, dudar, cuestionar, reflexionar, debatir siempre con otres, es el desafío que nos proponemos.
Este desafío supone atreverse a transitar esta instancia de forma colectiva y colaborativa para enriquecer la
mirada y adquirir herramientas que medien nuestra relación como docentes artistas con el mundo de una
manera más crítica
Estudiar no es tarea fácil, es un oficio que se construye, es un oficio que se aprende. Nadie nace siendo buen
o mal estudiante, sino que, cada persona, a lo largo de su vida, va construyendo y reconstruyendo su oficio
como estudiante en función de los recursos culturales, sociales y académicos que posee, los desafíos que se
le presentan, los contextos institucionales de los que forma parte y las decisiones que toma en cada
circunstancia particular de su vida.
Inscribirse en una carrera de Nivel Universitario es una oportunidad para reflexionar sobre cómo ha sido su
oficio de estudiante hasta ahora y qué prácticas puede modificar y/o incorporar para pensar y actuar de forma
estratégica, para aprender más y para cumplir las metas de estudio que se proponga.
Finalmente y bajo las condiciones de posibilidad, esperamos que comiences de la mejor manera. Que la
inquietud sea lo que en estos días, te rodee; ya que será un requisito indispensable para construir una postura
crítica…(Larrosa, 2009).
Saludamos muy atentamente y deseamos aportar a este nuevo proceso que estás iniciando.
ÍNDICE DEL CUADERNILLO
1. Autoridades de la UPC, la FAD y la Escuela Superior Integral de Teatro Roberto Arlt, Docentes a cargo del
Cursillo de Ingreso, Adscriptos/as y Estudiantes colaboradores.
2. Oferta Institucional.
3. Acerca del Cursillo de Ingreso en el Profesorado de Danza.
4. Matriculación a primer año.
5. Cronograma tentativo del Cursillo de Ingreso 2024.
6. MÓDULO INTRODUCTORIO A LA CARRERA:
- ¿De dónde venimos? Un poco de historia…
7. MÓDULOS de estudio:
Primer eje: Las Prácticas Docentes y Pedagógicas.
Segundo eje: Lenguaje específico - DANZA
Tercer eje: Introducción a la metodología de estudio.
Cuarto eje: Introducción al análisis de obra de danza
★ En este link encontrará el material de lectura a descargar de cada Eje
Textos de Cursillo de Ingreso
1- AUTORIDADES DE LA UNIVERSIDAD PROVINCIAL DE CÓRDOBA.
RECTOR NORMALIZADOR U.P.C
Esp. Julia Oliva Cúneo
DECANA NORMALIZADORA DE LA FACULTAD DE ARTE Y DISEÑO
Dra. Viviana Fernandez
SECRETARIA ACADÉMICA
Lic. Marcela MIlicay
DIRECTORA ESCUELA SUPERIOR INTEGRAL DE TEATRO
ROBERTO ARLT
Lic. y Prof. María Carla Herbstein
REGENTE ESCUELA SUPERIOR INTEGRAL DE TEATRO
ROBERTO ARLT
Lic. David Picotto
COORDINADORA de la CARRERA PROFESORADO DE DANZA
Lic. y Prof. Univ. Laura Daniela Cornejo
Adscripta Prof. Carla Morínigo Alcaráz
COORDINADORES DEL CURSILLO DE INGRESO 2023
Lic. y Prof. Rodrigo Sisterna, Prof. Soledad Alloni, Lic. y Lic. Prof. Univ. Eric Heredia.
DOCENTES A CARGO DE LAS ACTIVIDADES:
Lic. Carla Herbstein, Lic. Laura Cornejo, Lic. Veronica Sosa, Lic. Paula Zaninni, Lic. Paola Nicolás, Lic. Delfina Aparicio,
Dra. Lorena Fioretti, Lic. Mariela Chervin, Dra. Elena Pontnou, Lic. Leonel Juncos Torillo, Lic. Paula Devoto, Prof.
Vanesa Heredia, Lic. Claudia Mankoff, Lic. Eric Heredia, Lic. Rodrigo Sisterna, Prof. María Brogin, Prof. Univ. Santiago
Rosset, Prof. Cecilia Heredia, Prof. Lihué Araya, Prof. Elina Lescano, Prof. Jairo Benítez, Lic. Gabriela Gómez, Prof.
