Educación

Musical
EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA

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3
“2025 BICENTENARIO DE BOLIVIA”
ER
AÑO DE
ESCOLARIDAD

1
© De la presente edición

Texto de aprendizaje. 3er año de escolaridad. Educación Secundaria

Comunitaria Productiva. Subsistema de Educación Regular.

Texto oficial 2025

Omar Veliz Ramos

Ministro de Educación
Manuel Eudal Tejerina del Castillo
Viceministro de Educación Regular
Delia Yucra Rodas
Directora General de Educación Secundaria

DIRECCIÓN EDITORIAL
Delia Yucra Rodas
Directora General de Educación Secundaria
Waldo Luis Marca Barrientos
Coordinador del Instituto de Investigaciones Pedagógicas Plurinacional

COORDINACIÓN GENERAL
Equipo Técnico de la Dirección General de Educación Secundaria
Equipo Técnico del Instituto de Investigaciones Pedagógicas Plurinacional

REDACTORES
Equipo de maestras y maestros de Educación Secundaria

REVISIÓN TÉCNICA
Unidad de Educación Género Generacional
Unidad de Políticas de lntraculturalidad, lnterculturalidad y Plurilingüismo
Escuelas Superiores de Formación de Maestras y Maestros
Instituto de Investigaciones Pedagógicas Plurinacional

ILUSTRACIÓN:
Marco Antonio Mena Chambi

DIAGRAMACIÓN:
Daniela Lopez Victoria

Depósito legal:
4-1-577-2024 P.O.

Cómo citar este documento:

Ministerio de Educación (2025). Texto de aprendizaje. 3er año de escolaridad. Educación
Secundaria Comunitaria Productiva. Subsistema de Educación Regular. La Paz, Bolivia.

Av. Arce, Nro. 2147 www.minedu.gob.bo

LA VENTA DE ESTE DOCUMENTO ESTÁ PROHIBIDA

 ÍNDICE
Presentación................................................................................................................................................................ 3

EDUCACIÓN MUSICAL

Primer trimestre
Organología, danza e instrumento............................................................................................................................... 6
Análisis de formas musicales en el folclore boliviano
Danzas folclóricas de la región del occidente ( La Paz, Oruro y Potosí)
Danzas folclóricas de la región de los valles ( Cochabamba, Chuquisaca y Tarija)
Danzas folclóricas de la región de los llanos ( Santa Cruz, Beni y Pando)

Compositores e intérpretes de la música boliviana y derechos de autor................................................................... 11

Compositores e intérpretes bolivianos
Conjuntos folclóricos

Conjuntos folclóricos representativos......................................................................................................................... 13

Conjuntos folclóricos de Bolivia

La música y sus efectos sociales............................................................................................................................... 15

La música y la sociedad
Efectos positivos de la música en los adolescentes
Efectos negativos de la música

Conformación de conjuntos folclóricos ...................................................................................................................... 17

Conjuntos folclóricos en las unidades educativas
Bandas de guerra de las unidades educativas
Conjuntos vocales

Segundo trimestre
Cualidades del sonido................................................................................................................................................ 22
¿Qué es el sonido?
Tono o altura del sonido
Intensidad del sonido
Timbre del sonido
Duración del sonido

Normas de escritura musical...................................................................................................................................... 26

Tresillo de corchea y su uso ritmico
Uso del tresillo

Solfeo entonado......................................................................................................................................................... 30
Solfeo entonado
Solfeo rezado

Tercer trimestre
Ejercicios de calentamiento vocal con tres notas....................................................................................................... 36
Ejercicios de calentamiento vocal

Características del instrumento musical y técnicas de interpretación........................................................................ 40

Los instrumentos musicales
Clasificación de los instrumentos musicales
Técnicas de interpretación instrumental

Himnos, marchas y canciones patrióticas.................................................................................................................. 42

Los himnos
Marchas
Canciones patrióticas
Nomenclatura del instrumento musical...................................................................................................................... 44
La nomenclatura musical

Ensamble de instrumentos......................................................................................................................................... 47
Ensamble instrumental

Conformación de coros a dos voces con melodía y ostinato rítmico melódico.......................................................... 49

¿Qué es un coro?
Técnica de armonización a dos voces por terceras paralelas
¿Qué es el ostinato?
 PRESENTACIÓN

Uno de los derechos fundamentales de las niñas, niños y adolescentes, en el Estado Plurinacional
de Bolivia, es el derecho a la educación, el cual se garantiza con el acceso a los recursos
educativos que coadyuven con el proceso de adquisición de conocimientos.

El Ministerio de Educación, asegurando la calidad educativa, al iniciar la gestión 2025, pretende

brindar un recurso educativo que apoye el desarrollo curricular, a través de la entrega gratuita de
los “Textos de aprendizaje 2025”, para el nivel de Educación Secundaria Comunitaria Productiva.

Durante varios meses, maestras y maestros de todas las regiones de Bolivia, desde sus
experiencias y vivencias educativas, han aportado con la construcción de estos textos, plasmando
en sus letras la diversidad de Bolivia y la investigación científica en las diferentes áreas de
saberes y conocimientos.

Los “Textos de aprendizaje 2025” tienen la misión de fortalecer los conocimientos de nuestros
estudiantes, presentando contenidos actualizados y con bases científicas, planteando actividades
que desarrollen su pensamiento crítico reflexivo, reforzando sus aprendizajes.

Por lo expuesto anteriormente, teniendo como objetivo trabajar conjuntamente con los actores
educativos hacia una educación humanística, técnica, tecnológica productiva, dentro de
un desarrollo integral de nuestros estudiantes; el Ministerio de Educación proporciona este
accesible instrumento educativo, esperando que despierte en las niñas, niños y jóvenes la sed
de conocimientos y los motive a conocer el mundo a través de la ciencia y la investigación.

Omar Veliz Ramos

MINISTRO DE EDUCACIÓN

3
 ÁREA DE SABERES Y
CONOCIMIENTOS

Educación
Musical
TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD

EDUCACIÓN SECUNDARIA
COMUNITARIA PRODUCTIVA
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

ORGANOLOGÍA, DANZA E INSTRUMENTO

PRÁCTICA

En las festividades bolivianas, la danza, la música y el colorido se combinan

para crear celebraciones llenas de alegría y tradición. Las entradas folclóricas,
como las de la Virgen de Urkupiña, el Gran Poder, Ch’utillos, la Virgen de
Guadalupe, la Virgen de Copacabana entre otras, son eventos donde la fe y
la cultura boliviana se manifiestan a través de bailes y vestimentas coloridas,
acompañadas de bandas musicales que ofrecen un sin fin de melodías,
mostrando la diversidad cultural del país. Las danzas bolivianas son un pilar
fundamental de la cultura nacional, ya que reflejan la riqueza y diversidad
de nuestro país.
Fuente:https://elrinconboliviano.com/wp-content/up-
loads/2020/11/saya-afroboliviana-principal_700x500.jpg

Intercambiamos experiencias sobre la participación en alguna festividad religiosa

Actividad

de nuestro contexto.
− ¿Qué danzas se practican en nuestra comunidad?
− ¿Cuál es la danza que llama nuestra atención y que podríamos practicar en alguna
actividad de la unidad educativa?

TEORÍA
1. Análisis de formas musicales en el folclore boliviano
¿Qué estudia la organología
musical? La música folclórica boliviana es una expresión comunicativa y cultural
significativa de nuestra sociedad que se caracteriza por los diferentes
Estudia los instrumentos géneros y ritmos que los músicos nacionales componen. Estas
musicales, de acuerdo a su composiciones manifiestan emociones y sentimientos que reflejan el
clasificación, construcción e estado de ánimo tanto individual como colectivo. Cada forma tiene
interpretación. Bolivia cuenta su propio propósito y estilo y los compositores eligen según lo que
con una rica tradición musical,
expresan.
debido a una amplia variedad de
instrumentos tradicionales como Las piezas folclóricas pueden tener las siguientes características:
el charango, la quena, el siku y el − Rígida, porque la estructura y pasos de las coreografías son
bombo. definidas, esta característica se puede apreciar en danzas populares
La organología musical boliviana como: tinku, rueda chapaca, baile cochabambino, taquirari, tobas,
está en constante evolución, chovena, entre otras.
debido a que se van incorporando
nuevas tecnologías y materiales en − Flexible, permite la conservación de algunos elementos de la
la construcción de instrumentos. coreografía, asimismo admite variaciones, donde un tema se
presenta y se desarrolla de diferentes maneras en danzas como la
Grupos musicales como
Kalamarca, Kjarkas, Awatiñas, morenada, diablada, caporales, entre otras.
Alcohólica, Ande Sur, Chilajatun, − Libre, permite mayor libertad creativa al compositor incluso
entre otros, se han encargado de improvisar en algunas composiciones contemporáneas, entre ellas
difundir la riqueza organológica se tiene a la música autóctona.
de Bolivia a nivel internacional,
contribuyendo así a la 2. Danzas folclóricas de la región del occidente (La Paz, Oruro
preservación y promoción de y Potosí)
nuestra cultura musical.
La región occidental de Bolivia, está conformada por los departamentos
de La Paz, Oruro y Potosí, destacada por su riqueza cultural y diversidad.
En esta parte del país es común encontrar danzas como: la morenada,
diablada, caporales, tinkuy, mineritos, entre otras se caracterizan por
sus trajes coloridos representando diversos aspectos de la historia y
tradiciones locales.
Estas danzas folclóricas a parte de entretener también permiten
preservar la identidad cultural y la historia de cada región, al ser
transmitidas de generación en generación las tradiciones y costumbres
Fuente: www.emaze.com/@aotcliqcw/ locales.
6
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

Las danzas folclóricas de la región occidental han sido adaptadas a lo largo del tiempo a los cambios sociales,
culturales y tecnológicos. A continuación, mencionamos algunas de las danzas más representativas de nuestro país:

Morenada
Es una de las danzas más representativas de la cultura
occidental, se destaca la fusión de elementos africanos y
andinos, simbolizando la resistencia y la identidad de las
comunidades afrodescendientes en Bolivia. Es un baile lleno
de historia y significado cultural.

Fuente: https://morenadacentral.com.bo/public/pagina/
imgs/32534-foto.jpg

Tinku
Es una danza y ritual tradicional que tiene sus raíces en la
cultura andina. Se caracteriza por sus movimientos vigorosos,
acompañados de música y vestimenta colorida. Representa
la integración de lo humano y lo divino, así como la conexión
con la naturaleza y las tradiciones ancestrales de los pueblos
indígenas de Bolivia.
Fuente: https://www.unesco.org/sites/default/files/styles/
paragraph_medium_tablet/public/2024-03/shutter-
stock_1461985163.jpg.webp?itok=Lvdyy1C8

Diablada
Es un baile tradicional con raíces en la cosmovisión andina y
una fuerte inspiración religiosa, forma parte de la celebración
del Carnaval de Oruro, en agradecimiento a la Virgen de la
Candelaria. Esta danza es un espectáculo visual y sonoro
que transmite la cultura y la historia boliviana, especialmente
durante el Carnaval de Oruro.
Fuente: https://www.ibolivia.org/wp-content/up-
loads/2019/07/diablada-oruro-3.jpg

Mineritos
La danza de los mineritos es una representación cultural
artística adquirida, representa el sufrimiento, dolor, alegría,
explotación, lucha de clases sociales de los trabajadores
mineros en la época colonial y la actualidad.

Fuente: https://impresa.lapatria.bo/fo-
tos/10_2017/301334_1_15.jpg

Realizamos las siguientes actividades:

Elaboramos un cuestionario para las personas mayores, sobre las características de la música
folclórica, vestimenta y danza de la comunidad donde habitamos, tomando en cuenta las siguientes
preguntas:
Actividad

− ¿Cuál es el origen de la música folclórica de nuestra comunidad?

− ¿Quiénes fueron los autores de la música folclórica de nuestra comunidad?
− ¿Cuál es el significado de la vestimenta de la danza de nuestra comunidad?
− ¿La vestimenta ha mantenido su originalidad o ha sido modificada con el tiempo?
Entrevistamos a las personas mayores de la comunidad y registramos las respuestas en nuestro
cuaderno.

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

3. Danzas folclóricas de la región de los valles (Tarija, Cochabamba y Chuquisaca)

Los valles de Bolivia, están conformados por los departamentos de Tarija, Cochabamba y Chuquisaca, se
caracterizan por su clima agradable y su diversidad cultural. La música es el reflejo de la dulzura y alegría de
estas regiones, donde danzas como la chacarera, rueda chapaca, carnavalito cochabambino, tobas, pujllay y
otros, expresan las tradiciones y costumbres regionales.

Rueda Chapaca
Es una danza folclórica tradicional que representa al
departamento de Tarija. Se caracteriza por sus movimientos
alegres y energéticos que reflejan la cultura y tradiciones
del país, tiene sus raíces en las celebraciones populares y
festividades, donde las parejas bailan formando un círculo al
ritmo de la música folclórica.
Fuente:https://i0.wp.com/elandaluz.com.bo/
wp-content/uploads/2022/04/2-Foto-referencial.
jpeg?fit=1187%2C840&ssl=1

Los Tobas
Es una danza característica del Chaco Tarijeño, se interpretan
en festividades y celebraciones tradicionales, como el Carnaval
de Oruro. Esta danza representa la historia y tradiciones de
las comunidades indígenas del Chaco y se caracteriza por
los movimientos energéticos además de coloridos vestuarios.
Asimismo, representa el espíritu guerrero de la cultura indígena.
Fuente: Bloque Chunchos - Tobas Uru Uru

Bailecito cochabambino
Es una danza folclórica que forma parte de la rica tradición
cultural de Bolivia, siendo el resultado de la mezcla de
tradiciones indígenas y europeas, que se manifiesta tanto
en la música como en los movimientos alegres y rápidos de
baile, simbolizando la identidad nacional boliviana.

Fuente: https://n9.cl/j71qz

Pujllay de Tarabuco
Es una danza tradicional de Tarabuco, departamento de
Chuquisaca, que se caracteriza por su colorido y devoción. La
celebración comienza con una misa católica en idioma quechua,
seguido de la fiesta y el baile del Pujllay que significa “juego de
baile”, “baile” o “alegría”. Dos jóvenes mujeres denominadas
ñustas participan en esta danza alrededor de la pukara.
Fuente: https://n9.cl/dyxpm

Realizamos las siguientes actividades:

Actividad

− Buscamos información sobre las danzas folclóricas no muy practicadas en la comunidad.

− Seleccionamos una de las danzas folclóricas y ensayamos con los compañeros y compañeras,
para presentarlas en un acto especial de nuestra institución educativa.

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

4. Danzas folclóricas de la región de los llanos (Santa Cruz, Beni y Pando)

En la región de los llanos, conformada por Santa Cruz, Beni y Pando en Bolivia, se pueden encontrar danzas como
el Carnavalito, Taquirari, Chovena, Sarao, Macheteros, entre otras. Estas danzas son expresiones culturales ricas y
coloridas que reflejan la identidad y tradiciones de la región.

Taquirari
Es un ritmo musical folklórico característico de los departamentos
de tierras bajas del Oriente boliviano. Tiene un carácter tierno,
armonioso, sentimental y expresivo, inspirado en la naturaleza
selvática y la fragancia de las flores campestres.

Fuente: https://www.eabolivia.com/images/stories/
plus/taquirari.jpg

Chovena
Es una danza típica del Oriente boliviano, específicamente de la
zona de la Chiquitanía que refleja las tradiciones de las comunidades
indígenas y mestizas. Su música, interpretada con flauta y tambor,
además de su estilo de baile en círculos, simbolizan la conexión con
la naturaleza y la unidad comunitaria.

Fuente: https://easyespanol.org/wp-content/up-
loads/2018/03/chovena.jpg

Macheteros
Es una danza originaria del departamento del Beni, trata de una
manifestación musical que celebra el nacimiento y simboliza
la resurrección de Jesucristo. Asimismo, es considerada como
danza guerrera típica de San Ignacio de Moxos o Mojos,
originaria de las llanuras bolivianas.

