DE LO REAL

DOCUMENTAL
Y UTOPÍA

Imagen: Domingo en Pekín (Chris Marker, Francia, 1956)

L C M. R             
L .J M  
L D E.ff 
L D .E  R          
L T  
L DM 225
L C:   M            
L C : M
L RF :  2
L M   C R
L E:E C: L   F ⁄ T E ⁄
A  F ⁄ Y  M     ⁄
A ⁄,     ⁄
C,  D C  L  ffl ⁄
L     ⁄ GF

CINETECA L PROGRAMACIÓN MENSUAL

MATADERO CENTRO DE CREACIÓN
CONTEMPORÁNEA MAYO 25

[Link]
CHRIS MARKER. RECUERDOS DEL FUTURO
Cineasta, viajero, ensayista, hacker, felino. Chris Marker desafió todas las convenciones, incluso las
del propio tiempo. Sus películas oscilan entre el pasado y el porvenir, entre la memoria personal y
la historia colectiva, entre el testimonio documental y la ciencia ficción especulativa. Su mirada,
siempre comprometida y poética, se detiene en guerras invisibles, pueblos en transformación, sueños
revolucionarios que no se resignan a desaparecer. Esta retrospectiva propone un viaje por su heterodoxa
filmografía: de las crónicas de viaje (Carta desde Siberia, Domingo en Pekín) al ensayo político (La sexta
cara del Pentágono, Casco azul), de las correspondencias imaginarias (Sans Soleil, Level Five) a los
retratos insólitos de artistas, ciudades y gatos. En cada película, Marker convierte el cine en una máquina
del tiempo capaz de invocar aquello que aún no ha sido, pero que podría ser.

La jetée (Chris Marker, Francia, 1962) Gatos encaramados (Chris Marker, Francia, 2003)

Domingo en Pekín (Dimanche à Pékin) (C) La soledad del cantante de fondo (La solitude du chanteur
Chris Marker, Francia, 1956, 22’ de fond). Chris Marker, Francia, 1974, 62’
B X.28 B M.27

Carta desde Siberia (Lettre de Sibérie) Junkopia (C)

Chris Marker, Francia, 1957, 62’ Chris Marker, Francia, 1981, 6’
B X.21 B X.28

Description d’un combat Sans soleil

Chris Marker, Francia-Israel, 1960, 60’ Chris Marker, Francia, 1983, 100’
B D.18 B V.16

La jetée (C) A.K. (Akira Kurosawa)

Chris Marker, Francia, 1962, 28’ Chris Marker, Francia-Japón, 1985, 75’
B S.17 B V.30

La sexta cara del Pentágono Casco azul (Casque Bleu) (C)

(La sixième face du Pentagono) (C) Chris Marker, Francia, 1995, 26’
Chris Marker, Francia, 1967, 25’ B D.25
B D.25
Level Five
Vive la baleine (C) Chris Marker, Mario Ruspoli, Francia, 1997, 110’
Chris Marker, Francia, 1972, 17’ B J.22
B X.28
Recuerdos del porvenir (Le souvenir d’un avenir)
La embajada (L’Ambassade) (C) Chris Marker, Yannick Bellon, Francia, 2001, 42’
Chris Marker, Francia, 1973, 20’ B S.17
B D.25
Gatos encaramados (Chats perchés)
Chris Marker, Francia, 2003, 59’
B S.31
JOCELYNE SAAB. MEMORIAS DE LA RESISTENCIA
Periodista, cineasta, poeta de la imagen, Jocelyne Saab fue una de las grandes cronistas de los conflictos del
mundo árabe en la segunda mitad del siglo XX. Esta es la retrospectiva más amplia dedicada a su obra en
España: un recorrido por su cine documental, político y profundamente personal, atravesado por las guerras
del Líbano, la lucha por la libertad del pueblo palestino, las revueltas de Irán o el conflicto del Sáhara
Occidental. Saab filmó desde la primera línea, pero también desde el interior de las vidas desgarradas por la
violencia. Sus películas, combativas y sensibles, retratan con lucidez los mecanismos del poder y la belleza
inesperada que persiste incluso en la ruina. Frente a la destrucción, el cine se convierte en acto de resistencia
y memoria. Y en cada plano, Saab insiste: otro futuro fue posible —y sigue siéndolo.
Ciclo en colaboración con Association Jocelyne Saab.
Les femmes palestiniennes (C) Le Sahara n'est pas à vendre
Jocelyne Saab, Francia, 1974, 16’ Jocelyne Saab, Francia-Marruecos-Argelia, 1977, 75’
B M.20 B J.22

Les Nouveaux croisés d'Orient (ou Portrait d'un Lettre de Beyrouth

mercenaire français) (C). Jocelyne Saab, Líbano, 1975, 10’ Jocelyne Saab, Líbano, 1978, 52’
B M.20 B X.14

Le Front du refus (ou Les Commandos-suicides) (C) Iran, l'Utopie en marche

Jocelyne Saab, Francia, 1975, 10’ Jocelyne Saab, Líbano, 1980, 52’
B M.20 B M.27

Le Liban dans la tourmente Beyrouth, ma ville (C)

Jocelyne Saab, Líbano, 1975, 75’ Jocelyne Saab, Líbano, 1982, 37’
B J.15 B M.13

Sud-Liban: Histoire d’un village assiégé (C) Le Bateau de l’exil (C)

Jocelyne Saab, Francia, 1976, 12’ Jocelyne Saab, Líbano, 1982, 12’
B J.15 B M.20

Les enfants de la guerre (C) Il était une fois Beyrouth, histoire d'une star
Jocelyne Saab, Francia, 1976, 10’ Jocelyne Saab, Líbano-Francia, 1994, 100’
B M.20 B X.28

Beyrouth, jamais plus (C) Dunia, Kiss Me Not on the Eyes

Jocelyne Saab, Líbano, 1976, 35’ Jocelyne Saab, Egipto-Francia, 2005, 112’
B M.13 B V.30

Égypte, la cité des morts (ou «Chaque année en janvier») (C)

