CLASICISMO

La literatura griega se basa en las narraciones de héroes que son símbolo de la perfección y todos
ellos conforman un género literario llamado épico que viene de la palabra griega epos: que significa
relato o discurso. La épica es una narración poética de hechos heroicos donde el motivo son los
acontecimientos grandiosos de todo un pueblo, las hazañas, aventuras o viajes de los protagonistas,
por eso el objetivo en su narración.
Características:
Predominio de su objetivo, el hambre se maravilla ante la naturaleza.
Se utiliza una técnica pictórica porque se describen acciones, armas, vestidos y lugares donde se
desarrollan los hechos.
La grandiosidad que logra el poeta mediante el embellecimiento de los hechos narrados, a tal punto
de convertirlos en leyendas y a los héroes en mitos.
Se resalta al héroe individual que representa a su pueblo, generalmente es una mezcla de semidios
y hombre, que se destaca por su valor, nobleza y fuerza física.
La épica combina anécdota, leyenda y mito, por eso es una suma de todos los géneros modernos.
Se hace el presente el hado, una fuerza misteriosa que gobierna el destino de los hombres y los
dioses.
El ambiente de las obras épicas es de carácter aristocrático y el pueblo raso nunca participa como
protagonista en las historias
Se cree que muchas obras son de autor anónimo, producto de la tradición oral y popular, la que
permitió que escribanos contratados la sintetizaran por escrito para que fueran recordados por
siempre.

Exponentes del Clasicismo: Homero, Hesíodo, Safo, Aquíloco, Píndaro (OLÍMPICAS, PÍTICAS,
NEMEAS E ÍSTMICAS) y Anacreonte. Esquilo, Sófocles, Eurípides,Aristófanes, Esopo.

Se da en S. V a.C AL S. II a.C.

La literatura latina no es otra cosa que la prolongación de la griega, su misión fue la de transmitir a
los siglos posteriores las creaciones del mundo Helénico.
Se desarrolla en tres grandes etapas: La República, el Imperio y el Cristianismo.
La Época de Augusto (27-14 a.C), es la más importante en literatura.
PERIODO DE LOS ORÍGENES, SIGLO III A II A.C. En esta época, que se extiende desde el siglo
I a.C. hasta el siglo I d.C., se desarrolló en gran manera el género lírico. Los principales poetas
fueron: Lucrecio, Virgilio, Horacio y Ovidio.
PERIODO DEL APOGEO, 100 A.C. AL 14 D.C. Período comprendido entre la muerte de Augusto y
la de Trajano en el año 117 d.C., en esta época se destacan: Lucano con su poema épico Juvenal y
Petronio con las Sátiras, en la retórica.
PERIODO DE LA DECADENCIA, SIGLO I AL V D.C. Luego de la muerte de Trajano, la literatura
empieza a decaer. Gracias a la difusión del cristianismo se origina la literatura de carácter
apologético, que busca defender la fe y denunciar a los contradictores. Tertuliano y San Agustín,
autor de las Confesiones, son dos de las figuras de este período.

Preocupación por lo imponente.

Exponentes: Plauto, Terencio, Cicerón, Virgilio, Horacio, Ovidio

Se da S. III a.C al S.V d.C

EDAD MEDIA
Es tradicional señalar que la Edad Media se enmarca desde la caída del Imperio Romano de
Occidente (año 476 d.C) hasta la toma de Constantinopla (año 1453).
Los relatos de héroes y el propósito didáctico religioso son característicos de esta época.
 En esta época surgieron los Cantares de Gesta con los juglares y también los trovadores, que
tuvieron gran influencia en Europa.
Trasmisión oral de la literatura.
Importancia de la influencia de la Iglesia.
Desarrollo de temas sacros.
Uso del latín culto y de las lenguas romances.
Surgieron temas amorosos y de exaltación del valor y de la lealtad.
Carácter popular y anónimo.
La función de la literatura medieval radica en lo didáctico-moral, ya sea a través de un juglar o clérigo
o un cortesano, quienes cantan a un hombre o mujer convretos.

Exponentes:
Juglares, cantares de gesta, Dante Alighieri, Francesco Petrarca, Giovanni Bocaccio, Gonzalo de
Berceo, Juan Ruiz, Don Juan Manuel, Alfonso X.