Fuente: https://n9.cl/w1aai

VALORACIÓN

Reflexionamos y respondemos las siguientes preguntas:

Actividad

− ¿Qué aspectos de la danza que más nos gusta interpretar nos

conectan emocionalmente con la cultura y las tradiciones de la
región de los llanos?
− ¿Cómo influye el ritmo, la vestimenta y los movimientos de esta
danza en nuestra interpretación y expresión personal?
Fuente: Entradas folclóricas.com, 14 de octubre de 2012

PRODUCCIÓN

Realizamos las siguientes actividades:

Actividad

− Elaboramos un “collage” de tamaño carta con imágenes de las danzas de la comunidad,

organizándolas por región.
− Realizamos un esquema de las diferentes danzas folclóricas, organizándolas de acuerdo a su
género musical.
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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

Aplicando nuestros conocimientos

Actividad
− Investigamos sobre las danzas folclóricas que se presentan en nuestro país y escribimos
3 ejemplos en el siguiente cuadro, según la región a la que corresponde:

Región Andina
1. ……………………………………..
2. ……………………………………..
Región de ……........
3. ……………………………………..
Región de los Valles
1. ……………………………………..
2. ……………………………………..
3. ……………………………………..
Región de los Llanos
Región Andina
1. ……………………………………..
2. ……………………………………..
Región de ……........ 3. ……………………………………..

Leemos la breve reseña de la siguiente festividad boliviana:

Fiesta de San Ignacio de Moxos

La fiesta de San Ignacio de Moxos es celebrada el 30 y 31 de julio en honor

a San Ignacio de Loyola, en el departamento de Beni. Se reinterpreta
el mito fundacional moxeño de la victoria jesuítica asociándolo a esta
celebración.

La festividad combina elementos de la religión católica con tradiciones

indígenas, lo que simboliza la convivencia y el sincretismo cultural en la
región.

La fiesta incluye danzas, música y rituales que son expresiones artísticas

que transmiten la historia y la cosmovisión del pueblo moxeño.
Fuente: https://n9.cl/tn1et

A partir de la lectura, completamos los términos faltantes:

Actividad

− La fiesta de San Ignacio de Moxos se realiza en el departamento de ..……………………..........

− La fiesta transmite la historia comunitaria a través de la música, rituales y …………………..........
− En la festividad se combinan las tradiciones indígenas y la ……………………………………..........

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

COMPOSITORES E INTÉRPRETES DE LA MÚSICA BOLIVIANA

Y DERECHOS DE AUTOR
PRÁCTICA
Sofi era una joven muy inteligente y alegre, a quien le gustaba salir a la
pradera a recoger flores, cantar hermosas melodías al amor, la amistad, la
naturaleza y todo lo que la rodeaba. Por las noches, escribía poesías en su
cuaderno, a las que luego les daba ritmo e interpretaba con su guitarra.
Hacía felices a sus padres y abuelos al interpretar sus composiciones
musicales en ocasiones especiales. En las fechas cívicas de su colegio se
presentaba como solista acompañada de su guitarra. Era tanta la alegría
que transmitía con su música que despertó la envidia de Kendra, una de
sus compañeras de curso, quien se apropió de una de sus composiciones
y la interpretó en el concurso de talentos realizado en su unidad educativa.
Sin embargo, no ganó el concurso, porque Esther, otra compañera suya,
confesó que la canción fue compuesta por Sofi. Fuente: Open AI, 2024

(Anónimo)

Respondemos las siguientes preguntas:

Actividad

− ¿Alguna vez te has preguntado si una o un artista nace o se hace?. Intercambiamos nuestras
opiniones con nuestras compañeras y compañeros.
− ¿Alguna vez hemos creado la letra y la melodía de una canción?
− ¿Hemos interpretado alguna composición musical?
− ¿Qué tipo de música escuchamos más con los amigos?

TEORÍA

1. Compositores e intérpretes bolivianos

Luisa Molina Terrazas De acuerdo a los referentes históricos de nuestro país, la música
interpretada por nuestros antecesores fue melodía compuesta con
sumo esmero para expresar las emociones y sentimientos puros.
La invasión española fue una de las razones del relegamiento de
la música originaria, desde 1825 hasta mediados del siglo XX, los
músicos europeos influyeron notablemente en nuestro país.
Una vez pasada esta etapa, según la historia musical, hubo cambios
significativos en lo que respecta a la música, debido a las guerras y
las revoluciones. En reconocimiento y transmisión de generación en
generación de las hazañas de los héroes se compusieron himnos y
Fuente: https://www.eldiario.net/portal/wp-content/uploads/2023/07/
canciones patrióticas con el fin de elevar el espíritu de los héroes de
luisa-1-PRINCIPAL-scaled-1-696x696.jpg
esa época.
Luisa Molina Terrazas, actriz,
En la actualidad, la habilidad y el talento de los músicos han permitido
bailarina y cantante de música
rescatar la música originaria, fusionándola con otros estilos para
folclórica boliviana de profesión
crear nuevos géneros, como el folclórico. Esto ha permitido preservar
Maestra de Educación Física. Nació
el 25 de agosto en Uyuni, Potosí, melodías y tradiciones culturales, siendo los primeros compositores
Bolivia. inició su carrera artística el quienes, al crear e interpretar canciones de este estilo, contribuyeron
año 1973 participando en el 3er. a mantener vivas estas tradiciones.
Festival de la Canción Boliviana del A continuación, algunos compositores:
Sur obteniendo el 1er lugar “Quena
de plata». En 1983 fue parte de a) Apolinar Camacho Orellana, músico y compositor nacido el 5 de
organización del Grupo Femenino enero de 1917 en Uyuni Potosí, Bolivia. Se formó en un ambiente
Bolivia, grupo musical de género musical, siendo hijo de Ruperto Camacho y Escolástica Orellana,
folclórico, llegando a grabar dos quienes también estaban involucrados en la música. Este músico fue
discos y en 1986 inició en el mundo reconocido por componer la cueca “Viva Mi Patria Bolivia”, considerada
de la farándula como solista. Falleció el segundo himno nacional de Bolivia. Otras obras musicales son: En
el 30 de mayo de 2021 por COVID-19. tus brazos (huayño), Por qué te vas (huayño), Corazón (taquirari),
Ingrata (cueca), Yo te perdono (vals), Antofagasta (cueca), Chunquitoy
paloma (bailecito), entre otros.
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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

b) Teófilo Vargas Candia, fue un destacado cultor y pedagogo de la

¿Qué son los derechos de música en Bolivia. Nació el 3 de noviembre de 1866 en el municipio
autor? de Quillacollo, departamento de Cochabamba. Su talento musical fue
notorio desde su temprana edad. Sus contribuciones incluyen ser el autor
Son un conjunto de normas que de la música del Himno a Cochabamba, compuso numerosas danzas y
protegen a los creadores de obras canciones que se convirtieron en parte del repertorio tradicional boliviano,
literarias, artísticas, musicales, promoviendo la música folclórica.
entre otras, otorgándoles el
control sobre cómo se utilizan y Son muchos los compositores bolivianos que han dejado huella en la
difunden sus creaciones. historia musical, expresando a través de la melodía la riqueza cultural de
nuestro país, tales como Simeón Roncal (1870-1973) de Chuquisaca,
Los autores tienen el derecho Eduardo Caba (1890-1953) de Potosí, Gilberto Rojas (1916-1983) de
exclusivo de autorizar o prohibir Oruro, Nilo Soruco (1927-2004) de Tarija, Apolinar Camacho Orellana
la reproducción, distribución,
(1917-2002) de Potosí, quienes ya no se encuentran presentes. De
representación y comunicación
la misma manera, músicos como Luzmila Carpio, Yuri Ortuño, Esther
pública de sus obras.
Marisol y muchos más que llevan en alto el nombre de nuestra amada
La Ley Nro. 1322, 13 abril de patria.
1992, es la norma que garantiza
2. Conjuntos folclóricos
los derechos de producción del
compositor. Los conjuntos folklóricos son grupos musicales que interpretan ritmos y
melodías tradicionales de una región específica utilizando instrumentos
La norma citada, protege tus
autóctonos para preservar y difundir la cultura y tradiciones del lugar.
derechos de autoría en caso de
que hayas compuesto alguna obra Están conformados por artistas hombres y mujeres, entre estos se
literaria o artística, sin embargo hay encuentran: Los Kjarkas, Kalamarka, Savia Andina, Grupo Proyección,
requisitos que se deben cumplir Grupo Femenino Bolivia, Llajtaymanta, Jach’a Mallku, Amaru, Wara
para ser beneficiada(o) con la Ley Raymi Bolivia, Bonanza, Maya, Música de Maestros, Arawi, Tupay,
Nro. 1322. Savia Nueva, Alaxpacha, Grupo Semilla, Qolqe, Surimana, Illapa, Sin
Fronteras, María Juana y muchos otros.

VALORACIÓN

Analizamos, respondemos y comentamos con nuestros compañeros

sobre las siguientes preguntas:
Escribimos la canción que más nos guste del autor .................................................................................................
o grupo folclórico boliviano y justificamos por qué. ..................................................................................................

¿Qué canción o canciones escuchas cuando te .................................................................................................

encuentras triste o nostálgico(a)? ¿Por qué? ..................................................................................................

¿Por qué la música influye en nuestras emociones? .................................................................................................

..................................................................................................

¿Por qué es importante escuchar música .................................................................................................

instrumental durante la preparación para los ..................................................................................................
exámenes?

PRODUCCIÓN

Realizamos las siguientes actividades:

Actividad

− Investigamos sobre la biografía de los primeros compositores musicales y elaboramos un resumen

mencionando sus composiciones musicales, seleccionamos el que más nos guste y analizamos el
significado de la letra.
− Realizamos nuestra propia composición musical.

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

CONJUNTOS FOLCLÓRICOS REPRESENTATIVOS

PRÁCTICA
Luís es un padre de familia que, en su afán de progresar en otro país, se fue
a trabajar a España para así garantizar que no falte la alimentación y otras
necesidades en su familia. Al estar sólo en un país europeo, donde la cultura
es muy distinta a la de Bolivia, se dio cuenta que tenía más alternativas para
mejorar su calidad de vida en su lugar de origen. Así que se prometió volver
una vez reunido el capital para emprender un negocio.
Un fin de semana, fue al concierto de Kalamarka, donde se encontró con un
amigo de la juventud, con quien disfrutó de los temas musicales del famoso
grupo, siendo “Mamita”, “Flor de los Andes”, “Cuando florezca el chuño”, entre
otros. Recordando y añorando a Bolivia en cada nota musical.

Fuente: https://www.discogs.com/artist/832261-Kala-Marka

Averiguamos sobre la música folclórica de nuestra región, analizando sus grupos y características y
compartimos nuestras preferencias.
Los grupos musicales Las características que tienen los El tipo de música que más
Actividad

folclórico de nuestra región. conjuntos folclóricos de nuestra nos agrada dentro del género
región. folclórico.
.............................................. ........................................................... ................................................
.............................................. ........................................................... ................................................
.............................................. ........................................................... ................................................
.............................................. ............................... .................................

TEORÍA

1. Conjuntos folclóricos de Bolivia

Canción “Pastorcita”
Kalamarka La música folclórica es un pilar fundamental de la cultura boliviana, que no
solo celebra la diversidad del país, sino que también fomenta la cohesión
Te quiero mucho, social y el reconocimiento de la identidad nacional.
donde yo vaya a mi lado te Algunos de los conjuntos folclóricos más representativos de Bolivia son
llevaré;
Los Kjarkas, Savia Andina, Grupo Femenino Bolivia, Raymi Bolivia,
Te quiero mucho,
donde tú vayas a tu lado estaré. Jach’a Mallku, Amaru, Tupay, Kalamarka, entre otros. Estos grupos son
Amar no es crimen ni pecado, reconocidos por su contribución a la música tradicional boliviana.
Dios te puso en mi camino, a) Kalamarka
llenaste de luz mi vida,
Pastorcita linda flor bella flor. Es un reconocido grupo boliviano de música folclórica que fue fundado
en 1984 en la ciudad de La Paz. Actualmente, es uno de los grupos
Amar no es… (Bis el verso) folclóricos más importantes de Bolivia y goza de una notable popularidad
tanto dentro como fuera del país.
Cuando tú bailas
eres altiva heredaste de una Con cerca de 40 años de carrera, este grupo musical es reconocido a
diosa, nivel mundial como el grupo folclórico boliviano más destacado, habiendo
y en tus cantos traes recuerdos realizado más de una decena de giras internacionales , en los cuales
De pasados gloriosos. interpretó los siguientes temas musicales: “Ama sua, ama llulla, ama
Hasta el viento te hace coro
qhilla”, “Ama Amazonas”, “Florcita del Ande”, “Cuando florezca el chuño”,
y el perfume de los andes
mandas al cielo al mundo entero, “Baile caliente”, “He venido”, “Pastorcita”, “Agua dulce y amor”, entre
Pastorcita linda flor bella flor. otros.
Hasta el viento…(Bis el verso)

Fuente:.www.boliviamusica.com

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

b) Los Montoneros de Méndez

Tips para cantar afinado Es un grupo de música folclórica tarijeña, fundado en abril de 1967 en el
municipio Yunchará. Han tenido una amplia trayectoria en el mundo del
folklore. En el contexto de la guerra de independencia, el Senado rindió
homenaje a Los Montoneros de Méndez por su participación en la batalla
de La Tablada el 15 de abril de 1817. Entre sus composiciones musicales
se encuentran: “La Camacheña”, “La vidita San Lorenzo”, “Tantas idas y
venidas”, “Flor moradita” y otras.
c) El Trío Los Cambitas
Este grupo musical conformado en el año 1996 en la ciudad de Santa
Cruz, con larga trayectoria musical, además es reconocido dentro del
género del folclore; debido a su trayectoria musical, los compositores
cruceños: Armando Terceros, Ramón Coímbra y Milton Coímbra, quienes
Fuente: https://i.ytimg.com/vi/MNPfZFdvK00/max-
resdefault.jpg conforman esta agrupación son considerados como embajadores de la
música oriental, llevando sus melodías más allá de las fronteras de Santa
− Practicar ejercicios de
respiración profunda. Cruz y de Bolivia. Entre los temas interpretados se encuentran: “A Santa
Cruz con amor”, “Nuevo rumbo” y “Melodías cruceñas”.
− Cantar escalas ascendentes
y descendentes acompañado d) Grupo Femenino Bolivia
de instrumento. Este grupo folclórico de mujeres originario de Bolivia que ha ganado
− Postura adecuada al cantar. reconocimiento en la escena musical local, conformada a finales de
− Grabar y escuchar tus los años 80 en La Paz, fue catalogada como una de las agrupaciones
interpretaciones. femeninas que rompió los esquemas respecto a la incursión del
− Perder el miedo escénico. folclore boliviano. Los temas musicales que interpretaron son: “Amigo”,
“Nostalgia”, “Despídete”, “A Catavi”, “Ritmo de Tradición”, “Bolivia”,
− Consumir infusiones de “Solito el moreno”, “Echarte al olvido”, “Cómo poder olvidar”, “Todo te
erísimo, planta medicinal di”, “Falso amor”, “Chaska Chaskita” y otros.
para problemas de afonía.

VALORACIÓN

Investigamos, reflexionamos y analizamos:

− Investigamos sobre los grupos folclóricos bolivianos más antiguos y seleccionamos el tema musical
que más nos atraiga.
Actividad

− Reproducimos el tema seleccionado con la ayuda de algún dispositivo, pausando lo necesario para
analizar la letra.
− Realizamos una o más conclusiones sobre el efecto en el estado de ánimo.
− Componemos la letra alternativa manteniendo el ritmo del tema musical seleccionado.
− Compartimos con las compañeras y los compañeros, recordando los derechos de autor.

PRODUCCIÓN

Realizamos las siguientes actividades:

Actividad

− Realizamos un esquema conceptual del tema desarrollado.

− Organizamos un conjunto folclórico con nuestras compañeras y nuestros compañeros de curso.
− Nos preparamos y presentamos en actividades cívicas organizadas en nuestra unidad educativa.

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

LA MÚSICA Y SUS EFECTOS SOCIALES

PRÁCTICA

Una investigación ha explorado hasta qué punto la música captada durante

la gestación influye en el desarrollo cerebral del bebé.
Cuando las mujeres embarazadas cantan al bebé o escuchan música con
altavoces cada día durante la gestación, los bebés nacen con una mejor
capacidad para la codificación neuronal de los sonidos del lenguaje. Esta es
una de las principales conclusiones del estudio, dirigido por el catedrático
Carles Escera, jefe del Brainlab (Grupo de Investigación en Neurociencia
Cognitiva) de la Facultad de Psicología en la Universidad de Barcelona
(UB), el Instituto de Neurociencias de la UB (UBneuro) y el Instituto de
Investigación Sant Joan de Déu (IRSJD) en Barcelona.
Fuente: web.ub.edu Fuente: https://noticiasdelaciencia.com/14 de abril de 2023

Debatimos con nuestros compañeros las siguientes preguntas:

− ¿Un feto puede escuchar o sentir la música estando en el vientre?
Actividad

− ¿Alguna vez notamos que los bebés realizan algunos gestos si escuchan música?¿-
La música tiene efectos sobre el cerebro?
− ¿La música que escuchamos los jóvenes contribuye positivamente al desarrollo de
nuestro cerebro?