Jocelyne Saab, Líbano, 1977, 35’
B M.20

Lettre de Beyrouth (Jocelyne Saab, Líbano, 1978) Beyrouth, ma ville (Jocelyne Saab, Líbano, 1982)
DESTELLOS DE UTOPÍA.
EL ARCHIVO CINEMATOGRÁFICO DE RICARDO BOFILL
Arquitecto visionario, agitador cultural y figura clave del pensamiento utópico en la España de los años
sesenta, Ricardo Bofill también exploró el cine como herramienta de especulación arquitectónica y política.
Este programa reúne por primera vez en tres sesiones sus obras cinematográficas, incluyendo sus películas
inéditas filmadas en Super-8, recientemente descubiertas en los archivos del Taller de Arquitectura. En
estas imágenes —ensayos visuales, ficciones publicitarias, registros de obra, gestos experimentales— el
cine se revela como una herramienta para imaginar el futuro. Un cine oculto que vuelve a brillar, como un
destello, para recordarnos que la arquitectura también puede ser un sueño filmado.
Este programa ha sido posible gracias a Bofill Taller de Arquitectura.
Circles (C)
Ricardo Bofill, España, 1966, 23'
B D.04

Esquizo
Ricardo Bofill, España, 1970, 80'
B D.04

Imagen de la ciudad (C)

Ricardo Bofill, Oscar Tusquets, España, 1967, 18’
B M.06 (Documenta Madrid)
Circles (Ricardo Bofill, España, 1966)
Alucinación arquitectónica (C)
Xavier Bagué, Ricardo Bofill, Peter Hodgkinson,
España, 1967, 17'
B M.06 (Documenta Madrid)

Arquitectura en movimiento. El archivo filmado de

Ricardo Bofill
Selección de piezas inéditas y charla
B J.08 (Documenta Madrid)

DALILA ENNADRE. VOCES DEL INTERIOR

Cinco años después de su muerte, recordamos a la cineasta marroquí Dalila Ennadre con un programa que
recupera algunas de sus obras más significativas. Su cine, íntimo y comprometido, se adentra en los
márgenes: mujeres invisibles, voces silenciadas, historias que resisten el olvido. Ennadre filma desde
dentro, con una escucha atenta y afectuosa, para transformar el gesto documental en una forma de
cuidado y reparación. En El Batalett, retrata la vida cotidiana de las mujeres en la medina de Casablanca; en
J’ai tant aimé, da palabra a una prostituta forzada a colaborar con el ejército francés; en Des murs et des
hommes, levanta un mapa sensible de una ciudad hecha de voces. Y en Jean Genet, Notre-Père-des-Fleurs,
su última película, evoca la figura del escritor francés que encontró en Palestina el eco de su propia lucha.
Un cine que se escribe en presente, pero que proyecta siempre un futuro más justo.
Jean Genet, Notre-Père-des-Fleurs J'ai tant aimé…
Dalila Ennadre, Francia-Marruecos, 2021, 60’ Dalila Ennadre, Francia-Marruecos, 2008, 50’
J.01 B S.03

El Batalett, femmes de la médina Des murs et des hommes

Dalila Ennadre, Marruecos-Francia-Bélgica, 2001, 60’ Dalila Ennadre, Francia-Marruecos, 2014, 90’
V.02 B D.04
DOCUMENTA MADRID 2025
La 22 edición de Documenta Madrid consolida su vocación crítica, creativa y abierta al mundo, con una
programación que sigue desafiando las convenciones del cine documental. Este año, el festival ofrece una
mirada profunda sobre la memoria política, el archivo y los límites de la representación, con una selección
de películas que exploran temas como la resistencia, la identidad y la utopía. Con una setde principal en
Cineteca Madrid y actividades en diversos espacios de la ciudad, Documenta Madrid se reafirma como un
espacio de encuentro para el cine y la reflexión en torno a las realidades contemporáneas.
B Del M.06 al D.11

TRENES DE SOMBRAS
Trenes de sombras es un ciclo comisariado por el Colectivo Termita que toma su título como un guiño a la
película de José Luis Guerin, donde el tren se convierte en metáfora del propio cine: movimiento, tiempo,
memoria. A lo largo de tres sesiones, este programa propone un recorrido por obras que exploran el tren
no solo como medio de transporte, sino como espacio de tránsito físico y emocional, de espera y de
transformación. A través de miradas experimentales, estos filmes revelan el potencial del viaje ferroviario
como experiencia compartida, como marco para la contemplación y como reflejo de una comunidad en
constante desplazamiento.
Daybreak Express (C)
D.A. Pennebaker, Estados Unidos, 1953, 5’
B M.13

L’Arrivée (C)
Peter Tscherkassky, Austria, 1998, 3’
B J.15

The Train Stop (Polustanok) (C)

Sergei Loznitsa, Rusia, 2000, 25’
B M.13

Wars (C)
Prof. Bernhards Eisenbahnfilm (Dietmar Brehm, Austria, 2007)
Josef Dabernig, Austria, 2001, 10’
B M.13

Prof. Bernhards Eisenbahnfilm (C)

Dietmar Brehm, Austria, 2007, 39’
B J.15

Après le feu (C)

Jacques Perconte, Francia, 2010, 7’
B M.13

The Iron Ministry

J.P. Sniadecki, Estados Unidos, 2014, 82’
B X.14
Train Again (Peter Tscherkassky, Austria, 2021)
Train Again (C)
Peter Tscherkassky, Austria, 2021, 20’
B J.15

Commute (C)
Henry Hills, Austria-República Checa, 2024, 9’
B J.15
CINEZETA: MANÍACAS Y MACARRAS
Mayo es el mes de las flores, el de la Virgen María y el de la seducción. Un mes de celebraciones, símbolos
y excesos que nos invitan a buscar lo sublime en lo cotidiano, a reconocer lo ornamental como algo digno
de devoción. Pero, ¿qué sucede cuando lo sagrado y lo profano se entrelazan en un juego de exageración y
subversión? Un nuevo dibujo de caos donde todo esquema social impuesto queda roto por los nuevos deseos e
identidades que vienen con la llegada del sol y de la mano de diálogos y conversaciones disidentes, clásicos y
películas contemporáneas que contrastan, de lo queer a lo trash, pero sobre todo lo camp.
The Demons of Dorothy (C)
Alexis Langlois, Francia, 2021, 29’ (+18)
B S.03

