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Poemas Metafísicos y Amorosos de Quevedo

El documento analiza la obra poética de Quevedo, centrándose en sus poemas metafísicos, morales, religiosos y amorosos. Se destaca su reflexión sobre la existencia, la muerte y el tiempo, así como su crítica a las apariencias y ambiciones sociales. Además, se exploran sus temas amorosos, caracterizados por la violencia y la soledad, y su estilo satírico que critica comportamientos sociales y rivalidades literarias.

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Poemas Metafísicos y Amorosos de Quevedo

El documento analiza la obra poética de Quevedo, centrándose en sus poemas metafísicos, morales, religiosos y amorosos. Se destaca su reflexión sobre la existencia, la muerte y el tiempo, así como su crítica a las apariencias y ambiciones sociales. Además, se exploran sus temas amorosos, caracterizados por la violencia y la soledad, y su estilo satírico que critica comportamientos sociales y rivalidades literarias.

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QUEVEDO

TEMÁTICA- POEMAS

1. POEMAS METAFÍSICOS, MORALES Y RELIGIOSOS


1.1.POEMAS EXISTENCIALES
Son los textos que contienen la reflexión sobre el sentido de la existencia, la muerte y el
paso del tiempo. Hibridación con otros temas, en especial el amoroso y el religioso
a. La vida como muerte

Característica: oscilación entre la teoría aprendida – estoicismo y cristianismo – y la vivencia


angustiosa del progresivo dejar de ser. A veces, la angustia se trueca en melancólica
contemplación: estamos ante el hombre, con su carga cultural e ideológica, que contempla
cómo “muere la vida”.

Así se encuentra la reiteración de un tema: el desengaño; no hay más muerte que la propia
vida: es un motivo de desengaño, en el sentido estricto de la palabra. Así, para él la vida no es
lo contrario de la muerte, si no que crea un violento oxímoron, la vida no es más que una
muerte lenta y progresiva. Por eso trabaja para desengañar a los mortales, abrirles los ojos y
que no caigan en el error de esperar la muerte como algo futuro, si no que en realidad es un
presente continuo desde la cuna a la sepultura.

EJ: “Miré los muros de la patria mia…”: no es la decadencia española, sino que es un
desengaño, una demostración de que todas las cosas avisan de la muerte. Tras un recorrido
por los alrededores de la ciudad, por el campo, por su casa y por los objetos más íntimamente
ligados a su persona – el báculo, la espada “vencida de la edad” – concluye con serenidad que
oculta la desazón interior: “no hallé cosa en que poner los ojos/que no fuese recuerdo de a
muerte”.

Es constante la imagen de la vida como un camino hacia el definitivo sepulcro. Y es una dura
batalla.

El sentimiento dolorido de la existencia desemboca en las invocaciones a la muerte como


liberadora, como ordenadora de un vivir auténtico que se contrapone a la vida mortal y
angustiada de este mundo.

b. El tiempo fugitivo

El poeta se duele de la brevedad de la vida y de su inexorable fugacidad, tema, el de la huida


del tiempo, que está ligado a la problemática anterior – poema 2 –

- ¡Ah de la vida!... ¿Nadie me responde?


Uno de los más inquietantes. Las impresiones más subrayadas son el abandono y la
impotencia. Se encuentra ante la vida como un caserón abandonado en el que
nadie acude, o como un militar que llana a la guardia que lo acompaña – “Aquí de
los antaños que he vivido!” – para percatarse de que está solo e impotente, de que
las fuerzas en que confiaba – la salud y la edad – han huido y que lo único que
queda de la vida son recuerdos y ruinas – falta la vida, asiste lo vivido/ y no hay
calamidad que no me ronde –. Después, en los tercetos se rompe con las imágenes
precedentes y concentran la reflexión sobre la dimensión temporal de la
existencia: brevedad, el paso imparable del tiempo
- “¡Fue sueño ayer; mañana será tierra!”
Se ha logrado abolir la atemporalidad abstracta del lenguaje y transmitir al lectos
la sucesión temporal que se da mientras se emite un enunciado: “hoy pasa, y es, y
fue…” Así, apenas se llega a pronunciar la locución y es, cuando el poeta rectifica el
tiempo verbal y lo que era presente al concebir la frase es ya pasado al fijarla en la
estructura de la lengua.

