Cronograma
Código Asignatura Facultad Depto. Horas
Dirección Artística y FACO DEHOS 68
Conceptualización
Estética- Dirección
Artística- Producción
y Dirección Artística
Docente Categoría Depto. Hs.
asignadas
Marina Biondi Adjunto
Año Cuatr. Horario Semanas Clase N°
2025 1º Miércoles Turno Mañana 16 5827,
cuatrimestre 5829, 5830
Clase Fecha Temas/Bibliografía/Actividades/Recursos/Evaluaciones
1 12/03 Presentación de la materia. Condiciones de cursada y aprobación.
Unidad I: Introducción a la Dirección de Arte.
La Dirección de arte y la búsqueda de una “Estética Personal”
Estética, su relación con las artes visuales. La búsqueda de una Estética
Efectiva. Realizadores con estética propia.
Consignas: TP1
Lanzamiento TP1. Actividad 1: Traer la imagen impresa (A4/ A3)
En Color, papel fotográfico.
Bibliografía:
Ettedgui, Peter. Diseño de Producción y Dirección Artística. Editorial Océano
2 19/03 Exposición Actividad
Lanzamiento de TPF PROYECTUAL
Organización de equipos y roles (según el formato) 4, 5 o 6 integrantes.
Entrega de listado de textos dados por la cátedra y definición de formato
(cortometraje, videoclip, desfile de modas, recital de música, festival,
exposición, performance, etc)
Aula taller
Para clase 5 presentan texto derivado del cuento y formato definido.
En un moodboard plasmar referencias visuales.
3 26/03 Unidad 1: Introducción a la dirección de arte (Continuación)
Teoría del color e implicancia de la luz. Sistema de Composición. El color.
Tipos de contraste. Conformación de la paleta de color. Análisis de piezas
teatrales y/o audiovisuales.
Lanzamiento de actividad 2: Buscar referentes que trabajen el color como eje
de sus composiciones o trabajen bajos los conceptos de armonías (espacio-
vestuario). Actividad en clase, grupal e intercambio en el aula.
Bibliografía:
El arte de color. Capítulo: “La teoría constructiva del color” y “Círculo cromático
de 12 partes y los 7 contrastes cromáticos” Pág. 47 a 87. Johannes Itten.
Lanzamiento Actividad 3: Análisis y estudio de una película o corto
seleccionado por la cátedra. Se debe analizar la estética general, su
composición, paleta de colores, resoluciones técnicas y efectos visuales,
vestuario, el uso dramático y su relación con el espacio, estética del director
desarrollando una hipótesis sobre el trabajo estético de la película.
PARA CLASE 5
4 02/04 FERIADO NACIONAL
5 09/04 INTERCAMBIO GRUPAL DE LA ACTIVIDAD 3.
Unidad 2: Corrientes estéticas
Las corrientes estéticas más influyentes del Arte Moderno y
Arte Contemporáneo. Movimientos artísticos y su influencia:
Renacimiento, Barroco, Rococó, Romanticismo, Realismo, Impresionismo,
Post impresionismo. Movimientos decorativos: Art Nouveau y Art Decó.
Vanguardias: Cubismo, Expresionismo, Surrealismo, Pop Art. Aplicación
práctica de estos movimientos en producciones cinematográficas.
Las corrientes estéticas y el cine, la moda y el teatro.
Actividad de análisis de material visual.
Segunda parte de la clase:
Unidad 3: La escenografía y el espacio teatral
Orígenes, historia y evolución del espacio escénico en el teatro. Tipos de
teatros: Griego, Romano, Medieval, Corral Español, Isabelino, a la Italiana,
Crico Criollo, Comedia del Arte, Oriental.
Bibliografía:
.Cap I Escenografía cinematográfica
Teatro: El espacio escénico Gastón Breyer .
PRESENTACIÓN PRIMERA PARTE TPF
6 16/04 Unidad 3: La escenografía y el espacio teatral
Partes del escenario y técnica teatral. Arquitectura teatral. Diseño del espacio
escénico en circuitos comerciales, oficiales y alternativos.