Martín Cagliero, Prof. Victoria Rosso, Prof. Aldo Corso, Lic. Nelson Balmaceda, Prof. Viviana Taddey, Prof. Silvia Vilta,
Prof. Ariana Andreoli, Prof. Mariela Salcedo, Prof. Alloni Soledad, Prof. Cristian Cavo, Prof. Valeria Medina, Prof.
Renata Diaz.
ESTUDIANTES y EGRESADES COLABORADORES CURSILLO DE INGRESO 2024
El equipo de Gestión, Docentes y compañeras/os de esta carrera les brindamos un abrazo de bienvenida deseando
que sea una experiencia de trabajo, alegría y aprendizajes compartidos.
2- OFERTA INSTITUCIONAL
La Escuela Superior Integral de Teatro Roberto Arlt es una escuela de Formación de Docentes, Artistas y Técnicos de
la Facultad de Arte y Diseño de la Universidad Provincial de Córdoba que dicta las siguientes Carreras:
● Profesorado de Teatro.
● Profesorado de Danza.
● Tecnicatura en Escenografía e Iluminación del Espectáculo.
● Tecnicatura en Danza Contemporánea.
● Licenciatura en Composición Coreográfica.
3- ACERCA DEL CURSO DE INGRESO EN EL PROFESORADO DE DANZA.
Durante el curso de ingreso les aspirantes tendrán jornadas de reflexión e intercambio de experiencias que les
permitan dimensionar el proceso de doble formación, que implica el perfil docente y artístico.
Este proceso de formación conlleva la aproximación a diversas experiencias de la danza, que le serán de utilidad para
el futuro trayecto por la carrera y la reflexión acerca de la tarea de enseñar danza, en los distintos niveles y
modalidades del sistema educativo, como así también en espacios socioculturales.
HORARIOS DE CURSADO DEL PROFESORADO DE DANZA: De 9:00 a 18:00 hs.
Aptitudes del/la Ingresante:
1. Predisposición a aprender danza.
2. Actitud frente a la propuesta del cursillo, atención, interés, disposición.
3. Coordinación rítmico-motora. Espacialidad (personal – total – escénica).
4. Resolución del movimiento en relación a cada propuesta.
5. Creatividad frente a las propuestas compositivas, reflexivas, lúdicas.
Algunas consideraciones.
Consideramos a la/él docente de arte como un/a practicante de su disciplina, por lo tanto su formación implica un
doble recorrido: una praxis artística que le permita asumir con responsabilidad la tarea de acercar a sus estudiantes
la disciplina mediante la apropiación comprensiva de los procedimientos del lenguaje de la danza, como así también
la exploración e investigación de nuevas propuestas estéticas. Por el otro lado una sólida formación pedagógica y
didáctica de la danza para asumir con compromiso, el rol docente en espacios escolares y socioculturales.
En este curso introductorio a los estudios universitarios, se pondrán en juego estrategias y herramientas con el
objetivo de desarrollar habilidades en les aspirantes, tendientes a propiciar la participación, la reflexión y el debate,
como una instancia de trabajo individual y grupal en el campo de la danza y la educación.
Objetivos del Cursillo:
Se propone que les ingresantes puedan:
● Reflexionar acerca del compromiso que deberá asumir como estudiante universitario/a.
● Comprender la importancia de la práctica artística para alimentar la práctica pedagógica y viceversa.
● Reconocer el valor de la enseñanza de la danza en diferentes ámbitos educativos.
Que el cuerpo de profesores y ayudantes pueda:
● Acompañar a les estudiantes en su inserción a la vida política de la institución.
● Posibilitar una aproximación diagnóstica a las realidades, saberes y experiencias de les ingresantes para
acompañarles durante el primer año de la carrera.
● Aproximar al estudiante al conocimiento de la disciplina danza a través de sus diferentes lenguajes.
4- MATRICULACIÓN A PRIMER AÑO.
La Matriculación a 1° Año para les ingresantes se realizará al finalizar el Cursillo de Ingreso. La inscripción definitiva a
primer año se hará siempre y cuando el/la estudiante haya cumplimentado con todos los requisitos administrativos
para dicha inscripción.
