Samba
La samba, mucho antes de convertirse
en uno de los géneros musicales
latinoamericanos más reconocidos en
todo el mundo, era una danza de la
fecundidad de origen angoleno. Debe
su nombre a la coreografía de dicha
danza, que incluía la frotación de los
ombligos (semba significa ombligo en
idioma bantú).
Su ritmo sincopado es acompañado por
instrumentos de percusión y también
por cantos en los cuales se alternan el coro y los solistas. Por su origen, está
directamente vinculada con el baile, que se da generalmente en grupos que danzan en
círculos o en líneas dobles, evocando las reuniones que los esclavos prófugos realizaban
en la selva para venerar a sus dioses. En su versión de baile de salón en compás de 2/4,
la samba se baila en parejas, que a menudo se separan para realizar algunos pasos
individuales.
Historia de la samba
A fines del siglo XIX, los ritmos más populares en Brasil son el lundú, también de
origen bantú, y el maxixe, género con influencias de la habanera. También se baila y
canta la samba, que llega a Río de la mano de las familias negras de Bahía que se
trasladan a la entonces ciudad capital. Ellos integran este ritmo al candomblé, culto
religioso nacido de la fusión del catolicismo y las religiones yoruba y congo. Los
sacerdotes y las sacerdotisas del candomblé organizan fiestas donde acuden
instrumentistas, cantantes y bailarines, y paulatinamente, la samba va perdiendo su
carácter sagrado. En cambio, se mantiene su espíritu popular y anónimo.
Recién en la primera década de este siglo comienzan a aparecer los compositores, las
canciones se transforman en obras de autor y las letras dejan de ser improvisadas. Al
igual que el tango, llevó un tiempo para que esta música fuera reconocida por las clases
más acomodadas. En algunos casos, la policía llegó a confiscar las guitarras de los
sambistas. Finalmente, en la década del veinte, varios factores confluyen para que la
difusión y popularidad de la samba alcance a todos los sectores: la consagración de
músicos como Sinhô (flautista y pianista) y Pixinguinha (saxofonista y flautista),
quienes componen numerosos temas. En el caso de este último, se presenta en París en
1921.
Finalmente, la samba se constituye en el ritmo por excelencia de los cada vez más
imponentes carnavales cariocas. Se convierte en un fenómeno de masas y en el símbolo
de Brasil. Conocidos intérpretes como Mario Reis y Carmen Miranda llevan la samba a
Estados Unidos. Y en Río de Janeiro, en 1927, se crea la Escuela de Samba Deixa Eu
Falar (Déjame hablar), con lo que cumplen su sueño Heitor Dos Prazeres y otros
músicos negros: organizar asociaciones carnavalescas y producir un espectáculo
elaborado. Para entonces, el género original se ha ramificado en samba-cançâo, samba-
exaltaçâo, samba-versado y , más recientemente, samba-reggae.
Samba-cançâo
Variedad del género samba, más lento y sentimental que la samba de carnaval. Se
estima su aparición en el año 1917, con la canción Pelo telefone (Por teléfono), que
hace alusión a la represión con la que se intentaba combatir el juego clandestino en Río
de Janeiro. En la década del treinta se hace conocida mundialmente a través de las voces
de Carmen Miranda y Mario Reis. Carmen Miranda (María do Carmen Miranda da
Cunha) participó en varias películas y comedias musicales norteamericanas, seduciendo
al público estadounidense con sus voluminosos tocados de frutas tropicales. En los
sesenta se ve renovada a partir de las composiciones de Chico Buarque de Holanda,
Wilson Simonal, Benito de Paula, Vinicius de Moraes y Milton Nascimento, entre otros.
Samba exaltacao
Variedad del género samba, característico del gobierno de Getulio Vargas (1939-1945),
cuyas letras exaltan a Brasil, su gente y sus costumbres.
Samba versado
Variedad del género samba, característico por sus extensas coplas y típico de las fiestas
de carnaval.
Samba reggae
Fusión entre los dos ritmos latinoamericanos, originado en Río de Janeiro. Gilberto Gil,
uno de sus máximos representantes, considera al reggae un símbolo de la unidad del
pueblo negro en Latinoamérica, ya que recupera el vigor de la cultura africana.
