REN C M ENTO
Prof. Teresa Figueira
2
S e c o n o c e c o m o Renacimiento al
m o v i m i e n t o cultural y artístico que surgió
ente los siglos X I V y X V I , e n E u r o p a
Occiental, su epicentro fue Italia .
E l Renacimiento se oponía a los valores d e la
E d a d M e d i a , período caracterizado p o r la
consolidación de u n a cultura teocéntrica y anti-
individualista.
Busca la belleza ideal con uso de cánones y
proporciones, además de serenidad y equilibrio
3
0
ITALIA
4
Renacimiento significa un renacer a
la cultura grecolatina, e l e s t u d i o e l o s
clásicos de Grecia y Roma, interés en
l a m i t o l o g í a , l i t e r a t u ra y e n l o s
idiomas latín y griego. Se valora la
naturaleza y al hombre
E l Renacimiento es un período e
transición entre la E d a d M e d i a y l a
Edad Moderna.
.
5
E l Humanismo con jun t o de i de a s que
de sa r r olla r on e scri t ore s e
i n t e le ct ua le s re n a ce n t i st a s que coloca n
a l se r huma n o como ce n t ro e l mun do y
e la cult ur a .
El huma n i st a má s e st a ca do f ue
Er a smo de Rot t e rda m , a ut or de l Elogi o
a la Locur a , obra e n la que cri t i ca los
a busos e l pode r de la i gle si a .
6
Causas
-Decadencia de la filosofía escolástica el medievo
-Separación de la religión e la filosofía
-Influencia de greco latina
-Invención de la imprenta y el uso del papel difundió las ideas
de la cultura greco latina
-La ciudad de Toscana fue el epicentro apoyado por mecenas,
sobre todo la familia de los Médicis
ETAPAS DEL RENACIMIENTO
TRECENTO QUATTROCENTO CINQUECENTO MANIERISMO
PRERRENACIMIENTO RENACIMIENTO RENACIMIENTO
TRANSICIÓN DEL
TEMPRANO RENACIMIENTO
GÓTICO TARDÍO
SIGLO XIV SIGLO XV SIGLO XVI SIGLO XVI
1300… 1420-1499 1500-1540 1540-1599
8
9
CARACTERÍSTICAS
GENERALES DEL
RENACIMIENTO
PINTURA
ARQUITECTURA
ESCULTURA
10
PERÍODOS DEL
RENACIMIENTO
ARTÍSTAS
QUATTROCENTO CINQUECENTO
ESCULTURA
ESCULTURA
ARQUITECTURA PINTURA ARQUITECTURA PINTURA
G
Des r r o l l o del r t e ren c e n t sta
ARQU TECTURA
ESCULTURA
10
PINTURA
RQU TECTUR
Características de la Arquitectura Renacentista
La arquitectura renacentista buscó la influencia el arte romano y bizantino
En las construcciones e las iglesias se uso la planta de cruz latina y granes
cúpulas, arco de medio punto y bóveda de cañón
Busca simetría y proporción
Donato Bramante (1444-1514), arquitecto y pintor italiano e
Milán ,quien hizo el templete de San Pietro in monitorio,
edificación que recreaba los templos griegos de forma
circular llamados tholos, rodeada de columnas y cúpula con
tambor y linterna que permitía la entrada de luz natural. Este
edificio es para conmemorar el sitio del martirio del aposto
San Pedro
Filippo Brunelleschi (1377-1446), arquitecto , escultor y
orfebre italiano , fue el creador e la cúpula elevada de Santa
María del Fiore, con llamativas aberturas circulares llamadas
ojos de buey, en la parte superior está la linterna (pequeña
torre con cúpula más reducida , llamada capullín por donde
entra la iluminación )
Filippo Brunelleschi , también fue el autor e la fachada el
Palacio Pitti y e la capilla Pazzi
El Palazzo Pitti se trata de una construcción palaciega
renacentista, del año 1458, en la ciudad italiana de
Florencia. Se localiza a orillas del río Arno, próximo al
Ponte Vecchio.
León Battista Alberti (1404-1472), arquitecto italiano,
construyó el Palacio Rucellai en su fachada combinó
órdenes arquitectónicos que recuerdan al coliseo romano
León Battista Alberti , también construyó la iglesia de
San Andrés de Mantua
Michelangelo Buonarotti (1404-1472), conocido en español
como Miguel Ángel, fue un arquitecto, escultor, pintor y poeta
italiano arquitecto italiano.