Así, prontitud con la que llega la muerte y el descuido en que vive el hombre frente al tema
que más importa.

La vida es un camino forzoso y que, además, arrastra cuanto encuentra a su paso  todo
desaparece y cambia ante su paso arrollador: “Buscas en Roma a Roma, ¡oh, peregrino!”
donde solo la corriente del Tíber permanece

c. La inconsistencia de la vida

Por ello, en todos estos poemas, la experiencia capital es la desvalorización de la existencia. Es


una vivencia trágica porque, al fin, el existir es lo único que posee el hombre.

Así, se insiste en la vanidad efímera del presente y la muerte, al contrario de la vida eterna,
deja un absoluto nada. La vida es nada  de ahí parte el ascetismo de sus poemas morales.

1.2.POEMAS MORALES
a. Apariencias y ambiciones

La primera obsesión moralista es reducir las apariencias externas a su auténtica dimensión.

Falsas apariencias

Ambiciones: poder político, el ansia de riqueza, la usura…

b. El apartamiento

La respuesta al mundo falsificado de las ambiciones es  la búsqueda de la auténtica vida en


el apartamiento, la renuncia.

Así, el tema de la renuncia y la conformidad con el destino es uno de los más importantes en el
pensamiento moral del autor, seguido por el ideal de la virtud cristiana y de la ataraxia
epicúrea.

El tópico del Beatus ille  aunque él siempre estuvo metido en los problemas políticos de su
tiempo, no cumplió con ese apartamiento que predicó. En contadas ocasiones, de grado o por
fuerza, se retiró a la Torre de Juan Abad, y desde allí escribió.

c. Advertencias políticomorales

Algunos poemas están dedicados directamente a la decadencia española


- “Epístola satírica y censoria contra las costumbres presentes de los castellanos”
Tras un soberbio arranque “No he de callar por más que con el dedo”, el poema se
piede en sofisterías. Recobra una cierta fuerza en la evocación de la edad heroica y
el contraste con la degradación presente. Junto al ilusorio igualitarismo militarista
y feudal, se encuentran ideas que se dan la mano con las de los más lúcidos
arbitristas.
1.3.POEMAS RELIGIOSOS
a. “Heráclito cristiano”

Es una breve colección de poemas: 28 salmos, sonetos y breves silvas, cuya temática es
religiosa y existencial: son un diálogo directo con la Divinidad y una contemplación
desengañada de la existencia pasajera.

En él esta: “Miré los muros de la patria mia”

b. Otros poemas

2. POEMAS DE TEMA AMOROSO


2.1.EL AMOR EN LA LÍRICA DE QUEVEDO
a. Raíces biográficas

Profundamente misógino, su matrimonio con doña Esperanza de Mendoza fue concertado y


un fracaso que terminó en separación. Por eso en su poesía satírica muchas veces ridiculiza el
sentimiento amoroso y ofrece desengaños.

Aun así fue un intenso y extenso poeta erótico, amadas ocultas bajo el nombre de Flora,
Floralba, Fili, Aminta, Antrandra y Lisi, a quien dedicó un cancionero, que era o Luisa de la
Cerda o Luisa Enríquez, no se sabe.

Lo que hace es reproducir tópicos amatorios de la época, a los que dota de nueva
expresividad; pero por otro lado, surgen en ellos los temas que, al parecer, le preocupan
hondamente. Así, la pasión amorosa tiene autenticidad. Hay que preguntarse: si la amada
existió o si la pasión amorosa fue una creación de su espíritu atormentado, solitario y
contradictorio. La lírica hay que considerarla como ente autónomo, cuya conexión con la
peripecia vital del autor se nos escapa.

b. Raíces culturales

La concepción amorosa parte de una múltiple tradición cultural. Orígenes pero menos, amor
cortés y lírica de los trovadores. Realmente  Petrarca y Garcilaso-Herrera-Lope

Esa tradición ha lexicalizado el lenguaje poético y Quevedo necesidad de revitalizarlo con la


introducción de voces extrapoéticas, imágenes hiperbólicas…

c. Rasgos del amor en la lírica de Quevedo

Lo que caracteriza el erotismo de Quevedo es la violencia.