[Link]
El samba1 o la samba (en España)2 es una forma musical brasileña de origen africano,
de ritmo sincopado, que se ha hecho mundialmente famosa por el carnaval de Río de
Janeiro.
En América Latina se utiliza como masculino (el samba), mientras que en España y
Chile se utiliza como femenino (la samba). El samba no debe confundirse con la zamba
(género musical de Argentina y Uruguay, donde se pronuncia /la samba/).
Contenido
1 Sambistas más conocidos
2 Historia
3 Variantes
4 Referencias
Sambistas más conocidos
Algunos de los autores más célebres de sambas son los brasileños
Agepê
Alcione
Aldo Bueno
Nelson Cavaquinho
Argemiro do Patrocínio
Beth Carvalho
Arlindo Cruz
Dorival Caymmi
Seu Jorge
Ernesto Nazareth
Clara Nunes
Zeca Pagodinho
Roberto Ribeiro
Noel Rosa
Nelson Rufino
Anescarzinho do Salgueiro
Roberto Silva
Martinho da Vila
Paulinho da Viola
En sus letras suelen evocar el suave clima y la belleza y sensualidad del litoral
brasileño. El ritmo del samba también ha servido de inspiración para algunos
compositores de otros tipos de música, como la suite para dos pianos Scaramouche
(1939) del francés Darius Milhaud.
Historia
El samba fue llevado a Brasil por inmigrantes africanos, en particular por los de las
tribus bantú. El samba tiene también su origen en bailes de rituales africanos.
El samba llegó a las ciudades a finales del siglo XIX y adquirió popularidad
internacional de 1920 a 1930.
Muchos bailes folclóricos se desarrollaron a partir de los "bailes circulares" de los
esclavos, las nuevas condiciones ambientales y las influencias europeas llegadas por la
colonización, sobre todo después de la abolición de la esclavitud en Brasil (en 1888).
La popularidad de este baile brasileño aumentó en todas las secciones de la población,
sobre todo en carnaval. Alrededor de 1914, llegó a Europa el precursor del samba, el
maxixe (pronunciado /mashishe/ o /mayiye/). Fue en 1924 cuando el samba comenzo a
hacerse popular en Europa.
Variantes
"Samba" es un término que engloba más de 100 modos diferentes de baile brasileños.
Una versión del samba es la batucada o batuca (también conocida como samba de
Maricá). Su ritmo empieza lento pero sigue una música rápida al final y está
acompañada por instrumentos de percusión y cantos en los que se alternan el coro y los
solistas. Se ejecuta en grupos que bailan en círculos o en dobles líneas.
Otra versión del samba, utilizada en Estados Unidos es el samba internacional, samba
de salón (samba ballroom) que se parece ligeramente a la rumba y es prácticamente
desconocido en Brasil.
[Link]
Samba
La samba es un baile con música de ritmo de 2 tiempos de 8 que se hace con instrumentos
como el tambor, el chocalho, el reco-reco y la cabaca. Cada año se baila en el Carnaval de Río
de Janeiro. Existen varios estilos de samba desde el baion hasta la marcha pasando por la
batucada. Para los aficionados del fútbol, las bailarinas brasileñas son un símbolo de la alegría
del juego brasileiro.
Historia
"La Samba" es un término que engloba más de 100 modos diferentes de baile brasileños
traídos a Brasil por inmigrantes africanos, en particular por los de las tribus bantú. La Samba
tiene también su origen en bailes de rituales africanos.
Muchos bailes folklóricos se desarrollaron a partir de los "los bailes circulares" de los esclavos,
las nuevas condiciones ambientales y las influencias europeas llegadas por la Colonialización,
sobre todo después de la avolición de la esclavitud en 1888 (concentrados en Río de Janeiro,
Bahia y Sao Paulo).
La popularidad de este baile brasileño aumentó en todas las secciones de la población, sobre
todo en carnaval. Alrededor de 1914, llegó el precursor de la Samba, el Maxixe a Europa. No
fue hasta 1924 que la Samba llego a Europa.