La cúpula de la basílica de
San Pedro fue ideada y
construida hasta el tambor
por Miguel Ángel Buonarroti,
y terminada, tras la muerte del
maestro, por el arquitecto Giacomo
della Porta
A partir el Cinquecento
El epicentro es Roma
Catedral de Santa GÓTICO-RENACENTISTA
María de las Flores, Arnolfo di Cambio general
FLORENCIA, ITALIA Giotto di Bondone (diseño campanile)
Filippo Brunellesch(cúpula)
Emilio De Fabris (fachada)
La cúpula tiene infliuencia el panteón
romano, pero más liviana, elevada y
elegante
la cúpila es doble
12
RENACENTISTA-BARROCO
Catedral de San Pedro MIGUEL ÁNGEL
CIUDAD EL VATICANO,EL VATICANO GIAN LORENZO BERNINI
RAFAEL SANZIO
DONATO BRAMANTE
23
¿ Sabías que en Caracas hay una réplica de
la basílica de San Pedro del Vaticano?
25
La Basílica de San Pedro Apóstol
La Basílica de San Pedro Apóstol es una copia de la Basílica de San Pedro de la
Ciudad del Vaticano, en proporciones menores; a diferencia de la basílica del Vaticano,
está catalogada como basílica menor y fue fundada en 1952.
26
ESCULTUR
Características de la Escultura Renacentista
-Imitación por las formas clásicas
-Naturalismo
-Pasión por el desnudo idealizado
-Se evidencia una excelente comprensión de la anatomía
-Aparición el busto retrato temas mitológicos e históricos
-Esculturas ecuestres
-Materiales :Mármol. bronce
Lorenzo Ghiberti (1378-1455),
escultor y orfebre italiano, quien
después de ganar un concurso
esculpió la puerta el Paraíso de
bronce del Baptisterio de Florencia,
creó el tema el sacrificio de Isaac, el
hijo de Abraham.
Donatto Donatello (1386-1466), escultor italiano muy notable
obras el San Jorge y el David .
San Jorge
EL David
Miguel Ángel (1475-1564),
escultor italiano, creó con
perfección el cuerpo humano,
dominaba la anatomía humana
ya que estudió cuerpos de
cadáveres .
Esculpió los músculos y gestos
con maestría
Obras llena de vitalidad, solidas
y en movimiento
La tumba de Lorenzo de Medici fue un
encargo del Papa León X a Miguel Ángel
como panteón familiar.
M GUEL NGEL
LA PIEDAD
La Piedad del Vaticano o Pietà es un
grupo escultórico en mármol realizado
por Miguel Ángel entre 1498 y 1499.
Sus dimensiones son 1,74 por 1,95 m.
Se encuentra en la Ciudad del
Vaticano. La escultura representa a la
Virgen María sosteniendo a Cristo
muerto tras la crucifixión.
Se encuentra en la Basílica e San
Pedro el Vaticano
32
M GUEL
NGEL
EL
DAVID
El David es una escultura de mármol blanco de
5,17 metros de altura y 5572 kilogramos de peso,
realizada por Miguel Ángel Buonarroti entre 1501 y
1504 .Florencia.
MIGUEL ÁNGEL
El Moises
El Moisés es una escultura de mármol
blanco encargada en 1505, realizada en
1513-1536, y retocada en 1592, obra de
Miguel Ángel, centrada en la figura bíblica
de Moisés.
34
ESCULTURA ECUESTRE RENACENTISTA
La escultura ecuestre renacentista está inspirada en las obras e la antigua Roma
Los ejemplos más característicos pueden ser el monumento ecuestre del condotiero
Erasmo de Narni, llamado Gattamelata, ejecutado por Donatello entre 1447 y 1453,
El monumento a Bartolomeo Colleoni es una de las obras
más conocidas de Andrea del Verrocchio, escultor y
pintor florentino, y maestro de Leonardo da Vinci.
P NTUR
Características de la Pintura Renacentista
-Objetivo central: El hombre, representaos en mitología,
-Temas religiosos, históricos, paisaje y retratos
-Realismo y movimiento
-Énfasis en la anatomía
-Perspectiva líneal
-Usos el claroscuro
-Surgimiento de varias escuelas pictóricas
escuela Florentina, Umbría, Venecia, Padua, Milán y Roma
-Fuera e Italia la escuela española, alemana, Flandes
Escuela Florentina
se considera prerrenacentista,
se produce en el siglo XV y tiene un
estilo gótico,
Fra Angelico de Fiésole 137-1454
combinó la elegancia decorativa del
gótico con el estilo más realista de
otros maestros florentinos.
La anunciación , es un retablo
realizado por el pintor toscano Fra
Angélico, sobrenombre de Guido di
Pietro da Mugello Está realizado con
oro y temple al huevo sobre tabla, y
fue pintado hacia 1425-1426
Escuela florentina del Quattrocento
Alessandro o SANDRO BOTTICELLI (1445-1510)
Adoración e los reyes magos
Nativia mística
NACIMIENTO DE VENUS / BOTTICELLI
LA PRIMAVERA / BOTTICELLI
VENUS Y MARTE / BOTTICELLI
Escuela florentina del Quattrocento
LEONARO A VINCI(1451-1519) Fue a la vez pintor,
anatomista, arquitecto, paleontólogo,3 botánico, escritor,
escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y
urbanista.Destacó por el realismo de sus obras y la técnica
de Sfumatto ( esfumato) para lograr profundidad y el uso e la
perspectiva
Estudio del embrión Hombre
humano de Vitruvio,1490.