- Comienzo de clases de 1° Año: 25 de marzo 2025.
- IMPORTANTE:
- Todes les estudiantes ingresantes podrán inscribirse en la Institución adeudando asignaturas previas del Secundario.
Deberán aprobarlas al 31 de Julio del mismo año que ingresó al Profesorado de Danza, caso contrario,
indefectiblemente deberá retirarse de la Institución y no se le podrá dar como válido lo realizado hasta el momento.
- Se recuerda a les estudiantes que no pueden adeudar documentación alguna al momento de iniciar el cursillo de
ingreso. En el caso que así fuera, no podrán matricularse al año académico si ingresan a la carrera. (Certificado
Analítico del Secundario/Constancia de Analítico en Trámite, Foto Carnet, Fotocopia del DNI, Apto Psicofísico).
- Cada estudiante que ingrese a la Institución y desee elevar solicitud y/o pedido de equivalencias, por haber cursado
en alguna otra Institución oficial y/o privada, alguna asignatura o espacio curricular similar a los que contempla el plan
de estudio de esta carrera, deberá solicitar orientación e instructivo en Coordinación, y comenzará a cursar la unidad
curricular, y dentro de los 45 días posteriores al inicio del Ciclo Lectivo. Se deberá presentar la siguiente
documentación:
- Solicitud de equivalencia, acompañada con programa de estudios de la materia aprobada autenticado por autoridad
competente.
- Fotocopia autenticada del plan de estudios de la carrera de origen y Resolución Ministerial.
- Certificado analítico completo o incompleto según corresponda que conste de
aprobación de la materia.
5- CRONOGRAMA DEL CURSILLO 2025
Las actividades del CURSILLO 2025 estarán comprendidas desde el 24 al 28 de febrero de 2025, de 13 a 18:00 hs. en
la mayoría de días y tendrán otras jornadas en horario de tarde / noche. Modalidad presencial.
Cronograma del Curso Introductorio a los Estudios Universitarios -
PROFESORADO DE DANZA
CIEU Presencial 2025
Examen para mayores de 25 años con secundario inconcluso: 5 de marzo, 17 hs.
EJE 1: Las Prácticas Docentes y Pedagógicas
Fechas: Martes 25
A. Paola Nicolás- Elina Lezcano – Cecilia Heredia.
B. María Brogin- Heredia Vanesa – Claudia Mankoff.
C. Rodrigo Sisterna – Paula Devoto –Heredia Eric.
EJE 2: Lenguaje específico - DANZA
Fechas: Miércoles 26
Soledad Alloni.
A. Lihue Araya, Aldo Corso, Mariela Salcedo, German Boneto.
B. Jairo Benitez, Martin Cagliero, Gabriela Gómez, Cristian Cavo.
C. Romina Martelotto,Viviana Tadey, Karina Rodriguez.
EJE 3: Introducción a la metodología de estudio
Fecha: Jueves 27
A. B. C. Elena Pontnau y Mariela Chervin (Dictan la clase)
Veronica Sosa, Fioretti Lorena, Juncos Torrillo, Paula Zaninni, Lacombe Pamela.
EJE 4: Introducción al análisis de obra de danza
Fechas: Viernes 28
A. Santiago Rosset
B. Vilta Silvia
C. Victoria Rosso - Nelson Balmaceda
Plan de estudio – correlativas - inscripción
Norma Arellano
Paulina Cordoba
Adrian Soria
Carla Herbstein
Ayudantes, adscriptes y AUNARES (Centro de Estudiantes) Colaboradores:
Cada comisión tiene 5 jornadas de cursillo en una semana.
Importante: la presencialidad del cursillo es obligatoria y la lectura del material también.
Recomendamos traer todo el material impreso. Sin excepción.
COMISIONES A B C
FECHAS Y
HORARIOS
LUNES 24/02 BIENVENIDA A INGRESANTES EN UN SOLO GRAN GRUPO
13 HS. Presentación, división de comisiones, trabajos grupales. Introducción
a los Estudios Universitarios.
Clase grupal Danzas Urbanas.
Clase de presencia escénica.
MARTES 25/02 EJE 1: Las Prácticas Docentes y Pedagógicas.
De 14 a 16 hs.
Clase 1.
-Perspectiva de género y Danza.
