LA COMPOCICION
La composición es el planeamiento del arte, la colocación o el arreglo de elementos o de ingredientes en un
trabajo de arte, o la selección y la colocación de elementos del diseño según principios del diseño dentro del
trabajo. Contribuye a una respuesta del espectador; la obra de arte se considera dentro de lo estético (que
satisface al ojo), si los elementos dentro del trabajo se ordenan en una composición equilibrada (Dunstan,
1979).1 No obstante, existen artistas que prefieren romper las reglas de la composición tradicional, desafiando a
los espectadores a reconsiderar las nociones de equilibrio, y a diseñar elementos dentro de trabajos de arte, por
ejemplo los como Salvador Dali. También puede ser pensado como la organización de los elementos del
arte de acuerdo a los principios del arte.[cita requerida]
El término composición significa básicamente “organizar”. Cualquier obra de arte, de la música a la escritura, se
arregla o se compone junto con el pensamiento consciente. Los diversos elementos en el total del diseño se
relacionan generalmente entre sí y a su vez con la totalidad de la obra de arte (Duntan, P. 7, 1979). 2 Hay dos
tipos de composición principales: informal (basada en el peso y la tensión), y formal o simétrica, menos
frecuentemente. La composición también se relaciona con el canon artístico: Por ejemplo, el bosquejo de un
rostro agradable. En el Diseño gráfico y la Autoedición, la composición se refiere comúnmente como la
combinación de elementos de Multimedia que motivan para que de esta manera se conectan a la Web.
La composición fue considerada principio fundamental en el arte europeo hasta principios del siglo
XX, cuando es gráficamente desplazada luego de la aparición del concepto dadá. El fundamento de la estética
formalista, en donde predomina la composición fue exclusivamente, fue lenta y trabajosamente desplazado por
la preeminencia en el significado creado en la imagen. La preeminencia de la composición como estructurante
de la obra de arte se vincula más al academicismo del siglo XIX y a las Bellas Artes que al arte contemporáneo
que no admite tales reglas (objeto, performance, instalación, artes audiovisuales, etc.) En la contemporaneidad
el fundamento citado para la importancia de la composición se encuentra en la psicología de la Gestalt,
desarrollada a principios del siglo XX. La composición de las artes visuales son actividades propias del ser
humano, mediante las cuales se satisfacen ciertas necesidades estéticas y prácticas. Constituyen una unidad
orgánica que permite ordenar los elementos conceptuales, visuales y técnicos, necesarios para el acto creador.3
La composición de las artes visuales es la forma total con la que se comunica una plástica, la percepción visual
es el medio idóneo para acceder a esta comunicación.4
¿Sabes por qué el rostro de “La Mona Lisa” es tan cautivante? Por su composición artística, es
decir, por la disposición de sus elementos gráficos.
Quizás no lo sabías, pero con el fin de generar estímulos y hacer sus obras más atractivas, los
artistas usan determinados recursos para llegar al inconsciente de quien las observa.
El lenguaje de la composición artística está formado por algunos elementos que son el
equivalente a las letras de este lenguaje. Al pensar cómo hacer una composición artística se
conjugan estas partes que, al ser combinadas, logran que la obra llegue de una determinada
manera al observador.
Conocer los principales elementos de la composición artística puede hacer la diferencia entre
quienes están preparados para hacer una obra maestra y quienes no lo están. En este artículo te
contamos todo acerca de los elementos de la composición artística, cómo se relacionan y cuál es
la importancia de cada uno de ellos.
Elementos de la composición
1. La línea
Las líneas dentro de una composición artística tienen un sentido propio que define los efectos
que se conseguirán. Así, las líneas horizontales siempre evocan paz y calma mientras que las
verticales dan una sensación de fuerza y estabilidad.
Para representar movimiento o acción, la línea como elemento de la composición visual debe ser
diagonal y/o vertical. Estas cuestiones siempre deben planearse antes de construir una obra, ya
que así tendrá más fuerza.Si bien la dirección de las líneas no es determinante, siempre habrá
una dominante que le dé un sentido a la obra. Por ejemplo, en el autorretrato de Vincent Van
Gogh, uno de los mejores pintores del mundo, vemos cómo conviven líneas de
diferentes tamaños, formas y direcciones.
2. El espacio
El espacio en una composición artística tiene muchas formas de ser abordado, aunque las dos
más importantes son la regla de los tercios y la proporción áurea.
Estos dos elementos de la composición artística relacionados con el espacio se usan tanto en
pintura como en fotografía y hasta en el cine.
Veamos de qué se trata cada uno.
La regla de los tercios
El objetivo es crear puntos de atención en los que se centre el ojo del espectador. Esto se logra
utilizando líneas imaginarias que determinan precisamente tercios en el espacio.
En el mundo de la fotografía y el cine se usan los tercios para poder realizar composiciones que
luego actúen en el espectador. Así, los puntos de contacto de las líneas que se cruzan son
aquellos en los que el ojo se fijará con más detenimiento.
La proporción áurea
Para explicar qué es la proporción áurea, tenemos que hablar de matemáticas. En 1590, el
matemático Luca Pacioli aplicó un cálculo matemático a la proporción que se ubica en muchos
aspectos de la naturaleza, como también en esculturas, pinturas y en muchísimos campos dentro
y fuera del arte.
La proporción áurea representa con una espiral, similar a una caracola y está presente en obras
de todo tipo. Para poder aplicarla a composiciones artísticas, se saca un cálculo en el espacio
según la división en partes. Esta espiral también se conoce como espiral dorada o espiral de
fibonacci.
Como señala Casiopea, este elemento de composición artística “consta de
porciones que se suceden en el mismo orden, conformando un espiral que
se puede encontrar ampliamente en diversas configuraciones del mundo
natural, artístico y del diseño”. La espiral áurea, también conocida como
proporción áurea o espiral dorada, fue descubierta en la antigüedad como
una relación o proporción, mas no como una unidad. Desde entonces ha sido
utilizada como un elemento de composición en el arte y otras materias.
3. El color
Si bien todo lo relacionado con la teoría del color pertenece a un mundo muy amplio, como regla
general se sugiere que este elemento de la composición artística mantenga una lógica dentro de
una misma obra.
Un mismo color en varias tonalidades acompañado de un secundario es lo ideal. Se sugiere que
uses tres o cuatro colores como máximo.
De igual manera, el color forma parte de los elementos de la composición artística porque ayuda
a transmitir cierta visión de la obra a la audiencia. Sobre esto, Luis Gadea, profesor del curso
Dibujo a lápiz: de principiante experto, nos comenta lo siguiente:
“El color tiene una historia que contar, y se traslada a cualquier forma de arte, por ejemplo, la
animación y las pinturas. (...) El color nos puede transmitir estados de humor, nos puede
transmitir sentimientos, y también nos puede transmitir el paso del tiempo”.
Escoger cuidadosamente los colores con los que se va a trabajar es fundamental para el trabajo
del artista, y sin importar los tipos de composición con los que se trabaje, debe estar presente al
momento de desarrollar un dibujo, una ilustración o una pintura.
4. La forma
Como elemento de la composición artística, la forma de los objetos responde a una causa o a una
función determinada y transmite determinadas emociones.
Así, una forma redondeada servirá más para un personaje adorable que para uno que queramos
que sea más duro. Las formas interactúan entre sí y se van afectando y generando nuevos
sentidos según las combinaciones.
5. La textura
Dentro de una composición artística, se usan las texturas como elementos para hacer foco en
determinados puntos y con determinados objetivos.Así se puede elegir qué partes de la obra
tendrán una u otra forma de llegar a los espectadores.