TEORÍA

1. La música y la sociedad
8 tips para escribir una
canción En la sociedad actual, la música ha evolucionado para convertirse en una
forma de expresión tanto a nivel personal como colectivo. Los artistas y
oyentes utilizan la música para expresar emociones, ideas y experiencias.
1. Buscamos inspiración.
Existe una estrecha relación entre la sociedad y la música, debido a que
2. Elegimos un género musical. esta refleja y crea condiciones sociales, influyendo en diversos aspectos
3. Organizamos la estructura de culturales y sociales de una comunidad.
la canción (Estribillos). Dependiendo del género y letra de la música, puede tener efectos
4. Reflexionamos y describimos positivos en la sociedad, como mejorar la socialización, la memoria,
utilizando palabras figurativas la concentración, la seguridad, así como en la orientación espacial y
o metafóricas. temporal, por eso es muy importante saber elegir la canción a escuchar
5. Seleccionamos la melodía, y compartir con los demás.
asegurándonos de que encaje
bien con la letra. 2. Efectos positivos de la música en los adolescentes
6. Escuchamos y realizamos Escuchar música puede ser fundamental en la etapa adolescente, ya que
los ajustes necesarios si la permite el acercamiento o alejamiento del entorno, cambia el estado de
melodía no se adapta bien a ánimo y mejora las relaciones interpersonales.
la letra. Asimismo, estimula la imaginación de este grupo etario y les ayuda a
7. Compartimos la canción con desarrollar habilidades en el campo de la resolución de problemas. Los
nuestros compañeros para entendidos en el ámbito musical y la neurología, recomiendan escuchar
que den su opinión. música sana, reconfortante, que promueva la práctica de los valores
8. Ensayamos y practicamos las humanos y socioculturales.
veces que sean necesarias.

15
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

3. Efectos negativos de la música

La música como terapia La música en sus diferentes géneros y dependiendo de la letra, puede
afectar positivamente el desarrollo e interacción de los adolescentes,
Tiene el objetivo de desarrollar sin embargo cuando los mensajes de los temas musicales expresan y
los potenciales del individuo y promueven conductas antisociales en esta población vulnerable puede
mejorar su calidad de vida. La aumentar los pensamientos agresivos y fomentar a actos delictivos,
acción de cantar o bailar puede debido a que en esta etapa inicia el proceso de creación o construcción de
ayudar a mejorar la confianza, la identidad con el vestuario, peinado, lenguaje y relación con la música.
las habilidades de comunicación, De acuerdo a los estudios realizados por algunos investigadores, la
interacción autoconciencia, las música es uno de los factores que manipula a la adolescencia, tomando
habilidades de concentración y en cuenta el impacto en el estado de ánimo a largo plazo, si la música es
atención. negativa y triste, puede aumentar la depresión o la ansiedad.
Investiga los temas o géneros
musicales que sirven como En esta etapa del ser humano es importante aprender a controlar las
terapia. emociones escuchando música sana, instrumental o algún género que
.................................................... permita aclarar algunas dudas existenciales o motivar a la interacción
.................................................... sana con los demás.
.................................................... Los factores estresantes externos como los problemas familiares,
................................................... sentimentales o sociales son pasajeros y necesarios que nos permiten
.................................................... crecer y madurar, para saber cómo afrontarlos, es mejor acudir a un
....................................................
adulto familiar de confianza, tomarse un mate de cedrón y escuchar un
buen tema musical que aliente e ilumine en la búsqueda de soluciones.

VALORACIÓN

Realizamos las actividades:

Actividad

− ¿Cuál es el género o tema musical que nos agrada escuchar más?

− Analizamos la letra y ritmo de una canción.
− Identificamos los mensajes positivos y negativos que contiene, ¿Qué tipo de emociones generan
en nosotros?

Mencionamos los temas o géneros musicales que tienen relación con los posibles efectos
planteados en el siguiente cuadro:

Temas o géneros musicales Posibles efectos

Música instrumental ....................................................... Desarrollamos la inteligencia emocional, fomentar la
........................................................................................ interacción social sana, respeto, tolerancia, empatía o
........................................................................................ el trabajo en equipo.

Reggaetón....................................................................... Bajo rendimiento cognitivo, comportamiento antisocial,

........................................................................................ antipatía, riñas en los hogares, el abandono de las
......................................................................................... escuelas, el irrespeto a la autoridad, entre otros.

PRODUCCIÓN

Realizamos las siguientes actividades:

Actividad

− Investigamos sobre los efectos o impacto de la música en el comportamiento humano.

− Elaboramos un ensayo breve sobre el tema investigado, citando dos autores que sustenten los
efectos o impacto de la música en el comportamiento.

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

CONFORMACIÓN DE CONJUNTOS FOLCLÓRICOS

PRÁCTICA

Interpretar música folclórica en sincronía con otros compañeros del

colegio es una experiencia grata e inolvidable, se necesita mucha
dedicación y esfuerzo para coordinar los géneros, además de temas
musicales a componer o replicar frente a un público que espera con
ansias la presentación.
La disciplina, constancia, paciencia, tolerancia, responsabilidad,
perseverancia, compromiso y respeto, son los requisitos que se deben
tener para ponerlos en práctica a través de la melodía transmitida por
los instrumentos musicales. Asimismo, el apoyo de los amigos y seres
queridos influye en la continuidad del conjunto folclórico, incluyendo el
apoyo de la maestra o maestro del área de música de la unidad educativa Fuente: https://www.urgente.bo/sites/default/
files/1621583359495.jpg

Comentamos con nuestros compañeros:

Actividad

− ¿Nos gustaría formar parte de un conjunto folclórico?

− ¿Qué requisitos debemos cumplir para formar parte de un conjunto folclórico?
− ¿Por qué es importante interpretar música folclórica en las actividades cívicas realizadas en nuestra
unidad educativa?

TEORÍA

1. Conjuntos folclóricos en las unidades educativas

El charango Sin duda alguna, a partir de la época republicana, la música originaria
fue fusionada con la música europea, dando paso a la música folclórica,
la cual se transmite de generación en generación, siendo el atrio de las
unidades educativas uno de los escenarios donde se pueden demostrar las
habilidades y destrezas musicales.
Con el transcurso del tiempo y el avance de la tecnología, los nuevos géneros
musicales han intentado reemplazar a nuestra música. Es importante
desarrollar las capacidades intelectuales a través de la expresión musical y
revalorizar nuestra música, con letra sana que motive a establecer nuestras
metas profesionales y humanas.

Fuente: https://abyayala.tv.bo/ 1.1. Instrumentos musicales folclóricos

El charango fue fabricado en la A medida que transcurre el tiempo,

región altiplánica de los Andes los instrumentos musicales nativos
en la en la época colonial, en son modificados y estilizados, según
imitación a un instrumento de las características del contexto.
cuerda de Europa. Las y los estudiantes tienen
En un principio, el charango fue habilidades y destrezas musicales,
de caparazón de quirquincho, unos se destacan en canto, otros
actualmente para no sacrificar en interpretación de instrumentos
estos animales, se elabora musicales y los conjuntos folclóricos
principalmente de madera deben estar conformados por estos
o incluso de papel, con el talentos.
propósito de evitar la extinción Fuente: https://i.pinimg.com/originals/3b/d0/19/3bd-

de los quirquinchos. Practicar con los instrumentos 019d52e706ea3cb677d598072f902.jpg

Fuente: es.wikidat.com
puede ser una actividad sacrificada,
pero valdrá la pena al sentir el apoyo
y aplausos de los espectadores.

17
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

2. Bandas de guerra de las unidades educativas

La guitarra En la actualidad muchas unidades educativas cuentan con sus bandas de
guerra, a través de estas facilitan el desarrollo de nuevas habilidades y
destrezas respecto a la interpretación de la música, donde la intervención,
apoyo y las acciones conjuntas de los padres de familia, maestras, maestros,
administrativos, estudiantes y otros actores educativos permite alcanzar los
logros deseados.
Las bandas de guerra de las unidades educativas interpretan instrumentos
musicales como tambores, bombos, timbales, redobles, platillos, cornetas,
liras, xilofones, trompetas, además de bastones, banderas y guaripolas, con
la posibilidad de incluir los instrumentos necesarios.
3. Conjuntos vocales
Los conjuntos vocales ayudan a promover la expresión artística, el trabajo
Fuente: https://cdnx.jumpseller.com/guitarstore/im-
age/44348276/resize/1800/1800?1705155883
en equipo, el desarrollo auditivo y la apreciación de la música. Estos forman
parte de actividades musicales de los cuales se pueden participar en coros
El origen de la guitarra data de la o grupos de canto para desarrollar habilidades musicales y promover la
antigüedad clásica, posiblemente cultura musical de la región.
haya sido inventada por los
hititas alrededor de 1500 a.C., y Todos tenemos la capacidad de desarrollar nuestras habilidades para el
utilizado por los poetas griegos canto, el cuidado del aparato fonador y la práctica constante nos permitirán
para acompañar sus versos. interpretar la música tradicional y folclórica de nuestro contexto y valorar la
identidad cultural.
La guitarra tiene una gran
presencia en la cultura boliviana,
con destacados intérpretes y
músicos.

VALORACIÓN

Reflexionamos y respondemos las preguntas:

− ¿Por qué es importante que las unidades educativas cuenten con

Actividad

bandas de guerra?
− ¿Por qué algunos estudiantes no quieren formar parte de
conjuntos musicales folclóricos o bandas estudiantiles?

Banda de Guerra del Colegio Nacional

Pichincha
Fuente: https://n9.cl/m03on

PRODUCCIÓN

Realizamos las siguientes actividades:

Actividad

− Elaboramos un álbum de instrumentos musicales de las bandas de guerra estudiantiles.

− Nos organizamos con nuestros compañeros para elaborar un proyecto educativo sobre la
conformación de un coro, conjunto folclórico o banda de guerra para la unidad educativa y lo
presentamos a la maestra o maestro de Educación Musical.

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

Refuerzo mis aprendizajes

Leemos la letra de los siguientes temas musicales y analizamos respecto a los valores humanos y socioculturales
que nos transmiten. Posteriormente elaboramos nuestras propias conclusiones.

“ En el funeral del Río” – Luis Rico

Están enterrando al río

su lecho es como un panteón
de plástico su mortaja
y de óxido su cajón.
Una corona de trapos
y unas flores de papel
le han dejado al Choqueyapu
la retama y el laurel.
Agua que no has de beber
déjala correr
déjala para la sed
del que va nacer
Con qué lagrimas se quejan
las piedras en su dolor
como no lloran se prestan
Leamos los parágrafos I y II, del Artículo el llanto del ruiseñor
80, de la Constitución Política del Estado y Y las arenas resecas
analicemos la relación que tiene respecto a también se prestan la voz
lo comprendido de los contenidos curriculares del viento del altiplano
del primer trimestre. cuando está durmiendo Dios
Agua que...

De qué se habrá muerto el río

dice la kantuta flor
“Sólo le pido a Dios” – León Gieco
sorbió su propio veneno
le respondió el picaflor
“Solo le pido a Dios Dice el tumbo que fue un
Que el dolor no me sea indiferente Que la crimen
reseca muerte no me encuentre Vacío y solo planeado por algún ser
sin haber hecho lo suficiente enemigo de la vida
Solo le pido a Dios que esto no quiso leer
Que lo injusto no me sea indiferente” Agua que...

Fuente: https://www.youtube.com/watch?v=Twn_Gn_cf-o
Sobre el lecho se han dejado
árboles a medio arder
ácidos, latas, botellas
venenos de alto poder
Si el agua baja del cielo
“El Cachafaz” – Los cambitas y aquí no tenemos mar
a quién va ha dejar el río
Me da pena verte así Todo el tiempo igual sus orillas de llorar
Siempre a media fuerza estás Buscando a Agua que...
quién faltar Tu vida es un carnaval
Sos sin Dios ni ley Era el río un beso limpio
en su tiempo era feliz
No sos más que un cachafaz No hay
ahora en su pena de muerto
remedio a tu mal Cachafaz, vuelve atrás es como una cicatriz
Deja de molestar No insultés, no chupés este canto es un redoble
Deja de catarrear” saya de luto total
es un velorio de pobres
Fuente: https://www.youtube.com
La Paz en su funeral.
watch?v=VypKJVuQbuA
Agua que...
Fuente: https:// www.flashlyrics.com/lyrins/luis-rico/en-el-funeral-del-rio-36

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

Analizamos la letra de la canción “En el funeral del Río”, compuesto por Luis Rico y
respondemos las preguntas:
- ¿Qué temática de relevancia social transmite el tema musical descrito?
- El tema musical “En el funeral del Río”, ¿refleja la interacción del hombre con la naturaleza?
Actividad

- ¿Es importante cuidar los recursos naturales de nuestra región y país?

- ¿La música es el medio que nos permite expresar nuestras posiciones respecto a temas que nos
preocupan? ¿Por qué?
- ¿La música puede ser la herramienta social que nos permita sensibilizar y promover valores
humanos y socioculturales?

“Wawa tusuchinapaq Phatitan”

Armamos un repertorio musical con canciones que promuevan
el respeto a nuestros semejantes y los sistemas de vida que Luzmila Carpio
forman parte de la naturaleza Phatitan Phatitan
Paskanita phatitay
Paskanita phatitay
Ay wawitay, tusuchikuykina
1. Kala Marka – “Amazonas” Kunanqa sayayta yachanayky tiyan
Puriryman rinayki tiyan
Chaaaa papapaq chichipaq
2. Juan Enrique Jurado – “Rojo, Amarillo y Verde” Chaaa awilita apamuchkan
Phiritawan
T’antatawan
3. ……………………………………………………...................... Paskaninintin
Paskaninintin
Paskaninintin tin
4. ……………………………………………………...................... Paskaninintin
Paskaninintin
Paskaninintin tin
5. ……………………………………………………...................... Pilpintu jina phawarinki wawitay
Yachay wasiman rinki
Ñawiriyta qillqayta
6. ……………………………………………................................. Sumaq yachanki wawitay
Phuchkita phuchka
Phuchjita phuchka
7. ……………………………………………………...................... Phuchkita phuchka
Phuchjita phuchka
Phuchka Ananitay
8. ……………………………………………………...................... Ananitay ananay wawita

9. ……………………………………………………......................

10. ……………………………………………………....................

20
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

Resolvemos la sopa de letras

Fuente: https://ar.pinterest.com/

En los cuadros sin contenido, escribimos un breve resumen de lo comprendido de cada contenido curricular

Conjuntos folclóricos Organología, danza e instrumento Compositores e

representativos intérpretes de la música
boliviana y derechos de
autor

La música y sus efectos

sociales Conformación de
conjuntos folclóricos

En la sociedad actual, la música

ha evolucionado para convertirse
en una forma de expresión tanto a
nivel personal como colectivo, los
artistas y oyentes utilizan la música
para expresar emociones, ideas y
experiencias.

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

CUALIDADES DEL SONIDO

PRÁCTICA

En la antigüedad, filósofos como Pitágoras y Aristóteles

exploraron la naturaleza del sonido. Pitágoras estudió las
relaciones matemáticas entre la longitud de las cuerdas y
las notas musicales. En la Edad Media, el estudio del sonido
se centró en la música y la acústica, de manera que, se
desarrollaron teorías sobre la armonía y la relación entre
frecuencia y tono. Así, durante el transcurso de los siglos
hasta la actualidad, el sonido es objeto de estudio por las
nuevas tecnologías como el osciloscopio y el sonómetro.
Así como el sonido que está presente en todo lo que nos rodea
y nos permite la transmisión de emociones, sentimientos y
pensamientos. Fuente: https://i0.wp.com/creatumusica.art/wp-content/up-
loads/2024/10/cualidadesdelsonido.png?fit=1920%2C1080&ssl=1

Respondemos las siguientes preguntas:

Actividad

− ¿Por qué Pitágoras y Aristóteles estudiaron en la naturaleza del sonido?

− ¿Cuál es la importancia del sonido?
− ¿Cuál es la característica del ruido?