A partir de 1930 junto con la creciente industrialización en Brasil, llegó también una intensa
comercialización de la música folklórica. La samba se consideró en 1949 un baile de salón. Sin
embargo, la Samba que se bailaba en Europa era mucho más simple y no tenía la gracia de la
Samba original. Los bailarines de Samba del centro de Europa tienen enormes dificultades para
aprender los movimientos innatos de los suramericanos.
Como bailar
Las parejas pueden bailar en un mismo lugar, en líneas dobles o a lo largo de la pista. Se
pueden separar para bailar solos. Para realmente poder sambear, un bailarin debe dar alegres
y exuberantes interpretaciones además del difícil bombeo con cadera y el shimmie con los
hombros. Sin esto, el baile de samba no puede ser llamado así.
Samba (competición)
La Samba tiene sus orígenes en Brasil, donde es el baile nacional. Algunas versiones de la
Samba -desde Baion (pronunciado: Bajao) hasta Marcha- son bailados en el carnaval de Rio.
Para conseguir el carácter real de la Samba, el bailarín tiene que jugar con la chica y mostrarse
muy exuberante. Muchas de las figuras usadas actualmente en la Samba requieren un preciso
movimiento de la pelvis. Esta movimiento es muy difícil de poder hacerlo, pero sin él, la Samba
pierde toda su gracia.
Antes de 1914, este baile era conocido con el nombre Brasileño "Maxixe". Los primeros
intentos de introducir la Samba en Europa datan entre 1923 y 1924, pero no es hasta acabada
la Segunda Guerra Mundial cuando la Samba llega a ser popular en Europa.
La Samba tiene un ritmo muy específico conseguido por algunos instrumentos característicos
de Brasil: tamborim, chocalho, reco-reco y cabaca.
Listado de Pasos
(Este listado no es exacto, solo pretende servir de ejemplo)
Bronze
Alternative basic: natural & reverse
Basic movement: natural and reverse
Bota fogos to PP and CPP
Lady's spot volta
Outside basic
Progressive basic
Reverse turn
Rhythm bounce
Samba walks in PP
Side basic
Travelling bota fogos: forward & backward
Voltas to R & L
Whisks
Silver
Argentine crosses
Closed rocks
Shadow bota fogos
Side samba walk
Volta movements (Criss cross, Maypole, spot volta)
Gold
Back rocks
Contra bota fogos
Cruzado walks in shadow position
Foot changes
Natural roll
Open rocks
Plait
Promenade & counter promenade runs
Rolling off the arm
Stationary samba walks
Travelling locks in open CPP
Volta movements (Closed volta, Traveling and circular voltas in R shadow position,
Roundabout)
[Link]
EL SAMBA
El samba es un baile-canción brasileño de origen africano que surgió entre los esclavos
negros de Río de Janeiro, Sao Paulo y Bahía. En 1950 se popularizó en su modalidad de
samba de enrredo, componente coreográfico esencial de los desfiles de carnaval de Río
de Janeiro.
Una de las teorías sobre el orígen de la palabra "samba" está en el término bantú semba
que significa en portugués panzada, esto es, golpe de panza que aparece en las
diferentes danzas de procedencia africana y que representa una incitación al baile. Otra
teoría define el vocabulo "samba" como súplica, plegaria o adoración.
A finales de la década de los treinta el samba carioca comenzó a hacerse popular en
Norteamerica. Contribuyendo a ello el gran éxito conseguido por Acuarela de Brasil del
compositor Ary Barroso.
A la hora de analizar el samba hemos de tener en cuenta que los ritmos brasileños son
más suaves, más elásticos y blandos que los cubanos.
Es un ritmo sencillo cuya complicación más acusada está, sin duda, en el balanceo del
cuerpo, lo que lo convierte en un baile suave y elástico.
La samba de salón es un invento norteamericano puesto que en Brasil no se suele bailar
en pareja, sino que se utiliza en los carnavales haciendo coreografías, pero casi siempre
individuales. Los norteamericanos lo convirtieron en baile de pareja estableciendo la
misma posición que para los ritmos caribeños, con el movimiento corporal característico
de el samba (el balanceo); al mismo tiempo desarrollaron nuevas reglas similares a los
demás bailes de salón, con figuras inspiradas en el baile autóctono.