De 16 a 18hs.
ESI y Universidad.
Clase 2.
MIÉRCOLES 26/02 EJE 2: Lenguaje específico - DANZA.
13 a 16 hs.
Espacio, tiempo, cuerpo.
JUEVES 27/02
13 a 15 hs.
EJE 3: Introducción a la metodología de estudio.
Clase 1
Guia de vida académica.
15 a 17 hs.
EJE 4: Introducción al análisis de obra de danza.
Clase 2
VIERNES 28/02
Obra de Danza Teatro y desmontaje.
19 hs.
CRONOGRAMA CIEU PROFESORADO DE DANZA 2025:
Coordinadores a cargo: Rodrigo Sisterna, Soledad Alloni y Eric Heredia.
MÓDULO INTRODUCTORIO A LA CARRERA:
6. ¿De dónde venimos? Un poco de Historia...
Es largo el trayecto realizado por nuestra Institución para poder, hoy, ofrecer al estudiantado un ámbito de formación en
las artes escénicas (Danza y Teatro) que abarque tanto el aspecto docente como el aspecto artístico.
Describir detalladamente ese trayecto nos llevaría muchísimo más espacio y tiempo del que en este texto vamos a
utilizar. Hemos optado por transmitir a ustedes, futures ingresantes de este cuerpo institucional, un panorama no tan
estricto historiográficamente hablando, sino más bien descriptivo de algunos de los momentos que determinaron la
existencia de nuestra Escuela en la actualidad.
En el año 1963 comienza a perfilarse nuestra pequeña gran historia con la creación del Seminario de teatro infantil
conducido por la Lic. Ana María Pelegrin y el Prof. Ernesto Heredia. Los objetivos del Seminario se centraron en brindar
herramientas a los educadores para la formación integral del niño a través del teatro. Bajo el auspicio del Consejo de
Educación y por la Resolución 215/1 se otorga un Certificado de Educador en Teatro con puntaje en la junta de
Calificaciones de la Provincia, a quienes hubieran cumplimentado con la acreditación correspondiente a dicho Seminario.
Por varios años, su funcionamiento siguió desarrollándose sin variantes y dentro de la misma jurisdicción. Es a partir de
1969 y hasta 1981 que, por decisión gubernamental el Seminario pasa a formar parte de la Dirección de Educación
Complementaria. Este cambio se centra en una nueva propuesta curricular y se manifiesta en una serie de intervenciones
a través de talleres de formación y representaciones teatrales en distintos ámbitos de la ciudad y de la provincia, lo que
asentará en aquellos precursores de nuestra actual escuela la necesidad de concretar un espacio oficial de formación
artística y docente en el campo del teatro.
Casi una década después del advenimiento de la democracia (1983), luego de varias situaciones de cambios y en
respuesta a una necesidad clara de la sociedad cordobesa, queda conformada oficialmente en el año 1991 la “Escuela
Integral de Teatro” bajo la dependencia de la Dirección de Enseñanza Media, Especial y Superior del Ministerio de
Educación de la provincia de Córdoba, otorgando títulos de validez nacional.
Pasaron dos años más para que a través de un concurso interno realizado a tal fin se otorgara a la Escuela el nombre
de Roberto Arlt. Esta elección podría decirse que no fue casual, si atendemos a la creativa y contradictoria personalidad
del escritor.
Durante estos primeros años, la Escuela no reside en un lugar propio. Es recién en el año 1994 que se consigue una
casa relativamente apta y amplia para desarrollar sus actividades, en la calle Obispo Trejo 648. Posteriormente en ese
mismo lugar comienzan a funcionar los talleres anuales complementarios.
A partir del año 2001 y a través de una nueva reforma curricular se constituye el “Profesorado de Artes en la especialidad
cursada” (en este caso Teatro), también con título de validez nacional. Los cambios no se detienen aquí, continúan. Pero
es importante destacar que gracias a toda la comunidad educativa y con muchísimo trabajo se van abriendo campos
para el desarrollo laboral de los egresados a través de la inserción de los espacios de arte en todos los niveles de la
enseñanza obligatoria.
