Literatura hispanoamericana
La literatura hispanoamericana es el conjunto de las tradiciones literarias de los
países hispanoamericanos, es decir, de aquellas naciones americanas que fueron
colonia del Imperio español entre los siglos XVI y XIX, y en las que se habla
mayormente la lengua española.
Los países hispanoamericanos son: Argentina, Bolivia, Chile, Colombia, Costa Rica,
Cuba, República Dominicana, Ecuador, El Salvador, Guatemala, Honduras, México,
Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Puerto Rico, Uruguay y Venezuela.
Características de la literatura hispanoamericana
Sus obras están escritas en español
Es heterogénea por naturaleza Temas y voces indígenas, africanas y
europeas, fusionadas en una cultura criolla.
Intenta retratar la compleja realidad del continente Autores en cuyas
obras denuncian las inequidades y los sufrimientos de la vida cotidiana.
No existe demasiado diálogo entre la literatura nacional de un país y la
de otro, sino que cada una surge más o menos aisladamente.
Etapas de la literatura hispanoamericana
La etapa precolombina anterior al siglo XVI
Se denomina literatura precolombina al conjunto de manifestaciones de tipo
literario que tuvieron lugar en América antes de la llegada de Cristóbal Colón.
CARACTERÍSTICAS DE LA LITERATURA PRECOLOMBINA
1. La literatura precolombina era de tradición oral. Se transmitía por el boca a boca
entre padres e hijos, de generación en generación, a través de relatos, cantos,
oraciones y otras formas de expresión verbal.
2. Era una literatura comunitaria, no se consumía de manera individual.
3. Muchas de las historias contadas eran mitos y su función principal era moralizar.
4. La población buscaba explicaciones para cuantos fenómenos extraños sucedían
a su alrededor. Es por ello que los elementos y sucesos sobrenaturales estaban
muy presentes en las narraciones.
TEMAS DE LA LITERATURA PRECOLOMBINA
1. Religión: la literatura se utilizaba para educar en poblados y comunidades. Era
habitual la creación de seres sobrenaturales cuyos comportamientos eran
aleccionadores.
2. Historia: las tribus recogían sus orígenes históricos en relatos que servían de
recordatorio y reforzaban sus señas de identidad.
3. Naturaleza: la relación entre los indígenas y la madre naturaleza era estrecha,
muy estrecha.
GÉNEROS DE LA LITERATURA PRECOLOMBINA
1. Épico: los cronistas recogían las grandes hazañas de los imperios, a veces
exageradas. Fueron muy importantes los mitos y las leyendas.
2. Lírico: los poemas se idearon inicialmente para acompañar a la música,
alcanzando con posterioridad merecida independencia.
3. Dramático: incas y mayas cultivaron también el teatro; en menor medida los
quechuas.
Literatura precolombina (youtube.com)
La etapa colonial SIGLO (del siglo XVII al XIX)
La literatura colonial en América Latina fue una manifestación artística y cultural que
surgió durante el periodo de dominación española en la región.
La literatura colonial en América Latina se caracteriza
por su diversidad temática y estilística, ya que refleja las múltiples realidades y
experiencias de los colonizadores y los colonizados. A través de la escritura, se
exploraron temas como la conquista, la religión, la identidad, la naturaleza, el
amor y la muerte, entre otros.
Contexto histórico
La literatura colonial en América Latina se desarrolló en un contexto histórico
marcado por la colonización y la dominación española.
Temáticas principales
. La conquista
. La religión
. La naturaleza
. La identidad la identidad y la alteridad, el amor y el deseo, la muerte y la vida
después de la muerte, así como la crítica social y política.
Géneros literarios colonial
crónica, el ensayo, la poesía, el teatro y la novela. La crónica fue uno de los
géneros más utilizados durante este periodo, ya que permitía a los escritores relatar
los acontecimientos históricos de la conquista y la colonización.
Autores destacados
Fray Bartolomé de las Casas quien escribió sobre los abusos y la violencia
cometidos contra los indígenas;
Sor Juana Inés de la Cruz, una de las más grandes poetas de la época colonial
Juan Ruiz de Alarcón, reconocido como uno de los mejores dramaturgos del
periodo.
El Barroco en Latinoamérica
El barroco fue un movimento fue un movimiento cultural y estilo artístico
desarrollado entre el siglo XVII y mediados del siglo XVIII en
Europa y posteriormente en la colonia americana. El barroco
alcanzó diversas disciplinas (la arquitectura, la pintura, la música,
la literatura, etc.) y se caracterizó por la ornamentación excesiva.
Este movimento tuvo como contexto histórico una población
desesperada debido al aumento de números de pobres y
mendigos, debido a guerras civiles , plagas , pestes y también por
el enfrentamiento entre católicos y protestantes.
