22 Octubre 2024.
Introducción al Arte y la Cultura.
Clase #2
1-Describir las características de los diferentes movimientos artísticos: (cada uno del grupo
escoge uno y lo describe y pone ejemplo)
*Cubismo (LINDA ROA)
*Dadaismo NATALIA AZCONA
*Surrealismo (LUCY G) JULIA
*Expresionismo- SHANTALL
*Impresionismo CAROLINA TOLENTINO } CATHERINE
*Constructivismo BERKY
*Fauvismo KATHERINE OGANDO
*Modernismo-ONDINA
*Pop art MICHELLE J
2-Cuales son.las Artes Mayores CAROLINA TOLENTINO-KATHERINE
3-Cuales son las Artes Menores (LINDA ROA) AZCONA Y JULIA
4-Que son las Artes Plásticas, su importancia-ONDINA
5-Cómo influyen: la pintura, dibujo, grabado, escultura en todas las demás artes BERKY
6-Como han influido los diferentes movimientos artísticos en el.desarrollo de la humanidad-
SHANTALL
7-Que es la Arquitectura (LUCY G) NATALIA
8-Principales técnicas en las Artes Plasticas y relacion de materiales utilizados en esta disciplina
MICHELLE J y CATHERINE
Movimiento artístico: Pop Art.
El pop art es un movimiento artístico que surgió a mediados del siglo XX, especialmente en la
década de 1950 y 1960, en Estados Unidos y el Reino Unido. Se caracteriza por su enfoque en la
cultura popular y el uso de imágenes y temas tomados de la publicidad, el cómic, el cine y la
vida cotidiana.
Artistas como Andy Warhol y Roy Lichtenstein son algunos de los más reconocidos dentro del
movimiento. Utilizaban técnicas como la serigrafía y el collage para crear obras que a menudo
tienen un tono irónico y crítico hacia el consumismo y la cultura de masas. El pop art también
rompió con la tradición del arte "serio" al elevar elementos considerados "banales" a la categoría
de arte.
En resumen, el pop art celebra lo cotidiano y lo popular, desdibujando las fronteras entre el arte y
la cultura de masas.
El pop art tiene varias características distintivas:
1. Uso de imágenes de la cultura popular: Se inspira en la publicidad, los cómics, el cine y la
música, utilizando iconos reconocibles.
2. Técnicas comerciales: Emplea métodos de producción en masa, como la serigrafía y el
collage, para replicar imágenes.
3. Colores brillantes y llamativos: Utiliza paletas vibrantes y contrastantes que atraen la atención.
4. Ironía y humor: A menudo presenta un enfoque crítico o irónico hacia el consumismo y la
cultura de masas.
5. Desdibujamiento de fronteras: Combina alta cultura y cultura popular, cuestionando las
jerarquías artísticas tradicionales.
6. Repetición: Muchas obras incluyen la repetición de imágenes, lo que refleja la saturación
visual de la sociedad moderna.
Estas características contribuyen a la singularidad y el impacto del pop art en el mundo del arte.
Principales técnicas en las Artes Plásticas y relación de materiales utilizados en esta
disciplina.
Las artes plásticas abarcan diversas técnicas y materiales que permiten a los artistas expresar su
creatividad. Aquí te presento algunas de las principales técnicas y los materiales asociados:
### Técnicas
1. **Pintura**:
- **Acrílico**: Rápido secado, versátil.
- **Óleo**: Colores ricos y mezclas suaves, secado lento.
- **Acuarela**: Transparente, se diluye con agua.
- **Témpera**: Base de agua, colores vibrantes.
2. **Dibujo**:
- **Lápiz**: Sombra y detalle.
- **Carbón**: Efectos dramáticos, se difumina fácilmente.
- **Tinta**: Precisión y líneas definidas.
- **Pastel**: Colores suaves, se puede difuminar.
3. **Escultura**:
- **Modelado**: Uso de arcilla, plastilina o cera.
- **Tallado**: Uso de madera, piedra o metal.
- **Ensamblaje**: Combinación de diferentes materiales.
- **Moldeo**: Creación de formas a partir de moldes.
4. **Grabado**:
- **Xilografía**: Tallado en madera.
- **Litografía**: Impresión desde una superficie plana.
- **Grabado en metal**: Uso de planchas de metal.
5. **Collage**:
- Combinación de diferentes elementos, como papeles, fotos y texturas.
6. **Instalación**:
- Creación de espacios tridimensionales que invitan a la interacción.
### Materiales
- **Papeles**: Diferentes texturas y grosores para dibujo y collage.
- **Lienzos**: Superficies para pintura acrílica y óleo.
- **Arcilla**: Para modelado en escultura.
- **Madera**: Usada en tallado y ensamblaje.
- **Piedra**: Para esculturas en mármol o granito.
- **Metales**: Hierro, bronce y aluminio para esculturas y grabados.
- **Textiles**: Utilizados en collage o instalaciones.
Estas técnicas y materiales se combinan de muchas maneras, permitiendo a los artistas
experimentar y crear obras únicas.