TEORÍA

1. ¿Qué es el sonido?
El sonido de la lluvia Es el efecto de la vibración que se expande por medio del aire, el agua o los
cuerpos sólidos, siendo percibida por el oído humano, de la misma manera
es una onda sonora longitudinal que viaja a través de un medio como la
vibración de un cuerpo, compuesta por compresiones y refacciones.
Si bien las ondas sonoras del sonido son de calidad y que agradan al oído,
el ruido es lo contrario, ya que genera ondas sonoras caracterizadas por ser
molestas y desagradables al oído.
En conclusión, el sonido es la melodía percibida por el oído que puede ser
aprovechado para expresar sentimientos, emociones e ideas.

Representación gráfica del sonido en un programa de edición

Fuente: https://lalibelulamx.medium.com/

La lluvia es la melodía de la
naturaleza cuando se renueva la
vida, asimismo, es la frecuencia
que evoca la calma a nuestro
cerebro facilitando el descanso o
despertando la creatividad.
El sonido que emite es de Fuente: Audacity editor de Audio y Sonido
golpeteo cuando cae sobre
objetos sólidos y de goteo cuando El sonido al ser combinado con el silencio llega a ser la materia prima de la
roza con las hojas de los árboles. música, se clasifica en las categorías: graves y agudos, fuertes y débiles,
agradables y desagradables, largos o cortos.

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

2. Tono o altura del sonido

El tono o altura del sonido permite diferenciar el sonido grave o bajo, Intensidad del sonido
agudo o alto, según la frecuencia o vibraciones que emite por segundo. La
medición se realiza a través de hertzios (Hz), en caso de que la frecuencia La intensidad del sonido, medida
o vibraciones sean mayores, el sonido resultará más agudo o alto y si es de en decibelios (dB), puede afectar
menor frecuencia, se producirá un sonido más grave o bajo. nuestro bienestar; sonidos
de 70 dB pueden dificultar la
Las notas musicales del pentagrama representan al sonido. El análisis de la
concentración y niveles entre 80
frecuencia de la onda sonora, ayudará a determinar si un sonido es grave
y 90 dB pueden causar estrés y
o agudo.
alteraciones del sueño.

3. Intensidad del sonido

Fuente: https://descargas.intef.es/cedec/proyectoedia/
La intensidad del sonido es la cantidad de energía que transporta una onda musica/contenidos/galeriasonora/Intensidad_sonido.
jpg
sonora a través de una unidad de área en un tiempo determinado de manera
que, la energía acústica, potencia y amplitud ayudan a distinguir y diferenciar El instrumento que permite medir
un sonido fuerte, débil o suave. las intensidades del sonido es
el sonómetro, con el cual se
Para medir la intensidad del sonido se emplea la teoría de decibelios (dB), obtienen resultados en decibelios
a través de la misma, se puede comprender que si la amplitud es mayor, (dB); quien determinó esta
producirá un sonido fuerte y viceversa. denominación fue el científico
La intensidad del sonido depende de la fuerza con la que el cuerpo sonoro Alexander Graham Bell.
es ejecutado, además de la distancia entre el receptor y la fuente sonora.

Fuente: https://www.historylatam.com/

Realizamos las siguientes actividades:

− Aplicamos nuestros conocimientos de geometría, graficamos la intensidad del sonido fuerte y
débil.
− Mencionamos los instrumentos musicales que producen sonido grave, asimismo, aquellos que
tienen sonido agudo.
− Completamos en el siguiente cuadro, ejemplos de la intensidad de sonido.
Actividad

Sonido fuerte Sonido débil Sonido fuerte Sonido débil

Trompeta Lluvia

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

4. Timbre del sonido

El timbre El timbre, también conocido como “color” o “carácter” del sonido, es la
cualidad que permite identificar y distinguir diferentes fuentes sonoras,
En la voz humana, el timbre incluso si están produciendo la misma nota a la misma intensidad. Se debe
contribuye a la expresión a la combinación de frecuencias fundamentales y armónicas que componen
emocional de la música, de un sonido.
manera que ayuda a transmitir
sentimientos, además es esencial Por ejemplo: el timbre de un piano es diferente al de una guitarra, aunque
en la comunicación. ambos toquen la misma nota, asimismo, la voz de un niño es distinta al de
una persona adulta.
El timbre es fundamental para
el sonido, pues en la música y Identificar los diversos timbres que existen, permitirá el desarrollo de las
la comunicación, debido a que habilidades auditivas. Los compositores utilizan el timbre para crear texturas
enriquece nuestra experiencia y colores sonoros, enriqueciendo las obras musicales.
auditiva y emocional.
Los timbres se pueden manipular Tipos de voz Mujer Hombre
en la composición musical de varias Voces agudas Soprano Tenor
maneras, por ejemplo, creando
combinaciones inusuales de Voces medias Mezzo - soprano Barítono
instrumentos para generar nuevos Voces graves Contralto Bajo
timbres, como mezclar cuerdas
con metales o instrumentos de
percusión.
Instrumentos musicales

Diapasón
Instrumentos de Instrumentos de Instrumentos de
cuerda viento percusión
Flauta
- Guitarra - Flautas - Tambores
- Violín - Clarinetes - Platillos
Voz
- Mandolina - Trompetas
Violín

Fuente: https://i.ytimg.com/vi/Ri9bhYdzMWo/hqde-
fault.jpg

Realizamos las siguientes actividades:

- Clasificamos los instrumentos musicales según el timbre que emiten.
- Investigamos qué tipo de voz tienen los artistas nacionales e internacionales que interpretan.

Tipos de voz Mujer Hombre

Voces agudas Soprano - Tenor -
- -
Actividad

- -
Voces medias Mezzo -soprano - Barítono -
- -
- -
Voces graves Contralto - Bajo -
- -
- -

- Luego de haber investigado sobre los tipos de voz, identificamos cuál es la nuestra.

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

5. Duración del sonido

La duración del sonido define su constancia en el tiempo, calculada desde Metrónomo
que inicia el sonido hasta que deja de sonar, pueden ser largos, cortos o
muy cortos. Los sonidos de alta frecuencia tienden a ser percibidos como Es una herramienta esencial
más cortos en duración, mientras que los sonidos de baja frecuencia pueden para los músicos, ya que ayuda
parecer más largos, incluso si su duración real es la misma. a mantener un ritmo constante
y a desarrollar la precisión en la
La duración de un sonido depende del aporte de energía que realiza la
ejecución musical.
fuente emisora y del medio en el que se transmite, la energía se agota y
afecta la duración del sonido. El aparato con el que se mide la duración es
el metrónomo, mediante el pulso o tempo.
En la notación musical, las figuras musicales representan la duración de los
sonidos.
Nombre Figuras Duración Silencios

Fuente: https://m.media-amazon.com/imag-
es/I/61eprnQLdZL.jpg

Existen diferentes tipos de

metrónomos, como mecánicos y
digitales, incluso en aplicaciones
de celular, cada uno ofreciendo
distintas funcionalidades y
facilidades para los músicos.
Fuente: https://i.ytimg.com/vi/DHn2r8CotYk/maxresdefault.jpg

De la misma manera, el silencio tiene una aplicación importante como

equivalente a notas que no se ejecutan, representando su valor o duración,
y se utiliza para crear pausas dentro de las composiciones.

Silencio de Silencio de Silencio de Silencio de Silencio de Silencio de Silencio de Fuente: https://2ratones.com/images/virtuemart/

product/resized/JOY-JM-92-1_0x600.jpg
redonda blanca negra corchea semicorchea fusa semifusa

Fuente: https://www.ciudadpentagrama.com/2017/09/los-silencios-en-musica.html
VALORACIÓN

Reflexionamos y respondemos las preguntas:

Actividad

- ¿Cuál es la diferencia entre sonido y ruido?

- ¿Por qué es importante conocer las cualidades musicales?
- ¿Cómo se puede diferenciar el timbre de sonido de una guitarra con la de un piano?

PRODUCCIÓN

Seleccionamos una canción que permita identificar lo siguiente:

Actividad

- La altura del sonido de los instrumentos musicales entre graves y agudos.

- Intensidad del sonido durante el transcurso de la música (fuerte y débil).
- El tipo de timbre de la voz intérprete y de los instrumentos musicales.
- El tiempo de duración de la música.
25
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

NORMAS DE ESCRITURA MUSICAL

PRÁCTICA

Comprender las normas del lenguaje musical es importante, para

transmitir ideas y sensaciones a través del ritmo, la melodía, la armonía
y otros aspectos importantes de la composición musical.

De manera que, el saber leer y escribir nos facilitará el realizar una

correcta lectura musical comprendida en su totalidad.

Fuente: https://n9.cl/zpixo

Respondemos las siguientes preguntas:

Actividad

- ¿Qué normas o reglas conocemos para escribir música?

- ¿Cuál es la importancia de conocer normas de lectura y escritura musical?

TEORÍA

La escritura musical implica tener conocimiento de las normas ya que

Algo más sobre el permiten plasmar la música en un formato legible utilizando símbolos
lenguaje musical específicos.
− Es necesario conocer el nombre de las partes de la figura escritura
musical.

− Es importante escribir las notas musicales según las normas, es este

caso que la posición de la cabeza de la figura debe estar centrada en la
línea o espacio.

Fuente: https://www.skoove.com/blog/wp-content/up-
loads/2021/07/pexels-photo-6647412.jpeg

Te n e r c o n o c i m i e n t o s d e
lectura musical es fundamental
porque permite a los músicos
comunicarse y colaborar con
otros a través de la notación,
facilitando la interpretación de
obras.
La lectura musical ayuda a los
intérpretes a comprender las
indicaciones del compositor,
como dinámicas, articulaciones
y ritmos, lo que resulta
generando en una ejecución − Es importante comprender que al graficar la figura musical en el
más fiel a la intención original. pentagrama, la plica se ubica hacia abajo a la izquierda de la cabeza. En
caso de que la plica esté posicionada hacia arriba, se grafica a la derecha
de la cabeza.
26
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

− Cuando la nota está escrita bajo la tercera línea del pentagrama, la plica
se escribe hacia arriba. Recomendaciones para la
− En caso de que la nota se encuentre sobre la tercera línea del pentagrama, lectura musical
la plica se escribe hacia abajo.
Una adecuada lectura musical,
implica leer partituras todos los
días para mejorar la fluidez y la
rapidez en la lectura musical.

− La figura musical sea corchea, semicorchea, fusa y semifusa, al tener ¿Cuántas figuras?

corchete, siempre se grafica a la derecha y en la parte final de la plica,

aunque esté posicionada hacia arriba o abajo.
¿De cuáles?

Fuente: https://i.ytimg.com/vi/efUKlR_35Yk/hq720.
jpg?sqp=-oaymwEhCK4FEIIDSFryq4qpAxMIARUAAAA
AGAElAADIQj0AgKJD&rs=AOn4CLAIWs67gHVe8CPo
lVV28gmqCoDNgQ

− Si es que las figuras musicales tienen corchetes, estos pueden ser Algunos músicos leen partituras
reemplazado por barras de acuerdo a la cantidad de los corchetes que en un entorno con poca luz,
tengan, de manera que forman patrones para facilitar la lectura. esto les obliga a concentrarse
más en la música, mejorando su
capacidad de lectura a primera
vista.

Al leer en una sola cuerda, se

puede mejorar la ubicación de
notas y evitar confusiones con
las digitaciones, este enfoque
− Ante la presencia de alteraciones de notas sean sostenidos o bemoles, también ayuda a centrarse en el
se escriben delante de la nota alterada. flujo de la música.

Realizamos las siguientes actividades:

− Trazamos las diferentes figuras musicales en un
pentagrama.
Actividad

− Trazamos figuras musicales como corcheas,

semicorcheas, fusas y semifusas, luego las unimos.
− En un pentagrama ubicamos las figuras musicales,
alteraciones, sostenidos o bemoles aplicando las
normas conocidas.
Fuente: freepik.es/vectores/pentagrama-musical/

27
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

1. Tresillo de corchea y su uso rítmico

Otros tipos de tresillos El tresillo es una figura rítmica que permite introducir 3 notas donde
normalmente habría 2, creando un efecto rítmico especial en la música.
Otros tipos de tresillos son:
tresillo de redonda, tresillo de
blanca, tresillo de negra, tresillo
de corchea y otros.
Tabla de los valores de las notas en
tresillos

Redonda

Asimismo, la duración de un tresillo de corcheas es igual al de una negra.

Blanca

Negra

Corchea

Semicorchea

Fusa
Fuente: https://oscrove.wordpress.com/
wp-content/uploads/2008/03/tabla-de-los-
valores-de-las-figuras-en-tresillos.jpg

Tresillos Equivalencia Al identificar un tresillo, se debe resaltar con el número tres sobre la barra de
la figura o debajo de esta.

2. Uso del tresillo

El tresillo se emplea para insertar un ritmo ternario en un compás simple,
Fuente: https://www.pianogratis.com/ima-
genes/tresillos-equivalencias.jpg dándole contraste y expresividad a la música. Está presente en géneros
A parte de los tresillos, en musicales como los valses, chacareras, marchas e himnos, música
la música popular también autóctona, etc.
se utilizan figuras rítmicas
irregulares como los quintillos, Himno Nacional de Bolivia (1era)
sextillos, aunque no con mucha
Letra: José Ignacioo de Sanjinés Música: Leopoldo Benedetto Vincenti
frecuencia.

Valores irregulares Equivalencia

Dosillo

Cuatrillo

Quintillo

Septecillo

Novecillo

Diecillo
Tresillos en el Himno Nacional
Fuente: https://es.scribd.com/doc/225359714/
Fuente: https://www.pianogratis.com/imagenes/
SEISILLOS-TRESILLOS.jpg

Realizamos las siguientes actividades:

Actividad

- Graficamos un pentagrama sobre el cual posicionamos figuras rítmicas regulares con tresillos e
irregulares como el cuatrillo y quintillo.
- Identificamos en partituras de himnos, marchas y canciones populares la utilización del tresillo.

28
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

El tresillo se emplea para acentuar el ritmo, ya que agrega énfasis y energía

a una frase musical, como por ejemplo en los himnos y marchas, asimismo Tomar en cuenta
permite resaltar una parte específica de una melodía.
“Viva mi Patria Bolivia” El tresillo como cualquier figura rítmica
Cueca Autor: Apolinar Camacho
regular, en su estructura cuenta con
Arr: Gabriel Espinoza C. algún silencio, haciéndola equivalente a
la figura.

Fuente: aprenderpianocom.wordpress.com/

Su presencia no es muy común en la

música popular.

Fuente: https://imgv2-1-f.scribdassets.com/img/document/529316244/original/40d763167e/1?v=1

De la misma manera, se pueden combinar variaciones rítmicas con figuras

rítmicas regulares como los tresillos.
“Salve ¡Oh! Patria”
(Canción Patriótica) Letra: José Aguirre Achá
Música: Bernardino Gonzales

Fuente: freepik.es/vectores/pentagrama-musical/

Fuente: https://es.scribd.com/document/521366378/Salve-Oh-Patria-Baritono-1
VALORACIÓN

Realizamos las siguientes actividades:

Actividad

− Analizamos y decidimos sobre la temática que nos interesa expresar mediante la música,
posteriormente seleccionamos un instrumento que esté a nuestro alcance para interpretarlo.
− Escribimos la letra y transcribimos en su partitura.
− Interpretamos nuestra composición en presencia de nuestros amigos o compañeros de curso.

PRODUCCIÓN

Reflexionamos y respondemos las siguientes preguntas:

− ¿Por qué las normas de lectura y escritura musical son
importantes para una buena interpretación?
Actividad

− ¿Las figuras musicales rítmicas como el tresillo son importantes

para dar efectos especiales a la música?
− La interacción en la sociedad se basa en normas que regulan
las acciones humanas hacia los demás, los diferentes sistemas
de vida y la naturaleza. ¿Por qué es importante cumplirlas?
Fuente: https://lamusainstrumentos.es/blog/atriles-para-que-sirve/
29
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

SOLFEO ENTONADO
PRÁCTICA

Al incursionar en el mundo de la música pueden presentarse

algunas dificultades, como por ejemplo, no entender o
memorizar una melodía, desentonar al cantar, olvidar la letra y
otros. Ante situaciones como las descritas, lo recomendable es
iniciar con el solfeo, ya que mediante este se podrá comprender
la canción e interpretar a través del canto o algún instrumento
musical.
En ese sentido, el solfeo es importante para analizar y entender
a la música, su conocimiento facilita la interpretación musical.