Funeral Parade of Roses

Toshio Matsumoto, Japón, 1969, 105’ (+18)
B S.03

Terror, sisters (C)

Alexis Langlois, Francia, 2019, 28’ (+18)
B S.17

Multiple Maniacs
Funeral Parade of Roses (Toshio Matsumoto, Japón, 1969)
John Waters, EEUU, 1970, 96’ (+18)
B S.17

Prehistoric Cabaret (C)

Bertrand Mandico, Francia, 2013, 10’ (+18)
B S.24

Center Jenny
Ryan Trecartin, EEUU, 2013, 54’ (+18)
B S.24

Tank Fairy (C)

Erich Rettstadt, Taiwán, 2021, 10’ (+18)
B S.31
She is Conann (Bertrand Mandico, Francia, 2023)
She is Conann
Bertrand Mandico, Francia, 2023, 105’ (+18)
B S.31

CINETECA EN FAMILIA: MUNDOS VIRTUALES

Este programa ofrece una mirada a las utopías y distopías que emergen en los mundos virtuales a través
de dos películas emblemáticas. Aunque separadas por tres décadas y media, Juegos de guerra (1983)
de John Badham y Ready Player One (2018) de Steven Spielberg comparten un interés en los videojuegos
y su capacidad para generar tanto visiones utópicas como distópicas. En Juegos de guerra, un adolescente
desencadena un conflicto global al hackear un juego de guerra, mientras que Ready Player One nos lleva
a un futuro donde la realidad virtual se convierte en un refugio ante un mundo real en ruinas. Ambas
cintas nos invitan a cuestionar el impacto de los juegos y las simulaciones en nuestra percepción de la
realidad, desdibujando la frontera entre lo real y lo digital.
Juegos de guerra (WarGames) Ready Player One
John Badham, Estados Unidos, 1983, 114’ (AP) Steven Spielberg, Estados Unidos, 2018, 140’ (+7)
B D.04 B D.18
ESTRENOS
El cine documental sigue siendo una de las herramientas más poderosas para pensar el presente y
reimaginar el pasado. Este mes, varios estrenos internacionales comparten una inquietud común: repensar
la historia, cuestionar los relatos oficiales y explorar los límites de la representación. Obras como A Fidai
Film, ¡Ya México no existirá más! o Ernest Cole: Lost & Found se sumergen en los archivos —reales o
reinventados— para recuperar memorias políticas silenciadas. The End, el esperado regreso de Joshua
Oppenheimer, propone un apocalipsis íntimo en forma de musical especulativo. Desde otras formas y
afectos, películas como Gloria Fuertes, Cenizas y diamantes, La niña de la cabra o A nuestros amigos
también abordan los vínculos entre palabra, comunidad y resistencia. Frente a un mundo que se agrieta,
estos estrenos nos invitan a imaginar, desde el cine, nuevas formas de estar juntos.
A nuestros amigos
Adrián Orr, España-Portugal, 2024, 90' DCP
B Del J.01 al M.13

Binnizá, los seres de las nubes

Juan Carlos Rulfo, México, 2025, 80' DCP
B Del V.02 al D.04

La niña de la cabra
Ana Asensio, España-Rumanía, 2025, 95' DCP (AP)
B Del J.15 al D.18

Ernest Cole: Lost and Found

The End (Joshua Oppenheimer, Dinamarca, 2024)
Raoul Peck, Francia-EEUU, 2024, 105' DCP
B Del V.16 al M.20

A Fidai Film (‫)يئادف لمع ملفلا‬

Kamal Aljafari, Palestina-Alemania-Catar-Brasil
-Francia, 2024, 78' DCP
B Del V.16 al J.22

¡Ya México no existirá más! (¡Aoquic iez in Mexico!)

Annalisa D. Quagliata Blanco, México, 2024, 80' DCP
B Del V.23 al D.25

The End
Ernest Cole: Lost and Found (Raoul Peck, Francia-EEUU, 2024) Joshua Oppenheimer, Dinamarca, 2024, 148' DCP
B Del V.23 al X.28

Gloria Fuertes
Francisco Rodríguez, España, 2024, 87' DCP
B Del V.30 al D.01 jun

Cenizas y diamantes, la película de Don Cornelio y La Zona

Ricky Piterbarg, Argentina, 2024, 89' DCP
B Del V.30 al M.03 jun

OTROS
Festival Rizoma: 2073; Muestra de Cine Rumano; Pase especial: Hombres íntegros; La noche Z: Rebobinando;
Así son las cosas: Abel Jaramillo, La imagen ardiente; Confesionario: Michel Nedjar & Jakobois; Relatos del
ruido: Capítulo XXI; Ciclo Docma: Negro Limbo; Foro CIMA: ¿Quién teme a Emma Cohen?…

(AP): Aptas para todos los públicos. (+7): No recomendadas para menores de 7 años. (+13): No recomendadas para menores de 13 años.
(+18): No recomendadas para menores de 18 años. (C): Cortometraje.
 Antes del amanecer (Richard Linklater, EEUU, 1995)

EN JUNIO
MÚSICA VISUAL

Nº Depósito Legal: M-9562-2025

Exploramos el concepto de música visual y su influencia en el cine narrativo y experimental,
fusionando ritmo, imagen y sonido en nuevas formas de expresión. Analizaremos las conexiones
entre cine y videoclip, así como las vanguardias musicales, históricas y contemporáneas, que
exploran la matemática del sonido. Además, celebramos los 30 años de Antes del amanecer con la
proyección de la trilogía al completo, continuamos con el segundo episodio del programa dedicado
al 80 aniversario de Fassbinder, y ofrecemos una programación especial para el Orgullo LGTBI+,
centrada en la diversidad y la resistencia en el cine.

