Herramientas
tecnológicas
aplicadas en
las disciplinas
FASE II: Experimentación
de la tecnología en las
artes y el diseño.
¿Qué es el arte digital?
El Arte Digital es una disciplina creativa de las artes plásticas,
una nueva tendencia surgida en torno a la aplicación de
programas vectoriales y gratificadores, que comprende obras en
las que se utilizan elementos digitales que son imprescindibles
en el proceso de producción o en su exhibición, manifestando
estas
¿Qué es el espacio virtual en el arte?
Un espacio virtual es un entorno interactivo adaptado para Internet, que representa
escenarios reales o inventados que se han modelado utilizando tecnologías de
realidad virtual. La tecnología utilizada para desarrollar estos espacios se denomina
VRML.
¿Qué es el arte digital y ejemplos?
Fotografía e imagen digital Se habla de pintura digital cuando la obra se crea
imitando las formas, técnicas y estilos de la pintura tradicional, pero utilizando el
software de una plataforma informática. El arte fractal, el datamoshing,el arte
algorítmico y la pintura dinámica son algunos ejemplos.
¿Qué es el arte tecnológico?
Es una forma de arte en donde hace uso de medios electrónicos. Este se encuentra
relacionado con el arte de la información, el arte de los nuevos medios, el arte digital,
arte en internet y música electrónica.
¿Dónde se origino el arte digital?
Las formas de arte asociadas a la informática y las computadoras surgieron en la
segunda mitad del siglo XX, entre 1950 y 1970. Estas primeras experiencias plásticas
generadas por computadora fueron realizadas tanto por artistas como por investigadores
del campo de las ciencias.
¿Cuál es el origen del arte digital?
Las primeras creaciones de Arte Digital aparecen en la segunda mitad del siglo XX
cuando se empiezan a crear gráficos en el computador. En el año 1949 Max Bense,
profesor de Filosofía y Teoría Científica en la Escuela Superior Técnica de Stuttgart,
escribió la Estética de la Información junto a Abraham A.
¿Qué es el espacio en el arte?
Espacio. El espacio es el área proporcionada por un motivo particular. Puede tener dos
dimensiones (alto y ancho) o tres si se agrega la profundidad. La creación de una
perspectiva visual, que da la ilusión de profundidad es otro elemento de arte utilizado
para crear un espacio.
¿Cómo es la nueva tendencia de los artistas?
La realidad virtual se ha convertido en símbolo de innovación y modernidad en el arte.
La realidad virtual está presente en gran cantidad de disciplinas como la medicina, la
educación o el entretenimiento. En este artículo hablaremos sobre la influencia de esta
tecnología en el mundo del arte.
¿Qué es un espacio virtual en Internet?
Espacio virtual: Entorno interactivo adaptado para Internet, que representa realidades
de escenarios virtuales o ficticios, modelado por Tecnología de Realidad Virtual. La
tecnología utilizada para desarrollar estos espacios se denomina Virtual Reality
Modeling Language (VRML).
¿Qué es el arte digital y sus técnicas?
La pintura digital es la técnica empleada para crear un objeto artístico de manera digital
mediante el uso de softwares gráficos. Esta técnica adapta los medios tradicionales para
crear una pintura (como lo son la pintura acrílica, la pintura de aceite, la tinta, la
acuarela, etc.)
¿Qué es el arte digital y multimedia?
La Licenciatura en Arte Digital y Multimedia busca formarte como profesionista con una
visión integral del arte, la creatividad y la funcionalidad, nutriendo tu perfil con
conocimientos y habilidades gráficas, técnicas y multimedia para la creación,
programación, proyección y realización de contenidos visuales que
¿Cuál es el elemento más importante del arte digital?
En cada composición digital se recrea un concepto tecnológico en un espectro global del
arte, en donde es posible apreciar los elementos básicos (punto, línea, contorno, plano y
volumen) para las figuras geométricas, así como también la recreación de un dibujo a
partir de un original; la modelación de imágenes, tanto
¿Qué es el arte tecnologico y su importancia?
El arte digital es una forma de expresión relativamente nueva y en gestación, cuyos
artífices utilizan las últimas tecnologías como herramientas para la creación. Para los
profanos, el digital es un arte que suena a ciencia ficción pero su importancia está
creciendo a pasos agigantados.
¿Cuál es la importancia del arte tecnológico?
Al igual que en cualquier otra disciplina, las nuevas tecnologías se han incorporado en el
Arte para crear nuevas formas de expresión, de transmitir conceptos, ideas, emociones y
plasmar nuestra realidad y otras posibles o futuras.
¿Cómo se relaciona el arte y la tecnología en la sociedad?