Corre el año 2005. La Escuela Integral de Teatro “Roberto Arlt” se traslada al nuevo edificio dentro de la Ciudad de las
Artes para convivir con otras cuatro instituciones afines: El Conservatorio de Música “Félix T. Garzón”, La Escuela de
Cerámica “Fernando Arranz”, la Escuela de Artes Aplicadas “Lino Enea Spilimbergo” y la Escuela de Bellas Artes “Dr.
Figueroa Alcorta”.
El nuevo espacio trae nuevos aires y en ese mismo año son creadas dos Tecnicaturas “Métodos Dancísticos” y “Técnicas
Teatrales”.
En el año 2007 se crea por la Ley 9375 la UPC (Universidad Provincial de Córdoba). Nuestra Escuela y las otras
entidades de la Ciudad de las Artes pasan a depender de la Universidad, a partir del año 2013 y actualmente en período
de normalización.
En el año 2008 las Escuelas pasan a ser Institutos Superiores bajo la dependencia de la Dirección General de Educación
Superior. Luego en el 2010 se implementó un nuevo plan de estudios para los profesorados y finalmente… Se concreta
la creación del Profesorado de Danza en 2012, cuya necesidad en el medio local está altamente demostrada por la
aceptación que tiene desde su inicio.
Durante el año 2015 la Universidad Provincial de Córdoba aprobó los planes de estudio de la Licenciatura en
Composición Coreográfica, la Tecnicatura en Danza Contemporánea y las Tecnicaturas en Escenografía y en Iluminación
del Espectáculo.
En el 2020 los profesorados de teatro, danza, artes visuales y música pasaron a ser profesorados universitarios.
¿Quiénes somos?
La Escuela Superior de Teatro “Roberto Arlt” está marcada, como toda Institución, por un espectro de hechos posibles y
no posibles que en su consecución atraviesan instancias tan complejas que muchas veces parecieran inmovilizar la vida
institucional. Sin embargo la actual Escuela que tenemos, se refleja en nosotros como un ser en constante crecimiento
y por ende ávido de estímulos y cuidados. Podríamos decir, con seguridad, que nos identificamos con lo dinámico, con
el movimiento y la construcción compartida por todos los que formamos y damos vida a esta casa, que alberga la
potencial vivencia del conocimiento y la creatividad a través de las artes escénicas, su investigación y su enseñanza.
¡Bienvenides!
Para la elaboración de este texto se ha extraído información del Proyecto del Plan de Mejora Institucional realizado en
el período 2008/09. Lic. Laura Galante.
7. Material necesario para realizar y disfrutar el cursillo de ingreso del profesorado de Danza.
EJE 1:
Las Prácticas Docentes y Pedagógicas
La propuesta para el eje de Las Prácticas Docentes y Pedagógicas consiste en 2 encuentros pensados
para develar algunos núcleos temáticos que se conforman en objetos de conocimiento, temas de análisis y
debate a lo largo de la carrera, principalmente en aquellas Unidades Curriculares que depositan la mirada
en la enseñanza específicamente. Acercarnos a estos temas en el cursillo nos permitirá (a docentes y
estudiantes) contar con un panorama general sobre los conocimientos, pareceres y sentires con los que
podemos construir un camino conjunto, pero también para que nuestres ingresantes puedan aproximarse,
en términos generales, a los núcleos temáticos más relevantes que tiene la formación docente universitaria
en danza en nuestro profesorado.
Para ello, los encuentros fueron pensados en respuesta a una pedagogía del diálogo (Freire, 2005) y
así construir desde el intercambio real, la conversación y el debate. Pensamos la propuesta desde preguntas
disparadoras que habiliten a pensar colectivamente en temas como: La Docencia como una tarea
profesional de mucha responsabilidad social, La Danza como un lenguaje artístico que nos sitúa en cuerpo,
espacio y tiempo con otres, La Formación docente en Danza como puntos de encuentro de ambos campos,
Perspectiva de género como un modo de mirar la enseñanza y la danza, y el vínculo entre ESI y Universidad.
Estos temas enunciados convergerán en el tratamiento de dos ideas que transversalizan la formación
en nuestro profesorado, que son: la construcción de un perfil Docente-Artista y la Práctica
Docente/Profesional.
Metodológicamente, las intenciones estarán puestas en la recuperación de los recorridos y
experiencias (escolares, en danza, sobre aprendizajes significativos) de les ingresantes para vincularlos con
la decisión de estar embarcándose en el desafío que propone esta carrera y así develar el tejido que nos
trajo hasta aquí.
