Desigualdades de Género y Hegemonía Cultural
Desigualdades de Género y Hegemonía Cultural
Godelier
4. ¿Qué quiere decir Godelier con que “las funciones del pensamiento no consisten
solamente en explicar, sino también en convencer”?
Cuando Godelier menciona que las funciones del pensamiento no consisten sólo en explicar
sino también en convencer, se refiere a que la actividad intelectual no se limita únicamente a
proporcionar explicaciones o descripciones objetivas de la realidad. Además de buscar
comprender y explicar fenómenos, el pensamiento también desempeña un papel importante
en la persuacioon y la influencia.
Williams
1- ¿En qué marco conceptual el autor desarrolla sus comentarios sobre el concepto de
Hegemonía?
Lo hace en el marco de la definición tradicional de hegemonía, como la dirección politica o
dominación, especialmente en las relaciones entre los Estados. El marxismo amplió la
definición de gobierno o dominación a las relaciones sociales y especialmente a las
definiciones de una clase dirigente.
3- ¿Cuáles son las relaciones entre los conceptos de Cultura y Hegemonía que propone
el autor?
Gramsci planteó una distinción entre “dominio” y “hegemonía”. El dominio se expresa en
formas directamente políticas y en tiempos de crisis por medio de una coerción directa o
efectiva. Sin embargo, la situación más habitual es un complejo entrelazamiento de fuerzas
políticas, sociales y culturales. La hegemonía, según las diferentes interpretaciones, es esto o
las fuerzas activas sociales y culturales que constituyen sus elementos necesarios.
Para la teoría política marxista, los efectos sobre la teoría cultural son inmediatos ya que la
“hegemonía” es un concepto que, a su vez, incluye los dos poderosos conceptos anteriores:
“cultura” como “proceso social total” en donde los hombres definen y configuran sus vidas y
el de “ideología”, que en cualquiera de sus sentidos marxistas, es el sistema de significados y
valores que consituye la expresion o proyeccion de un particular interes de clase.
Hegemonía, tiene un alcance mayor que cultura por su insistencia en relacionar el proceso
social total con las distribucioones específicas del poder y la influencia.
En toda sociedad existen ciertas desigualdades específicas en los medios, y por lo tanto en la
capacidad para realizar este proceso. En una sociedad de clases existen fundamentalmente
desigualdades entre las clases.
Preguntas alternativas:
A. ¿Cuáles fueron los aportes de Gramsci a la definición del concepto de hegemonía?
Gramsci planteó una distinción entre dominio y hegemonía. El dominio se expresa en formas
políticas en tiempos de crisis por medio de una coerción directa o efectiva, pero la situación
más habitual es un complejo entrelazamientos de fuerzas políticas sociales y culturales y la
hegemonía según las diferentes interpretaciones es esto o las fuerzas activas sociales y
culturales que forman sus elementos necesarios. Hegemonía es un concepto que a su vez
incluye dos conceptos anteriores, el de cultura como proceso social total en que los hombres
definen y configuran sus vidas y el de ideología, en la que un sistema de significados y
valores forman la expresión o proyección de un particular interés de clases.
B. ¿Qué vínculos se establecen con las nociones de ideología y de cultura?
El concepto de hegemonía tiene un alcance mayor que el concepto de cultura, por su
insistencia en relacionar el proceso social total con las distribuciones específicas del poder y
la influencia. En el concepto de ideología lo que resulta decisivo es todo el proceso social
vivido, organizado por significados y valores específicos y dominantes. La ideología en sus
acepciones corrientes, forman un sistema de significados, valores y creencias formal y
articulado como una concepción universal o una perspectiva de clases.
C. Según el autor ¿Por qué resultan significativas las nociones de hegemonía alternativa
y contrahegemonía?
La hegemonía alternativa por medio de la conexión práctica de diversas formas de lucha
incluso de las formas que no resultan conocidas ya que no son políticas y económicas.
Conduce de una sociedad desarrollada, a un sentido de la actividad revolucionaria, más
profundo y activo que el caso de los esquemas abstractos derivados de situaciones históricas
diferentes. Las fuentes de hegemonía alternativa son difíciles de definir. Surgen de la clase
obrera pero no de esta clase considerada una construcción ideal o abstracta. Es un pueblo
trabajador que debe convertirse en una clase hegemónica contra las presiones y límites que
impone una hegemonía poderosa y existente.
Bourgois
1. ¿Qué intereses teóricos tenía el autor? ¿Cuáles son los intereses personales y
políticos? ¿Cambiaron tras estar en el barrio?
Bourgois, inicialmente, quería escribir un libro sobre la experiencia de la pobreza y la
marginación étnica en el corazón en una de las ciudades más caras del mundo y es por esto
que va a vivir a East Harlem. Desde una perspectiva teórica, le interesaba examinar la
economía política de la cultura callejera en la inner city (eufemismo de gueto). Desde una
perspectiva personal y política, deseaba investigar el talón de Aquiles de la nación
industrializada más rica del mundo y documentar la manera en que les impone la segregación
étnica y la marginación económica a tantos de sus ciudadanos afroamericanos y latinos.