Fuente: norapandol.com/es/blog/11

Respondemos a las siguientes preguntas:

Actividad

- ¿Cuál es la técnica o estrategia que utilizas para memorizar una nueva canción?
- ¿Qué entiendes por solfeo?
- ¿Por qué es importante tener conocimiento del solfeo?

TEORÍA

¿Qué es el solfeo?
Tipos de solfeos
El solfeo es la técnica utilizada por los músicos para aprender a
Entre los tipos de solfeo se leer y cantar música, enfocándose en la interpretación de las notas
encuentran: el solfeo hablado o musicales y sus relaciones.
rezado, solfeo entonado y solfeo Esta práctica ayuda a mejorar la capacidad de preparar y entender
rítmico. partituras, así como su afinación.

1. Solfeo entonado
Es una técnica que se utiliza para desarrollar la habilidad de cantar
melodías con precisión y afinación, entre los beneficios del aprendizaje del
solfeo entonado se incluye mejorar la precisión al tocar música y facilitar la
interpretación de piezas musicales complejas.
Fuente: https://musescore.com/user

En esta oportunidad se aplicará el solfeo hablado y entonado tomando en

cuenta los intervalos de segunda, tercera y cuarta, para practicar el solfeo
con las notas DO, RE, MI y FA.

Fuente: https://aprenderpianocom.wordpress.com/
wp-content/uploads/2021/03/a576f-lectura2doremi.png

30
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

La primera acción de solfeo consiste en memorizar la altura de las notas

según su posición en el pentagrama: Recomendaciones
- DO, se encuentra en la primera línea adicional inferior.
- RE, se encuentra en el primer espacio adicional inferior. Una buena compresión de las
notas musicales implica conocer
- MI, se encuentra en la primera línea del pentagrama. sobre la posición de las mismas
- FA, se encuentra en el primer espacio del pentagrama. en el pentagrama, para así
interpretar de manera correcta
Para una buena vocalización de las notas de acuerdo a la altura y duración, las obras musicales.
es necesario contar con un instrumento músical, sea guitarra, teclado, flauta,
charango, zampoña, etc., para acompañar con los sonidos que emiten para
cada una de las notas musicales.
Feliz cumpleaños
Ay Rosita
Caporales
De: Jacha Mallku

Fuente: https://www.unimusica-peru.com/partit9.gif

Happy birthday to you

Happy birthday to you
Happy birthday (name)
Happy birthday to you

Cumpleaños feliz
te deseamos a ti
cumpleaños felices
te deseamos a ti.

Que los cumplas feliz,

que los cumplas feliz
que los sigas cumpliendo,
hasta él año 10 000.

Fuente: https://es.scribd.com/document/

Realizamos las siguientes actividades:

− Memorizamos las notas musicales y las graficamos
Actividad

dentro del pentagrama según su posición.

− Interpretamos con instrumento musical las notas
musicales DO, RE, MI, FA e identificamos el sonido
de cada una.

Fuente: freepik.es/vectores/pentagrama-musical/

31
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

2. Solfeo rezado
¿Qué son las figuras
musicales? El solfeo hablado o solfeo rezado, es el acto de leer las notas en el pentagrama
con sus respectivas duraciones, tiempo y nombre sin ser entonadas. Este
Son símbolos que representan la método tiene raíces que se remontan a la Edad Media, relacionado con la
duración de los sonidos y silencios taquigrafía musical.
en la música, están situados en el
pentagrama.

Nombre Figura Tiempo Silencio

Fuente: https://www.facebook.com/photo.php?fbid
=671702821653562&id=100064415512518&set=a.4872
90486761464&locale=te_IN

Fuente: https://www.artsmusica.net/piano/aprendiendo-las-notas-en-el-piano/

El solfeo rezado se aplica para familiarizarse con la lectura de partituras

antes de cantar las notas.
De la misma manera, el solfeo hablado implica entender el valor de las
figuras musicales.

Fuente: freepik.es/vectores/pentagrama-musical/

Realizamos las siguientes actividades:

− Graficamos un pentagrama.
− Situamos las figuras musicales.
Actividad

− Identificamos e interpretamos la duración de las figuras

musicales.

Fuente: freepik.es/vectores/pentagrama-musical/

32
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

El aprender las notas musicales implica la memorización de las mismas, a

través del solfeo hablado y tomando en cuenta la duración de las figuras Marcado de los tiempos
musicales.
La precisión del tiempo en música
Escala ascendente es importante, ya que facilita
la comprensión del lenguaje
musical y la interpretación, por
ello un director marca el tiempo
con la mano.

Escala descendente

Fuente: https://n9.cl/5w6pi

Habiendo comprendido el gráfico anterior, escribimos las notas según

corresponda.

4/4

De la misma manera, en el siguiente gráfico mencionamos las notas musicales

según corresponda e identificamos los tiempos y patrones rítmicos.

3/4 2/4
Fuente: https://cristerino.wordpress.
com/2015/06/21/teoria-de-la-musica/

VALORACIÓN

Reflexionamos y respondemos a las siguientes

preguntas:
Actividad

− ¿En qué consiste el solfeo hablado?

− ¿Por qué es importante interpretar adecuadamente las
obras musicales?
− ¿Por qué es importante conocer el solfeo hablado?

PRODUCCIÓN

Realizamos la siguiente actividad:

Actividad

− En un pentagrama graficamos figuras musicales tomando en cuenta su duración y los patrones

rítmicos, posteriormente aplicamos el solfeo rezado y entonado para realizar la respectiva lectura
de forma individual y conjunta con las compañeras y compañeros.

33
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

Refuerzo mis aprendizajes

Las siguientes actividades permiten reflexionar sobre los valores humanos y socioculturales, a través del análisis del
contenido de canciones, para comprender y fortalecer las habilidades musicales.

“El minero” “Tres rosas rojas”

Savia Andina Alaxpacha
Sombríos días de socavón Bajando por Jaramillo
Noches de tragedia He recogido tres rosas
Desesperanza y desilusión Tres rosas rojas
Se sienten en mi alma Que quiero entregarte
Así mi vida pasando voy Bajando por Jaramillo
Porque minero soy He recogido tres rosas
Minero que por mi patria doy Tres rosas rojas
Toda mi existencia Que quiero entregarte
Mas en la vida debo sufrir Una para tus cabellos
Tanta ingratitud Otra pa tus labios rojos
Mi gran tragedia terminará y la más roja
Muy lejos de aquí pa tus ojos negros
Predestinado a vivir estoy Una para tus cabellos
En el santo cielo Otra pa tus labios rojos
Por eso a Dios le pido morir y la más roja
Como buen minero pa tus ojos negros
Me dices que tengo otras
Minero kani llaqtaymanta No sé cuáles son las otras
Minerojina kausakuni Yo solo tengo
Mana imaypis kapuwanchu tres hermosas rosas
Sunqitullayta saqiskayki Me dices que tengo otras
Mineromanta yuyakunki No sé cuáles son las otras
Minerojina kawsakusaq Yo solo tengo
Niwarqachari kawsajpari tres hermosas rosas
Waqarikuspa rispuskani Una para tus cabellos
Otra pa tus labios rojos
Sombríos días de socavón y la más roja
Noches de tragedia pa tus ojos negros
Desesperanza y desilusión Una para tus cabellos
Se sienten en mi alma Otra pa tus labios rojos
Así mi vida pasando voy y la más roja
Porque minero soy pa tus ojos negros
Minero que por mi patria doy
Toda mi existencia
Mas en la vida debo sufrir Fuente:https://acordes.lacuerda.net/alaxpacha/tres_rosas_rojas
Tanta ingratitud
Mi gran tragedia terminará
Muy lejos de aquí
Predestinado a vivir estoy
En el santo cielo
Por eso a Dios le pido morir
Como buen minero

Minero kani llaqtaymanta

Minerojina kausakuni
Mana imaypis kapuwanchu
Sunqitullayta saqiskayki
Mineromanta yuyakunki
Minerojina kawsakusaq
Niwarqachari kawsajpari
Waqarikuspa rispuskani

Fuente: https://www.letras.com/savia-andina/1832440/#radio:savia-andina

34
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

Escuchamos un tema musical de cada uno de los vocalistas del siguiente gráfico, identificamos el tipo de voz y
escribimos en los cuadros correspondientes.

Mi voz es: …………………..

Identificamos las notas musicales tomando en cuenta su duración y los patrones rítmicos, posteriormente aplicamos
el solfeo rezado y entonado.

Fuente: https://ar.pinterest.com/pin/356699232990636824/
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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

EJERCICIOS DE CALENTAMIENTO VOCAL CON TRES NOTAS

PRÁCTICA

Durante el transcurso del tiempo surgieron diversos géneros musicales que

han trascendido las fronteras de los países gracias a la tecnología, es así
que los jóvenes de la época actual conocen los temas musicales de artistas
famosos de otros continentes y emulan o imitan llegar a la nota musical de
sus cantantes favoritos.
Muchos recurren a las academias musicales para formarse en el ámbito
musical y otros aprenden por sí solos. Independientemente del método de
aprendizaje para la interpretación de la música, lo importante es saber cuidar
la voz a través de técnicas de vocalización y ejercicios adecuados.
Fuente: https://definicion.de/wp-content/uploads/2010/05/
voz.png

Respondemos a las siguientes preguntas:

Actividad

- ¿Alguna vez realizaste ejercicios de calentamiento vocal antes de interpretar una canción?
- ¿Por qué es importante realizar de calentamiento vocal?

TEORÍA

1. Ejercicios de calentamiento vocal

Factores que influyen en la
calidad de la voz al cantar Los ejercicios de calentamiento vocal son esenciales para cuidar las
cuerdas vocales, estos ejercicios incluyen una serie de actividades
− Aplicar las técnicas vocales corporales, respiratorias y vocales con la finalidad de calentar la
al cantar. musculatura de los pliegues vocales, el aparato respiratorio y la
− Consumir agua para hidratar articulatoria de resonancia.
las cuerdas vocales. Es así que, las cuerdas vocales deben ser preparadas antes de alguna
− Cuidar la salud, evitando interpretación musical para evitar lesiones.
resfriados o enfermedades a) Ejercicios corporales
de la tiroides que puedan
afectar la voz.
− Realizar ejercicios de
calentamiento vocal antes
de cantar. Rotación de la cabeza
− Mantener una postura
erguida durante la
interpretación.
Giro de la cabeza Inclinación de la Flexión y extensión
− La humedad, temperatura
cabeza de la cabeza
y el ruido del ambiente
influyen en la calidad de la
interpretación vocal.
− Conectar emocionalmente
con la música.
Rotación de hombros Elevación de hombros

Cada
ejercicio debe
repetirse 5
veces

Fuente:https://www.superprof.es/blog/cantar-
profesional-guia/ Fuente: https://es.scribd.com/document/357416800/Pauta-de-Ejercicios-Relajacion-y-Respiracion

36
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

b) Ejercicios respiratorios
¿Por qué es importante el
Los ejercicios de elevación del canto en el ser humano?
abdomen, consisten en recostarse El canto es importante por los
en la cama y poner sobre el efectos positivos que tiene
abdomen objetos que pesen 1 Kg. en el cerebro. El canto activa
Luego inhalar inflando el estómago el lado derecho del cerebro,
y expulsar el aire. El ejercicio debe relacionado con la intuición y la
repetirse 5 veces. imaginación, promoviendo un
mejor funcionamiento cognitivo
Fuente: https://ecologiainfancia.com/la-neurocien-
c) Ejercicios vocales o vocalización cia-de-cantar-juntos/

Consiste en la realización de ejercicios vocales a escala, principalmente

con las vocales fuertes combinadas con las consonantes.
− Mejora el estado de ánimo
Por ejemplo:
Cantar puede mejorar el
estado de ánimo y reducir el
estrés, promoviendo la salud
emocional.
Fuente:https://www.aarp.org/espanol/salud/salud-ce-
rebral/info-2020/beneficio-de-la-musica-para-el-cere-
bro.html

Vocalizamos con las sílabas ma, me, mi, mo, mu, al son de las notas DO,RE
y MI. − Fortalecimiento social
Participar en actividades de
canto en grupo fomenta
relaciones sociales, lo cual
es beneficioso para la salud
cerebral y ayuda a reducir la
sensación de soledad.
Ahora continuamos vocalizando con las sílabas ma, me y mu, aumentando Fuente:https://n9.cl/kuthma
la escala, es decir, elevando el tono de la voz.

Buscamos más información

para conocer más sobre los
beneficios del canto para la
salud física y emocional.

Realizamos los ejercicios de respiración tomando en cuenta los siguientes pasos:

Actividad

− Aplicamos los ejercicios corporales y de respiración planteados en el presente contenido, repitiendo

cinco veces.
− En base a los ejercicios descritos, ahora combinaremos las vocales con las consonantes b y d,
para luego vocalizarlas ascendiendo y descendiendo en las escalas DO, RE y MI.

37
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

d) Ejercicio de vocalización a tres notas:

Ventajas de la vocalización Esta forma de vocalización se refiere a la práctica del canto con las
sílabas en tres notas consecutivas, terminando en una sucesión o motivo
La práctica constante de la melódico, para luego subir el timbre de la voz.
vocalización, permite obtener
las siguientes ventajas:
− Fortalecer las cuerdas
vocales
− Ampliar el rango vocal (tono
alto y bajo)
− Mejorar el control y
estabilidad de la voz.
− Desarrollar la resistencia
vocal
− Prevenir lesiones vocales
− Desarrollar la confianza
escénica.

Fuente: https://emastered.com/es/blog/vocal-techniques

En el siguiente ejercicio, aplicamos la vocalización a tres notas:

Actividad

Planteamos ejercicios de vocalización tomando en cuenta dos notas de distancia, aplicando el

motivo melódico para cambiar las notas.

38
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

VALORACIÓN

El canto es un arte que requiere de muchos cuidados

del aparato fonador, por tanto, antes de cantar debemos
realizar ejercicios de calentamiento del aparato fonador y
vocalización.
Entre las formas de cuidado, se encuentra el consumo
de infusiones de las siguientes plantas: erísimo, llantén,
malva, salvia, propóleo de abeja, jengibre, canela, ajo,
cúrcuma vinagre y otros.
− ¿Por qué es importante cuidar la voz?
− ¿Por qué es importante realizar ejercicios de
calentamiento y vocalización?
− ¿Qué otras plantas medicinales crees que puedan Fuente:https://mejorconsalud.as.com/remedios-naturales-cuidar-la-voz/
ayudar a cuidar la voz?

PRODUCCIÓN

Realizamos las siguientes actividades:

− Realizamos ejercicios de calentamiento del aparato fonador.
Actividad

− Ejercitamos las cuerdas vocales en las DO, RE y MI, entonando con las sílabas la, le, li, lo y lu.
− Continuamos vocalizando la chovena “Piama”, de acuerdo a las notas detalladas en el
pentagrama.
− Luego de la práctica vocal, descansamos y cuidamos la voz tomando un mate de malva con una
cucharilla de miel.

“Piama”
Chovena
Música tradicional del Oriente boliviano

39
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

CARACTERÍSTICAS DEL INSTRUMENTO MUSICAL Y TÉCNICAS DE

INTERPRETACIÓN
PRÁCTICA

Identificamos a qué tipo de instrumentos musicales corresponden las imágenes del cuadro y escribimos su nombre
en las casillas que están en blanco:

Describimos los instrumentos musicales

Actividad

- ¿A qué familia pertenece cada instrumento?

- ¿Cuál es la característica de cada instrumento?