Bibliografía:
Escenografía cinematográfica. Capítulo I: Historia. Pág. 19 a 130. Mónica
Gentile, Rogelio Díaz, Pablo Ferrari.
Gelpi
Entrega de consignas TPF, seguimiento y avances
7 23/04 Unidad 4: Técnicas de la dirección de arte en audiovisual y teatro
Grandes escenografías. Técnicas de construcción y montaje. Intervención
de un espacio. Escenografía: nuevas tendencias. Diseño de objetos.
Mobiliario. Utilería. El rol del director de arte en cine, publicidad y televisión.
Diferencias y similitudes entre el director de arte y el escenógrafo. La
presentación de un proyecto de teatro y dirección de arte: búsqueda de
referencias, estética o moodboard, paleta de colores, diseño de decorado,
plantas y alzadas, finish.
Bibliografía:
. Fundamentos del diseño escenográfico. Capítulo IX: Elaboración de
bocetos y maquetas. Pág. 287 a 295. Capítulo X: Comportamiento visual.
Pág. 297 a 315. Arturo Nava Astudillo.
. Escenografía cinematográfica. Capítulo IV: Espacio arquitectónico. Pág.
203 a 270. Capítulo VII: Técnicas de realización. Pág. 307 a 328. Mónica
Gentile, Rogelio Díaz, Pablo Ferrari.
. Los Bridgerton detrás de cámara. Capítulo I: La creación del mundo. Pág.
23 a 69. Shonda Rhimes, Betsy Beers.
Material audiovisual:
Material Popa.
LA ESCENA - EL ESPACIO DE LA CREACIÓN. Curso “Diseño de
escenografía: la escena, el espacio de la creación” (Alberto Negrin). Módulo
4: Diseñar y jugar (duración: 1 hs 8 mins)
7 Days Out: Temporada 1: Desfile de Alta costura de CHANEL. Netflix. Link:
[Link]
REPASO PARCIAL
8 30/04 PRIMER PARCIAL
9 07/05 Aula Taller: Pre entrega de ETAPA 2 del TPF
Etapa 2: Concept. Desarrollo de la propuesta estética (por roles).
Referencias visuales (paneles o moodboards). Desgloses. Scouting de
locaciones (criterios de selección).
10 14/05 Presentación TPF. PUESTA EN COMÚN, EVALUACIÓN GRUPAL
11 21/05 Unidad 5: El diseño de vestuario
Aplicaciones del vestuario en el teatro y en el audiovisual. Análisis de los
personajes: Caracterización, tipos, efectos, su relación con el contexto. El
uso del color en el vestuario. Diseñadores de vestuario. El trabajo del director
de arte/ escenógrafo y vestuarista. Intercambios entre el cine y la moda.
Máscaras y botargas.
Bibliografía:
Diseñadores de vestuario: expertos en la materia desvelan sus experiencias,
sus técnicas y algunos de sus secretos. Introducción, Nadoolman.
Entrevistas 1, 3 y 5. Deborah Nadoolman Landis.
Descubrir el vestuario en las artes espectaculares. Capítulo IV: El lenguaje
visual del vestuario. Pág. 136 a 164. Capítulo V: La materia de las ideas.
Pág. 178 a 214. Valentina Bari y Pheonía Veloz.
Los Bridgerton detrás de cámara. Capítulo IV: Construcción del cine. Pág
143 a [Link] Rhimes, Betsy Beers.
Material audiovisual:
Material Popa.
DISEÑO DE VESTUARIO EN EL MUNDO DEL ESPECTÁCULO. Curso
“Diseño de vestuario en el mundo del espectáculo” (Fabio Namatame).
Módulo: “Los inicios en el oficio y cómo encabezar un proyecto” (duración: 1
hs)
Abstract: The art of design. Temporada 2. Ruth Carter: Diseño de vestuario.
