TRABAJOS DEL LIBBRO
EL PENSAMIENTO DESCRIPTIVO: PRODUCCION Y COMPRENSION DE TEXTOS EN EL AIRE PICTORICO
Y LITERARIO
Mariana camelo Rodirguez
ACTIVIDADES DE ELABORACION DE TEXTO DESCRIPTIVO DE COMPARACION DE OBRAS
1. “EL NACIMIENTO DE VENUS” SANDRO BOTTICELLI – “EL PRIMER TRAJE” ILUSTRACION DEL
LIBRO LAS PINTURAS DE WELLY, ANTHONY BROWNE
Las comparaciones que hay entre ambas obras de las primeras cosas que se pueden ver
reflejadas son las tonalidades de los colores, por otro lado, como es también visible que la
obra de Anthony Browne no solo los colores con tonalidades mas vivos si no que en su
obra los que representan son gorilas y/o monos a diferencia de la otra obra de Sandro
Botticelli que esta interpretado por personas ,además en la parte de atrás hay montañas y
en Anthony Browne hay lápices y el mono se puede interpretar que esta en la ducha ya
que arriba de su cabeza hay una ducha y en el suelo hay un jabón, además en ambas obras
hay arbustos solo que en el de Sandro Botticel es oscuro a diferencia del de Anthony
Browne que como toda su obra es de tonalidades más vivos, en la obra de Sandro en la
parte de debajo de la concha es como si el mar llegara hasta ahí a diferencia de la obra de
Anthony que su color es café como si estuviera en la arena.
2. "La persistencia de la memoria" Salvador Dali -- "Willy sueña" Anthony Browne
Las comparaciones también son notables ya que los colores también son más opacos a
diferencia de la otra obra que sus colores son de tonalidades mas fuertes en la obra de
Salvador Dali se nota más el mar al fondo a diferencia de la otra obra, además como se ve
a simple vista una obra se ven mas relojes y en la otra hay mas bananos, en ella también se
encuentra una persona ,medias extendidas, uno de las cascaras de banano se usa como
carpa para protegerse de sol, la obra de Salvador Dali tiene un objeto al lado de un reloj
que está en una mesa, en cambio en la obra de Anthony Browne en el mismo lugar tiene
un huevo o eso se me parece, además aunque las dos están de día la obra de Salvador
tiene mas sobra o mas oscura que la otra, la montaña de arena que se puede ver al fondo
su forma es diferente una de la otra, en la obra de Anthony Browne tiene como una cajón
o nochero pequeño que la otra obra no lo tiene y además adentro tiene otra pequeña
casara de banano.
GUION MUSEO: Obras de Vincent van Gogh
Introducción
Bienvenidos al museo. Hoy vamos a explorar el mundo del postimpresionismo, un
movimiento artístico que surgió en la década de 1880 como reacción al impresionismo. El
postimpresionismo se caracteriza por su énfasis en la expresión emocional y personal del
artista, la experimentación con técnicas y materiales, y la búsqueda de una representación
más subjetiva y simbólica de la realidad.
Uno de los artistas más destacados del postimpresionismo es Vincent van Gogh, un pintor
holandés que es considerado uno de los más grandes pintores de la historia. Van Gogh es
famoso por sus pinturas vibrantes y expresivas, que reflejan su lucha contra la depresión y
la ansiedad, hablaremos de cuatro en especial.
• La Noche Estrellada
La primera pintura que vamos a ver es “ la Noche Estrellada” creada por Van Gogh
en 1889. Esta pintura es una de las más famosas del artista y representa un paisaje
nocturno de la villa de Saint-Rémy (Francia). La obra muestra un cielo nocturno
estrellado, con una luna creciente y una iglesia al fondo.
Van Gogh se inspiró en la vista desde la ventana de su habitación en el hospital
psiquiátrico de Saint-Rémy. La pintura refleja su fascinación por la noche y las
estrellas, y su deseo de escapar de la realidad terrenal.
Observen los colores intensos y vibrantes que Van Gogh utilizó en esta pintura. El azul
y el verde dominan la escena, creando una sensación de profundidad y espacio. La
técnica de pinceladas gruesas y expresivas da una sensación de movimiento y
energía a la pintura.
Estilo: Postimpresionismo Tipo: Cuadro Técnica: Óleo Soporte: Lienzo
• El Campo de Trigo
La siguiente pintura es "El Campo de Trigo", creada por Van Gogh en 1889. Esta
pintura representa un paisaje rural de un campo de trigo en la región de Arlés,
Francia. La obra muestra un campo de trigo maduro, con espigas altas y doradas que
se extienden hasta el horizonte.
