TEMA 1 (REALISMO Y NATURALISMO)

En el naturalismo es un movimiento literario que surge en el siglo XIX que tuvo como objetivo
expresar las costumbres contemporáneas y la psicología de individuos reales su expresión
fundamental es la novela que busca reflejar de manera objetiva el mundo social a través de una
herrador omnisciente y un estilo indirecto libre

El realismo español se percibe por la influencia del costumbrismo y el folletín de Fernán

Caballero gracias a su novela La Gaviota y de Juan Valera con su novela regionalista que
ambienta sus novelas en una Andalucía idealizada con Pepita Jiménez

Sin embargo la novela se consolida en España con Benito Pérez Galdós y sus obras que
reflejan su ideología liberal se dividen en tres: sus novelas de tesis que critican el falso cero
religioso y muestran su oposición a las posturas conservadoras destaca doña perfecta, sus
novelas contemporáneas en las que las características realistas alcanzan su máximo
perfección con fortunata y Jacinta (1887) , y sus novelas espiritualistas y destaca misericordia

A pesar de ello el autor de la novela más significativa es Leopoldo Alas (Clarín) con su obra La
Regenta 1884

Por otro lado en el naturalismo es un movimiento que defiende que la herencia genética y el
medio social rige la existencia. Su máximo representante es Emile Zola.

En cuanto a la poesía naturalista destaca Bécquer con sus rimas, Rosalía de Castro con su
obra en las orillas del sar, Ramón Campoamor con humoradas y Gaspar núñez arce con gritos
del combate

El teatro naturalista intenta representar los problemas sociales y morales cotidianos de la

burguesía como conflictos familiares amorosos y monetarios su autor más importante es José
Echegaray con el gran galeoto y Joaquín Vicenta con Juan José y el teatro galdosiano menos
aburguesado y más crítico destaca Electra

TEMA 2 (GEN 98, MODERNISMO, Y LA LITERATURA ANTERIOR A 1936)

Entre los siglos XIX y XX se difunde en Europa el pensamiento irracionalista inspirado en el

psicoanálisis. En España está marcado por el regeneracionismo que busca fórmulas para
afrontar los problemas del país.

Tras el final del realismo influencias europeas provocan la aparición del modernismo que
abordará temas como la evasión de la realidad desagradable. El padre del movimiento es
Rubén Darío a través de su obra azul. Y su mayor representante en España será Manuel
Machado con alma y el mal poema

Por otro lado la Generación del 98 cuyo movimiento principal fue el regeneracionismo que fue
un movimiento literario que tenía como objetivo la regeneración del país a través del paisaje
castellano. Sus representantes son Miguel de Unamuno con su obra niebla, Azorín, Pío Baroja
con su camino de perfección y el árbol de la ciencia, Antonio Machado con soledades galerías
y otros poemas y campos de Castilla (1912).

En la novela anterior a la guerra civil destacan Ramón Pérez Ayala con troteras y danzaderas,
y Gabriel Miró con las cerezas del cementerio.
En el teatro previo al 1936 destaca el teatro poético de Francisco villaespesa con las hijas del
Cid, el atascan de Pedro Muñoz Sega con la venganza de Don mendo, la tragicomedia
grotesca de Carlos arniches con la señorita de trevélez y las comedias costumbristas de los
Álvarez Quintero.
Por otro lado, en el teatro experimental destacan las figuras de Valle Inclán y García Lorca.
Vaya inclán desarrolla tres etapas la estética modernista con el marqués de bradomín, el ciclo
mítico con sus comedias bárbaras, y el esperpento con Luces de Bohemia (1924). El principal
dramaturgo de la Generación del 27 fue Federico García Lorca.

TEMA 3 (NOVECENTISMO, GEN DEL 14 Y JUAN RAMÓN JIMÉNEZ)

Que el afán por la modernización e ideas rebeldía se reflejaron en dos movimientos el

novecentismo y las vanguardias.