1510-1513.
Planos para una máquina voladora, 1488,
LEONARDO DA VINCI
Es el retrato más famoso del mundo, el de
Mona Lisa, esposa del comerciante de
telas florentino Francesco del Giocondo. La
llamaban “la Gioconda”. Pintada ante un
paisaje lejano, la Gioconda nos mira con su
legendaria sonrisa en los labios, y no tiene
cejas.
La técnica sfumatto
Fue adquirida por el rey Francisco I de
Francia a comienzos del siglo XVI y desde
entonces es propiedad del Estado francés.
Se halla expuesta en el Museo del Louvre
de París
LEONARDO DA VINCI
"La última cena" de Leonardo da Vinci es una enorme pintura de 4.60 metros de altura
y 8.80 metros de ancho y fue realizada con témpera y óleo sobre una preparación de
yeso en lugar de la técnica comúnmente utilizada a la época del fresco.
LEONARDO DA VINCI
La Virgen de las rocas (en italiano: Vergine delle
rocce) es el título de dos pinturas de Leonardo da
Vinci. La versión comúnmente considerada como la
primera se conserva en el Museo del Louvre, en
París (Francia), mientras que la segunda se custodia
en la National Gallery de Londres, Inglaterra (Reino
Unido). Tradicionalmente, se ha asumido que la
versión del Louvre es la más antigua; fue creada en
Milán para cumplir con un encargo de 1483 y se cree
que pudo haber sido vendida en secreto por
Leonardo, mientras que la versión de Londres habría
sido ejecutada a modo de sustitución para la capilla a
la que estaba destinada la obra original,1 si bien son
varias las teorías acerca de la existencia de estas
dos versiones.
LEONARDO DA VINCI
Santa Ana, con la Virgen y el Niño ,
es una pintura al óleo de Leonardo da Vinci
representando a santa Ana, su hija la
Virgen María y el Niño Jesús. Cristo es
representado abrazando a un cordero, lo
que simbolizaba su Pasión, mientras que la
Virgen intenta retenerlo. Esta tabla mide
168 cm de alto y 112 cm de ancho. Se
encuentra en el Museo del Louvre de París,
Francia
MIGUEL NGEL
CAPILLA S I XTIN A
La Capilla Sixtina es una capilla del
Palacio Apostólico de la Ciudad del
Vaticano, la residencia oficial del papa.
La decoración de la bóveda fue
pintada por Miguel Ángel entre 1508 y
1512. Originalmente, el encargo
consistía en pintar a los doce
apóstoles en las pechinas que
sustentan la bóveda; sin embargo,
Miguel Ángel exigió tener carta blanca
en el diseño de la decoración.
Raffaelo Sanzio (1483-1520),
Rafael fue un pintor y arquitecto italiano del Renacimiento
El triunfo de Galatea
1510
El matrimonio de
María y José, 1504
LA ESCUELA DE ATENAS
RAFAEL SANZIO
LA TRANSFIGURACIÓN
DE JESÚS
RAFAEL SANZIO
Es una pintura del artista renacentista Rafael
Sanzio, que fue realizada cerca 1517-1520,
dentro del periodo romano del artista. Esta obra
está considerada su última pintura, que dejó
inacabada y que se cree fue completada por su
alumno Giulio Romano poco después de la
muerte de Rafael en 1520.
Es una pintura al óleo sobre tabla, de 405
centímetros de alto y 278 cm de ancho.
Se encuentra en el Vaticano
MANIERISMO (manera o amaneramiento )
El término manierismo es la denominación
historiográfica del periodo y estilo artístico
que se sitúa convencionalmente en las
décadas centrales y finales del siglo XVI
(cinquecento, en italiano), como parte
última del Renacimiento (es decir, un Bajo
Renacimiento).
Se entendió como una reacción contra el
ideal de belleza clasicista
El manierismo es considerado subjetivo e
inestable. Los artistas se dejan llevar por
sus gustos, alejándose de lo verosímil,
tendiendo a la irrealidad y a la abstracción.
EL GRECO (MANIERISMO ESPAÑOL)
Doménikos Theotokópoulos, ampliamente conocido como El Greco,
pintor Nacido en 1541, en Heraclión, actual capital de Creta (Grecia), en
aquel entonces la isla pertenecía a la República de Venecia. A los 26
años se traslada a Roma, donde aprende de la escuela renacentista
"La Trinidad"
"El entierro del Conde Orgaz"
ACTIVIDAD - Copia de a p u n t e s
DEL - Biografías
CUADERNO - Inventos de
Nº 8 Leonardo D a Vi nci
- Di b uj o de ob ra
Renacent i s t a
54