SE DA EN S. V AL S.XV

HUMANISMO
Humanismo o cultivo y estudio de las letras clásicas.
Exaltó al hombre, fomentó el estudio de las Ciencias y de las letras grecolatinas y trató de dar un
sentido racional a la vida.
Al contrario de la Edad Media, cuando el pensamiento filosófico estaba orientado hacia Dios como
centro excluyente, durante el Humanismo se prefirió el antropocentrismo, es decir el Hombre como
foco de las artes y las ciencias, es decir un proceso innovador, que se basaba en los estudios del
mundo clásico
(Grecia y Roma). Tuvo como formidable herramienta de expansión, el desarrollo y propagación de
la imprenta por las grandes capitales culturales europeas. También se vio favorecido por la aparición
de los mecenas y la creación de las primeras universidades.
Se inició en las ciudades italianas de Roma, Venecia y Florencia hacia fines del S.XIV.

Exponentes:
Maquiavelo,
EL PRÍNCIPE.
PAÍSES BAJOS
Erasmo de Rotterdam, crítica la corrupción de la jerarquía eclesiástica y las supersticiones populares,
ADAGIOS.
INGLATERRA
Tomás Moro, desempeñó un papel importante en la vida política. UTOPÍA.
Nicolás Copérnico, SOBRE LAS REVOLUCIONES DE LAS ESFERAS CELESTES.

SE DA S. XIV AL S.XVI

RENACIMIENTO
Al finalizar la Edad Media aparecen los grandes cambios que van a caracterizar la época siguiente:
el feudalismo, la caballería, la iglesia universal y la cultura unitaria que dan paso a la burguesía, el
patriotismo ciudadano, el predominio de los principios y la variedad de lenguas nacionales.
Con ello, se impone un nuevo modo de visualizar el mundo, el hombre y su destino futuro
(Humanismo) se proyecta en el campo de las artes, la política, la religión, la literatura y la ciencia.
País de origen: Florencia, Italia. Posteriormente para la España, Francia y Portugal.
Es el retorno del arte grecolatino o del arte clásico. Durante esta época se maneja una concepción
antropocéntrica (centrada en el hombre), dejando de lado el teocentrismo medieval.
Es el despertar del hombre en todas sus manifestaciones artísticas para lograr sus propósitos.
Hay un intento de desprenderse de lo religioso.
Hay una tendencia a la expresión exacta y sin adornos.
La personalidad individual del poeta o creador predomina por sobre las exigencias de los géneros
literarios.
Lo anterior explica la renovación literaria que ocurre tanto en el teatro como en la novela.
A finales de la Edad Media, aparecen dos corrientes líricas que se mantendrán en el renacimiento:
la poesía popular y la poesía culta.

Exponentes:
ESPAÑA
Lope de Vega, Tirso de Molina, Garcilaso de la Vega
INGLATERRA
William Shakespeare, Christofer Marlowe.
Dante Alighieri, Ludovico Ariosto, Baltasar Castiglione, Fernando de Rojas, Lope de Rueda, Michel
Eyquem de Montaigne.

SE DA EN S. XV AL S. XVI

BARROCO
Periodo en el cual el pesimismo y el desencanto surgen por la razón. El pensamiento es teocéntrico.
La vida se convierte en pesimismo y desengaño: el hombre ve al mundo como un conjunto de falsas
ilusiones que acaba con la muerte.
País de origen: Italia, pero logra arraigarse en España.
Fue un movimiento que se manifestó en todo el arte
(música, pintura, arquitectura). En la literatura se buscó la exaltación de los sentidos a través de la
forma o del fondo, utilizando imágenes brillantes (metáforas, símiles) o conceptos rebuscados.
En Italia fue llamada Marinismo, en Inglaterra Eufuismo, en Francia Preciosismo y en
España Nacionalismo por su reacción a la tendencia renacentista e italianizante.
Es todo exceso, abigarramiento del lenguaje literario.
Retórico, demasiado ornato.
Sus temas son referidos a la muerte, a la metafísica, religión y teología.
Presencia de lo contradictorio.
Rompe con la armonía.
Nuevos conceptos estéticos.
Mentalidad racional y científica.
Momento de búsqueda, de angustia existencial.
Complicación de las formas, el predominio del ingenio y el arte sobre la armonía de la naturaleza.
Libertad para crear y distorsionar las formas, la complejidad de la expresión y la condensación
conceptual.
Acumulación de formas (dionisiaco).