El novecentismo surge cuando un grupo de jóvenes intelectuales manifiesta su rechazo hacia

los movimientos anteriores autodenominándose así intelectuales liberales que pretenden
modernizar a la sociedad. Sus características se corresponden con un claro intelectualismo y
son claramente europeístas. Su estilismo va dirigida a una minoría culta y su obra artística se
concibe como un objeto autosuficiente y bello.

El ensayo es el género preferido por la mayor parte de sus miembros. Destacan José Ortega y
Gasset con la deshumanización del arte (1925), Eugenio d'Ors y Gregorio Marañón o Manuel
Azaña.

En la novela novecentista destaca Ramón Pérez de Ayala con troteras y danzaderas y Gabriel
Miró con el obispo leproso.

En cuanto a la poesía destaca Juan Ramón Jiménez que abrió camino con su paso con su
poesía pura que tuvo como objetivo buscar un tipo de poesía sencilla con la que nombra la
esencia de las cosas. Se divide en tres etapas la etapa sensitiva que cultivó un estilo próximo al
modernismo, su etapa intelectual repleta de ideas más que de sentimientos, y su etapa última o
verdadera escrita en su exilio y destaca por ser una poesía de carácter metafísico hermético y
personal.

TEMA 4 (VANGUARDIAS)

La agitación política del siglo XX tuvo su reflejo artístico en la vanguardia que supone un
ataque al racionalismo y a la idiosincrasia burguesa. Durante el período de entreguerras nacen
la teoría psicoanalítica y el marxismo.

Los movimientos de vanguardia denominados sismos quieren romper con la lógica el realismo
y el sentimentalismo Yang no en contra de las normas y buscando la originalidad y la
experimentación. Las corrientes vanguardistas elaboran manifiestos que suelen ser
provocadores y polémicos.

Los principales sismos son: el dadaísmo de Tristán Tzara que provoca a través del absurdo, el
expresionismo de franz kafka caracterizado por la deformación de la realidad, el futurismo de
maiakovski que se interesa por la civilización mecánica y técnica, el cubismo de apollinaire les
interesa por aportar nuevas perspectivas y el surrealismo de André Bretón que se interesa por
lo irracional.
La llegada a España de las vanguardias tiene lugar entre 1910 y 1918 a través de revistas
como Revista de Occidente fundada por Ortega y Gasset. Su máximo impulsor fue Ramón
Gómez de la Serna creador de las greguerías que son textos que combinan lo humorístico con
la metáfora cuyos pilares son la brevedad, la ingeniosidad, el humorismo y la sorpresa. Además
destaca su teatro completamente innovador con los medios seres de 1929.

Vicente Huidobro autor de altazor y creador del creacionismo que defendía que el poeta el
creador del mundo. En España destacan Gerardo Diego con imagen de 1921 y Juan Larrea.
De su influencia nacerá el ultraísmo que se basa en el futurismo, el dadaísmo y el cubismo.
Guillermo de Torre fue su introductor. Posteriormente entre 1927 y 1936 destacan Rafael
Alberti Federico García Lorca Luis Cernuda y Vicente Aleixandre. En Hispanoamérica
destacarán también César Vallejo con trilce de 1922 o Pablo Neruda con residencia de la tierra
en 1933.

En lo merecientismo y las vanguardias suponen un cambio en los principios ideológicos y la

producción hasta culminar una nueva edad de Plata del grupo poético del 1927

TEMA 5 (LA GENERACIÓN DEL 27)

Tiene su origen tras un acto donde se reúnen una gran cantidad de artistas intelectuales.

Sus rasgos principales son el nacimiento en fechas próximas, la formación cultural universitaria
en la residencia de estudiantes y sus ideas políticas progresistas y republicanas. Además de la
creación de la antología de poesía española por Gerardo Diego. Sus maestros fueron Juan
Ramón Jiménez y Ortega y Gasset. En cuanto a sus tendencias destacan sus síntesis entre
tradición literaria y española y vanguardia lo que dará lugar al neopopularismo es decir el hecho
de escribir de una forma bastante compleja y el cultivo de la metáfora.