Inicialmente creía que el tema de las drogas sería solamente uno de los muchos temas a
explorar, pues el objetivo principal del caso era indagar la totalidad de la economía
subterránea (no sujeta a impuestos). Al oír sobre el crack su perspectiva cambia, nunca antes
había escuchado de esa droga. Vecinos y vecinas del barrio al cual se había adentrado, habían
caído en la red multimillonaria del crack: lo vendían, lo fumaban y se desesperaban por él. El
libro que él publicó, no habla exclusivamente sobre el crack, el consumo de drogas en las
zonas urbanas es solamente un síntoma y símbolo vivo de una dinámica profunda de
alienación y marginación social.
A pesar de que la narcodependencia es uno de los fenómenos más brutales entre los que
configuran la vida en las calles, las personas a las cuales Bourgois entrevistó, no estaban muy
interesadas en hablar acerca de ellas. Más bien, querían que él supiera y aprendiera sobre la
lucha diaria que libraban por la dignidad y para mantenerse sobre la línea de la pobreza.
5. Siendo que la mayor parte de la gente del barrio está fuera de las drogas ¿por
qué le parece importante estudiar a quienes participan de ella? ¿Qué es lo que establece
la importancia de un hecho social para un etnógrafo?
El autor destaca que la mayoría de los residentes de El Barrio se mantienen al margen de las
drogas. El problema aquí es que los ciudadanos que obedecen las leyes han perdido el control
del espacio público. Los narcotraficantes que protagonizan su libro, representan una pequeña
minoría de los residentes de East Harlem, pero son ellos quienes han implantado el tono de la
vida pública. Les imponen el terror a los vecinos, especialmente a las mujeres y a los
ancianos, que temen sufrir asaltos y agresiones.
Independientemente de su marginalidad en números absolutos, no se puede desestimar a los
individuos que acaparan la hegemonía de la inner city, debe hacerse el intento de entenderlos
y es justamente lo que Bourgois hace. No hay lugar donde el calvario de los guetos
estadounidenses se manifieste cn mayor claridad que en el mundo de las drogas. Son la
caricatura de aquella pobreza y segregación que sufren. Nos ayudan a entender los procesos
que experimentan poblaciones vulnerables que enfrentan cambios acelerados en la estructura
de su sociedad en un contexto de opresión política e ideológica.
6. ¿Qué problema ético se le plantea respecto de dar una imagen negativa de los
pobres? ¿Cómo lo resuelve?
Los debates sobre la pobreza tienden a polarizarse de inmediato en torno a ideas
preconcebidas sobre la raza y los méritos individuales. El teme que su análisis de historias
personales presentadas en el libro se malinterprete como un intento de estereotipar a estos
grupos ya marginados.Considera que el combate contra los prejuicios moralistas y la
hostilidad de la clase media hacia los pobres no debe acometer al costo de “desinfectar” las
calles de la inner city y presentarlas como si la destrucción y el sufrimiento no existiesen. No
cree que la omisión o la minimización de la miseria social de la que ha sido testigo sea la
respuesta ante la posible imagen desfavorable de los pobres que se perciba como injusta o
políticamente incómoda. Pues eso lo haría cómplice de una opresión.
Bourgois lo resuelve exponiendo los acontecimientos brutales sin censura, tal como él los
experimentó o como le fueron relatados por los protagonistas. De esta manera encara las
contradicciones inherentes a la representación de la marginación social en los EEUU. Hizo el
esfuerzo de construir una concepción crítica de la inner city.
La forma en la que organiza los temas centrales y presenta las vidas y conversaciones de los
narcotraficantes de crack, tiene como fin subrayar la relación entre las restricciones
estructurales y las acciones individuales. Utilizando el marco analítico de la teoría de la
producción cultural y apoyándose en el feminismo con el propósito de avanzar hacia una
comprensión de la experiencia de la pobreza y la marginación social desde la perspectiva de
la economía política.
9. ¿Cuáles fueron las causas del conflicto que tuvo con Ray en torno a la lectura
del diario?
El conflicto que tiene Bourgois con Ray, dueño de las casas de crack, surgió a partir de una
noticia en un diario, la cual el autor pidió a Ray leer en voz alta. El problema aquí, era que
Ray no sabía leer. Aquí hay un factor interesante a analizar, el dueño, jefe no solo de las casas
de crack sino de la inner city en consecuencia, no estaba alfabetizado. Es un factor a tener en
cuenta.
Canelo
1) ¿Cómo hace el GCBA para que ciertas prácticas adquieran el rol de lo “normal”
en el Cementerio de Flores?
2) ¿Qué ocurre con aquellas que son “étnicamente marcadas”? Reflexione en torno
al lugar de las “visitas” y de la “reciprocidad”.
Aquellas prácticas que no se asemejan a las impulsadas por el Estado como hegemónicas, son
colocadas del otro lado de una “frontera”, siendo señaladas y sancionadas en cuanto a
problema. Esta clase de intervenciones efectuadas desde el Estado reproducen las fronteras
nosotros/otros que traza de múltiples maneras desde sus agencias para excluir a algunas
poblaciones, en este caso, migrantes, de la membresía y legitimidad pública plena.
La tradición andina de visitar a sus seres difuntos el dos de noviembre, luego de haberlos
recibido en sus casas, y todo lo que eso conlleva: el compartir la comida, la música y
principalmente el momento, denota esa gran diferencia con la “normalidad” promovida por el
Estado: mientras que la cosmovisión que guiço la institución por el Estado metropolitano de
los usos correctos de los cementerios pùblicos establece una ruptura entre los vivos y los
difuntos, y el miedo y rechazo ante la muerte, cuando la costumbre “de Bolivia” implica
entenderla como parte de la vida, posibilitando que los vivos y los muertos perpetúen sus
vínculos mediante visitas periódicas en las cuales lo fundamenta
3) ¿Cuáles son los modos en que los agentes estatales responden a lo que consideran
una forma “inapropiada” de usar este espacio público? ¿Qué efectos materiales tiene
esto?