Exponentes:
Miguel de Cervantes Saavedra, Pedro Calderón de la Barca, Francisco de Quevedo,
Luis de Góngora, Tirso de Molina, Lope de Vega, Jean Racine, Jean-Baptiste Poquelin, llamado
Molière. John Milton, Sor Juana Inés de la Cruz.

SE DA EN EL S.XVII AL S.XVIII

NEOCLASICISMO
Es un movimiento obsesionado más bien por las formas.
País de origen: Francia.
Época: Siglo XVIII, llamado el siglo de las luces. Se conoce como el siglo de las luces por que el
hombre rechaza todo aquello que se le ha impuesto y solo admite lo que le llega atreves de la luz de
su razón (predomina la razón).

La razón es la norma con la que se valoran todas las manifestaciones humanas. Como
consecuencia, aparece en Europa a principios de siglo un grupo de pensadores con un espíritu
científico que toman la experimentación como método para adquirir el conocimiento sin temor a
equivocarse. Este movimiento recibe el nombre de Ilustración.
El Neoclasicismo da preferencia a la razón frente a los sentimientos, impone reglas a las que se
deben ajustar las obras literarias. Como consecuencia de lo anterior se abandonó bastante la
producción lírica.
Se rechaza lo imaginativo y lo fantástico, ya que no se escribía para entretener, sino para educar. La
literatura neoclásica tiene un marcado carácter crítico, didáctico y moralizador.

Se pueden distinguir tres etapas o movimientos estéticos que se suceden en el siglo XVIII:
a) Reacción contra el Barroco.
b) Triunfo del Neoclasicismo.
c) Prerromanticismo.
Es el retorno radical hacia los clásicos y por la creación renacentista, contrario al desorden barroco.
Las obras de este periodo se basan en la razón, la moral y la didáctica. Se desecha lo fantasioso y
lo popular, y se propone lo racional, lo académico.
Intento de acercamiento al racionalismo.
Prevalecieron las reglas rigurosas para la elaboración de sus obras.
La simetría y la rigidez.
Corrección estricta en el arte de escribir.

Exponentes: René Descartes, Voltaire, Blas Pascal, Jean Jacques Rousseau, Moliere,
Tomás Iriarte, Daniel Defoe, Jonathan Swift, Johann Wolfgang Goethe, Friedrich Schiller.

SE DA EN EL S. XVIII

ROMANTICISMO
Nace como una reacción a la frialdad del Neoclasicismo, y propone que los sentimientos estén por
encima de la razón. Se caracterizó por defender la libertad de inspiración y por la exaltación de los
sentimientos. La literatura se vuelve más subjetiva.
El romanticismo significa el inicio del arte moderno. Se identifica como la libertad absoluta en la
expresión, el apasionamiento y el culto al YO. Sus temas son subjetivos, es exagerado y solamente
habla de historia con un final feliz o ideal.
1.- individualista
2.- sentimental
3.- identifica con el paisaje
4.- lo sepulcral
5.- la mujer
6.-exotismo
7.- la edad media
8.- lo enorme y lo excepcional
El romanticismo favorecía:
La conciencia del Yo como entidad autónoma y fantástica.
La primacía del Genio creador de un Universo propio.
La fuerte tendencia nacionalista.
La del liberalismo frente al despotismo ilustrado.
La de la originalidad frente a la tradición clasicista.
La de la creatividad frente a la imitación neoclásica.
La de la obra imperfecta, inacabada y abierta frente a la obra perfecta, concluida y cerrada.

Exponentes: Walter Scott, Víctor Hugo, Edgar Allan Poe, José Zorrilla, Gustavo Adolfo Bécquer, José
de Espronceda, Lord Byron, Mary Shelley, Emily Brontë,
Duque De Rivas, Horace Walpole.

