Trabajos de
investigación
EL DADAÍSMO
Nombres:
Emily Jhessy Colque
Apala
Frank Brayan Quispe
Flores
Jhon Deyvis Palacios
2025
El dadaísmo
Movimiento artístico y literario de vanguardia surgido a principios del siglo XX, que
niega los cánones estéticos y reivindica formas irracionales de la expresión.
"El dadaísmo sentará las bases del surrealismo."
Suiza en 1916 como reacción contra la Primera Guerra Mundial y la sociedad
burguesa. Los dadaístas buscaban romper con las convenciones establecidas y
cuestionar la lógica y la razón.
Porque se llama dadaísmo:
Según una historia, el nombre fue elegido por su sonido y su significado
absurdo.
Otra historia dice que el poeta rumano Tristan Tzara encontró la palabra al
azar en un diccionario francés-alemán.
También se dice que el nombre proviene de los primeros balbuceos de un
niño.
Características:
Antiartístico: Rechazó las normas tradicionales de arte, como la belleza, la
técnica y la composición
Antipoético: Cuestionó la lógica y la razón
Antiburguesa: Criticó la sociedad burguesa y la guerra
Antiuniversal: Se opuso a la belleza eterna, la inmovilidad del pensamiento
y la pureza de los conceptos abstractos
Provocativo: Utilizó el humor, la extravagancia, el absurdo y el azar para
desafiar el pensamiento racional
Interdisciplinario: Se expresó en diversas disciplinas, como la pintura, la
literatura, la escultura, la performance y el teatro
Experimental: Experimentó con materiales y formas, como objetos
cotidianos, collages, fotomontajes y ready-mades
Impacto y legado:
El dadaísmo fue un movimiento artístico que tuvo un impacto profundo en el arte
moderno. Su legado se refleja en la experimentación, la provocación y la
deconstrucción de las convenciones artísticas.
El dadaísmo sigue siendo un testimonio poderoso y duradero de la capacidad
humana para la creatividad, la innovación y el desafío ante la adversidad. Su legado
sigue inspirando a artistas de todo el mundo a cuestionar la autoridad, desafiar las
convenciones y superar los límites de la expresión artística.
Artre y literatura:
Arte del Dadaísmo
El arte dadaísta rompió con los cánones tradicionales y adoptó técnicas
innovadoras, como el collage, el fotomontaje, el arte objetual y el uso del azar en la
creación artística. Los dadaístas rechazaban la noción del "arte elevado" y
desafiaban la idea de que una obra debía tener un significado o belleza
convencional.
Literatura del Dadaísmo
La literatura dadaísta se caracterizó por la ruptura con la sintaxis, la gramática y el
significado tradicional de las palabras. Utilizaba el azar, el absurdo y el humor negro
para subvertir las normas literarias establecidas.
Clases:
El Dadaísmo tuvo varias manifestaciones según el medio artístico en el que se
desarrolló. Aunque no existen "clases" formales dentro del movimiento, se pueden
distinguir diferentes expresiones del Dadaísmo:
1. Dadaísmo Literario
Se manifestó en la poesía, los manifiestos y textos experimentales.
Uso de palabras sin sentido, azar, caligramas y combinaciones absurdas.
Autores destacados: Tristan Tzara, Hugo Ball, Richard Huelsenbeck.
2. Dadaísmo Pictórico
Rechazo de la técnica tradicional, uso de collage, fotomontaje y abstracción.
Desafío a la lógica del arte con imágenes caóticas y provocadoras.
Artistas: Francis Picabia, Hannah Höch, Jean Arp.
3. Dadaísmo Escultórico y Objetual
Creación de "ready-mades" (objetos cotidianos convertidos en arte).
Uso del absurdo y el cuestionamiento del concepto de arte.
Ejemplo icónico: "Fuente" de Marcel Duchamp (un urinario firmado).
4. Dadaísmo Performático
Se realizaba en espacios como el Cabaret Voltaire en Zúrich.
Incluía poesía sonora, teatro absurdo, música experimental y gestos provocativos.
Figuras clave: Hugo Ball, Emmy Hennings, Raoul Hausmann.
5. Dadaísmo Tipográfico y Gráfico
Uso innovador de la tipografía en revistas y carteles.
Letras desordenadas, diferentes tamaños y orientaciones para crear caos visual.
6. Dadaísmo Cinematográfico
Cine experimental con estructuras narrativas ilógicas y técnicas innovadoras.
Obras destacadas: "Ballet mécanique" de Fernand Léger, "Entr’acte" de René Clair.
El Dadaísmo no tenía reglas fijas, por lo que estas categorías pueden mezclarse
entre sí, pero todas compartían un espíritu de rebeldía, absurdo y negación del arte
tradicional.
Representantes:
1. Tristan Tzara (1896-1963)
Manifiesto Dadaísta (1918) – Un texto clave que define los principios del Dadaísmo.
Siete manifiestos Dadá (1924) – Colección de textos que consolidan la filosofía
dadaísta.
2. Hugo Ball (1886-1927)
Poema Karawane (1916) – Un poema fonético sin sentido, característico del
Dadaísmo.
Diario de un filósofo en la guerra (1920) – Reflexiones sobre la guerra y el arte.
3. Marcel Duchamp (1887-1968)
Fuente (1917) – Un urinario firmado como "R. Mutt", obra icónica del Dadaísmo.
LHOOQ (1919) – Una parodia de la Mona Lisa con bigote y barba.
4. Hans Arp (1886-1966)
Collage con cuadrados dispuestos según el azar (1916-1917) – Ejemplo del uso del
azar en el arte.
Pajarito amontonando la nieve (1920) – Escultura abstracta.
5. Francis Picabia (1879-1953)
Muy raro (La Santa Virgen) (1915) – Pintura mecanicista con ironía religiosa.
Aquí, esto es Stieglitz (1915) – Retrato satírico del fotógrafo Alfred Stieglitz.
6. Hannah Höch (1889-1978)
Corte con el cuchillo de cocina Dada a través de la última época cultural de Weimar
(1919) – Fotomontaje crítico de la sociedad alemana.
La bella chica (1920) – Crítica a los roles de género y la modernidad.
7. Kurt Schwitters (1887-1948)
Merz (1919-1937) – Una serie de collages y ensamblajes con materiales
encontrados.
Ursonate (1922-1932) – Un poema sonoro experimental.
Todos estos artistas y escritores contribuyeron al espíritu irreverente del Dadaísmo,
marcando una ruptura con el arte tradicional y abriendo camino a movimientos
como el Surrealismo
Ejemplos
Tzara eligió la palabra "dadá" al
abrir un diccionario francés-
alemán al azar durante una
reunión del grupo en el cabaret
Voltaire de Zurich.
La palabra "dadá" parecía un
balbuceo de bebé, lo cual
resumía perfectamente el
espíritu que pretendían estos
artistas.
El movimiento buscaba crear
una nueva forma de arte
partiendo desde cero, tal como
empieza un niño su camino por
la vida.