Netflix.
12 28/05 PRE ENTREGA ETAPA 3. Aula taller, evaluación de pares.
Unidad 5: El diseño de vestuario
Aplicaciones del vestuario en el teatro y en el audiovisual. Análisis de los
personajes: caracterización, tipos, efectos, su relación con el contexto. El uso
del color en el vestuario. Diseñadores de vestuario. El trabajo del director de
arte/ escenógrafo y vestuarista. Intercambios entre el cine y la moda.
Máscaras y botargas.
Bibliografía:
Diseñadores de vestuario: expertos en la materia desvelan sus experiencias,
sus técnicas y algunos de sus secretos. Introducción, Nadoolman.
Entrevistas 1, 3 y 5. Deborah Nadoolman Landis.
Descubrir el vestuario en las artes espectaculares. Capítulo IV: El lenguaje
visual del vestuario. Pág. 136 a 164. Capítulo V: La materia de las ideas.
Pág. 178 a 214. Valentina Bari y Pheonía Veloz.
Los Bridgerton detrás de cámara. Capítulo IV: Construcción del cine. Pág
143 a [Link] Rhimes, Betsy Beers.
Material audiovisual:
Material Popa.
DISEÑO DE VESTUARIO EN EL MUNDO DEL ESPECTÁCULO. Curso
“Diseño de vestuario en el mundo del espectáculo” (Fabio Namatame).
Módulo: “los inicios en el oficio y cómo encabezar un proyecto” (duración: 1
hs)
Abstract: The art of design. Temporada 2. Ruth Carter: Diseño de Vestuario.
Netflix.
Pre Entrega TPF
13 04/06 EXPOSICIÓN ETAPA 3 del TPF
Etapa 3 de forma oral con soporte audiovisual y gráfico; reel para redes
promocionando la obra, film, desfile, gira musical, etc.
Diseñar pieza gráfica que acompañe el lanzamiento.
14 11/06 Unidad 6: Tendencias estéticas en otras áreas: espectáculos en vivo,
festivales de música, desfiles y parques temáticos.
Diseño de iluminación y conceptos estéticos en audiovisual, teatro y
espectáculos en vivo (desfiles, recitales, eventos deportivos, etc.) La luz y el
video. Pantallas led. Mapping. La luz y los avances tecnológicos. Diseño de
escenografía para espectáculos al aire libre de grandes dimensiones.
Análisis de casos.
Bibliografìa,
. Diseño de iluminación teatral. Capítulo II. Pág. 43 a 83. Capítulo III. Pág. 85
a 195.
Mauricio Rinaldi.
Buenos Aires. Ediciones ARS LUX, 2015.
ISBN: 978-987-45117-2-0
. Fuentes para análisis de casos:
- “Ascenso y caída: John Galliano” (Dir. Kevin Mcdonald, 2024)
- Pequeño libro de Vivienne Westwood. 160 p. Glenys Johnson.
Barcelona: Blume, 2024. ISBN: 9788410048515
- Tendencias estéticas de shows en vivo en Argentina:
- Dillom un artista con lenguaje propio, Yumber Vera Rojas.
Recuperado de [Link]
lenguaje-propio (septiembre 2024)
- Louta, rey del pop performático argentino, diciembre 2023.
Recuperado de [Link]
[Link] (septiembre 2024)
Repaso y organización de exposiciones para el Final.
Consignas final oral grupal: defensa de las decisiones tomadas para el
diseño de la puesta en escena del Proyecto
15 18/06 SALIDA DE CAMPO, CHARLA
16 25/06
PRESENTACIÓN TRABAJO PRÁCTICO INTEGRADOR
REPASO FINAL, RECUPERATORIO
17 02/07 RECUPERATORIO- FINAL ADELANTADO
18 09/07 FERIADO NACIONAL
23/07 FINAL OBLIGATORIO
Los actos de deshonestidad académica o cualquier situación de indisciplina serán sancionados
según el régimen disciplinario correspondiente.