ANÁLISIS DE LA PELÍCULA "FRAGMENTADO"
Es una película de suspenso y terror psicológico sobre un hombre que sufre
de trastorno de identidad disociativo conocido también como (TID), y que reúne
múltiples personalidades, cada una con sus propias características y
comportamientos. A lo largo de la película, Kevin (El hombre secuestrador)
secuestra a tres adolescentes, lo que desencadena una serie de eventos en los
que las distintas identidades de Kevin luchan por el control.
Identidad y Dualidad: La película explora la complejidad de la identidad
humana, mostrando cómo las experiencias traumáticas pueden llevar a la
fragmentación de la personalidad. Cada identidad de Kevin representa diferentes
aspectos de su vida y sufrimiento.
Psicología y Trauma: Se presenta un estudio sobre el TID y cómo el trauma
puede moldear la psique de una persona. A través de la historia de Kevin, se
evidencian los efectos devastadores de la violencia y el abuso en la infancia.
Vulnerabilidad y Supervivencia: Las tres jóvenes o como diríamos
coloquialmente las tres muchachas secuestradas, especialmente Casey,
demuestran valientes instintos de supervivencia. Casey, en particular, tiene un
trasfondo de abuso que la ayuda a relacionarse con Kevin de una manera que
busca entenderlo en lugar de simplemente temerle.
Lo malo y bueno de la Naturaleza Humana: Kevin no solo el malo de la
película; su historia también revela su dolor y sufrimiento interno. La película invita
al espectador a reflexionar sobre las fuerzas que forman a una persona y cómo el
mal puede surgir de situaciones extremas de dolor.
Profundidad Psicológica: La película es un estudio diferente sobre el
trastorno de identidad disociativo, explorando cómo el trauma puede fragmentar la
personalidad y afectar la vida de una persona.
Relaciones Humanas: La dinámica entre Kevin y las jóvenes,
especialmente con Casey, resalta la capacidad de empatía y conexión en
situaciones extremas, mostrando que la comprensión puede surgir incluso en
momentos de gran tensión
CONCLUSIÓN
"Fragmentado" Es una película impactante que combina el thriller
psicológico con una reflexión sobre la identidad y la supervivencia. A medida que
se despliega la narrativa de Kevin y sus identidades, los espectadores son
desafiados a considerar la fragilidad de la mente humana y la oscuridad que reside
en cada uno de nosotros. La película no solo entretiene, sino que también invita a
un análisis más profundo sobre el trauma y la resiliencia.
La Naturaleza del Mal: A través de Kevin, Shyamalan presenta una visión
más matizada del mal, sugiriendo que puede estar ligado a experiencias de vida
desgarbadas y no sólo a la maldad inherente.
En conjunto, "Fragmentado" es una película que deja una marca duradera,
invitando a la reflexión sobre la confusión de la mente humana y cómo los traumas
pueden dar forma a nuestras identidades.
ANÁLISIS DE LA PELÍCULA "CANGREJO 1: EL SECUESTRO DE CARLOS
VEGA"
La película narra el secuestro de un joven adolescente llamado Carlos
Vega, un caso que refleja el salvajismo y la desesperación que rodeaba el
fenómeno del secuestro en Venezuela. Carlos es capturado por un grupo de
delincuentes que buscan obtener un rescate y, la trama es angustiante mientras
se espera que lo rescaten pero la verdad es que murió temprano por negligencia
de los secuestradores y su familia no lo sabía.
La película muestra cómo la desesperación económica de los
secuestradores la cual los llevó a la criminalidad. Los opresores de Carlos,
motivados por la falta de madurez y la necesidad de dinero, reflejan una realidad
que muchos por las condiciones económicas extremas fomentan el delito como
medio de subsistencia. El objetivo principal detrás del secuestro es financiero. Los
captores de Carlos actúan impulsados por la necesidad de obtener dinero,
reflejando una realidad en la que el crimen se convierte en una opción viable para
aquellos que enfrentan dificultades económicas.
A través del personaje de Carlos, la película explora la vulnerabilidad del
individuo frente a la violencia y el crimen. Su experiencia representa el miedo y la
incertidumbre que viven muchos ciudadanos en contextos de inseguridad. En la
película no se muestran las interacciones entre Carlos y sus secuestradores, los
mismos revelan un complejo de poder, miedo y manipulación para con la familia
de la víctima.
A pesar de la desesperada situación, la película NO muestra momentos de
resistencia y esperanza en Carlos, destacando la lucha por la supervivencia en un
contexto adverso.