CINETECA MADRID
Plaza de Legazpi, 8. 28045 Madrid (Matadero Madrid)
Taquilla: 91 318 46 85 / Oficinas: 91 318 46 74
Entrada: A partir de 3,50 € | Entrada reducida para los siguientes colectivos: jubilados y mayores de 65 años, menores de 14, personas con
discapacidad, desempleados, poseedores del carnet de bibliotecas municipales de Madrid, familias numerosas y asociaciones artísticas.
Entrada gratuita: Sesiones indicadas y usuarios del bono cultural JOBO (excepto fines de semana y festivos).
• Todas las sesiones en VOSE excepto aquellas indicadas.
• Una vez iniciada la sesión no se permitirá el acceso a las salas.
• Esta programación puede sufrir cambios por causas ajenas a Cineteca. Consulten la información actualizada en nuestra web.
• Por favor, ocupa la butaca asignada en tu entrada.
• El programa de mano está a tu disposición en [Link]. También puedes descargarlo a través de los códigos bidi que
encontrarás en el acceso al centro.
• Te recomendamos que lleves la entrada descargada en el móvil.
Salvo las sesiones con recomendación expresa de edad, la programación de Cineteca Madrid no está recomendada para menores de 16 años.
La programación de abril incluye varias películas no recomendadas para menores de 18 años: Funeral Parade of Roses (Toshio Matsumoto,
Japón, 1969), Multiple Maniacs (John Waters, EEUU, 1970), Le gant de l'autre (Michel Nedjar, Francia, 1977), Gestuel (Michel Nedjar, Francia, 1978),
Passage du desir (Jakobois, Francia, 1988), Center Jenny (Ryan Trecartin, EEUU, 2013), Prehistoric Cabaret (Bertrand Mandico, Francia, 2013),
Terror, sisters (Alexis Langlois, Francia, 2019), The Demons of Dorothy (Alexis Langlois, Francia, 2021), Tank Fairy (Erich Rettstadt, Taiwán, 2021),
She is Conann (Bertrand Mandico, Francia, 2023).

[Link]
DE LO REAL
JUEVES 01 VIERNES 02 SÁBADO 03 DOMINGO 04
19:30 | SALA PLATÓ | DALILA ENNADRE 18:00 | SALA AZCONA | ESTRENO 18:00 | SALA BORAU | ESTRENO 12:00 | SALA AZCONA | CINETECA EN FAMILIA

DOCUMENTAL
Jean Genet, Notre-Père-des-Fleurs Binnizá, los seres de las nubes Binnizá, los seres de las nubes Juegos de guerra (WarGames)
Dalila Ennadre, Francia-Marruecos, 2021, 60' DCP Juan Carlos Rulfo, México, 2025, 80' DCP Juan Carlos Rulfo, México, 2025, 80' AD John Badham, EEUU, 1983, 114' DCP (AP)
En Larache, al sur de Tánger, sus vecinos cuidan la tumba El documental retrata la fuerza creativa y cultural de Ver sinopsis viernes 02 David, un joven hacker, accede por error al sistema de
de Jean Genet, convertido en leyenda local. Aunque la comunidad Binnizá en el Istmo de Oaxaca. A través defensa nuclear de EEUU. creyendo que son juegos. Al

Y UTOPÍA
pocos lo leyeron, todos tienen una historia sobre “Jon del arte, la memoria y el legado de Francisco Toledo, se 19:00 | SALA AZCONA | CINEZETA iniciar una "Guerra Termonuclear Global", desata una
Joné”, el escritor que estuvo de su lado y cuya memoria muestra cómo la tradición y la imaginación preservan crisis que solo podrá detener con la ayuda de su novia y
Funeral Parade of Demons
viven quienes encarnan los personajes de su obra. la identidad de este pueblo originario. un experto, antes de que sea demasiado tarde.
Varios/as autores/as, 134’ DCP (+18)
20:00 | SALA AZCONA | ESTRENO 19:30 | SALA PLATÓ | DALILA ENNADRE Un viaje entre el Tokio más underground y los 18:00 | SALA AZCONA | ESTRENO
A nuestros amigos delirios pop de una cineasta marginada: identidades
L Chris Marker. Recuerdos del futuro El Batalett, femmes de la médina Binnizá, los seres de las nubes