Para los agentes públicos no se trata de modificar la ordenanza vigente para adecuarla a
nuevos usos, sino de que estos últimos se “normalicen”. Foucault diría “las disciplinas
conlleva un discurso que será el de la regla, no el de la regla jurídicamente derivada de la
soberanía sino el de la regla natural, es decir, el de la norma. Definirán un código que no será
el de la ley sino el de la normalización.” La importancia que otorgan a que quienes asisten a
los cementerios públicos metropolitanos se asimilen a las prácticas estandarizadas se refuerza
al considerar que, desde su óptica, el de Flores es un cementerio “homogéneo”. Ellos
adhieren a los estándares morales constitutivos de la hegemonía cultural desde la cual se
instituyeron los usos “adecuados” de los espacios públicos metropolitanos. Además
explicitan desde una perspectiva conciliadora, a ciertos extranjeros como una “amenaza a
nuestro modo de ser”. Su imposibilidad de controlar un evento masivo con un puñado de
agentes sugiere que la finalidad de sus intervenciones es señalar la incorrección de las
prácticas “andinas” ante quienes las realizan y frente a los que no lo hacen.
El aumento de la presencia policial señala el respaldo represivo al ethos moral promovido
por el Estado.
Introducción.
Las noticias policiales cobran significado con los públicos y repercutenen sus experiencias.
Calzado, va a abordar específicamente la relación entre medios y el costado subjetivo de la
inseguridad. Entender las noticias policiales como rituales, como mediaciones, como
componentes dinámicos de la vida social y cultural. Al igual que Ang, Calzado opina que el
hábito de ver televisión no puede ser domesticado ni medido desde perspectivas que subrayen
las generalizaciones más que las experiencias particulares de las personas frente a las
pantallas.
Partiendo de la premisa de que los medios contribuyen a la textura general de la experiencia,
son ellos los actores centrales en el modelado de las experiencias sociales, a la vez que la
experiencia de los sujetos modela los contenidos mediáticos.
Pone entonces la lente en la interpretación de las noticias policiales no de manera aislada sino
inscripta en un entramado cultural productor de sentidos. Analizandolas como partes
indisolubles que funcionan como condición de posibilidad de la generación y la
interpretación de los sentidos sociales.
Entendiendo la noticia policial como fenomeno social que compone indispensablemente las
rutinas cotidianas. Las noticias funcionan como un elemento relevante en la mediacion de la
percepcion del peligro urbano y en paralelo, representan un lugar donde sentirse seguros: a la
vez que muestran los delitos y la urgencia de los acontecimientos, recalcan la repetición
cotidiana, los modos de prevención y el umbral de tolerancia frente al desorden.
Un proceso de comunicación que ocurre en un espacio extendido donde se cruza lo privado y
lo público. Las audiencias se convierten en públicos al discutir tópicos comunes dispuestos
desde los medios televisivos. Esta hibridez entre público y privado es caracteristica de las
esferas públicas contemporáneas y allí se esfuma la diferencia conceptual entre audiencias y
ciudadania.
Antes el núcleo central era el comedor donde residía la televisión, hoy dia se extienden esos
sitios tanto lo hacen los usos y vinculaciones con las pantallas.
Hay que tomar la noción de polimedia. comprendiendo la televisión de una manera no aislada
sino el marco de una convergencia tecnológica que produce usos y sentidos solo explicados
en un entorno complejo de relaciones sociales de tecnología.
Esta multiplicidad y convergencia contemporánea entre pantallas amplía el flujo informativo,
este fenómeno de flujo transforma la tecnología en una formación cultural. Para Williams el
hecho del flujo conforma la experiencia central de la televisión.
A modo de hipótesis, asumimos que en la actualidad, la fluidez dilatada de la programación y
las pantallas convierte a las noticias policiales en una pieza temporal, relacional y cognitiva
medular de las vivencias cotidianas de los públicos.
Se adoptó en este informe, una perspectiva que se centra en la experiencia de ver las noticias
desde las pantallas dispuestas en contextos, estructuras y dinámicas particulares.
Los noticieros revelan una zona de significación que hibridiza las experiencias públicas y
privadas de los sujetos y potencian su sentido georreferencial en la vida diaria.
Método
La metodología, fue el abordaje de diferentes focos etnográficos de manera simultánea. Un
grupo de investigadores realizando trabajo de campo al mismo tiempo, con el objetivo de
comprender las diferentes significaciones de las noticias policiales televisivas en un período
determinado. Comprender los usos e interpretaciones que las personas hacen de la noticia
policial, de qué modos son sus experiencias junto al dispositivo televisivo y de qué maneras
los contenidos mediáticos atraviesan sus realidades cotidianas.
El objetivo no es investigar los efectos de la recepcion de noticias policiales sino entender las
tramas imbuidas en las experiencias cotidianas de las cuales es parte la información sobre el
delito.
Trama temporal
Las pantallas ordenan simbolicamente la temportalidad y es alli donde el sneitdo de los
tiempos privados se imbrica con el sentido del tiempo público. Como un reloj, las noticias
organizan la jornada y la intensifican por su permanencia continua. Mientras que la grilla
televisiva acompañaba el tiempo de ocio, el noticiero funcionaba como el programa que
acompañaba esos tiempos repetitivos de la cotidianeidad.