Sus principales características son: Desequilibrio entre fondo y forma, Asimetría,
subordinación, claroscuro, Dinamismo, valoración de lo medieval, lenguaje artificioso
Intensificación y acumulación de recursos, poca claridad, desengaño vital
Los principales autores de la literatura Barroca en América fueran Bernardo de
Balbuena , Sor Juana Inés de La Cruz, Carlos Sigüenza y Góngora.
Período prévio a la Independência
Este período estuvo marcado por tres tendencias
. El humanismo de los jesuitas americanos que defendían al indígena;
. Las ideas de la ilustración adoptadas y transmitidas por los sacerdotes y la elite
intelectual que favorecieron la formación de una ideología anticolonial,
revolucionaria y la secularización de la cultura;
. El neoclasicismo, se caracterizó por la revalorización de la tierra americana, de
sus frutos, su trabajo y su cultivo; la unión de la belleza con la verdad sacando a la
luz cuanto sucedía en estos territorios, con su gente y sobre todo con los grupos
autóctonos
La etapa independiente (siglo XIX)
El neoclasicismo en América y la literatura de la independencia
La idea de “igualdad, libertad y fraternidad”
expresar y compartir un modo de sentir propio y personal.
Autores
José Joaquín de Olmedo
Andrés Bello
José María Heredia
Vicente López y Planes
El Romanticismo
El Romanticismo es un movimiento artístico y literario nacido en Europa como
reacción al Neoclasicismo y posteriormente traído a nuestro continente, este ha
marcado de forma muy especial la literatura de Latinoamérica.
En América romanticismo se desarrolla bajo dos tendencias; una social y una
sentimental, la primera con el afán de ansias de libertad, en esta tendencia
sobresalen los paisajes nocturnos y solitarios; la expresión de la subjetividad y las
manifestaciones del inconsciente; la abstracción de la realidad; la valoración de las
comunidades primitivas; la rebeldía frente a la autoridad. y la segunda con el
sentimiento por encima de la razón tal como se da en Europa, va más allá de la
expresión personal, es un arma de combate y difusión de las ideas; el creador es un
sujeto identificado con su pueblo y con el mundo.
En el Río de la Plata es célebre la generación del 37, (1837) su pensamiento
persistió hasta el siglo siguiente. Su estética de corte antirrosista (Juan Manuel
ROSAS) marcó la disputa entre unitarios y federales, dos grupos políticos que
sostuvieron luchas encarnizadas durante décadas en torno a cuál sería la mejor
forma de organización del país.
EL MODERNISMO
Es un movimiento de profunda renovación cultural y literaria. Defiende “la estética”
como principal función de la literatura, frente a “la utilidad”. Se nota la influencia de
tendencias europeas como el parnasianismo y el simbolismo. Muchos modernistas
fueron poetas, aunque también se creó un nuevo estilo de prosa (que llegó a influir
notablemente en el estilo de los escritores españoles).
Este movimento se caracterizó por la ruptura con las reglas y lo considerado
tradicional, tanto en cuestiones religiosas y políticas como también sociales, la
creencia de que la verdad es relativa y no existe una verdad absoluta, la
exacerbación del individuo y su fuerza interior que influenció al movimiento
subjetivista, impresionista, expresionista y surrealista.
El modernismo buscaba romper con el orden establecido y las reglas de
la burguesía, e intentaba crear un arte que fuera accesible para todas las clases
sociales..
En esta tendencia destacan: Juan Martí, Julián Del Casal, Manuel Gutierrez Nájera,
Jose Asunción Silva , Rubén Dario
EL POSTMODERNISMO
La muerte de Rubén Darío, en 1916, marca el final del Modernismo.
La poesía hispanoamericana toma entonces tres caminos diferentes y variados.
-Por un lado, una poesía intimista y Humana caracterizada por un estilo sencillo
(libre de los artificios propios del modernismo) con temas sentimentales y emotivos y
gusto por el costumbrismo. Sus principales autores fueran Gabriela Mistral, Juana
de Ibarbourou, Alfonsina Storni.
Po otro la poesía de Vanguardia que promueve la ruptura con la realidad, el gusto
por lo irracional y por un lenguaje ilógico e incoherente, sus principales
representantes fueran Jorge Luis Borges, Cesar Vallejo y Pablo Neruda .
Finalmente, la Poesía Afroamericana que aparece en 1930 en Las Antillas y que se
inspira en el folclore de la zona (combinando elementos africanos con elementos
españoles). Con destaque para Nicolas Guillen y Octavo Paz.
Resumen Precolombina
La etapa precolombina anterior al siglo XVI
Se denomina literatura precolombina al conjunto de manifestaciones de tipo
literario que tuvieron lugar en América antes de la llegada de Cristóbal Colón que tiene
como principales características la tradición oral, literatura comunitaria, mitos y elementos
sobrenaturales.
Los temas presentes en la etapa precolombina eran la religión, la historia, la naturaleza,
Los géneros destacados fueran el Épico presente en las crónicas, Lirico y Dramático