El arte y la tecnología tienen una relación simbiótica que ha existido desde siempre, sin
embargo, actualmente se hace más evidente este vínculo debido a aquellas obras que
expresan esta relación como parte de su producto final, haciendo uso de desarrollos
tecnológicos cada vez más sofisticados.
Casos para estudio
Departures of all de Martin John
Callanan
Una pantalla nos muestra una serie de vuelos a diversos destinos, una
imagen habitual que encontramos en las pantallas de los aeropuertos. La
lista se va actualizando sin cesar con nuevos destinos cada cinco segundos.
El artista británico Martin John Callanan, cuya obra se decanta por la
recolección de datos generados por el ser humano en su interacción con el
mundo, se encargó de recopilar información sobre todos los vuelos del
mundo llevados a cabo durante el 2012 por medio de una aplicación. Con
ello, nos invita a reflexionar sobre el impacto de nuestros desplazamientos
aéreos incesantes sobre el medio ambiente.
Martin John Callanan (Birmingham, Reino Unido, 1982) se define a sí mismo como “un artista e investigador que
explora las nociones de ciudadanía en un mundo globalmente conectado”. Su trabajo se basa en una metódica
recolección de datos, tanto de su entorno inmediato como de los flujos de información que circulan por la redes
telemáticas a nivel mundial. Poniendo en marcha procesos automáticos o meticulosamente manuales, Callanan crea
obras en las que la experiencia individual se encuentra con la conciencia global, y el archivo se convierte en la
única forma posible de relacionarse con el mundo.
Documentos en forma de texto, sonido o imagen se reúnen por cientos o miles en piezas que juegan con la
saturación de la información a la vez que ofrecen unas mínimas claves para su compresión. A través de una
fragmentación máxima, la realidad cotidiana se convierte en una Weltanschauung, la visión del mundo entero desde
la perspectiva de un único individuo.
Barroca a la vez que minimalista, la obra de Martin Callanan refleja las pautas de la experiencia diaria del ciudadano
hiperconectado, anclado en su específica localización geográfica al mismo tiempo en que participa en un mundo
globalizado, que aspira a comprender en toda su complejidad a partir de una información fragmentada e incesante.
Tsunami Rojo de Isaac Montoya
Una gran ola gigante de color rojo amenaza de forma apocalíptica con destruir nuestro mundo.
Isaac Montoya nos presenta una distopía bajo una mirada muy personal, a través de una obra de
videoarte que imita el formato de un trailer cinematográfico en el que un tsunami engulle edificios
y calles que se corresponden con Alicante, Burgos y Madrid, tres ciudades de gran importancia en
la vida profesional del artista.
Dicha ola hace referencia, por un lado, a la catástrofe que tuvo lugar en Japón durante el año 2011
–en el que estaba realizando un proyecto fotográfico con el mismo título y contenido que esta
obra– y, por el otro, a la crisis de valores de nuestra sociedad.
Hay que tener en cuenta que la elección del color no es aleatoria –todo en el arte contemporáneo
suele ser producto de una reflexión a conciencia por parte del artífice–, una tonalidad asociada al
cambio, a las revoluciones, al dramatismo, al poder y a la acción.
Universal Declaration of Human
Rights de Daniel Canogar
Daniel Canogar nos advierte de que la Declaración Universal de los Derechos Humanos está
en peligro.
Una pantalla conectada vía Internet a un software rastrea en tiempo real el viento que pasa
por París, la ciudad en la que se firmó el texto y son esas mismas corrientes las que
desdibujan el texto sagrado. Ese viento es una metáfora de la crisis de valores, los peligros
del auge de nuevos fascismos y belicismos, producto de una globalización que se nos va de
las manos.
En último término, nos habla de la vertiginosidad del tiempo histórico contemporáneo que
corre por encima de nuestras posibilidades de domarlo, en el que toda ley y norma de
convivencia queda rápidamente obsoleta.
Todos los santos de Eder Santos
La realidad virtual penetra en el territorio de lo sagrado a través de esta serie de figuritas
religiosas desmaterializadas. El mundo digital comparte con la religión su carácter etéreo
e inmaterial, y su poder de convocatoria. De hecho pueden llegar a retroalimentarse.
A poco que naveguemos por la red, encontraremos numerosos casos en los que una
religión se sirve de la tecnología actual como herramienta para aumentar su área de
maniobra cuyo alcance permite llegar a un número mucho mayor de la población.
Por el otro lado, lo digital ha adquirido una importancia en nuestras sociedades que se
pueden comparar con la influencia de la religión durante la Edad Media. La tecnología es
nuestra nueva forma de fe.
Ref.
https://www.businessinsider.es/obras-arte-virtual-7-ejemplos-arco-mas-tecnologico-192418