TEORÍA

1. Los instrumentos musicales

Dato curioso
Son objetos diseñados para producir o emitir sonidos a través de
La guitarra eléctrica, ha sido vibraciones, generadas por frotación, percusión, choque de aire y golpe.
creada en base a las armas,
aquellas con las que se asesinó 2. Clasificación de los instrumentos musicales
a mucha gente en las guerras, Se clasifican de acuerdo a su estructura, tamaño, material del que
de manera que su estructura están elaborados y la forma en que producen sonido. De acuerdo
y diseño simbolizan una a tales características, se clasifican en diferentes grupos o familias
transformación de la violencia instrumentales.
en arte.
a) Instrumentos de cuerda
Este grupo de instrumentos denominado también como cordófonos, se
caracterizan por la emisión de sonidos producto del acto de frotar, pulsar
o golpear, lo que genera vibraciones que se amplifican y perciben por el
oído. Los instrumentos más conocidos de esta familia son: guitarra, violín,
charango, mandolina, arpa, violoncelo, etc.
b) Instrumentos de viento
Se caracterizan por producir sonidos al soplar aire en el instrumento,
Fuente:https://elpais.com/cultura/2013/05/04/actuali-
dad/1367678249_039434.html
lo que genera corriente de aire que ocasionan vibraciones que varían
de acuerdo al material del que están fabricados. Entre los instrumentos
que componen esta familia se encuentran: la flauta, erke, la zampoña,
ayarachi, tarka, quena, trompeta, saxofón, etc.
c) Instrumentos de percusión
Estos instrumentos emiten sonidos por el golpe que se da a los mismos con algún objeto duro, generando
vibración en la membrana. Los instrumentos de percusión mayormente utilizados son: bombo, timbal, caja,
tambor, pandereta, xilófono, sonajas, batería, triángulo, maracas, etc.
d) Instrumentos electrónicos
Esta familia de instrumentos musicales funciona con energía eléctrica, es decir que, el sonido que producen
depende de la electricidad. Los miembros de este grupo son: la batería, la guitarra eléctrica, bajo, teclado, etc.
40
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

Instrumentos de viento de
Bolivia

− Charkha, es una flauta de

caña, de forma arqueada y
por su interior está forrada
con anillos de cuerda o tripa
de gato. Posee seis orificios.
− Pinquillo, es fabricado con
caña, suele llevarse atada
al pantalón.
− Erke, característico del
departamento de Tarija,
fabricado con un cuerno de
Fuente: https://www.istockphoto.com/es/fotos/instrumentos-
musicales res. Su timbre es áspero
3. Técnicas de interpretación instrumental y se asemeja mucho otro
instrumento llamado
Los instrumentos musicales tienen su forma o técnica de interpretación, − Existen más instrumentos
lo esencial para iniciar con instrumentos de cuerda e instrumentos de de viento como el ayarachi,
vientos es aprender a afinarlas para obtener los sonidos adecuados y quena, siku, flauta,
correctos para la interpretación. zampoña, etc.
a) La afinación
Afinar es el proceso de ajustar el tono de un sonido hasta que coincida
con una nota de referencia, momento en el que se considera que “está
afinado”. Al hacer esto con tu voz, se llama “estar afinado” y es una de las
habilidades más básicas de entrenamiento del oído.
b) Acordes para interpretar en la guitarra.

Fuente:https://www.unprofesor.com/musica/instru-
mentos-musicales-de-bolivia-4078.html

VALORACIÓN
Fuente: https://miguitarraelectrica.com/acordes- Fuente:https://musicalvaldez.com/blogs/articulos/
de-guitarra/ afinar-guitarra-clasica-electrica-con-piano

Reflexionamos y respondemos las preguntas:

-¿Cuál es la característica de los instrumentos de cuerda?
Actividad

-¿Cómo se produce el sonido de los instrumentos de viento?

-¿Por qué se debe afinar los instrumentos musicales?
-¿Qué instrumentos musicales se fabrican en tu comunidad?

Fuente:https://www.facebook.com/100063477103099/

PRODUCCIÓN

Realizamos las siguientes actividades:

Actividad

- Seleccionamos el instrumento musical que vamos a utilizar para interpretar las notas musicales.
- Realizamos un esquema de llaves de las familias de instrumentos musicales.

41
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

HIMNOS, MARCHAS Y CANCIONES PATRIÓTICAS

PRÁCTICA
Identificamos y subrayamos la letra musical que corresponda a himno, marcha o canción patriótica, de cada uno de
los fragmentos de piezas musicales.

Que los hijos del grande Recuperemos nuestro La patria es el amor

Bolívar mar Es la dicha, es el hogar
han ya mil y mil veces jurado Recuperemos el litoral Es del afecto al altar
morir antes que ver humillado Aún a costa de la vida Es consuelo en el dolor
de la patria el augusto pendón. Recuperemos el mar
cautivo Es el más santo cariño
Coro: La juventud está presente Aquello que más se
De la patria, el alto nombre... Bolivia en alto, reclama adora
etc. el mar Por ella el anciano llora
Por ella sonríe el niño
a. Himno a. Himno a. Himno
b. Marcha b. Marcha b. Marcha Fuente: https://www.alamy.com/stock-
c. Canción patriótica c. Canción patriótica c. Canción patriótica photo/himno-nacional.html?sortBy=relevant
Actividad

Realizamos la siguiente actividad:

Analizamos la letra de cada pieza musical e identificamos sobre las diferencias entre el himno,
marcha o canción patriótica.

TEORÍA

Breve historia de la 1. Los himnos

canción “Bolivia” Son composiciones poéticas del género lírico que se expresan en
melodías musicales solemnes con el fin de celebrar, homenajear o
Autor: Los Kjarkas expresar júbilo. Estas obras musicales, son compuestos en honor a
Los Kjarkas, conocidos por su países, de la misma manera a instituciones, organizaciones y otros. El
música folclórica andina, utilizan acto de entonar los himnos, específicamente aquellos que representan
su arte para transmitir mensajes a un determinado país, refleja el sentimiento de pertenencia e identidad
sociales y políticos, y “Bolivia” no respecto a una nación y cultura general, asimismo, la celebración de los
es la excepción. La canción es logros y victorias logradas por esfuerzo y sacrificio conjunto.
un llamado a la acción, invitando
a la reflexión sobre el pasado a) Himnos del Estado Plurinacional de Bolivia
y la construcción de un futuro − Himno Nacional de Bolivia.
más prometedor. La imagen de
los niños jugando felices en la − Himnos de los nueve departamentos de Bolivia.
falda de los cerros simboliza la − Himnos a las provincias.
esperanza y la pureza de una
nueva generación que crecerá − Himno a los municipios.
en un ambiente de libertad y − Himnos de unidades educativas.
posibilidades.
2. Marchas
La letra de “Bolivia” es una metáfora
de la lucha por la identidad y Consisten en obras musicales que se caracterizan porque tienen un
la dignidad de una nación. Los ritmo definido y que por tal razón dirigen o marcan el paso de un grupo
Kjarkas, a través de su música, de personas al ritmo de la interpretación musical en desfiles, actos o
buscan inspirar a sus compatriotas eventos relevantes y solemnes. Entre las marchas que representan a
a trabajar por un país donde el nuestro país se encuentran:
futuro sonría prometedor y donde
cada día tenga destino mejor. La − Marcha Naval.
canción es un recordatorio de que, − Marcha La Patria.
a pesar de los desafíos históricos, − Marcha de los Colorados de Bolivia.
hay una fuerza y juventud en
la cultura boliviana que puede − Marcha Presidencial.
conducir a un cambio positivo. − Marcha Talacocha.
Fuente: https://n9.cl/uhtc6g

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

3. Canciones patrióticas
¿Por qué se entona el
Estas canciones expresan el sentimiento de amor a la patria, además de Himno Nacional?
que evocan el orgullo de identificarse como parte de una nación.
Bolivia cuenta con un repertorio de canciones compuestas por artistas El Himno Nacional de Bolivia,
de los diversos géneros, quienes en su contenido reflejan la lucha de fue compuesto con mucho
los héroes inmortales, la riqueza natural y los logros que se vienen detalle y dedicación según la
reflejando en los últimos años. Entre las canciones dedicadas a Bolivia letra y música. Se entonan
se encuentran: las notas sagradas con
fervor por el respeto, amor,
- Viva mi patria Bolivia civismo, patriotismo, lealtad y
- Bolivia compromiso de defenderla y
saber cuidar su riqueza sin par.
- Rojo amarillo y verde Al entonar este himno y aquellos
- Yo soy de Bolivia que forman parte del repertorio
de himnos del país, se debe
- Canción La Patria acompañar con la Bandera
- Píntame Bolivia Nacional y la posición firme, de
pie, con los brazos sueltos al
costado del cuerpo y sosteniendo
la vista en el emblema patriótico.

VALORACIÓN

Reflexionamos y respondemos las siguientes preguntas:

− ¿Qué es un Himno Nacional?
Actividad

− ¿En qué espacios se entona el Himno Nacional de Bolivia?

− ¿Por qué se entonan los himnos?
− ¿Cómo puedes contribuir a cumplir con las normas sociales
de interpretación de los himnos y canciones de nuestro país? Fuente: Banda de Guerra de la Unidad Educativa “Mariscal
Andrés de Santa Cruz”, de La Lava, 6 de agosto 2019

PRODUCCIÓN
Interpretamos la siguiente canción patriótica aplicando nuestros conocimientos sobre calentamiento del aparato
fonador y ejercicios de vocalización:
“La Patria” de Juan Enrrique Jurado
La patria es el amor La patria La patria
Es la dicha, es el hogar Es la palmera gigante Es la palmera gigante
Es del afecto el altar Es el musgo de la grieta Es el musgo de la grieta
Es consuelo en el dolor Es la azulada violeta Es la azulada violeta
Es el más santo cariño Es la azucena fragante Es la azucena fragante
Aquello que más se adora La patria La patria
Por ella, el anciano llora Es el Sol que nos alumbra Es el Sol que nos alumbra
Por ella, sonríe el niño El aire que nos refresca El aire que nos refresca
Por ella, el pecho suspira Es la cabaña grotesca Es la cabaña grotesca
Por ella, el alma se inquieta Y el alcanzar que deslumbra Y el alcanzar que deslumbra
Por ella, tiene el poeta Es el verde y grato suelo La patria
Tanta dulzura en su lira Sembrado de flores bellas Es la palmera gigante
A ella van los ojos fijos Es ese mundo de estrellas Es el musgo de la grieta
En el goce o la tristeza Que fulguran en el cielo Es la azulada violeta
Por ella, la madre reza Es el ruiseñor que canta Es la azucena fragante
Al rezar para sus hijos Es la paloma que pía La patria
La patria Es el moribundo día Es el Sol que nos alumbra
Es el torrente, es el mar Y el astro que se levanta El aire que nos refresca
Es arroyo, es laguna La patria Es la cabaña grotesca
Es nuestro sepulcro y cuna Es el torrente, es el mar Y el alcanzar que deslumbra
Nuestra madre y nuestro Es arroyo, es laguna La patria
hogar Es nuestro sepulcro y cuna
Nuestra madre y nuestro hogar Fuente: https://www.letras.com/
juan-enrique-jurado/1831286/
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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

NOMENCLATURA DEL INSTRUMENTO MUSICAL

PRÁCTICA

Fuente:https://culturasonora.es/blog/nombres-de-las-
cuerdas-de-la-guitarra

Realizamos la siguiente actividad:

Actividad

- En el círculo que se encuentra junto al instrumento, anotamos el número que corresponde de

acuerdo a las siguientes características:
1. Viento 2. Cuerda 3. Percusión

TEORÍA

1. La nomenclatura musical
Dato curioso
La nomenclatura musical específicamente de los instrumentos, es
El origen de los instrumentos musicales la forma o procedimiento para identificar los sonidos.
y su nomenclatura ha evolucionado
con el transcurrir de los años. Según sus características, se clasifican en el sistema de notación,
mediante símbolos y grafías, lo que permite una comprensión clara
− En la antigüedad, los instrumentos del instrumento.
eran nombrados de acuerdo a su
material y forma. a) La guitarra
− Los filósofos Pitágoras y Aristóteles, Este instrumento musical es universal al cual se puede acceder y
clasificaron los instrumentos según utilizar en varias regiones de Bolivia. Su estructura consiste en seis
el método de emisión del sonido, lo cuerdas sobre una caja resonadora, es decir:
que llegó a influir en la nomenclatura.
− En la Edad Media, específicamente
en en Europa se organizó y clasificó Mi 1° cuerda (más fiba)
los instrumentos en grupos. En la Si 2° cuerda
descripción se utilizó el latín. Sol 3° cuerda
Re 4° cuerda
− El Renacimiento se caracterizó por La 5° cuerda
incluir en los tratados de música Mi 6° cuerda (más gruesa)
las descripciones a detalle de los
instrumentos.
− En el Barroco y Clasicismo, la
nomenclatura de los instrumentos b) Acordes para interpretar en la guitarra
musicales al margen de determinar
el tipo de instrumento, incluyó la
función que cumple en la orquesta.
− En los siglos XIX y XX, la
nomenclatura incluyó los términos
“sintetizador” y “Sampler”.
En la actualidad, la nomenclatura
musical de los instrumentos, incluye
términos antiguos y modernos, tomando
en cuenta para las clasificaciones
a Hornbostel-Sachs, que organiza
los instrumentos según el sonido que
emiten.
Fuente: https://miguitarraelectrica.com/acordes-de-guitarra/
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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

c) La flauta dulce
Es uno de los instrumentos musicales de viento más antiguos que durante Las notas musicales
el transcurso del tiempo ha ido evolucionando, tiene forma tubular y
generalmente es elaborado de madera o plástico, aunque en un principio
se construía de huesos y marfil. − Notación española (Sistema
latino):

Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si

− Notación anglosajona (Sistema

inglés o denominación literal).

C, D, E, F, G, A, B
“Ojos azules”
Gilberto Rojas Enríquez

Como se puede apreciar,

la diferencia es notoria, la
notación española emplea
siete sílabas, mientras que la
notación anglosajona utiliza
letras sueltas.

Transcripción: Víctor Antonio Dávila Valle

Fuente: https://www.liveworksheets.com/w/es/musica/1172727

VALORACIÓN

Respondemos las siguientes preguntas:

− ¿Qué es la nomenclatura musical?
Actividad

− ¿Cuál es la diferencia entre la notación musical inglesa y

española?
− ¿Por qué es importante conocer la notación de los
instrumentos musicales?
Fuente: https://www.freepik.es/partitura-musical

PRODUCCIÓN

Realizamos las siguientes actividades:

− Con el acompañamiento de una guitarra, interpretamos la melodía del tema musical “Mosquito
Actividad

de la Chikunguña”. En caso de contar con la flauta dulce, interpretamos el tema de “Ojos azules”,
de acuerdo a la partitura que se encuentra en la presente página.
− Analizamos una problemática de nuestro contexto. Componemos la letra y música, aplicando
nuestros conocimientos adquiridos. El objetivo consiste en expresar nuestra preocupación a
través de la música, y mucho mejor si, mediante esta, se evoca una solución a los problemas
que aquejan a la comunidad.
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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

MOSQUITO DE LA CHIKUNGUNYA

Autor de la letra: Prof. Wilder Paraguayo Flores

Col. T.H. San Buenaventura

Am C G Am

El mosquito le picó a un estudiante

Am C G Am

el estudiante enfermó con Chikungunya

Am C G Am

los huesitos le dolían y sus ojitos

Am C G Am

sus ojitos enrojecían día tras día

Am C G Am

El doctor le recetó paracetamol

Am C G Am

días después él se curó de la Chikungunya

Am C G Am

y a sus clases el volvió sin novedad

Am C G Am

y sus tareas el cumplió sin novedad

Am C G Am

Fumiguemos al mosquito con el baygón

Am C G Am

y vaciemos recipientes en nuestras casas

Am C G Am

para que no se reproduzcan los mosquitos

Am C G Am

para que no se reproduzca la Chikungunya

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

ENSAMBLE DE INSTRUMENTOS
PRÁCTICA

F F F

V V V
Instrumentos armónicos Instrumentos rítmicos Instrumentos melódicos

Observamos las imágenes de instrumentos musicales y las columnas a su lado:

Actividad

- Junto a cada cuadro de imágenes de instrumentos musicales se encuentra una columna que
contiene las opciones F (falso) y V (verdadero).
- Encerramos con un círculo la F o V, según la respuesta que corresponda.

TEORÍA 1. Ensamble instrumental

Esta pequeña orquesta, está compuesta por tres familias de instrumentos
musicales:
Dato curioso a) Instrumentos melódicos
En la antigüedad las Son aquellos instrumentos musicales que se utilizan en la interpretación
civilizaciones de Grecia, de notas individuales de forma ordenada o secuencial, pueden ser el
Roma y Egipto, conformaban violín, zampoña, flauta, quena, etc.
ensambles rudimentarios para
festivales y ceremonias en
los cuales se interpretaban
instrumentos de viento,
percusión y cuerdas.
Los ensambles con el
transcurso del tiempo fueron
b) Instrumentos armónicos
evolucionando y se adaptaron Estos instrumentos son capaces de producir dos o más sonidos a la vez.
a los cambios culturales de Entre estos se encuentran el piano, acordeón, teclado y el arpa.
cada contexto.

c) Instrumentos rítmicos
Estos instrumentos son responsables de crear y/o marcar patrones
Fuente:https://festivalmisionesdechiquitos.com/
rítmicos respecto a una canción, entre estos se encuentran las maracas,
grupos/ensamble-de-musica-antigua-mvsicvm- tambor, pandereta, bombo, platillos, batería y otros.
unayay/

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

Con las partituras de los instrumentos que formarán parte del ensamble,
iniciamos el ensayo del tema seleccionado para interpretar. Tips para iniciar en la
interpretación de instrumento
musical
“Rosita Pochi”
− Elegimos un instrumento
musical, de acuerdo a nuestra
Arr: Juan Pablo Salguero disposición económica y
predisposición.
− Organizamos nuestros
Flauta 1 tiempos y horarios para los
ensayos.
− Indagamos sobre la teoría
Flauta 2 musical en general y sobre la
nomenclatura del instrumento
musical seleccionado.
− Practicamos constantemente,
Flauta 1 hasta dominar la notación del
instrumento.
− Fijamos una meta con
Flauta 2 relación al por qué estamos
interpretando el instrumento
musical.