[Link]
Carnaval
Más información sobre los principales compositores de la samba en Brasil
La samba nació de la mezcla de ritmos africanos, como lundu, los elementos de la
cultura europea se encuentran en la sociedad brasileña del siglo XVII. En ese momento,
los esclavos fueron traídos principalmente en el noreste y ha sido en Recôncavo
Baiano, alrededor de 1860, que se hizo la primera vertiente del ritmo, la samba de roda.
Tambores, ganzás y reco-reco marcaban el ritmo de las canciones a ser cantadas, y la
influencia europea se verificó con la introducción de instrumentos de cuerda, como
viola y guitarra.
Los primeros compases de la samba en todo el país después de la abolición de la
esclavitud, cuando el trabajo esclavo migraba desde el noreste al sudeste. En Río de
Janeiro, especialmente en las casas de "tías Baianas" (compuesta por las matriarcas de la
comunidad), sucedían las festividades con umbigada, el choro, la samba y el partido
alto.
En 1917, fue grabado en álbum la primera samba, "Pelo Telefone" por Donga y Mauro
Almeida. Poco a poco el ritmo llegaba al mercado de la música, hasta a ser popular con
el surgimiento de la radio y ser aceptado por la clase media.
En los morros, la samba cantada fue la samba de terrero también conocido como corte
de samba de quadra. Aparecieron en los lugares que albergaban las primeras escuelas de
samba, e incluso los más populares se cantaban durante los desfiles de Carnaval. Sólo
con la imposición de Getúlio Vargas durante el Estado Novo, los desfiles ganaron
samba enredos nacionalistas, con temas históricos.
En Sao Paulo, en el principio del siglo XX, la samba surgió a partir de los batuques
rurales, sobre todo lo que pasaba en la fiesta de Bom Jesus de Pirapora. Con gran
presencia de bumbos (bombo), la samba rural ha influido en los cordões y grupos
carnavalescos de la capital del estado de São Paulo, como el grupo de Barra Funda - que
dio origen a la Escola de Samba Camisa Verde e Branco - el cordão Vai-Vai , inicio de
la asociación de mismo nombre.
Al longo dos anos, o que se nota é que cada compositor ou intérprete deu ao ritmo uma
feição particular. Conozca a seguir algunos nombres que marcaran la historia de la
samba en Brasil.
[Link]
principales-compositores-de-la-samba-en-brasil/mas-informacion-sobre-los-principales-
compositores-de-la-samba-en-brasil/br_model1?set_language=es
nscrito en 2008 sobre la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial
de la Humanidad (originalmente proclamado en 2005)
[Link]
La Samba de Roda es un acontecimiento popular festivo que combina música, baile y
poesía. Apareció en el siglo XVII en el Estado de Bahía, cerca de Recôncavo y procede
de los bailes y tradiciones culturales de los esclavos africanos de la región. También
contiene elementos de la cultura portuguesa como la lengua, la poesía y algunos
instrumentos musicales. Aunque empezó siendo un componente principal de la cultura
regional popular entre los brasileños de origen africano, la Samba de Roda fue luego
adoptada por los migrantes procedentes de Río de Janeiro e influenció la evolución de la
samba urbana, que se convirtió en el símbolo de la identidad nacional brasileña en el
siglo XX.
Una de las características de esta samba es que los participantes se reúnen en círculo
llamado roda. Generalmente, sólo bailan las mujeres. Una por una, se van situando en el
centro del círculo formado por los otros bailarines, que cantan y baten palmas a su
alrededor.
La influencia de los medios de comunicación y la competencia de la música popular
contemporánea han contribuido a devaluar esta samba a los ojos de los jóvenes. El
envejecimiento de los participantes y el número decreciente de artesanos capaces de
fabricar algunos de los instrumentos constituyen una amenaza suplementaria para la
transmisión de esa tradición.
[Link]
La samba es sin dudas la música nacional del Brasil, un estilo que actualmente ha
recibido muchas fusiones y es muy variado. Los orígenes de este género deben retraerse
al África previa a la época en que sus habitantes fueran esclavizados y llevados a
América, específicamente en Angola. Aquellos orígenes musicales fueron llevados a
Brasil por los africanos y el estilo comenzó a difundirse.