En la actualidad, la multiplicidad de pantallas, y de contenidos informativos abre otra
dimensión para la recepción noticiosa, denominada “trastiempo de las noticias”. El ritual de
mirar noticias se ha transformado en un ritual de vivir junto a las noticias.
Tramas relacional y espacial
Las relaciones que organizan las prácticas de ver televisión, según los estudios clásicos son
las familiares. Las noticias no cumplen solo la función de informar sino también la de generar
una trama relacional dentro del hogar y más alla de él también
Aunque la segmentación de pantallas parece profundizar la individualidad del consumo, las
noticias siguen funcionando como un espacio de relación. Más alla de que su recepción sea
individual, compartir contenidos y problemas continúa siendo una actividad relacional,
especialmente cuando se refiere a información policial. Si las noticias televisivas todavía
generan tramas de relaciones, el uso de redes sociales amplía y redefine los espacios de
sociabilidad de las noticias. Con las redes se abren entonces, escalas de sociabilidad entre lo
público y lo privado.
El espacio doméstico parece seguir ocupando un lugar principal pero las redes sociales
ayudan a prolongar o extender ese espacio, generando relaciones sociales dentro y fuera del
ámbito familiar.
Tramas instructivas, cognitivas y afectivas.
Las noticias no son sólo información, sino que habilitan conversaciones con otros por fuera
de la cuestión estrictamente informativa. Además de tramas sociales instructivas (saber)
brindan además tramas de entendimiento (comprensión) y tramas emotivas (identificación).
Instruirse sobre las cosas que pasan, es el primer paso para comprender el entorno. Reconocer
el entorno tiene un sentido más profundo, de alli la trama denominada cognitiva, que permea
las noticias policiales. Tener informacion es necesario para comprender un exterior muchas
veces desordenado, peligroso, violento e inexplicable. Esta dimension es parte del proceso de
produccion de inteligibilidad en que los medios son fundamentales para hacer comprensible
el mundo cotidiano. Organizan lo que se comprende y lo que no. La informacion policial abre
una ventana a una realidad que no parece la propia pero que afecta
La relacion entre noticieros y ficcion da lugar a la última trama que define a la noticia
policial: la trama afectiva, que involucra el sentido emocional que atraviesa la experiencia
frente a la información criminal. Quienes consumen estos hechos televisivos se sienten parte
y se convierten en potenciales actores.
La relacion de las personas con la televisión se puede hacer a través del compromiso afectivo
con los objetos materiales y los sujetos. La dimensión afectiva es central en la seguridad
ontológica, es decir, al ser en el mundo en tanto fenomeno emocional más que cognitivo
cuyas raíces parten del inconsciente.
Las noticias potencian el fundamento cognitivo y emotivo que las audiencias poseen acerca
de su entorno. Las convicciones sobre lo que sucede con la inseguridad urbana se
correlacionan con la informacion periodistica y ficcional que abordan las cuestiones
criminales.
Reguillo
“El artículo problematiza los procesos de representación y clasificación del otro entre dos
tradiciones de pensamiento: antropología y comunicación. La autora argumenta que para
pensarse a sí mismas, las culturas poderosas requieren de la presencia de otro diferente y
diferenciado. La diferencia es siempre situada, lo que quiere decir que adquiere sentido desde
el lugar en que se establecen las fronteras de lo que significa esta diferencia. La alteridad,
pues, ha sido pensada, en términos generales, como «desviación», y esa es una tendencia que
hoy se intensifica. El paisaje mediático
configura (y descentra) el lugar para pensar al otro, pero se esfuerza en mantener la
estabilidad simbólica que le otorga la certeza de un nosotros (expandido) frente a los otros
(localizado), dispositivo antropológico del alma antigua.
Antropología: Busca dotar de un enfoque científico a la mirada sobre un otro lejano y
diferente. Para ello recupera, transforma, la obsesión por la diferencia.
Entendida como Continuidad y ruptura ya que recoge las preguntas hechas por diferentes
grupos sociales acerca de otras formas de vida, tratando de romper con la imagen colonial y
al mismo tiempo construir un método (La Etno.), para entrar en la cultura material y
simbólica de los otros, para poder entenderlos.
Comunicación: es un intercambio intersubjetivo de significados en un marco histórico y
desnivelado de poder. Está compuesta por mecanismos de visibilidad que por su dimensión
masiva son menos susceptibles de vigilancia y control. Esto genera que se filtren las
versiones y visiones de las que esos otros son portadores. Es decir que por la masividad de la
comunicación como consecuencia de los avances tecnológicos se da una multiplicidad de
voces y opiniones sobre los Otros y de aquellos Otros sobre sí.
Esto pone en cuestión la supuesta incapacidad del Salvaje y opone a las visiones canónicas
impuestas sobre el otro, el poder de la autoetnografia. La comunicación pone la disputa entre
la visión dominante y el salvaje colonizado, el otro; en un nuevo plano de resolución al
introducirse en el espacio público expandido, como un intento de hacer contrapeso a la voz
dominante. Las culturas Europeas necesitan de un otro diferente y diferenciado para poder
construir su propia identidad
Pratt: Los pueblos subyugados determinan en grados diversos lo que absorben de la cultura
dominante y para que lo van a usar. En los textos etnográficos de los europeos solo está
representada la visión de ellos sobre los otros y la de ellos sobre ellos mismos. Por su parte la
auto-etnografía surge como contramedida de estas voces dominantes y expone las ́ propias
representaciones de los nativos, el salvaje o el otro diferente, confrontándolos o teniendo un
diálogo con ellos. Los avances tecnológicos promueven la circulación no controlada de estos
relatos auto representativos.