Adrián Orr, España-Portugal, 2024, 90' DCP mutantes, rebeldía y cine dentro del cine en clave de
L Jocelyne Saab. Memorias de la resistencia Dalila Ennadre, Marruecos-Francia-Bélgica, 2001, 60' DCP Juan Carlos Rulfo, México, 2025, 80' DCP
melodrama y revolución.
L Dalila Ennadre. Voces del interior Sara comparte su día a día con Pedro y su grupo de amigos
La vida cotidiana de un grupo de mujeres en la antigua Ver sinopsis viernes 02
L Destellos de utopía. El archivo cinematográfico de Ricardo Bofill del barrio. A lo largo de un verano, mientras termina los Programa: The Demons of Dorothy (Alexis Langlois,
medina de Casablanca, que enfrentan sus desafíos con
L Trenes de sombras exámenes de acceso a la universidad, conoce a Paula y un 2021, Francia, 29’), Funeral Parade of Roses (Toshio
humor, amor y solidaridad. Entre sueños de igualdad, 19:30 | SALA PLATÓ | DALILA ENNADRE
L Documenta Madrid 2025 nuevo círculo la introduce al mundo del teatro. Poco a poco Matsumoto, Japón, 1969, 105’).
temores por el futuro de sus hijos y anhelos de cambio,
L Cinezeta: Maníacas y macarras se va alejando de su entorno y de aquellas amistades que Des murs et des hommes
comparten su mirada íntima sobre el Marruecos de hoy.
L Cineteca en familia: Mundos virtuales pensaba que durarían para siempre. 19:30 | SALA PLATÓ | DALILA ENNADRE Dalila Ennadre, Francia-Marruecos, 2014, 90' DCP
L Festival Rizoma: 2073
> Coloquio posterior con Adrián Orr 20:00 | SALA BORAU | LA NOCHE Z J'ai tant aimé... La Medina de Casablanca, encarnada por una voz, nos guía
L Muestra de Cine Rumano
Dalila Ennadre, Francia-Marruecos, 2008, 50' DCP por las vidas de sus habitantes, donde la injusticia convive
L Estrenos: Ernest Cole: Lost and Found / The End / A Fidai Film / ¡Ya México no existirá más! / Rebobinando
con la poesía y con una incombustible energía vital.
A nuestros amigos / Binnizá, los seres de las nubes / La niña de la cabra / Gloria Fuertes / José Fernandez Riveiro, España, 2017, 65’ AD Fadma, una mujer de 75 años que pide limosna en las
Cenizas y diamantes, la película de Don Cornelio y La Zona cascadas de Ouzoud, fue reclutada en su juventud
Documental que rememora la edad de oro del VHS 20:00 | SALA AZCONA | RICARDO BOFILL
como prostituta por el ejército francés. Con humor
y los videoclubes, a través de numerosos rostros
y libertad, revive su historia silenciada, desafiando Circles + Esquizo
conocidos del cine europeo de género relatando sus
estigmas y revelando una vida marcada por el deseo y Ricardo Bofill, España, 103' (dur. total) DCP
propias experiencias. Estos actores y directores narran
la resistencia.
la historia vista desde dentro, con detalles, anécdotas y Dos singulares incursiones cinematográficas del célebre
multitud de sorpresas… arquitecto Ricardo Bofill, donde explora la psique, el cuerpo
20:30 | SALA BORAU | ESTRENO
y el espacio desde una mirada radical y experimental.
> Presentación a cargo de Víctor Olid, comisario del ciclo
A nuestros amigos
Programa: Circles (1966, 23'), Esquizo (1970, 80').
Adrián Orr, España-Portugal, 2024, 90' AD
20:30 | SALA AZCONA | ESTRENO
Ver sinopsis jueves 01 20:30 | SALA BORAU | ESTRENO
A nuestros amigos
(AP): Aptas para todos los públicos. (+7): No recomendadas para menores de 7 años. (+13) No recomendadas para menores de 13 años.
(+18): No recomendadas para menores de 18 años
Adrián Orr, España-Portugal, 2024, 90' DCP A nuestros amigos
Adrián Orr, España-Portugal, 2024, 90' AD
Ver sinopsis jueves 01
CINETECA MAYO 25
Jean Genet, Notre-Père-des-Fleurs
(Dalila Ennadre, Francia-Marruecos, 2021) Ver sinopsis jueves 01