Acompañarnos en este camino es una decisión política y pedagógica que, con aciertos y desaciertos
estamos con la disposición de aprender con ustedes.
★ En este link encontrará el material teórico a descargar de este Eje 1:
Eje 1: Prácticas docentes y pedagógicas
● Danza y Teatro en las escuelas, Reflexiones sobre la presencia de las artes escénicas en instituciones
educativas de la Provincia de Córdoba. Ma. Camila Rodríguez y Guadalupe Díaz Sardoy
● La importancia del acto de leer. Paulo Freire. Trabajo presentado en la apertura del Congreso
Brasileño de Lectura, realizado en Campinas, Sao Paulo, en noviembre de 1981.
★ A continuación links de videos que deberán ver.
● “Paulo Freire, pedagogía del diálogo” del programa Interferencias, irrupciones al sentido común.
https://www.youtube.com/watch?v=Cz5_dujSuFQ
● ESI: Educación Sexual Integral. Los derechos en la escuela - Canal Encuentro
https://www.youtube.com/watch?v=H7vF6SctjbE
● Conversatorio: Educación Sexual Integral [ESI], danza y escuela
https://www.youtube.com/watch?v=lVq7L7QGB5A&t=337s
EJE 2:
Lenguaje específico - DANZA
El eje de lo específico propone acercar los componentes principales del movimiento y la grupalidad a les ingresantes
para que vivencien los fundamentos de la formación y del lenguaje de movimiento. Así mismo nos proponemos
realizar una evaluación diagnóstica de los grupos y de cada estudiante para realizar un registro de observaciones que
pueda brindar perspectiva y asesoramiento para el ingreso a la carrera a les estudiantes y posibilidades de
transversalidad para las planificaciones a les docentes.
Por eso dividimos este eje en tres áreas:
1) Cuerpo: desde una perspectiva del cuidado del cuerpo para abordar la alineación, el eje postural y los apoyos.
2) Tiempo: con el interés puesto en un abordaje del ritmo trabajar pulso, acento. Coordinación de movimiento.
3)Espacio y comunicación: abordar diseños, trayectorias y niveles en el espacio parcial y total. Explorar la
comunicación, intercambio y composición en subgrupos.
De esta manera esperamos poder detectar la dinámica de cada grupo e identificar las áreas en las que algunes
estudiantes requieran mayor dedicación y/o asesoramiento específico.
★ En este link encontrará el documental a ver de este Eje 2:
Eje 2: Lenguaje Específico
EJE 3:
Introducción a la metodología de estudio
En este cuarto eje la propuesta acerca algunas metodologías de estudio básicas que serán necesarias para el inicio y
desarrollo de la carrera. Se intentará proveer herramientas que permitan dar autonomía al estudiante a la hora de
realizar sus propias producciones teóricas.
En este link encontrará el material a descargar de este Eje 3:
Eje 3: Introducción a la metodología de estud
EJE 4:
Introducción al análisis de obra de danza
Este eje propone una instancia que invita a ingresar al mundo de la observación, creación, producción de obras de
danza para poder luego identificar materiales que contribuyan a analizar críticamente cada propuesta.
Se buscará construir y deconstruir a partir de la propia práctica en trabajo guiado por docentes de manera grupal e
individual.
★ En este link encontrará el material a descargar de este Eje 4:
Eje 4: Introducción al análisis de Obra
★ Videografía:
Serie En Movimiento (ver los 5 episodios) - Plataforma Netflix
Les sugerimos que recorran este documento, realicen las lecturas y relecturas de los textos propuestos, abran todos los
links, para que los encuentros sean más enriquecedores, cargados de sentidos y podamos conocernos, compartir,
dialogar tanto en la práctica de la danza como en las lecturas compartidas, ya que el cursillo contiene un enfoque teórico-
práctico, que nos permitirá bailar, reír, jugar, trabajar en grupo y emocionarnos en esta maravillosa carrera que
comenzarán a recorrer/transitar.
Bienvenides y les esperamos a todes el lunes 24 de febrero a las 14 hs en la Escuela Superior Integral de Teatro Roberto
Arlt.