SUJETO COLONIZADO = OTRO ANTROPOLÓGICO
Es capaz de apropiarse de la cultura dominante y también producir su propio relato
etnográfico, y es capaz de oponerse a la apropiación.
Globalización: saca a flote la insuficiencia y la carencia de una reflexión sobre el actor social
de la comunicación, al presentarse la dificultad de pensar al otro.
La circulación global de textos, la migración que caracteriza la época y la producción de una
nueva forma de localidad son claves para pensar al actor comunicativo; ya que alteran el
paisaje, por la irrupción del Otro incontenible por el imaginario colonial en articulación con
el imaginario global.
ESPACIO PÚBLICO EXPANDIDO (EPE)
La globalización visualiza la diferencia bajo otros parámetros; pasa a ser SITUADA ya que
adquiere su sentido desde un lugar, las fronteras de lo que significa esa diferencia, la
identidad que define y sitúa su alteridad.
El espacio público nacional es el lugar de conservación de una sociedad. Los fenómenos de la
globalización se producen cuando en dicho espacio comienzan a ponerse en disputa
debates,argumentos, asuntos, etc. que incorporan u orientan cuestiones que rebasan el ámbito
nacional.
Yuxtaposición: de las esferas que constituyen el espacio público (Lo local, nacional, regional,
global) en un entramado confuso que no permite diferenciar los componentes pertenecientes a
cada esfera. Por ejemplo: La guerra colombiana por la extradición.
El surgimiento de la necesidad de establecer nuevos otros y las categorías para pensarlos
ynombrarlos. El EPE, introduce estas nuevas representaciones de la otredad trastocando la
idea de salvaje. Ej: El terrorismo un acto asignado a un otro amenazante de determinada
etnia, o linaje, rostro, estetica o corporeidad. Ej: terroristas árabes, palestinos, israelitas,
etc.(Islam).
LA MIGRACIÓN DEL SENTIDO
El paisaje mediático configura el lugar para pensar al otro pero mantiene simbólicamente la
representación de un nosotros (expandido) frente a los otros (localizado) para mantener la
estabilidad. Pero es constantemente sacudida por las migraciones; el flujo de nuevas ideas,
significados, valores, aspiraciones que se dan por la circulación de productos discursivos de
los otros como consecuencia del EPE; generan nuevas representaciones. Los inmigrantes
mantienen cierto tipo de lealtad cultural pero adoptan sentidos propuestos o valorados por la
comunidad de adopción
para su propia supervivencia. Lo cual resulta en hibridaciones lentas y complejas.
Por ello la comprensión en torno a las audiencias demanda un análisis multidimensional que
atienda simultáneamente al movimiento de los textos y actores en constante migración. Esto
da cuenta de la necesidad de colocarle a las preguntas comunicacionales una plataforma
antropológica que contemple descripciones más densas y complejas sobre el problema de la
contemporaneidad, por su
movilidad y porosidad.
LO LOCAL Y SUS OTROS
Lo local proveé una cierta tranquilidad ya que le otorga a los actores un espacio manejable
que funciona como un escape a un universo comunitario de acuerdo con parámetros que se
asumen como propios; restringiendo la entrada al otro expandido (narco) o a la otredad
monstruosa (terroristas). En una especie de defensa de la identidad se reprime al otro
desviado. La comunicación se encarga de estudiar a través de los dispositivos como es que se
construye la diferencia o desviación de un otro como anomalía, por eso los análisis situados
resultan insuficientes para su comprensión; ya que no permiten ver las distintas formas por
las que se llega a construir a la otredad como una amenaza. Las tensiones entre las minorías
locales, los propios otros históricos y la otredad amenazante son solo algunos puntos para
llegar a ver cómo se construye la necesidad de represión impulsada por códigos culturales
aprendidos por la tradición.
Ang
1. Ang recalca a lo largo de su texto el carácter táctico de ver televisión. ¿A qué se
refiere?
Cuando Ang menciona el “carácter táctico” de ver televisión, hace referencia a aquellas
estrategias que adopta la gente a la hora de ver televisión que eluden aquellas formas
establecidas por la industria para conseguir un consumo “correcto”. Esas tácticas mediante
las cuales los espectadores se apropian de la televisión, en formas no intencionales o no
deseadas por programadores y anunciantes. De esta manera la gente se resiste a someterse a
las imágenes impuestas del supuesto “consumo ideal”. Es decir, la práctica doméstica
cotidiana del consumo de televisión se acompaña del fomento implícito y explícito de formas
“apropiadas” o “ideales” de conducta del consumidor, impulsadas por motivos económicos o
ideológicos e instigadas por las instituciones sociales responsables de la producción y
transmisión televisiva. Sin embargo, precisamente debido a que el hogar ha sido designado
como el principal lugar para el consumo de televisión, es difícil terminar de imponer esa
forma “correcta” de verla, justamente, a causa de que la actividad se produce en un lugar
oculto, puertas hacia adentro, la industria podía disfrutar de una especie calculada de
ignorancia sobre las tácticas con las que los consumidores subvierten constantemente
determinadas ideas impuestas o predeterminadas sobre la actividad de “ver televisión”
2. Explique la crítica de la autora a las herramientas de medición de audiencias.
Recupere este punto a partir de su mirada sobre la epistemología conductista.