Su tema principal es el amor que desemboca en el desamor y transcurren tres etapas: la inicial
de 1927 marcada por el último modernismo que se verá influenciado por las técnicas
vanguardistas y la poesía pura, la segunda de 1928 con su poesía rehumanizada tras el
estallido de la guerra civil que abrirá a la tercera etapa marcada por la nostalgia y la angustia
existencial tras el fusilamiento de Lorca.

Gerardo Diego desarrolla la tendencia vanguardista (la complejidad y dificultad a la hora de

entender su obra) y la tradicional al amor y la religión. Jorge Guillén máximo representante de
la poesía pura, Damaso Alonso, Pedro Salinas poeta del amor intelectual y su obra la voz a ti
de vida, Luis Cernuda se centrará en el amor insatisfecho y la posición entre la realidad y el
deseo con sus placeres prohibidos de 1931, Vicente Alexandre reflexiona sobre el amor la
naturaleza y la muerte, Rafael Alberti comenzó una línea de poesía neopopular, y finalmente
Federico García Lorca máximo representante de la fusión entre la tradición y la vanguardia que
gira en torno al amor imposible con su Romancero gitano de 1928, bodas de sangre en 1933 y
La casa de Bernarda Alba en 1936.

Por otro lado Miguel Hernández se vincula al grupo inicial con su perito en lunas y las sin
sombrero que fueron un grupo de pensador hacia artistas españoles pertenecientes a los
mismos círculos culturales que los hombres de 27 Josefina de la Torre con versos y estampas
y Concha Méndez entre el soñar y el vivir o María Teresa de León contra viento y marea.

Es considerada la edad de Plata de la literatura española.

TEMA 6 (LÍRICA Y TEATRO POSTERIOR A 1936)

Durante la dictadura franquista la cultura transcurre por tres etapas: los 40, donde predomina
una literatura existencial, los 50 dominada por el realismo social y los 60 se impone una
literatura de carácter renovador y experimental.

Destacan Miguel Hernández, Dámaso Alonso con hijos de la ira, Vicente Aleixandre con
sombra del paraíso ambas de 1944 las cuales suponen la poesía de posguerra angustia de la
existencia de cultivada por Blas de Otero y Gabriel Celaya con un tono bronco y desesperado;
la poesía arraigada atribuida a Luis Rosales con La casa encendida o Dionisio Ridruejo y la
poesía social de los años cincuenta destacan Blas de Otero con pido la paz y palabra de 1955
y Gabriel Celaya con cantos libreros del mismo año.

Con el comienzo de los 60 nace la Generación del 50 donde destacan niños de la guerra con
un lenguaje intimista. Sus mayores representantes son Angel González o Jaime Gil de Biedma.
En los 70, destacan los novísimos y en los 80 el rasgo predominante es la experiencia de Luis
García Montero y el erotismo de Ana Rossetti. En la actualidad los poetas escriben poesía
intimista y social integrada en la cultura digital como las redes sociales y el internet destacan
Elvira Sastre y Luis Ramiro.

En cuanto al teatro de los años 40 predomina un teatro evasivo burgués y destaca la obra Tres
sombreros de una copa escrita en 1932 pero publicada veinte años después. Sin embargo en
los años 50 un nuevo teatro inconformista y comprometido con la realidad social se divide entre
dos: el posibilismo que plante obras con una moderada crítica social evitando así la censura
destacan historia de una escalera de Antonio buero Vallejo; y el imposibilismo que defiende la
producción sin ningún tipo de autocensura.
A finales de los sesentas surge el teatro experimental destacan los grupos independientes de
teatro els joglars y en 1975 desaparece la censura con obras como bajarse al moro y sus
mayores representantes son Paloma Pedrero y Juan mayorga con sus obras el chico de la
última fila y hamelín de 2005.