Concepto
Las artes escénicas son parte de las bellas artes, es un medio, una elección, una forma de
expresar el ser humano, y las otras bellas artes tienen un conjunto, a veces se involucran
más, a veces se involucran menos. Entre las que se destacan la danza, la música, la
literatura, una combinación perfecta de disciplina y dedicación que pone de manifiesto el
talento. Es por esto que las artes escénicas juegan un papel muy importante en la cultura.
La puesta en escena, naturalmente, da vida al texto. Se logra a través de la transformación
de espacios y actores que representan personajes de un período determinado, con la
participación activa del director, el personal y la audiencia. Para la representación se
requiere de un espacio imaginario (el escenario), el cual se logra ensamblando una serie de
planos paralelos frente a la escena. La audiencia está organizada en un plan abierto. Estas
superficies representan pasajes o lugares. Para impartir mayor realismo, ambientan
elementos tridimensionales como muebles, plantas artificiales, paredes, columnas, puertas,
puentes, etc.
El teatro es un espacio de anticipación, donde los actores siempre están listos para subir al
escenario, a veces capaces de crear un mundo de diferencia. Como concepto, explica
actividades artísticas, como la ejecución escénica de guiones para obras líricas, revistas, y
espectáculos de danza.
Origen y función religiosa
El teatro sacro es tan antiguo como el propio teatro, pues puede considerarse su causa de
aparición. Junto con los olímpicos y los demás Juegos Panhelénicos (píticos, ístmicos y
nemeos) el teatro griego nació como una más de las competiciones sagradas musicales y
poéticas (como en Roma serían los juegos florales). El considerado fundador del teatro,
Tespis, lo fue por ser el primer ganador de uno de estos certámenes: las Dionisias de Atenas
(536 a. C.).
Historia de las artes escénicas
Las Artes Escénicas cuentan con importantes antecedentes históricos, que van desde los
rituales chamánicos de celebración de la primavera, hasta la Tragedia Griega y los Juegos
Panhelénicos de la Grecia Antigua, o los Juegos Florales del posterior Imperio Romano y el
Teatro Sacro Cristiano.
Este tipo de representaciones siempre han sido centrales en la vida cultural de las naciones,
ya que poseen, en especial el teatro, una dimensión política importante.
Se asume, a partir de imágenes rupestres y otras evidencias, que la música habría aparecido
primero, posteriormente la danza y finalmente el teatro como una forma compleja de esta
última. Sus vertientes más recientes son las cercanas al cine, cuya técnica de cinematografía
no sería inventada hasta el siglo xix.
Palabras claves.
Artes escénicas, expresividad, oralidad, emocionalidad, sentimientos y habilidades
comunicativas.
El arte escénico y los niños
La necesidad de posicionar el arte escénico como parte de una estrategia pedagógica que
fomente el desarrollo de la expresión corporal, en estudiantes de 8-11 años de la I.E.O.T.
José Joaquín Casas Chía.
Asumiendo que los niños generan un modo de aprendizaje a partir de la corporeidad como
medio por el cual experimentan y conocen el mundo, adquiriendo así, herramientas que
permiten desplegar acciones que privilegian el desarrollo cognoscitivo, emocional, social y
motriz, logrando una interiorización del aprendizaje y conocimiento a largo plazo.
El arte escénico viene abriendo espacios en una sociedad, asumiendo una importancia e
influencia en los procesos de desarrollo del ser humano. Estas herramientas son moldeadas
en las aulas sin encontrarle una debida relación con la sociedad, una de las principales
funciones del artista es lograr relacionar la acción con el contexto, logrando transmitir al
público un mensaje, dando a conocer un proceso de transformación desde lo racional y
cognitivo pasando por lo emocional.
Desde el aula se trabaja con el juego pedagógico un viaje creativo, a través de lo corporal,
“Corporeidad es ante todo el modo de ser en el mundo brindando un espacio para la
relación y el sentido con la experiencia, con la existencia, con los objetos, con las emociones
y da lugar la subjetividad del ser” (Fernández, 2015, p. 24).
Tespis, lo fue por ser el primer ganador de uno de estos certámenes: las Dionisias de Atenas
(536 a. C.).
Imaginario, Andrea. «Significado de Artes escénicas». Significados.com. Consultado el 11
de noviembre de 2020, 06:10 pm..
Raffino, María Estela. «Artes Escénicas». Concepto. De. Argentina. Consultado el 09 de
noviembre de 2020..
Moreh, Shmuel (1986), «El teatro vivo en el Islam medieval», en Brill Publishers; Moshe
Sharon, eds., Estudios de historia y civilización islámica, pp. 565-601, ISBN 978-965-264-
014-7.
Objetivo de este proyecto
Desarrollar la imaginación y la creatividad a partir de la creación de diferentes personajes
en el juego escénico.
Acompañar el crecimiento de los niños potenciando su desarrollo físico, intelectual y
emocional a través de las disciplinas escénicas: arte dramático, danza y canto y desarrollar
la imaginación y la creatividad a partir de la creación de diferentes personajes en el juego
escénico.