Van Gogh se inspiró en los campos de trigo que rodeaban la villa de Arlés, donde
vivió durante un tiempo. La pintura refleja su amor por la naturaleza y su deseo de
capturar la belleza de la luz y el color en la pintura.
Observe los colores cálidos y naturales que Van Gogh utilizó en esta pintura. El
amarillo y el verde dominan la escena, creando una sensación de calidez y serenidad.
La técnica de pinceladas gruesas y expresivas da una sensación de textura y
profundidad a la pintura. Estilo: Postimpresionismo Tipo: Cuadro Técnica: Óleo
Soporte: Lienzo
• Marina Saintes-Maries-de-la-Mer
La siguiente pintura es "Marina", creada por Van Gogh en 1889. Esta pintura
representa un paisaje marítimo de la costa de Les Saintes-Maries-de-la-Mer, un
pueblo de pescadores en la región de Camargue, Francia. La obra muestra un puerto
marítimo, con barcos de pesca anclados en el agua y una playa de arena blanca al
fondo.
Van Gogh se inspiró en su visita a la costa de Les Saintes-Maries-de-la-Mer, donde se
enamoró de la belleza del mar y la luz del Mediterráneo. La pintura refleja su
fascinación por el movimiento y la energía del mar.
Observe los colores frescos y naturales que Van Gogh utilizó en esta pintura. El azul
y el verde dominan la escena, creando una sensación de frescura y movimiento. La
técnica de pinceladas gruesas y expresivas da una sensación de energía y dinamismo
a la pintura. Estilo: Postimpresionismo Tipo: Cuadro Técnica: Óleo Soporte: Lienzo
• Olivares con el Cielo Amarillo y el Sol
La última pintura que vamos a ver es "Olivares con el Cielo Amarillo y el Sol", creada
por Van Gogh en 1889. Esta pintura representa un paisaje rural de un olivar en la
región de Saint-Rémy, Francia. La obra muestra un grupo de olivos altos y retorcidos,
con un cielo amarillo claro y un sol brillante que se desplaza suavemente.
Van Gogh se inspiró en los olivares que rodeaban la villa de Saint-Rémy
1. EL FOTOGRAFO VERBAL
Una hermosa muñeca con dos cejas rectas como un camino que lleva a
dos ventanas grandes que su vista es hermosa viéndose el cielo azul
claro con las nubes despejadas para ver ese color intenso, su rostro
firme, hermoso y preciado como un diamante puro recién encontrado y
tallado por los mismos dioses al igual que su nariz tallada y hecha una
diosa griega. Sus labios como dos frescas fresas, su mirada seria pero su
cabello con dos colas que a simple vista se puede ver lo suave y esos
hermosos rizos imponentes como un león.
2. DESCRIBAMOS CON METAFORAS
• Un amanecer dorado, que baña todo con su luz cálida y de coleres
esperanzadores
• Un grito ahogado, atrapado en la garganta sin poder escapar
• Una estrella brillante en un cielo nocturno, ajena a la inmensidad que la
rodea
3. ADIVINA QUIEN
Ambas lecturas son de la obra de Gabriel García Márquez de su obra
“cien años de soledad”
La primera lectura describe a una de las hijas de la familia Buendía, y su
forma de vestir. Por otro lado, el segundo fragmento describe también a
Remedios la bella, así como también a Úrsula y el coronel Aurelio, y da
más información sobre la personalidad y la forma de ser de Remedios la
Bella
4. PINTURAS LITERARIAS
Era un niño delgado y esbelto, con el cabello brillante y ensortijado, que caía en pequeños rizos
sobre su frente. Su piel era muy blanca, casi como la nieve. Tenía los ojos tiernos y soñadores, que
parecían mirar con dulzura todo lo que lo rodeaba. Sus cejas eran delgadas y arqueadas, dándole
un aspecto amable.
Su boca era pequeña y fina, y sus labios, de un color suave, parecían siempre a punto de sonreír.
Sus manos eran blancas y delicadas, como si nunca hubieran tocado algo sucio. Sostenía con
cuidado a un cordero blanco, que parecía tan tranquilo como él.
Lo más especial del niño era que siempre se veía limpio y ordenado, como si nada pudiera
ensuciarlo. Su ropa parecía hecha de algo muy suave, y aunque hacía cosas simples, siempre daba
la impresión de ser diferente, como si estuviera en otro mundo.
PRIMERAS ILUSTACIONES (ACTIVIDADES)
La última imagen no encontré las mariposas