MARTES 06 MIÉRCOLES 07 JUEVES 08 VIERNES 09 SÁBADO 10 DOMINGO 11

+ info: [Link] y [Link]

MARTES 13 MIÉRCOLES 14 JUEVES 15 VIERNES 16 SÁBADO 17 DOMINGO 18

19:30 | SALA BORAU | ESTRENO 19:00 | SALA BORAU | RELATOS DEL RUIDO 18:00 | SALA PLATÓ | ESTRENO 18:00 | SALA AZCONA | ESTRENO 18:00 | SALA AZCONA | ESTRENO 12:00 | SALA AZCONA | CINETECA EN FAMILIA
A nuestros amigos Capítulo XXI: Itinerarios del sonido I La niña de la cabra A Fidai Film (‫)يئادف لمع ملفلا‬ Ernest Cole: Lost and Found Ready Player One
Adrián Orr, España-Portugal, 2024, 90' AD (escuchas en el espacio público) Ana Asensio, España-Rumanía, 2025, 95' DCP (AP) Kamal Aljafari, Palestina-Alemania-Catar-Brasil- Raoul Peck, Francia-EEUU, 2024, 105' DCP Steven Spielberg, EEUU, 2018, 140' DCP (+7)
Francia, 2024, 78' DCP
Ver sinopsis jueves 01 Hace exactamente veinte años se presentó, en diversas Madrid, 1988. Elena afronta la reciente pérdida de su Ernest Cole, fotógrafo sudafricano, fue el primero Año 2045. El adolescente Wade Watts se evade del
paradas de autobús de la capital española, el primer abuela mientras se prepara para hacer la Primera En 1982, el ejército israelí saqueó el archivo del en exponer al mundo los horrores del Apartheid. La mundo real en "Oasis", una utopía virtual. Tras la
20:00 | SALA AZCONA | JOCELYNE SAAB proyecto colectivo de arte sonoro público desarrollado Comunión. Su amistad con Serezade, una niña que no Centro de Investigación Palestina en Beirut. publicación de su libro House of Bondage le llevó a muerte de su creador, se inicia una carrera por heredar
en España, "Itinerarios del sonido: 14 artistas escuchan se separa de su cabra, le lleva a plantearse si realmente A Fidai Film responde con una contranarrativa exiliarse en Nueva York y Europa durante el resto de su su fortuna. Wade deberá enfrentarse a rivales y
Trilogía de la guerra (I)
Madrid". En esta sesión, que tendrá continuidad en la el mundo es tal y como se lo han contado. que, entre documental y cine experimental, busca vida. Raoul Peck relata su agitación como artista y su rabia corporaciones en una peligrosa búsqueda del tesoro,
Jocelyne Saab, Líbano, 72’ DCP
del mes de junio, se presentarán las obras creadas para recuperar la memoria robada y resistir desde ante el silencio o la complicidad del mundo occidental. dentro y fuera del juego.
Entre ruinas, recuerdos y pérdidas, Saab retrata la este proyecto comisariado por María Bella y Miguel 20:00 | SALA AZCONA | JOCELYNE SAAB el arte y la identidad palestina.
devastación de Beirut desde una mirada íntima. Álvarez-Fernández. 19:00 | SALA PLATÓ | CINEZETA 18:00 | SALA AZCONA | ESTRENO
Tormenta sobre el Líbano
19:30 | SALA BORAU | ESTRENO
Programa: Beyrouth, jamais plus (1976, 35’), Beyrouth, Jocelyne Saab, 87' DCP Terror Maniacs La niña de la cabra
20:00 | SALA AZCONA | JOCELYNE SAAB
ma ville (1982, 37’). La niña de la cabra Varios/as autores/as, 124’ DCP (+18) Ana Asensio, España-Rumanía, 2025, 95' DCP (AP)
Dos retratos del inicio de la guerra civil libanesa y del
Lettre de Beyrouth (Trilogía de la guerra II) Ana Asensio, España-Rumanía, 2025, 95' AD (AP)
papel de los palestinos, con imágenes en primera línea Delirio, venganza y violencia camp en esta sesión de Ver sinopsis jueves 15
20:30 | SALA PLATÓ | TRENES DE SOMBRAS Jocelyne Saab, Líbano, 1978, 52’ DCP
del conflicto y una mirada lúcida sobre sus causas y Ver sinopsis jueves 15 travestis furiosas, santos pervertidos y heroínas trans
Billete de ida (Sesión de cortometrajes) Tres años tras el inicio de la guerra civil, la directora consecuencias. listas para incendiarlo todo. 19:30 | SALA BORAU | ESTRENO
Varios autores, 47' DCP regresa a su pueblo. Al reactivar un autobús en una 20:00 | SALA PLATÓ | ESTRENO
Programa: Sud-Liban: Histoire d’un village assiégé Programa: Terror, Sisters (Alexis Langlois, 2019, Francia, Ernest Cole: Lost and Found
ciudad paralizada, crea un espacio de normalidad y
Programa: Daybreak Express (D.A. Pennebaker, EEUU, (Francia, 1976, 12’), Le Liban dans la tourmente Ernest Cole: Lost and Found 28’), Multiple Maniacs (John Waters, 1970, EEUU, 96’). Raoul Peck, Francia-EEUU, 2024, 105' AD
refugio, donde la gente vuelve a moverse y a imaginar,
1953, 5'), The Train Stop (Polustanok) (Sergei Loznitsa, (Líbano, 1975, 75’) Raoul Peck, Francia-EEUU, 2024, 105' DCP
por un momento, que la vida sigue. Ver sinopsis sábado 17
Rusia, 2000, 25'), Wars (Josef Dabernig, Austria, 2001, 20:00 | SALA BORAU | ESTRENO
Ver sinopsis sábado 17
10'), Après le feu (Jacques Perconte, Francia, 2010, 7'). 20:30 | SALA PLATÓ | TRENES DE SOMBRAS
20:30 | SALA PLATÓ | TRENES DE SOMBRAS A Fidai Film (‫)يئادف لمع ملفلا‬ 20:00 | SALA PLATÓ | ESTRENO
Billete de vuelta (Sesión de cortometrajes) 20:30 | SALA AZCONA | CHRIS MARKER Kamal Aljafari, Palestina-Alemania-Catar-Brasil-
The Iron Ministry A Fidai Film (‫)يئادف لمع ملفلا‬
Varios autores, Austria, 71' DCP Francia, 2024, 78' AD
J.P. Sniadecki, EEUU, 2014, 82' DCP Sans soleil Kamal Aljafari, Palestina-Alemania-Catar-Brasil-
Programa: L’Arrivée (Peter Tscherkassky, 1998, 3'), Train Chris Marker, Francia, 1983, 100' DCP Ver sinopsis viernes 16 Francia, 2024, 78' DCP
Filmada durante tres años en las vías ferroviarias de
Again (Peter Tscherkassky, 2021, 20'), Prof. Bernhards
China, The Iron Ministry traza los vastos interiores de Probablemente, la obra magna de Chris Marker. Un Ver sinopsis viernes 16
Eisenbahnfilm (Dietmar Brehm, 2007, 39'), Commute 20:30 | SALA AZCONA | CHRIS MARKER
un país en tránsito: carne y hierro, sonidos metálicos, fascinante documental experimental que a modo de
(Henry Hills, Austria-República Checa, 2024, 9').
luz y oscuridad, lenguaje y gesto. Decenas de viajes diario de viaje reflexiona sobre la imagen y la memoria. La jetée + Recuerdos del porvenir 20:30 | SALA AZCONA | CHRIS MARKER
en tren se funden en uno, capturando las emociones y Chris Marker, Francia, 70’ DCP
Description d’un combat
ansiedades de una transformación social y tecnológica.
La jetée (1962, 28') es una historia contada con fotos Chris Marker, Francia-Israel, 1960, 60' DCP
fijas, donde un hombre intenta reconstruir el recuerdo
En 1960, doce años tras la independencia, Marker
de su amada en un futuro devastado. Recuerdos del
viaja a Israel para filmar su cuarta película. Con humor
porvenir (Le souvenir d’un avenir, codirigida con Yannick
y poesía, interpreta los “signos” del momento: el
Bellon, 2001, 42’) explora la memoria y el surrealismo a
desierto conquistado, el Éxodo, el gueto, el Muro de las
partir de las fotos de Denise Bellon.
Lamentaciones, el kibbutz…
A nuestros amigos (Adrián Orr, España-Portugal, 2024)