SE DA EN EL S.XVIII, y 1ª MITAD DEL S.XIX

REALISMO
Nace por los excesos del romanticismo. La literatura se vuelve objetiva y el don de la observación
es el elemento clave para hacer una descripción casi fotográfica de la realidad.
El realismo literario es una corriente estética que supuso una ruptura con el romanticismo, tanto en
los aspectos ideológicos como en los formales, en la segunda mitad de siglo XIX.
Procura mostrar en las obras una reproducción fiel y exacta de la realidad.
Se opone al romanticismo en su rechazo de lo sentimental y lo trascendental; aspira, en cambio, a
reflejar la realidad individual y social en el marco del devenir histórico.
Hace un uso minucioso de la descripción, para mostrar perfiles exactos de los temas, personajes,
situaciones e incluso lugares; lo cotidiano y no lo exótico es el tema central, exponiendo problemas
políticos, humanos y sociales.
El lenguaje utilizado en las obras abarca diversos registros y niveles de lenguaje, ya que expresa el
habla común y se adapta a los usos de los distintos personajes, que son complejos, evolucionan e
interactúan influyendo en otros.
Las obras muestran una relación mediata entre las personas y su entorno económico y social, del
cual son exponentes; la historia muestra a los personajes como testimonio de una época, una clase
social, un oficio, etc.
El autor analiza, reproduce y denuncia los males que aquejan a su sociedad.
Transmite ideas de la forma más verídica y objetiva posible.

Exponentes: Honoré de Balzac, Stendhal, Charles Dickens, Fedor Mijailovich Dostoievski, León
Tolstoi, Benito Pérez Galdós, Gustave Flaubert, Fedor Dostoievski.
SE DA EN LA SEGUNDA MITAD DEL S. XIX

NATURALISMO
El Naturalismo fue una corriente literaria nacida en Francia, en la segundad mitad del siglo XIX; se
conoce, no tanto como oposición al Realismo, sino como evolución de este. El Realismo partía de la
observación de la realidad, el Naturalismo va más allá y recoge, de la realidad cotidiana y social, las
miserias humanas, y los instintos más primarios y brutales.
Características:
El Naturalismo dice que la existencia del ser humano está determinada por fuerzas naturales, que la
humanidad no puede controlar.
Está basado en la filosofía del determinismo. Esta filosofía dice que el hombre está controlado por
sus instintos, sus pasiones y por su entorno social y económico.
El objetivo del Naturalismo es reproducir la realidad con total imparcialidad.
Se diferencia del Realismo en que incorpora una actitud amoral en la representación objetiva de la
vida.
Los escritores naturalistas consideran que el instinto, la emoción o las condiciones sociales u
económicas rigen la conducta humana, rechazando la libre elección y adoptando el determinismo
biológico de Darwin y el económico de Marx.

Exponentes: Thomas Hardy, Theodore Dreiser. León Tolstoi, Antón Chejov, Gustave Flaubert. Guy
de Maupassant, Benito Pérez Galdós, Emilia Pardo Bazán, José María de Pereda.

SE DA EN LA 2ª. Mitad del S. XIX

MODERNISMO
Corriente literaria latinoamericana creada por el poeta nicaragüense Rubén Darío.
Dicha corriente fue influenciada por el Parnasianismo y el Simbolismo francés.
Se destacó la belleza, la musicalidad y el color del lenguaje.
Podemos decir que las características del modernismo son las
siguientes:
Cualquier tema es aceptado, tiene que evitarse caer en la vulgaridad.
Los temas de preferencia devén de constar con misterio y encanto.
Intervienen elementos fantásticos como palacios, cosas exóticas, cisnes, princesas, chinerías y
japonerías
Se puede hablar de temas individuales o cosmopolitas.
Cada poeta rinde culto a la belleza.
Amplia libertad creadora,
Sentido aristocrático del arte,
Rechazo a la vulgaridad,
Perfección formal,
Gusto por los temas exquisitos,
Pintorescos y exóticos;
Practica la descripción de las impresiones que causan las cosas,
Renovación de los recursos expresivos,
Renovación de la versificación,
Se prefirieron los versos libres y la libertad estrófica.
El modernismo es la base sobre la que se desarrolló la literatura hispanoamericana del siglo XIX.

Exponentes: Juan Ramón Jiménez, Rubén Darío, José Martí, José Santos Chocano,
Otros autores fueron considerados precursores del modernismo. La crítica actual
los considera autores plenamente modernistas, como:
Julián del Casal.
Manuel Gutiérrez Nájera.
Salvador Díaz Mirón.
Enrique Gómez Carrillo.
Manuel González Prada.
José Asunción Silva.
Salvador Rueda.

SE DA A PRINCIPIOS DEL SIGLO XX