Hay que hacer una salvedad y es que no debe confundirse la samba brasilera con la
zamba, que es un ritmo típico del norte argentino.
A comienzos del siglo XX el ritmo de la samba se comenzó a expandir fuertemente en
Río de Janeiro, por aquel entonces capital del país. Provenía de Bahía, donde existía la
mayor descendencia africana, y en la capital comenzó a perfeccionarse y delimitarse
como género musical.
Se considera que la primera grabación de samba corresponde al tema "Pelo Telefone",
interpretado por Donga y Mauro Almeida en 1917. El éxito del nuevo estilo musical fue
rotundo y comenzó a ser escuchado por todas las clases sociales.
Llegados los años 30’ nace el título de ‘escuela de samba’ (escola de samba), gracias a
un grupo de músicos que formó ‘Deixa falar’ bajo la dirección de Ismael Silva.
La escuela de samba era una transformación del sonido inicial con el fin de que se
acoplase mejor al desfile de carnaval de la ciudad. Por aquel entonces la samba era la
música del momento y el presidente Getúlio Vargas decidió dar su apoyo para que se
difundiese en todo el país.
Antes de continuar debemos marcar una diferencia que suele confundirse cuando se
habla de la samba en la actualidad. Suele creerse, inclusive afirmarse, que la samba y el
jazz tienen importantes semejanzas y que el primero proviene del segundo. Esto es
totalmente falso y es muy simple encontrar las diferencias de origen y el desarrollo
diferente que han tenido a lo largo de su vida.
Luego del importante puntapié que le dio el entonces presidente al género, en los
siguientes años éste comenzó a diseccionarse hacia destinos muy variados.
Ritmos y estilos de la samba
La samba adoptó diferentes ritmos a medida que se iba expandiendo por todo el
territorio brasileño y así fueron creándose novedosos estilos musicales.
El primero y quizá el más importante fue la bossa nova, en sus comienzos una
alternativa musical creada por los inmigrantes europeos de clase media. A mediados del
siglo XX este estilo comenzó a ganar enorme popularidad y emigró a Norteamérica.
João Gilberto y Antônio Carlos Jobim, principalmente, fueron los encargados de esta
importante difusión.
En la década de los años 60’ se divulgó con mucho énfasis la bossa nova surgida de las
favelas y con tendencias políticas de izquierda, la cual era interpretada entre otros por
Velha Guarda da Portela, Nelson Cavaquinho, Zé Keti, Cartola y Clementina de Jesus.
La década de 1970 fue una de las más fructíferas del género con la aparición de artistas
como Beth Carvalho, Clara Nunes y Martinho da Vila.
Comenzando los años 80’ la nueva ola musical generada por el rock y la música disco
había relegado a la samba del circuito. Era necesaria una nueva revolución y entonces la
samba ingresa en una profunda renovación que hace puerto en un nuevo estilo musical
que se denominó pagode y surgió entre las clases desposeídas de Río de Janeiro.
El nuevo estilo incorporaba nuevos instrumentos como el banjo pequeño (contaba con
las mismas dimensiones y tonalidad que el cavaquinho), el tantan (un surdo más
dinámico) y el repique de mão (sonido manual).
Historia de la samba del Brasil
El ritmo se convirtió en la forma más difundida y representativa de la samba brasileña y
su precursor fue Grupo Fundo de Quintal. Otros importantes artistas del genero han sido
desde siempre Zeca Pagodinho, Seba Pastelero, Jorge Aragão, Almir Guineto y
Revelação.
Actualmente dentro de la samba se distinguen los siguientes ritmos:
• Neopagode
Originaria de Bahía, sus letras hacen hincapié en el sexo lo cual ha llevado a que las
tonalidades de voz sean más suaves. Los grupos más reconocidos son Terra Samba y É
o Tchan.
• Samba-enredo
Es puesta en práctica por las escuelas de samba y ejecuta vocalistas masculinos que son
acompañados por el clásico cavaquinho y la gran batería que conforma una bazucada.