MARTES 20 MIÉRCOLES 21 JUEVES 22 VIERNES 23 SÁBADO 24 DOMINGO 25

19:30 | SALA BORAU | ESTRENO 19:00 | SALA PLATÓ | CONFESIONARIO 19:30 | SALA BORAU | ESTRENO 17:30 | SALA AZCONA | ESTRENO 17:30 | SALA PLATÓ | ESTRENO 12:00 | SALA AZCONA | MUESTRA CINE RUMANO |
CINETECA EN FAMILIA
Ernest Cole: Lost and Found Michel Nedjar & Jakobois: La cámara, A Fidai Film (‫)يئادف لمع ملفلا‬ The End ¡Ya México no existirá más! (¡Aoquic iez in Mexico!)
Raoul Peck, Francia-EEUU, 2024, 105' AD ese órgano vital del deseo Kamal Aljafari, Palestina-Alemania-Catar-Brasil- Joshua Oppenheimer, Dinamarca, 2024, 148' DCP Annalisa D. Quagliata Blanco, México, 2024, 80' DCP The Island
Michel Nedjar, Jakobois, Francia, 45’ Súper-8 (+18) Francia, 2024, 78' AD Anca Damian, Rumanía, 2022, 84’ DCP (+7)
Ver sinopsis sábado 17 Dos décadas después del fin del mundo, una familia Ver sinopsis viernes 23
En las manos de Michel Nedjar y Jakobois el cine Ver sinopsis viernes 16 vive en su lujoso búnker construido en una mina de sal. Una reinterpretación libre de Robinson Crusoe en forma
20:00 | SALA PLATÓ | JOCELYNE SAAB parece nacer de nuevo sin distracciones o desvíos Padre, madre e hijo, un joven de 20 años que nunca ha 19:00 | SALA BORAU | CINEZETA de musical animado surrealista, que reflexiona con humor
–ajeno a todo exceso de producción y desprovisto 20:00 | SALA PLATÓ | JOCELYNE SAAB visto el mundo exterior, son una de las últimas familias y fantasía sobre el ego, el amor y la crisis ecológica.
Retratos de fuego y exilio. Sesión de cortometrajes Center Cabaret
también de las leyes mecánicas que limitan a sus de la tierra. La llegada de una chica a la entrada del
Jocelyne Saab, 87' DCP Le Sahara n'est pas à vendre Varios/as autores/as, 64’ DCP (+18)
herramientas–, gracias a un anhelo de alcanzar la búnker amenazará la apacible vida familiar. 19:30 | SALA PLATÓ | ESTRENO
Jocelyne Saab, Francia-Marruecos-Argelia, 1977, 75’ DCP
Programa: Les femmes palestiniennes (Francia, 1974, imagen más justa de la pasión de estar vivo/a. Rituales digitales y visiones esotéricas en un mundo de
The End
16’), Les Nouveaux croisés d'Orient (ou Portrait d'un Un reportaje narrado desde el corazón del desierto, que 19:30 | SALA PLATÓ | CICLO DOCMA Jennys post humanas y cabarets prehistóricos donde la
Programa: Le gant de l'autre (Michel Nedjar, 1977, 16’), Joshua Oppenheimer, Dinamarca, 2024, 148' DCP
mercenaire français) (Líbano, 1975, 10’), Le Front du refus recorre los conflictos entre argelinos y marroquíes por evolución es una performance sin salida.
Gestuel (Michel Nedjar, 1978, 20’), Passage du desir Negro Limbo
(ou Les Commandos-suicides) (Francia, 1975, 10’), Les el territorio de El Aaiún y la resistencia de los saharauis Ver sinopsis viernes 23
(Jakobois, 1988, 9’). Lorenzo Benítez, España, 2024, 70' DCP Programa: Prehistoric Cabaret (Bertrand Mandico,
enfants de la guerre (Francia, 1976, 10’), Égypte, la cité del Frente Polisario.
Francia, 2013, 10’), Center Jenny (Ryan Trecartin,
des morts (ou «Chaque année en janvier») (Líbano, 1977, El franquismo ocultó crímenes y torturas contra el 20:00 | SALA BORAU | ESTRENO
> Presentación a cargo de Pablo Marín, EEUU, 2013, 54’).
35’), Le Bateau de l’exil (Líbano, 1982, 12’). 20:30 | SALA AZCONA | CHRIS MARKER Movimiento Nacional de Liberación de Guinea Ecuatorial
comisario del ciclo. ¡Ya México no existirá más! (¡Aoquic iez in Mexico!)
a finales de los años cincuenta. Uno de sus líderes,
Level Five 20:00 | SALA AZCONA | MUESTRA CINE RUMANO Annalisa D. Quagliata Blanco, México, 2024, 80' AD
20:30 | SALA AZCONA | PASE ESPECIAL Acacio Mañe, fue detenido y hecho desaparecer. Ahora
19:30 | SALA BORAU | ASÍ SON LAS COSAS Chris Marker, Francia, 1997, 110' DCP
su familia reclama justicia y reparación desde África. Nasty Ver sinopsis viernes 23
Hombres íntegros
Abel Jaramillo. La imagen ardiente Laura, una programadora, recibe un encargo póstumo Tudor Giurgiu, Cristian Pascariu, Tudor D. Popescu,
Alejandro Andrade, México, 2024, 89' DCP
Abel Jaramillo, España, 50’ AD de su jefe: completar un videojuego sobre la batalla 20:30 | SALA AZCONA | ESTRENO Rumanía, 2024, 107’ DCP 20:30 | SALA AZCONA | CHRIS MARKER
Alf regresa a su colegio católico y se siente atraído por de Okinawa. A medida que investiga y se sumerge en
La obra de Abel Jaramillo parte de la imagen y explora el ¡Ya México no existirá más! (¡Aoquic iez in Mexico!) Un retrato del legendario Ilie Năstase entre la gloria y Cortometrajes de Chris Marker (I):
Oliver, el alumno nuevo, lo que le aleja de sus amigos los horrores de la guerra, la línea entre la realidad y la
cine y el paisaje para indagar, desde lo visual y poético, Annalisa D. Quagliata Blanco, México, 2024, 80' DCP la polémica. Carismático, provocador y temperamental, El arte de la resistencia
de siempre. Pero cuando la situación se complica, ficción se difumina.
en los márgenes de la memoria y los relatos que nos fue el primer rebelde del tenis moderno, rompiendo Chris Marker, Francia, 71’ DCP
Alf reprime sus sentimientos y traiciona ese vínculo Una mirada frenética recorre la convulsa Ciudad de
atraviesan. moldes con su talento y su estilo de estrella del rock.
en un intento de reafirmar su masculinidad, con México, metrópolis colosal sostenida por el mito del Tres títulos que retratan formas de resistencia política
consecuencias que les marcarán para siempre. Programa: The need to have walls (2019, 17’), Nocturno. mestizaje y otras violencias coloniales. Pasado y frente a la guerra, la represión y la manipulación del
20:30 | SALA PLATÓ | ESTRENO
Relato fantástico para Celestino Coronado (2020–2022, presente tejen una ráfaga de imágenes; memorias poder desde una mirada crítica y comprometida.
7’), Ninguna noche en llamas (2024, 26’) fragmentadas de este territorio. Deidades antiguas The End
Programa: La sexta cara del Pentágono (La sixième face
que se encarnan, sueños que se desdoblan entre la Joshua Oppenheimer, Dinamarca, 2024, 148' DCP
du Pentagone, 1967, 25'), La embajada (L’Ambassade,
20:30 | SALA AZCONA | CHRIS MARKER intimidad, la complicidad y el tumulto.
Ver sinopsis viernes 23 1973, 20’), Casco azul (Casque Bleu, 1995, 26').
Carta desde Siberia (Lettre de Sibérie)
Chris Marker, Francia, 1957, 62' DCP
En esta película-ensayo, Marker examina la
manipulación de las imágenes. Para demostrarlo con
ejemplos, ofrece varios comentarios en off sobre las
mismas secuencias filmadas en la URSS: uno elogioso,
otro crítico, el último más objetivo. A Fidai Film (Kamal Aljafari,Palestina-Alemania..., 2024)

