0% encontró este documento útil (0 votos)
19 vistas11 páginas

Tipografía en Diseño Gráfico: Guía Esencial

La tipografía, derivada del griego, es el arte de colocar letras para lograr una composición estética que transmita mensajes escritos y un lenguaje visual. Su importancia radica en la capacidad de intensificar el significado del mensaje a través de características como forma, espaciado y color. Existen diferentes tipos de tipografías, incluyendo con serif, sin serif, itálica y display, cada una con características y usos específicos en el diseño gráfico.
Derechos de autor
© © All Rights Reserved
Nos tomamos en serio los derechos de los contenidos. Si sospechas que se trata de tu contenido, reclámalo aquí.
Formatos disponibles
Descarga como PDF, TXT o lee en línea desde Scribd
0% encontró este documento útil (0 votos)
19 vistas11 páginas

Tipografía en Diseño Gráfico: Guía Esencial

La tipografía, derivada del griego, es el arte de colocar letras para lograr una composición estética que transmita mensajes escritos y un lenguaje visual. Su importancia radica en la capacidad de intensificar el significado del mensaje a través de características como forma, espaciado y color. Existen diferentes tipos de tipografías, incluyendo con serif, sin serif, itálica y display, cada una con características y usos específicos en el diseño gráfico.
Derechos de autor
© © All Rights Reserved
Nos tomamos en serio los derechos de los contenidos. Si sospechas que se trata de tu contenido, reclámalo aquí.
Formatos disponibles
Descarga como PDF, TXT o lee en línea desde Scribd

DISEÑO GRÁFICO

TIPOGRAFÍA
¿QUÉ ES LA?
TIPOGRAFÍA
La palabra tipografía proviene del griego «typos», que significa
molde, y «graphein», que quiere decir escritura. Dentro del
diseño gráfico, se define como «el arte de colocar letras» para
lograr que el texto se acomode estéticamente de acuerdo con
la composición y el propósito del material.
IMPORTANCIA
El arte de la tipografía tiene como objetivo transmitir
mensajes escritos que también impliquen un lenguaje visual.
Al establecer las características de la letra como la forma,
espaciado, color y grosor se busca intensificar el significado
o valor del mensaje y evocar sensaciones en el lector.
TIPOS
CON SERIF
También conocidas como letras romanas, son aquellas que se caracterizan por
tener decorados o remates (llamados serifas o patines) en los extremos. Su
aspecto nos remite a las publicaciones editoriales de antaño. A las fuentes que
pertenecen a esta categoría se les considera clásicas; son empleadas en
diseños tradicionales o institucionales, porque dan una sensación de seriedad,
formalidad y sofisticación.
SIN SERIF
Al contrario de las primeras, las letras sin serifa o de palo seco no cuentan con
adornos o patines en sus terminaciones; sus orillas son lisas y planas. Se
consideran una tipografía simplificada y de fácil lectura. Brindan una
sensación de modernidad, neutralidad y seguridad.
ITÁLICA
También es conocida como manuscrita o script (ojo: no debe confundirse con
la versión inclinada de cualquier tipo de letra). La itálica se distingue por
tratar de imitar el trazo hecho a mano. Las letras frecuentemente están unidas
entre sí y muestran ondulaciones pronunciadas. Sirve para llamar la atención,
por ejemplo, en los títulos; pero no se recomienda para un cuerpo de texto por
su baja legibilidad.
DISPLAY
La tipografía de decoración es difícil de categorizar, porque su diseño es más
libre y puede implicar estilos llamativos y personalizados que en gran medida
se usan para resaltar un titular. Se emplea en áreas donde la legibilidad no
sea una prioridad, como en los logos, publicidad o banners.
TIPOGRAFÍAS
MÁS USADAS EN
EL DISEÑO

También podría gustarte