Los más famosos representantes son Martinho da Vila, Neguinho da Beija Flor y
Jamelão.
• Otros estilos y fusiones que han surgido son Samba-Reggae, Samba de Roda (Bahía)
o Jongo (Río de Janeiro), entre otros que fusionan el Funk, Jazz, Hip Hop y otros
géneros.
Como danza oficial de Brasil, la samba es la gran protagonista del carnaval,
principalmente del carnaval carioca. Aprende a bailar samba al estilo brasleño para
sumarte a los festejos populares como un brasilero más.
Vestimenta de la samba
La vestimenta típica de las bailarinas de samba es tan sensual y exuberante como la
propia danza. Durante los desfiles de carnaval, las bailarinas llevan trajes pequeños,
generalmente de dos piezas, un bikini adornado con piedras, flecos y lentejuelas.
Dependiendo de la temática y diseño de cada traje, se suelen incorporar plumas y
adornos a los hombros, unidos al corpiño. Las más audaces, sin embargo, optan por
dejar el torso descubierto, sin sostén, luciendo el cuerpo maquillado con la técnica de
body painting. Sin embargo, las reglas para la parte inferior son precisas: para desfilar
en el Carnaval de Rio, la tanga debe medir por los menos 4 centímetros.
El traje de la bailarina se completa con dos accesorios fundamentales: el casco en la
cabeza con plumas de colores, y los tacones, generalmente superando los 10 centímetros
de alto, ornamentados a juego con el vestuario. Para agregar más espectacularidad,
muchas bailarinas llevan plumas en la espalda, como si fuesen grandes alas de colores.
Los trajes también se complementan con brazaletes, tobilleras y cinturones. El brillo, la
provocación, el color y la majestuosidad son el rasgo característico de estos trajes. Las
Escolas do Samba ponen mucho énfasis en la presentación del vestuario de samba para
arrasar en los concursos de carnaval.
En cuanto al vestuario de samba para hombres, las opciones son variadas. Por lo
general, llevan el torso desnudo, con pantalones frescos. Otras, acompañan la temática
de la Escola do Samba, y lucen “taparrabos” étnicos con brillos y plumas. También se
utilizan trajes más convencionales, con camisa y pantalón, similar al de otros estilos
musicales tropicales como la salsa o el merengue.
Instrumentos de la samba
Si bien las fusiones de samba hacen que
se incorporen los más variados instrumentos musicales provenientes de otros géneros, la
samba tradicional con su sonido inconfundible tiene su base en ciertos instrumentos de
percusión y cuerdas, la mayoría exclusivos de Brasil. Entre los instrumentos de samba
con cuerdas, es paradigmático el cavaquinho, una especie de guitarra pequeña de cuatro
cuerdas, proveniente de Portugal. También se utilizan otros tipos de guitarra para darle
variedad a la música, realizando la conexión entre la armonía y el ritmo.
Los instrumentos de percusión,
verdadera alma de la samba, confieren distintos matices rítmicos con sus sonidos,
conformando las llamadas “baterías”. La marcación del tempo es realizada por el surdo,
un gran tambor cilíndrico de metal o madera, de sonido grave. El repenique, de
menores dimensiones, aporta los sonidos más agudos y toma gran protagonismo al
marcar los cortes.
El tamborim, tambor pequeño y plano, suaviza los ritmos de los
instrumentos anteriores con un matiz aún más agudo. La batería no está completa sin el
pandeiro y la pandereta, a los cuales se suman los representativos agogô -campana
doble considerada el instrumento más antiguo de la samba- y el rocar –especie de
sonajero con sonido alto, que aporta mucho brillo al conjunto musical-.
Canción típica de samba brasilera
Una de las más famosas canciones brasileñas de todos los tiempos es Aquarela do
Brasil (Acuarela de Brasil), samba compuesta por Ary Barroso en 1939. Esta canción no
solo se considera un himno de la samba sino también una de las piezas más
representativas de la música brasileña. Su melodía es símbolo de Brasil en todo el
mundo. Disfruta de la Acuarela de Brasil en la voz de la célebre cantante Gal Costa, en
este video que recorre algunos de los paisajes más bonitos del país.
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