Las dos herramientas de medición mencionadas son: el diario-calendario y el contador de
aparato. La autora realiza la crítica desde su mirada epistemológica conductista, la cual llama
la atención de esa mirada tan simple sobre el acto de ver la televisión, clasificándolo como un
acto aislable, unidimensional y puramente objetivo. Los números solo muestran conjuntos
armonizados, sin mayor especificación sobre la experiencia en sí, dejando de lado esa
“realidad viva” de lado. Estos índices de audiencia, convierten simbólicamente el consumo de
televisión en un hábito presumiblemente bien organizado y disciplinado que consiste en
costumbres y rutinas seguras y dignas de crédito.
3. ¿En qué sentido plantea Ang que la industria cultural reprime el conflicto?
A través de sus métodos de medición, que ignoran el carácter táctico del acto de “ver
televisión”, la industria actúa sobre una idea no problemática de lo que significa esta acción.
La construcción de este mapa donde se busca encasillar a los consumidores que se someten a
análisis, se hace a través de una forma clasificatoria inequívoca, que destaca lo estable frente
a lo irregular, lo probable ante lo voluble, lo coherente ante lo incoherente, convirtiendo de
esta forma el consumo de televisión en un hábito presumiblemente organizado y disciplinado
que consiste en costumbres y rutinas seguras y dignas de crédito. Se subrayan entonces, los
valores promedio, las regularidades y los modelos generalizados más que las particularidades,
las idiosincrasias y las excepciones sorprendentes.
5. ¿Por qué define que estamos ante una revuelta del espectador?
Ang dice que, desde el punto de vista de la industria, la a aparición de nuevas tecnologías
parece haber estallado una “revuelta del espectador”, de modo que ahora parece que la
actividad de “ver televisión” consiste más bien en un conjunto indisciplinado y caótico de
actos conductistas, el zipping, es un ejemplo. Después de años de estar sometidos
pasivamente a la tiranía de los programadores de televisión, los espectadores están tomando
el mando y cuestionando esa forma simple, unidimensional y objetivamente mensurable del
acto de “ver televisión” que había constituido la base de las negociaciones y operaciones
industriales.
Miller
La popularidad del culebron en las regiones no metropolitanas. El culebron es sintomático de
un cambio a partir del cual miles de culturas locales están reconstruyéndose crecientemente a
sí mismas articuladas con lo que se ha venido en denominar “formas globales”. Se ha escrito
esto en terminos del imperialismo, absorción y sincretismo. Aunque la mayor parte de estos
trabajos sobre culturas globales han subrayado los cambios en las relaciones de produccion,
el culebron ayuda a centrar la atención en el proceso paralelo del consumo de masas. Hay que
tener en consideración no solo esta proporcion extrema de cinco horas diarias que dedican en
Venezuela a ver las telenovelas diarias, sino también cualquier programa concreto de los que
se ven en más de 100 países.
Da una serie de ejemplos suficientes para establecer la base sustantiva de la investigación
antropológica sobre lo que sin duda representa uno de los grandes cambios producidos en las
rutinas cotidianas de la mayoría de los pueblos del mundo.
Cada vez, se da más el caso de que no fabricamos las imagenes y productos con los que
vivimos sino que estos nos llegan procedentes de otras fuentes de forma tal que nuestra
relación con ellos es de consumo más que de producción.
Miller ha sostenido que el consumo, tanto como la producción, puede considerarse como una
relacion en la cual, segun la tradición expresivista, nos creamos u objetizamos a nosotros
mismos. Normalmente se considera el consumo en funcion de los individuos, pero lo que le
interesa a él en este ensayo en particular es la forma en la que algo “local”, es decir, Trinidad,
se construye a sí mismo mediante el consumo de lo “global”, es decir, los medios de
comunicazción extranjeros. Trinidad, no se limita a aceptar, rechazar o transformar lo
extranjero, las influencias globales, sino que también contribuye a la construcción de formas
globaes, como ocurre con la creciente popularidad de “World Music”.
Partiendo de esa perspectiva, en el futuro ya no contemplamos la esfera doméstica como si
fuera simplemente el contexto de la recepción de la importación extranjera. Nuestra
preocupación será más bien el modo en que se reconstituye una forma global de los medios
en virtud del mismo proceso que ayuda a transformar la domesticidad trinidadiana,
poniéndose de relieve que, paredojicamente, un culebron importado ha sido un instrumento
clave para fraguar un sentido sumamente específico de la cultura de Trinidad.
Afirmar en la actualidad que lo doméstico se construye culturalmente se ha convertido en
tópico, pero pueden examinarse las consecuencias de dicha declaración comparando dos
enfoques de la cuestión diametralmente opuestos. El primero deriva de este relativismo que
ha estado siempre en la tradición común de la antropología clásica. Lo dmoéstico es dificil de
definir, sin embargo en el proceso de trabajo de campo, se ha encontrado un sentido fuerte de
conexión espacial asociada al interior de alguna forma arquitectural, así como una ideología
de la asimetría respecto al género. El otro enfoque, se relaciona con que la clase constituye
tanto el producto como el objeto de multitud de escritos. El cual puede encontrar una obvia
analogía con lo doméstico. Este mismo argumento se podría aplicar a un discurso global
sobre la naturaleza de lo doméstico, la cual es evidente tanto en Francia como en Australia o
Trinidad, donde uno de los programas de televisión más populares, El show de Bill Cosby, es
característico de estas comedias de situación que parecen usar la experiencia de lo doméstico
como el verdadero centro de su atractivo ético y emocional.