Flauta 1

Flauta 2

Fuente: https://musescore.com/static/musescore/scoredata/g/
a0050a6d3fd3a08273420f91bbc90503d8032fe1/score_0.svg?no-cache=1715705371

VALORACIÓN

Reflexionamos y respondemos las siguientes preguntas:

− En el transcurso de tu formación escolar, ¿interpretaste algún
Actividad

instrumento musical?
− El instrumento musical que interpretaste, ¿a qué familia de
instrumentos de ensamble pertenece?
− De las familias de instrumentos musicales que forman parte
del ensamble musical ¿qué familia es la más utilizada?
Fuente:https://www.youtube.com/watch?v=qJnAD9abDi0

PRODUCCIÓN

Realizamos las siguientes actividades:

− Con el instrumento musical seleccionado, practicamos de forma individual de acuerdo a la partitura
correspondiente al instrumento.
Actividad

− Habiendo ensayado individualmente, nos reunimos con los compañeros del ensamble para
interpretar el tema musical “Rosita Pochi”, de acuerdo a las partituras y coordinamos las melodías.
− Interpretamos el tema “Rosita Pochi”, ante los compañeros de la unidad educativa y demás
expectantes.
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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

CONFORMACIÓN DE COROS A DOS VOCES CON MELODÍA Y

OSTINATO RÍTMICO MELÓDICO
PRÁCTICA

La organización de un grupo coral implica identificar a las personas

que manifiesten interés y compromiso para desarrollar actividades
relacionadas con el canto, antes, durante y después de una
interpretación musical.
En los ensayos o prácticas del coro, es importante aplicar ejercicios de
relajación de los músculos del cuerpo, respiración y vocalización, para
poder interpretar acordemente y lograr emitir los sonidos deseados.

“San Buenaventura” 2024

Fuente: U. E. T. H.

Realizamos las siguientes actividades:

Actividad

− Relajamos nuestros músculos, rotando los hombros en forma circular e inclinando el cuello a cada
lado, asimismo, giramos, flexionamos y extendemos la cabeza.
− Practicamos ejercicios de respiración y vocalización.

TEORÍA

1. ¿Qué es un coro?
Efectos del coro en las
actividades humanas El coro o coral, es el conjunto vocal conformado por personas que
interpretan música al unísono, a dos, tres y cuatro voces, de manera
− Desarrollo de habilidades coordinada.
de interacción, el coro facilita a) Coro a dos voces
el desarrollo de habilidades y
destrezas musicales, asimismo, El coro a dos voces, se caracteriza por la interpretación vocal en dos
las interacciones sociales, la líneas melódicas distintas, como por ejemplo las voces soprano y alto,
gestión emocional y los valores también en tenor y bajo. Las dos voces cumplen su rol de acuerdo a sus
ético morales, propias características, se complementan y llegan a crear armonías.
− Ambiente educativo efectivo, la 2. Técnica de armonización a dos voces por terceras paralelas
práctica del coro permite mejorar
el proceso de aprendizaje en los Esta técnica consiste en la interpretación una misma melodía en terceras
espacios educativos, generando diatónicas bajo una melodía principal, es decir, que se refiere a la
ambientes acordes para el intervención de una segunda voz.
desenvolvimiento no solo en
el ámbito educativo, sino que
también en otros espacios.
− Práctica de valores humanos,
el coro permite el aprendizaje
y práctica de valores humanos
y sociales durante el ensayo,
viabilizando la inclusión y
comunicación entre los miembros
del grupo coral. 3. ¿Qué es el ostinato?
El ostinato como término melódico, consiste en repetir los patrones
melódico, rítmico o armónico de forma constante y a una vez durante el
desarrollo de una composición.

Fuente: https://3.files.edl.io/f4f6/22/02/18/114436-
7e636939-0bb5-4653-b133-22db37052169.jpg

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

VALORACIÓN

Analizamos y respondemos las preguntas:

Actividad

− ¿Qué entendemos por coro a dos voces?

− ¿Qué canciones conoces que se interpreten al unisolo?
− ¿Cuáles son los efectos positivos del coro para la interacción
social?
Fuente:https://www.facebook.com/centrobolivianoamericano.
tarija/videos/coro-infantil-

PRODUCCIÓN

Realizamos la siguiente actividad:

− Seleccionamos una canción folclórica para interpretar a dos voces y los instrumentos que
Actividad

acompañarán nuestro coro.

− Investigamos la información faltante de las siguientes partituras.
− Interpretamos el o los temas folclóricos que más nos guste en los actos cívicos de nuestra
unidad educativa.

“Baila caporal”

Autor: Roberto Ramon Marquez Bugueno

Intérprete: Illapu

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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

“Maracamateo”
carnaval coro a dos voces

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

Refuerzo mis aprendizajes

“Guadalquivir”
V.C.: Claudio Sanseverino Tonada tarijeña

Fuente: https://recursocoral.com.ar/archivos/guadalquivir-3/

“Nuestro amor a la tierra”

Trompeta Pujllay Kala Marka

Fuente: https://www.partiturasfolkloricas.com/2023/08/partitura-pujllay-nuestro-amor-la.html
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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

Aplicamos nuestros conocimientos

Analizamos cada una de las oraciones y determinamos si es falsa o verdadera
marcando de la forma que veamos conveniente

Los ejercicios de calentamiento vocal no son necesarios para cuidar las cuerdas
F V
vocales.

Los instrumentos musicales son objetos diseñados para producir o emitir sonidos. F V

La nomenclatura de los instrumentos musicales, es la forma o procedimiento para

F V
identificar los sonidos.

El coro o coral, es el conjunto vocal conformado por personas que interpretan

F V
música al unísono, a dos, tres y cuatro voces, de manera coordinada.

El ensamble instrumental, es la pequeña orquesta compuesta por familias o

F V
grupos de instrumentos musicales.

Escribamos un breve resumen o palabras clave en cada espacio en blanco

Interpretación
vocal e Himnos, marchas y
Ejercicios de instrumental canciones
calentamiento vocal

Ensamble de
Notación de
instrumentos musicales
instrumentos musicales

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

HIMNO DEL ESTADO

PLURINACIONAL DE BOLIVIA
Letra: José Ignacio de Sanjinés
Música: Leopoldo Benedetto Vincenti Franti
I
II
¡Bolivianos! ¡El hado propicio
coronó nuestros votos y anhelo! Loor eterno a los bravos guerreros,
Es ya libre, ya libre este suelo, cuyo heroico valor y firmeza;
ya cesó su servil condición. conquistaron las glorias que empieza,
hoy Bolivia feliz a gozar.
Al estruendo marcial que ayer fuera
y al clamor de la guerra, horroroso, Que sus nombres, el mármol y el bronce,
siguen hoy, en contraste armonioso, a remotas edades trasmitan,
dulces himnos de paz y de unión. y en sonoros cantares, repitan:
¡Libertad, Libertad, Libertad!
Coro:
Coro:
De la Patria, el alto nombre
en glorioso esplendor conservemos, De la Patria, el alto nombre
y en sus aras, de nuevo juremos: en glorioso esplendor conservemos,
¡Morir antes que esclavos vivir! y en sus aras, de nuevo juremos:
¡Morir antes que esclavos vivir!.
III

Aquí alzó la justicia, su trono.

que la vil opresión desconoce, IV
y en su timbre glorioso, se goce:
¡Libertad, Libertad, Libertad! Si extranjero poder, algún día,
sojuzgar a Bolivia intentare,
Esta tierra inocente y hermosa, al destino fatal se prepare
que ha debido a Bolívar su nombre, que amenaza a soberbio agresor.
es la Patria feliz donde el hombre
goza el bien de la dicha y la paz. Que los hijos del grande Bolívar,
han ya, mil y mil veces, jurado;
Coro: morir antes que ver humillado,
de la Patria el augusto pendón.
De la Patria, el alto nombre
en glorioso esplendor conservemos, Coro:
y en sus aras, de nuevo juremos:
¡Morir antes que esclavos vivir! De la Patria, el alto nombre
en glorioso esplendor conservemos,
y en sus aras, de nuevo juremos:
¡Morir antes que esclavos vivir!

Para descargar el
documento del Himno del
Estado Plurinacional de
Bolivia en Lenguas
Originarias, ingresar al
código Qr.
Fuente: https://www.minedu.gob.bo/index.php?option=com_k2&view=item&id=1100:himno-del-estado-plurinacional-de-bolivia&Itemid=1200
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 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

HIMNO DEL ESTADO

PLURINACIONAL DE BOLIVIA
EN LENGUA QUECHUA
Letra: José Ignacio de Sanjinés
Música: Leopoldo Benedetto Vincenti Franti
Traducción: Instituto de Lengua y Cultura Quechua Tomas Katari - Kurusa Llawi

Qullasuyunchik may sumaqchasqa

Munasqanchikmanjina junt’akun
Kacharisqaña kay llaqtanchikqa
Ñak’ariy kamachiypi kaymanta. II

Allin sinchi ch’aqwa qayna karqa Phiña awqakunaman apuchay

Tinkuypi k’upaypi qhapariynin Maychus atiy, takya atuchiyuq
// Kunanqa t’inkisqa may kusiypi Yupaychasqa kawsaynin qallarin
Misk’i takiyninchikwan jukchasqa. // kusiypi Suyunchik t’ikarin.

Llaqtanchikpa jatun sutinta Qullqi quri antawan sutintaq

Sumaq kusiy k’anchaypi jap’inachik Wiñaypachayninman apakuchun
Sutinrayku tatalitanachik. // Takiykunapi kutikipachun
/// Kamachi kanata wañuna. /// Qhispikay qhispikay qhispikay. //

Llaqtanchikpa jatun sutinta

Sumaq kusiy k’anchaypi jap’inanchik
/// Sutinrayku tatalitanachik.
Kamachi kanata wañuna. ///
III

Paqtachay pataman juqharikun

Saqrachay kawsay mana riqsinchu
Allin wiñay kusiypi kawsana
Qhispikay, qhispikay, qhispikay. IV

Purum jallp’a may k’acha qhispisqa Jawa runa Juk p’unchaw atinman
Bolivarpa sutinman jap’isqa Suyunchikta jiwiqay munanman
// Kusiy suyupi maypichus runa Ñak’ariy kawsaypaq wakikunan
kusisqa kawsaypi tarikun. // Pichus saqra runa manchachiq.

Llaqtanchikpa jatun sutinta Qhapaq Qullasuyup wawankuna

Sumaq kusiy k’anchaypi jap’inachik Waranqa kutita tilusqanku
/// Sutinrayku tatalitanachik. // K’umuchisqa kanata wañuna
Kamachi kanata wañuna. /// Suyup unanchan yupaychasqa. //

Llaqtanchikpa jatun sutinta

Sumaq kusiy k’anchaypi jap’inachik
/// Sutinrayku tatalitanachik
Kamachi kanata wañuna. ///

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

HIMNO DEL ESTADO

PLURINACIONAL DE BOLIVIA
EN LENGUA AYMARA
Letra: José Ignacio de Sanjinés
Música: Leopoldo Benedetto Vincenti Franti
Traducción: Instituto de Lengua y Cultura “Qullana Aymara Aru Kamani Jach’a Uta”

I
Mayiri t’aqa

¡Qullana Suyu!... ¡Markaxa utt’atawa

Jiwasana amtasaxa phuqhasiwa!...
Qhisphiyatawa, qhisphiyatawa aka uraqi,
T’aqhisiña jakañaxa tukusxiwa. II
Payiri t’aqa
Wasuruxa ch’axwañana sarnaqtana
Axsaraña awqasiñanaka taypina, Wiñayawa ch’axwiriru amtañani,
// Jichhaxa uka ch’axwañata mistusina, Qamasampi wila wartawipata
kusisisa taqiniwa q’uchuñani. // Ch’amampiwa saykatasa atipt’apxi
Suyusana kusisita qamañani.
Taqini
Markasana jach’a sutipa Qalaruwa sutipaxa qillqantata,
Qhana suma k’ajañapa imañani… Wiñaya wiñayapana uñt’ayata
Sutipxaru iyawa sapxañani: // Wasitata arunakaxa q’uchuspana:
/// ¡Jiwañani janira t’aqhiskasina!... /// ¡Qhisphiyatawa, Qhisphiyatawa, Qhisphiyatawa!... /

Taqini
III Markasana jach’a sutipa
Kimsiri t’aqa Qhana suma k’ajañapa imañani…
Sutipxaru iyawa sapxañani:
Taripawi jach’aru aptatayna /// ¡Jiwañani janira t’aqhiskasina!... ///
Jisk’achirinakaxa uñt’apxkiti,
Aski jakawipata kusispana
Qhisphiyatawa, Qhisphiyatawa, Qhisphiyatawa. IV
Pusiri t’aqa
Qullana Suyu uraqixa jiwakiwa,
Bolívar sutipxaru uñtatawa, Mantaniña mä uru munapxaspa,
// Uraqisana jaqixa kusisita Qullana Suyu jisk’achaña amtapxaspa,
Suma qamañana utjasi. // Jiwiriwa akaruxa jutapxani
Ñanqhachiri jaqiru satawa.
Taqini
Markasana jach’a sutipa Jach’a Bolívar jaqina wawapaxa
Qhana suma k’ajañapa imañani… Waranqana waranqawa iyawsata
Sutipxaru iyawa sapxañani: // Jiwañani janira jisk’achata,
/// ¡Jiwañani janira t’aqhiskasina!... /// Marka jach’a laphaqkiripa. //

Taqini
Markasana jach’a sutipa
Qhana suma k’ajañapa imañani…
Sutipxaru iyawa sapxañani:
/// ¡Jiwañani janira t’aqhiskasina!... ///

56
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

HIMNO DEL ESTADO

PLURINACIONAL DE BOLIVIA
EN LENGUA GUARANÍ
Letra: José Ignacio de Sanjinés
Música: Leopoldo Benedetto Vincenti Franti
Traducción: Instituto de Lengua y Cultura Guaraní Juan Añemoti

Voriviaigua yerovia tuichague

Temimbota yaipotavae oyeapoma…
Oyeyorama kuae yande ɨvɨ
Opama tembiokuairä yaikovae. II

Maemegua pichïi oyenduama Yamboeteaveitako kereimba reta

Yandeipɨ reta jokope omano Jae reta ipiräta jeko pegua
// Ipoepikape añave yaiko vaerä Omboipi omomiräta ivi maraeï
Mboroaiu reve pave kuae ivipe. // Oyekou Vorivia añave vaerä.

Yamboeteuka yandeivi Jee reta itasïvera ramivae

Ivate rupi jembipe yaechauka… Toñemoeräkua opaete ara rupi
Yasapukai meteirami // Ñemongoi rupi yamboaikuere
/// ¡Ngarama tembiokuairä yaikoye!... /// ¡Yeyora, yeyora, yeyora!. //

Yamboeteuka yandeivi
Ivate rupi jembipe yaechauka…
Yasapukai meteirami
III /// ¡Ngarama tembiokuairä yaikoye!.. .///

Kuaepeko teko kavi ipiräta

Tovaicho reta oesapiavae
Jare ñee rupi toviakatu
Yeyora, yeyora, yeyora. IV

Kuae tëtaguasu maepöravae Metei ara kianunga tovaicho

Vorivar jee rupi oñemongarai Oipota omomi Voriviayevae,
// Jaeko tëtaguasu ivi maraëi Toyeandu iyeupe susereguiD
Teko kavire oyekou vaerä. // Jeko pichiï Omomburu oïvae.