MARTES 27 MIÉRCOLES 28 JUEVES 29 VIERNES 30 SÁBADO 31

20:00 | SALA PLATÓ | JOCELYNE SAAB 19:00 | SALA AZCONA | CHRIS MARKER 19:00 | SALA AZCONA | RIZOMA 18:00 | SALA AZCONA | ESTRENO 18:00 | SALA PLATÓ | ESTRENO
Iran, l'Utopie en marche Cortometrajes de Chris Marker (II): Arqueología del futuro 2073 Gloria Fuertes Gloria Fuertes
Jocelyne Saab, Líbano, 1980, 52’ DCP Chris Marker, Francia, 45' DCP Asif Kapadia, Reino Unido, 2024, 85’ DCP Francisco Rodríguez, España, 2024, 87, DCP Francisco Rodríguez, España, 2024, 87, DCP
La Revolución iraní condujo a la caída del Sha y a la Tres breves piezas que exploran el viaje, la memoria y Ambientada en un futuro distópico pero nutrida de Gloria Fuertes, madrileña y autodidacta, cultivó su Ver sinopsis viernes 30
instauración de una República Islámica. Esta película la huella humana en el mundo, desde Pekín hasta el documentación real sobre el preocupante ascenso global vocación literaria y valores como la paz, el entorno
se aleja de los temas más candentes de la época mar, pasando por paisajes donde lo real y lo imaginado de gobiernos autoritarios y del poder de los tecnócratas, natural y la diversidad. Su éxito televisivo en los setenta 19:00 | SALA BORAU | CINEZETA
para intentar comprender, a través de los ojos de la se confunden. 2073 tuvo su estreno en el pasado Festival de Venecia y los ochenta la volvió muy popular, pero también
Fairy Conann
sociedad en su conjunto, lo que representaba esta ola y es uno de los experimentos cinematográficos más eclipsó su carrera literaria.
Programa: Domingo en Pekín (Dimanche à Pekin) Varios/as autores/as, 115’ DCP (+18)
que estaba a punto de arrasar el mundo musulmán. estimulantes y necesarios del año.
(1956, 22'), Vive la baleine (codirigida con Mario Ruspoli,
20:00 | SALA PLATÓ | JOCELYNE SAAB De las vikingas del inframundo a la repartidora más
1972, 17'), Junkopia (1981, 6').
20:30 | SALA AZCONA | CHRIS MARKER > Sesión de apertura Festival Rizoma. Presentación y fabulosa de Taiwán, esta sesión celebra el exceso, la
Dunia, Kiss Me Not on the Eyes
coloquio posterior. transformación y la fantasía como forma de resistencia.
La soledad del cantante de fondo 19:30 | SALA PLATÓ | FORO CIMA Jocelyne Saab, Egipto-Francia, 2005, 112’ DCP
(La solitude du chanteur de fond) Programa: Tank Fairy (Erich Rettstadt, Taiwán, 2021,10’),
¿Quién teme a Emma Cohen? Arqueología de En El Cairo, Dunia explora el deseo femenino en una
Chris Marker, Francia, 1974, 62' DCP She is Conann (Bertrand Mandico, Francia, 2023, 105’).
una cineasta sociedad que lo reprime. A través de la poesía y la
Yves Montand lleva seis años sin subirse a un escenario música árabe, la película aborda el amor, el deseo y el
Esta sesión reúne una selección de cortometrajes 20:00 | SALA AZCONA | MUESTRA CINE RUMANO
y decide organizar en doce días un concierto para los trauma de la mutilación genital femenina.
dirigidos por la actriz y directora de cine Emma Cohen
refugiados políticos de Chile en Francia. The Secret of Pin-Up Island
con el fin de reivindicar la inclusión de su nombre entre
20:00 | SALA BORAU | ESTRENO Alecs Năstoiu, Rumanía, 2024, 107’ DCP
las figuras clave de la historia del cine español.
Cenizas y diamantes, la película de Don Cornelio y La Zona Una reportera se infiltra en una misteriosa isla habitada
> La sesión comenzará con una ponencia a cargo de la
Ricky Piterbarg, Argentina, 2024, 89' AD solo por mujeres para investigar un caso de corrupción.
cineasta Helena de Llanos, quien trabaja para preservar
Un thriller político con estética retro y atmósfera de
el legado de Cohen. La banda de rock Don Cornelio y la Zona irrumpe en la
distopía.
escena musical de finales de los ochenta, entregando
19:30 | SALA BORAU | ESTRENO un álbum mítico y al mejor de los poetas del rock que
20:30 | SALA PLATÓ | CHRIS MARKER
hoy ya es leyenda, Palo Pandolfo.
The End
Gatos encaramados (Chats perchés)
Joshua Oppenheimer, Dinamarca, 2024, 148' AD
20:30 | SALA AZCONA | CHRIS MARKER Chris Marker, Francia, 2003, 59' DCP
Ver sinopsis viernes 23
A.K. (Akira Kurosawa) Un misterioso gato amarillo aparece en los muros de
Chris Marker, Francia-Japón, 1985, 75' DCP París tras el 11-S. Chris Marker sigue su rastro en un
20:30 | SALA AZCONA | JOCELYNE SAAB
viaje poético por la ciudad y su tiempo.
Documental sobre el viaje que Marker hizo en 1985 al
Il était une fois Beyrouth, histoire d'une star
Japón para asistir al rodaje de Ran, de Akira Kurosawa.
Jocelyne Saab, Líbano-Francia, 1994, 100’ DCP
Marker analiza los entresijos del rodaje, la paciencia
Yasmine y Leila visitan al coleccionista Sr. Farouk para infinita de un equipo a las órdenes de un director
redescubrir, a través del cine, el Beirut de antaño. Con meticuloso hasta el más mínimo detalle, la mezcla
fragmentos de más de 250 películas, reconstruyen la antitética de lo moderno con lo tradicional, de lo real
memoria de una ciudad marcada por la guerra. con lo ficticio, de la vida y el cine (o la literatura).
Iran, l'Utopie en marche (Jocelyne Saab, Líbano, 1980) 2073 (Asif Kapadia, Reino Unido, 2024)