Partiendo de la perspectiva del consumo como objetiización de lo “local” no es ni una forma
anterior sobrante, estudiada en la medida que la exposición a formas exteriores la deja
inaalterada, ni ningún tipo de resistencia pura, sino más bien lo que surge etnpgráficamente a
través del consumo del discurso global. El relativismo viene ahora a posteriori en vez de a
priori..
The young and the restless se encuadra en la restringida categoría de culebron auténtico,
seriales de tarde en tanto opuestos a las series de banda de horaria caliente (prime time). En el
campo de los culebrones, podemos considerar que está ubicado en el grupo “liberal”. Fue
introducido en Trinidad siguiendo la esyeña de otros culebrones de mediodia por lo qu eno se
esperaba que alcanzara la misma popularidad que Dinastía o Dallas.
La acción de ver culebrones es a menudo un asunto tanto social como participativo, son
pocos los seriales que no consiuen reunir en torno a la televisión a varios vecinos.
La naturaleza de la sociedad americana y las implicaciones de su influencia actual en
Trinidad, son sin duda cuestiones conflictivas y quizas podriamos esperar que las
conversaciones en la que se analiza y utiliza el culebron con propósitos ilustrativos demuestra
que este no es el caso. En efecto, uno de los comentarios más habituales respecto del
programa era su fuerte relacion con la situación contemporánea de Trinidad.
El uso moral del espectáculo, depende de la perspectiva desde la que se contempla. Los datos
de trinidad respaldan la afirmacion de que la audiencia se siente bastante capaz de conservar
un sentido de distancia crítica que rompe el marco del realismo y sin embargo, también una
intensa implicación con la historia la cual puede surgir a partir del deseo de intervenir en la
construcción del argumento o de hacer comentarios sobre el mismo.
La bacanal
El exito que ha tenido este particular culebron, lo cual se puede resumir en la frase “le gusta
la bacanal”. En Trinidad, la bacanal tiene implicaciones mucho más complejas. Si observamo
el uso del término en el calipso, el primer sinonimo que se nos ocurre es sin duda
“escandalo”. La segunda connotación cara del término bacanal es confusión o desorden.
Efectivamente, parece que el lenguaje trinidadiano ha conservado una sier de terminos
procedentes del antiguo frances para construir una red de conceptos no cubiertos
suficientemenet para otros idiomas. El trabajo de Miller a la hora de poner al descuierto o
prestar atencuion a los chismorreos le proporcionó un potencial eficaz en la ifución de
noticias que de nuevo conduce a la confusión extrema y a la bacanal.
Una conexión semántica final es la connotacion del término bacanal como verdad, es decir,
como la idea de “sacar la luz”. no es solo que el escandalo ponga al descubierto lo oculto sino
que para muchos trinidadiano en este desenmascaramiento hay un valor moral.
Ahora, vamos a reintroducir bacanal en dos contextos como instrumento que los relaciona
entrree sí, el concepto de lo doméstico y la acogida de The young and the restless.
Se considera que las mujeres son responsables del mundo doméstico pero no solo lo
construyen sino que también constituyen el eslabón debil cuyas revelaciones o conducta
inapropiada provocaron su hundimiento. Y es aquí donde la estética centripeta es más clara,
en las estrategias que llevan al cierre de su mundo, a las envolturas y las capas para
protegerse a si mismos de la revelacion y de la exposicion.
La cuestión clave tiene aquí un alcance algo más reducido: sobre una institucion tan seria
como la television trinidadiana existen fuertes límites que le impiden producir expresiones
claras de bacanal. Así, hay la sensación de que la programación importada tiene el potencial
de articular este aspecto de lo “local” que los productos locales no pueden incorporar dado
que tiene siempre un ojo puesto en los juicios procedentes del exterior.
La imposibiilidad de un enfoque dualista simple de los global y lo local viene dada por la
yuxtaposicion de dos puntos.. Por un lado, bacanal es el término que maucha gente daba
como descricpion de una sola palabra sobre el carácter esencial de la sociedad trinidadiana; al
mismo tiempo, la forma principal que se utiliaba en 1988 para ejemplificar a bacanal no era
una producción autóctnona sino un culebrón americano importado.
En lo referente a la producción estamos ante lo que podrñiamos denominar la conseucuencia
involluntaria de la comercializacion de los medios de comunicacion internacional para la
obtencion de beneficios, pero sin embargo, sostenemos aquí que en el plano del consiumo
podemos observar la recreacion del culebron como algo trinidadiano y también el papel de
este en la definicon del concepto de trinidad como cultura de lo bacanal. No dberiamos dar
por sentado que el término global implica la hmgeneizacion masivo presupuesta en el debate
sobre la cultura del consumo. Los trinidadianos sientes que el pequeño tamaño de su pais es
una desventaja cuando se compaean con petencias nacionales o multinacionales mayores. En
concreto, son plenamente conscientes de las presiones sumamente autoritaria e ideologica
sejercids por el fmi, que en la actualidad dicta una politica hasta un punto que se considera
inaceptable.