Yamboeteuka yandeivi Mburuvicha Bolivar tai reta

Ivate rupi jembipe yaechauka… Oïndaiviavaeita kereɨmba rami
Yasapukai meteirami // Omeeta jekove oepi vaerä
/// ¡Ngarama tembiokuairä yaikoye!... /// Tëtaguasu imboeteayaevae. //

Yamboeteuka yandeivi
Ivate rupi jembipe yaechauka…
Yasapukai meteirami
/// ¡Ngarama tembiokuairä yaikoye!.. .///

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 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

BOLIVIAN NATIONAL ANTHEM

Letra: José Ignacio de Sanjinés

Música: Leopoldo Benedetto Vincenti Franti

Part I

Bolivians the favorable destiny

has crowned our vows and longing
is now free, truly free, this land Part II
its servile condition has ended.
Eternal praise to the brave warriors,
To the martial roar of yesterday whose heroic courage and steadfastness
and the dreadful cry of war, secured the glories that Bolivia
today follow, in harmonious contrast, now begins to happily enjoy.
sweet hymns of peace and union.
May their names, engraved in marble and bronze,
Chorus: to distant ages be transmitted,
and in resounding songs, let it echo:
Of our Homeland, the exalted name Freedom, Freedom, Freedom!
in glorious splendor let us preserve,
and upon its altars, let us swear again: Chorus:
To die rather than live as slaves!
Of our Homeland, the exalted name
in glorious splendor let us preserve,
and upon its altars, let us swear again:
To die rather than live as slaves!

Part III

Here, justice raised its throne,

which vile oppression cannot defile,
and in its glorious emblem, it rejoices:
Freedom, Freedom, Freedom! Part IV

This innocent and beautiful land, If a foreign power, one day,

which owes to Bolivar its name, dares to subjugate Bolivia,
is the happy Homeland where man let it prepare for the fatal destiny
enjoys the wealth of joy and peace. that awaits the haughty aggressor.

Chorus: For the sons of the great Bolívar

have already, countless times, sworn:
Of our Homeland, the exalted name
to die before seeing humiliated
in glorious splendor let us preserve,
of the Homeland the august banner.
and upon its altars, let us swear again:
To die rather than live as slaves!
Chorus:
Of our Homeland, the exalted name
in glorious splendor let us preserve,
and upon its altars, let us swear again:
To die rather than live as slaves!

58
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

Aprendamos a planificar nuestras metas educativas y profesionales

Imagina que estás en un barco, flotando en medio del vasto océano. Sin un mapa ni una brújula, miras a tu
alrededor y te preguntas: ¿Hacia dónde voy? Así es una vida sin metas: un viaje lleno de incertidumbre. Aprender
a planificar nuestras metas educativas y profesionales es como dibujar un mapa que nos ayuda a navegar hacia
nuestros objetivos y sueños más profundos.

Camino a nuestra meta

¡Felicidades! has conseguido tu meta
Cada uno de nosotros tiene diversas metas,
algunos queremos ser excelentes médicos, PLANTEAMOS NUEVAS METAS
Llegar a tu meta no es el final, sino un nuevo
ser grandes deportistas o ser artistas inicio para seguir adelante y ser mejor.
famosos, sin embargo, para que esas metas
se hagan realidad y no queden solo en CELEBRA TUS LOGROS
nuestra mente, debemos darles un rumbo META Celebra todo el camino que
claro. haz recorrido, pero recuerda
que aún no es el final y sigue
Aprender a planificar nuestras metas es Logro adelante.
algo que todos deberíamos hacer. No SUPERACIÓN DE
es solo una tarea más de una lista, ya OBSTÁCULOS
que realmente podemos cambiar nuestra El camino estará lleno de
Evaluación del
vida de manera sorprendente. Es normal obstáculos, pero recuerda
progreso
que en algunos momentos nos sintamos que eres capaz de
superarlos.
perdidos y abrumados, especialmente Recuerda que no hay
cuando pensamos en el futuro. Decidir caminos fáciles, todo
cosas como “mejorar mis calificaciones”, Distracción requiere esfuerzo.
“aprender a tocar un instrumento” o “hacer
deporte” son decisiones que deberán seguir LOGRO 4
Evaluación del
un debido proceso y requerirán de nuestro progreso
esfuerzo, por lo tanto, siguiendo pequeños
pasos, podremos conseguir grandes logros. Logro
Cuando nos tomamos el tiempo para pensar El recorrido
en nuestro objetivo, podemos dirigir nuestra estará lleno de
pequeños logros
energía a lo que realmente importa y a lo que que conseguiremos
nos permita avanzar hacia nuestra meta. y que nos harán Distracciónes
saber que estamos LOGRO 2
A continuación, veremos algunas pautas avanzando. Esto LOGRO 3
que podemos seguir para guiar nuestro debe motivarnos a Evaluación del progreso:
camino: seguir adelante. Recuerda evaluar todos
tus progresos para saber si
− Definición de metas. estás en el rumbo correcto.
− Motivación y compromiso. Distracciones
− Planificación de actividades. DEFINIMOS NUESTRA
Evaluación del META
− Organización del tiempo. ¿A dónde quiero llegar?
progreso INICIO
− Acción. Cualquier momen- ¿Qué objetivo quiero
− Evaluación del progreso (Estará to es bueno para cumplir?
LOGRO 1 iniciar.
presente en todo momento del ¿Qué sueño quiero
recorrido). realizar?
− Superación de obstáculos. PLANIFICAMOS
− Celebración de logros (Tendrás logros DEFINIMOS Y ORGANIZA- ACTIVIDADES
MOS NUESTRO TIEMPO ¿Qué debo realizar
grandes y pequeños, cuando consigas ¿Será una meta a largo plazo o para lograr mi meta?
uno celébralo con tu familia y amigos). Distracciones: corto plazo?
− Llegar a la meta. Estarán presentes en ¿Qué tiempo necesito para
todo el camino, recuerda
− Plantearnos nuevas metas. enfocarte en tu meta.
cumplir con mi objetivo?

Todos tenemos, metas, objetivos y sueños diferentes, así que no te preocupes si tu camino es diferente al
de los demás. Recuerda que tenemos habilidades y vidas distintas.
Solo enfócate en tu camino y lo que te haga feliz.

59
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

Plan de actividad musical

La música es muy importante para nuestro desarrollo personal, en el aspecto mental y físico. La música que
escuchamos influye en nosotros y por lo tanto es necesario identificar como nos afecta positivamente en nuestra
vida.
El objetivo de esta actividad es desarrollar de manera práctica todos los conocimientos que hemos aprendido,
logrando componer un tema musical entre todos los compañeros de curso.
A continuación, se presenta un ejemplo de cómo desarrollar la actividad, pero que puede ser adaptado a cada
contexto bajo sus disposiciones y requerimientos.
En caso de ser estudiantes de secundaria se podrá realizar de la actividad solo con la elaboración de la letra y poder
presentarla en forma de declamación o a capela, por otro lado, realizar la composición de una melodía simple. Todo
con asistencia y apoyo de los maestros.

Título
Debemos dar un nombre a la composición que elaboremos, esto puede al inicio o al finalizar la composición. El
título debe señalar el contenido de la composición.
Ejemplo:
Título: Mi querida Bolivia (Género folclórico)
Objetivo: Es importante plantear un objetivo común entre todos los participantes, algo que nos motive a seguir
adelante y comprometa de manera positiva en la actividad.
− Debemos plantear el objetivo sobre la composición, es decir que esperamos conseguir.
Ejemplo:
El objetivo de la composición es expresar el afecto por nuestro país, hablando sobre su belleza cultural y la
biodiversidad.
− Otro objetivo debe estar orientado al cómo y para qué realizaremos la composición.
Ejemplo:
Elaborar e Interpretar un tema musical de autoría propia, con el acompañamiento de zampoña y otros
instrumentos para presentarlo en el acto de clausura de la gestión educativa 2025 de nuestra unidad educativa.

Actividades
Debemos establecer todas las actividades que realizaremos para conseguir nuestros objetivos.
Algunas pautas que podemos usar son:
− Organizar grupos de trabajos por áreas como, composición de letra, composición de melodías, etc.
− Estudio, lectura y análisis de composiciones de artistas bolivianos de música folklórica.
− Composición de la melodía musical, donde estableceremos qué sonidos y en qué notas musicales se orientará
nuestra composición. Esta podrá ser simple o compleja.
− Revisión y retroalimentación y evaluación de la melodía creada entre todos los compañeros.
− Composición de la letra de nuestra canción, esto podremos realizarlo con ayuda de nuestra maestra o maestro
de música.
− Revisión, retroalimentación y evaluación de la letra creada entre todos los compañeros.
− Elección de los instrumentos que usaremos como: zampoñas, guitarras, quenas y bombos.
− Ensamble de la letra y música creada.
− Revisión y evaluación para ajustar y mejorar a la composición.
− Ensayo de la composición, nos permitirá analizar el avance de la interpretación (vocal y/o instrumental) y el
logro del objetivo de la composición.
− Ensayo general de la composición, esta actividad es importante porque nos acerca al final sea una interpretación
individual o grupal.
− Presentación final.
− Evaluación de la presentación final, nos permitirá reflexionar sobre lo positivo y negativo de todo el proceso
que llevamos adelante.
60
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

Tiempo
Esta es una parte fundamental de la actividad, ya que, se debe organizar el tiempo para que puedan cumplir los
objetivos establecidos. Cada actividad deberá tener un plazo determinado para poder avanzar de manera óptima.
Por ejemplo:
Si es un proyecto de medio año, es decir, de 6 meses, podríamos establecer que cada mes se trabaje una actividad;
en el mes 1 trabajar la melodía; el mes 2 trabajamos la letra; todo el mes 3 lo dedicaremos a los ensayos, etc.
El tiempo se deberá establecer conforme a las disposiciones y horarios con los que se dispone, sin que afecte al
desarrollo curricular.
El tiempo de ensayo:
− Deberá ser establecido en consenso con la maestra o maestro y los estudiantes.
− Podrá variar según la organización de las actividades.
Las actividades y la organización del tiempo están muy relacionadas y se pueden trabajar bajo un cronograma de
actividades que nos establezca el tiempo necesario.

Recursos
Los recursos se podrán dividir en tres:
− Humanos, conformado por estudiantes, maestros y otros miembros de la comunidad educativa, si es que lo
hubiera.
− Materiales, los recursos materiales como cuadernos, partituras, y principalmente los instrumentos musicales
como zampoñas, guitarras, bombos y otros. De no contar con instrumentos, se podrá buscar otras alternativas
como la fabricación de instrumentos de material reciclado.
− Económicos, aunque se busca evitar gastos que puedan comprometer la economía familiar, en ocasiones es
necesario invertir en la adquisición de material educativo.

Evaluación
Es fundamental, ya que nos permitirá comprender cómo nos encontramos con el avance de nuestra meta,
asimismo, si estamos realizando lo que nos propusimos, si existen trabas, si debemos reforzar alguna debilidad,
incluso, observar si todos estamos trabajando en comunidad.
Por ejemplo:
− Evaluar la letra de nuestra canción, si esta responde a lo que queremos expresar.
− Si la melodía responde al género folclórico o no, para mantenerlo o corregirlo
− Evaluar si todos los compañeros estamos cumpliendo con nuestras labores designadas.
El producto y su presentación
Tener el producto o en este caso la canción “Mi querida Bolivia” es un momento importante, ya que se encuentra
listo para su presentación, por lo tanto, es el resultado de todo el esfuerzo realizado y su presentación debe
realizarse con orgullo.
La presentación también seguirá ciertos procedimientos para que todo se realice de la mejor manera como: el
espacio, que será nuestra unidad educativa, el escenario donde nos presentaremos, el vestuario que utilizaremos,
entre otros.

61
 TERCER AÑO DE ESCOLARIDAD 2025

Reforzamos lo aprendido
Tercero de secundaria comunitaria productiva
Primer trimestre: Identidades culturales y manifestaciones folclóricas
1. Selección múltiple (Básica):
− Pregunta: ¿Cuál de las siguientes danzas es característica del altiplano boliviano?
a) Tinku.
b) Cueca.
c) Taquirari.
− Respuesta correcta: a) Tinku.
2. Verdadero/Falso (Intermedia):
− Pregunta: Los derechos de autor protegen únicamente a los compositores de la música, pero no a los intérpretes.
Respuesta: Falso.
− Explicación: Los derechos de autor también protegen a los intérpretes en el uso y reproducción de sus
interpretaciones.
3. Relación (Intermedia):
− Pregunta: Relaciona las regiones con las características de sus danzas y formas musicales:
Altiplano → a) Instrumentos de viento predominantes, ritmos ceremoniales.
Valles → b) Uso de charangos y canciones melancólicas.
Llanos → c) Ritmos alegres con predominancia de percusión.
− Respuesta:
Altiplano → a) Instrumentos de viento predominantes, ritmos ceremoniales.
Valles → b) Uso de charangos y canciones melancólicas.
Llanos → c) Ritmos alegres con predominancia de percusión.
4. Desarrollo (Avanzada):
− Pregunta: Explique cómo la música folclórica boliviana ha influido en el tejido social de las comunidades,
mencionando ejemplos de conjuntos representativos y su impacto cultural.
5. Reconocimiento auditivo (Avanzada):
− Pregunta: Escuche un fragmento de música folclórica y determine si pertenece al altiplano, valles o llanos.
Justifique su respuesta indicando los instrumentos predominantes.
6. Desarrollo (Avanzada):
− Pregunta: Describa los pasos necesarios para la conformación de un conjunto folclórico y analice los roles clave
dentro del grupo.
Segundo trimestre: Teoría musical e interpretación
1. Selección múltiple (Básica):
− Pregunta: ¿Qué cualidad del sonido permite distinguir entre una trompeta y una flauta tocando la misma nota?
a) Altura.
b) Intensidad.
c) Timbre.
Respuesta correcta: c) Timbre.
2. Verdadero/Falso (Intermedia):
− Pregunta: El tresillo de corchea divide un tiempo en tres partes iguales.
− Respuesta: Verdadero.
3. Relación (Intermedia):
− Pregunta: Relaciona las cualidades del sonido con sus definiciones:
Altura → a) Qué tan grave o agudo es el sonido.
Duración → b) Tiempo que un sonido permanece.
Intensidad → c) Qué tan fuerte o débil es el sonido.
Timbre → d) Característica que permite diferenciar instrumentos.
62
 EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL

− Respuesta:
Altura → a) Qué tan grave o agudo es el sonido.
Duración → b) Tiempo que un sonido permanece.
Intensidad → c) Qué tan fuerte o débil es el sonido.
Timbre → d) Característica que permite diferenciar instrumentos.
Desarrollo (Avanzada):
− Pregunta: Explique cómo se utilizan los tresillos de corchea en composiciones musicales para crear diversidad
rítmica. Incluya ejemplos.
5. Reconocimiento auditivo (Avanzada):
− Pregunta: Escuche un fragmento musical y determine si las notas entonadas forman segundas, terceras o
cuartas. Explique su razonamiento.
6. Desarrollo (Avanzada):
− Pregunta: Analice la importancia del solfeo entonado y rezado en el desarrollo de la precisión auditiva e
interpretativa de un músico.
Tercer trimestre: Técnica e interpretación
1. Selección múltiple (Básica):
− Pregunta: ¿Qué elemento se considera más importante durante los ejercicios de calentamiento vocal?
a) La duración del ejercicio.
b) La correcta respiración y postura.
c) La intensidad de las notas.
Respuesta correcta: b) La correcta respiración y postura.
2. Verdadero/Falso (Intermedia):
− Pregunta: El ostinato rítmico-melódico es un patrón que se repite constantemente en una composición.
− Respuesta: Verdadero.
3. Relación (Intermedia):
− Pregunta: Relaciona los nombres de instrumentos con su clasificación:
Guitarra → a) Cuerda.
Trompeta → b) Viento.
Caja → c) Percusión.
Marimba → d) Idiófono.
− Respuesta:
Guitarra → a) Cuerda.
Trompeta → b) Viento.
Caja → c) Percusión.
Marimba → d) Idiófono.
4. Desarrollo (Avanzada):
− Pregunta: Explique cómo se puede organizar un coro a dos voces para que ambas líneas melódicas mantengan
coherencia y equilibrio.
5. Reconocimiento auditivo (Avanzada):
− Pregunta: Escuche un fragmento coral y determine si se utiliza un unísono, ostinato rítmico-melódico o contrapunto.
Justifique su respuesta.
6. Desarrollo (Avanzada):
− Pregunta: Analice las características técnicas necesarias para interpretar un himno patriótico y describa cómo
estas características reflejan su importancia simbólica y cultural.

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 BIBLIOGRAFÍA
ÁREA: EDUCACIÓN MUSICAL
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