La dirección emplea un enfoque realista que sumerge al espectador en la
angustia y el terror del secuestro. La cinematografía, el uso de espacios cerrados
y la música contribuyen a crear una atmósfera claustrofóbica que intensifica la
tensión narrativa, aun cuando la víctima no se ve más una vez secuestrado.
CONCLUSIÓN
La película "Cangrejo 1: El Secuestro de Carlos Vega" no solo es un relato
de un secuestro, sino también un comentario sobre la violencia social en
Venezuela para ese tiempo. El contexto económico se convierte en un personaje
más en la narrativa, subrayando cómo los problemas estructurales pueden llevar a
desastres personales y comunitarios. La película invita a la reflexión sobre la
necesidad de abordar las causas de la violencia y buscar soluciones a una
situación que afecta a toda la sociedad.
A través de una narración intensa y bien construida, la película logra
visibilizar los efectos devastadores de la crisis en la vida de las personas,
convirtiendo lo que podría ser un mero thriller era un espejo de la realidad social
del país para los años 70.
La película no sólo presenta un caso particular de secuestro por motivos
económicos, sino que también invita a reflexionar sobre la situación delictiva que
rodea a tales incidentes. A través de la historia de Carlos, "Cangrejo 1" logra
destacar cómo la desesperación económica puede llevar a decisiones peligrosas y
trágicas tanto para las víctimas como para los delincuentes.
La película aborda el tema del secuestro desde una perspectiva centrada
en las motivaciones económicas y las emociones humanas involucradas. A través
de una narrativa intensa, se retratan la vulnerabilidad del individuo y las
consecuencias trágicas que surgen de la desesperación. Además, la película
provoca una reflexión sobre cómo las circunstancias pueden llevar a las personas
a situaciones extremas, enfatizando la complejidad de la condición humana en
contextos de crisis, ego, desesperación o condiciones psicológicas y psiquiátricas.
ANÁLISIS DE LA PELÍCULA SECUESTRO EN CLEVELAND
La película "Secuestro en Cleveland" es una película de drama y suspenso
basada en hechos reales que relata la horrorosa experiencia de tres mujeres que
fueron secuestradas y cautivas por Ariel Castro en Cleveland, Ohio en los Estados
Unidos. Esta película se centra en la lucha de las víctimas y su eventual liberación,
explorando los temas del abuso, la resiliencia y la búsqueda de la libertad.
La historia sigue a Michelle Knight, una de las tres mujeres secuestradas.
Comienza con su vida antes del secuestro, mostrando sus dificultades personales
y cómo, en un giro del destino, termina en manos de Ariel Castro. A lo largo de la
película, se ilustra la brutalidad del cautiverio, las tácticas de manipulación y
control de Castro y, los efectos psicológicos del trauma en las víctimas.
La película se introduce en la cotidianidad del encierro y cómo las mujeres,
a pesar de sus circunstancias, mantienen la esperanza y su deseo de escapar. Se
muestran momentos de camaradería entre ellas, así como los intentos
desesperados de buscar una salida a su situación.
Finalmente, la historia culmina con la liberación de las mujeres, un
momento de intensa emoción y reivindicación. Después de años de sufrimiento,
logran romper el ciclo de violencia y recuperar sus vidas, aunque el trauma
permanece.
La película aborda el tema del abuso y cómo las víctimas pueden
desarrollar mecanismos de supervivencia en situaciones extremas. Resalta la
fuerza interior de las mujeres y cómo su vínculo ayuda a fortalecer su
determinación para resistir.
CONCLUSIÓN
Ariel Castro es presentado como un personaje complejo, cuya manipulación
psicológica resalta el peligro de los abusadores. La película no solo muestra su
violencia sino también la forma en que utiliza el poder y el control para someter a
sus víctimas.
La narrativa está diseñada para generar empatía hacia las víctimas,
permitiendo al público conectarse con su sufrimiento y eventual liberación. Las
actuaciones son fundamentales para transmitir la angustia, la desesperación y la
esperanza de las mujeres. A pesar de su liberación, la historia también toca las
secuelas psicológicas que enfrentan las mujeres después del cautiverio. Esto
subraya la idea de que la recuperación de un trauma no es un proceso lineal.
En resumen, "Secuestro en Cleveland" es una representación poderosa y
conmovedora de un acontecimiento real que busca sensibilizar al público sobre los
problemas del abuso y la importancia de la supervivencia y la solidaridad. La
película, aunque difícil de ver debido a su contenido, es un homenaje a la fuerza
de las mujeres que enfrentaron situaciones inimaginables.