En la porduccin de la cultura, hay formas creadas de manera autoctona que pueden hacer que
la apropiacion cultural sea más fácil, si bien es posible que las formas importadas tengan
también un potencial transformador como vehiculos de objetización. No obstante, una
compresion más amplia del consumo de masas en el seno de lo local y lo global requiere la
apreciación de muchas limitaciones sobre la apropiación.
Trinidad ni ha sido ni será nunca el principal productor de imagenes y bienes a partir de los
cuales construir su propia cultura. En esta medida, un análisis de la cultura tiene que
incorporar, al menos en parte, una teoria del consumo. Como ocurre actualmente con la
mayoria de las naciones estado, Trinidad es en buena parte receptora de discursos globales
para los cuales el concepto de origen espaicial se está volviendo cada vez más inadecuado.
Si trinidad desea participar en la abundancia de imagenes creadas en el proceso de poriduccin
d masas entonces lo que no puede hacer es fabricarlas en la esfera local. Esta es simplemente
la primera eccion, enfatizada y magnificada de la revolucion industrial
El error está en pensar que esto significa el fin de la especificidad de la cultura trinidadina.
Tal como señal, cada avez más la autenticidad ha de juzgarse a posteriori y no ha priori segun
las ocnseucuencasi observadas en el ambito local y no segun los origenes de este.
Los patrones femeninos para mirar televisoin solo se pueden entender en relacion con los
patrones masculinos y viceversa, ambos se compementan.
Abu-Lughod
1. Segun Abu-Lughod, qué puede aportar la antropología para los estudios sobre la
televisión
Abu Lughod, se plantea reelaborar la noción de “descricpción densa” elaborada por
Geertz para que sea pertinente en el estudio de las vidas humanas influidas por los
medios de comunicación de masas. Readaptarla a la vida moderna.
Los momentos de inmersión en un artefacto cultural particular están necesariamente
entremezclados con otros campos sociales de signfiicación y poder. Si la antropología
presta atención a las categorías sociales, que se naturalizan y se intersectan con la
concepción de la gente sobre sí misma y sobre el mundo y, más aún, por el modo en
que esas categorías se producen a través de la práctica cotidiana. Las interpretaciones
que hacemos de lo que consumimos en televisión están influidas por los discursos
sociales más amplios (principalmente por aquellos que tratan del género y el
nacionalismo) dentro de los cuales son interpeladas; están definidas por
acontecimientos en la vida de las espectadoras y por las relaciones dentro de las
cuales esas espectadoras se definen a sí mismas.
Indagar este entrecruzamiento de la televisión con otros campos sociales, para Lila
Abu-Lughod, la clave es tratar de colocar a la televisión más libremente dentro del
rico contexto social y cultural que el sostenido trabajo de campo antropológico -
nuestro ideal desde Bronislaw Malinowski- es el único capaz de brindar. El desafío
especial al que nos enfrentamos es que las formas culturales transmitidas por la
televisión no tienen una comunidad tan obvia y simple, y que siempre son sólo una
parte –a veces más amplia, otras más pequeña- de las vidas complejas de las personas.
Más aún, son producidas deliberadamente para la gente, bajo condiciones que varían
política e históricamente. Probablemente, los antropólogos están mejor preparados
para analizar lo que en los estudios sobre medios se llama estrechamente recepción.
Los mensajes televisivos quedan sesgados por el modo en que la gente enmarca sus
experiencias con la televisión y por la manera en que las realidades cotidianas afectan
y reproducen esos mensajes. En conclusión, Abu-Lughod sugiere que el estudio de la
televisión enriquece a una antropología comprometida no sólo con la academia y sus
grandes palabras, sino también con otros campos sociales del mundo en que
trabajamos.
Miller
1. Según Daniel Miller, desde una perspectiva antropológica, ¿qué hace que un
smartphone sea inteligente?
Miller caracteriza a los smartphones como “inteligentes” debido a su capacidad de aprender a
partir de su uso. No se trata de una máquina smart que aprende del uso lo que hace a los
smartphones “inteligentes” sino más bien las posteriores adaptaciones y la creacion de
contenidos de los usuarios.
Inteligencia desde abajo se refiere a esa intención del proyecto sobre aprender desde la
creatividad y las prácticas de los usuarios de smartphones alrededor del mundo. Observar,
escuchar y aprender de las formas en que las personas usan sus smartphones en la vida
cotidiana.
1) ¿Por qué interesa estudiar el uso de las redes sociales en una localidad como Alto
Hospicio en el norte de Chile?
Es interesante estudiar el uso de las redes sociales en esta región debido a que las redes
sociales se asocian con redes globales libre de estados naciones, diferencias geográficas e
incluso culturales, sin embargo, Nicole utilizó precisamente este medio para declarar cierto
tipo de ciudadanía basada en el lugar. La esfera pública que son las redes sociales fomentan
una ciudadanía cosmopolita y promoviendo que todas las personas son ciudadanos de una
misma comunidad.
5) ¿Cuál es la norma en el uso de las redes sociales que predomina entre los
habitantes de Alto Hospicio y cómo se relaciona con la construcción de identidad del
lugar? Y en esa construcción identitaria, ¿qué papel tienen las cuestiones de raza y
género?
En Alto Hospicio hay una tendencia a ignorar o borrar formas particulares de identificación,
como la indigenidad, las ideologías de género no tradicionales y las diferencias de clase.
Estas omisiones se amplían aún más en los medios de comunicación. En lugar de pretender
distinguirse de los demás, los individuos destacan su deseo de normatividad