Papel marginal de la amada, el objeto erotico es mera disculpa retórica del autoanálisis.
Le permite expresar una cara de su personalidad: la necesidad afectiva de la comunicación
íntima.

Temas: soledad, existencialismo y desazón.

2.2.POEMAS EXTERNOS
a. Definiciones de amor

Sigue la técnica manida de descubrir los efectos de la pasión a base de violentas antítesis

- Técnica en Petrarca y que tiene su punto final en Lope: irse y quedarse y con
quedar partirse…

Abusiva presencia de tópicos

- Ej: el de la soledad en compañía. Ese ensimismamiento, ese “acompañarse en


soledad” nos está retratando un psicología amorosa que es de relieve en el poeta
b. Poemas galantes

Dedica muchos poemas a describirnos, las gracias de una muchacha o una breve escena
cotidiana en la que interviene una dama

2.3.POEMAS AMOROSOS A DIVERSAS DAMAS

Varios son los nombres poéticos femeninos. Estas amadas se corresponden con el arquetipo
petrarquesco hecho de belleza y desdén.

Los juegos de contrarios – fuego/hielo – por ejemplo son la base estructural de multitud de
poemas.

Muchos, aparentemente apasionados son puros ejercicios retóricos.

Neoplatonismo

Armonía que trasciende la percepción física

Carpe diem tiene un tono de acritud y de venganza sobre las bellas tiranizadas por la edad

Gozar la juventud presente

Desazón

- “Dejad que a voces diga el bien que pierdo…”


Se ha deshecho de los cánones petrarquescos y emplea una expresividad iracunda
y desmesurada – de gritar solamente quiero hartarme… -

Asoma ya el lirico intenso y atormentado que tiene su máxima expresión en el cancionero


dedicado a Lisi.

2.4.“CANTA SOLA A LISI Y LA AMOROSA PASIÓN DE SU AMANTE”


a. Un cancionere petrarquesco
Los poemas a Lisi constituyen el último de los grandes cancioneros

Los poemas de Lisis constituyen el último de los grandes cancioneros del petrarquismo.

Se encuentran débitos a Petrarca y a toda la tradición que de él desciende.

Contrastes

Cómputo de los años consumidos en la pasión amorosa

Neoplatonismo: escisión entre el amor y el deseo

Escrito en endecasílabos: la mayor parte sonetos

En él dos características:

- La agudeza conceptista de los sonetos de ocasión


- El tema del dolor y la muerte en confluencia con la experiencia amorosa

b. Poemas galantes de ocasión

Nos describe situaciones de la vida cotidiana

- Retrato de Lisi que traía en una sortija


Da pie a un conjunto de ingeniosas metáforas en que se apuran las posibilidades
de la tradición petrarquesca. La imagen de Lisi es un compendio de la naturaleza;
por eso el poeta puede decir que trae aprisionado “el cerco de la luz”, “el campo
que pacen estrellado / las fieras altas de la piel luciente”, etc. Pero es en los
tercetos finales donde el alambicamiento conceptual explota con mayor rigor los
fósiles metafóricos: en el retrato están todas las riquezas de las Indias: la boca se
transforma en perlas a través de los rubíes (los labios) pronuncian desdenes
(sonoro yelo, que es duro como un diamante) y las risas (relámpagos carmesís, que
engalanarían el cielo) provocan el amor (fuego tirano). Los seis versos son, como
puede verse, todo un ejercicio mental.

c. El dolor y la muerte. La “ceniza enamorada”

El amor como pasión devastadora, es vieja tradición. Lo novedoso es la intensidad de


expresión.

Dos temas originales y sugestivos:

- El amor mas alla de la muerte


- La ceniza enamorada

El amor perdura porque es ajeno a lo corporal y terreno y el amor se perpetua en las almas,
cuando estas abandonan definitivamente los cuerpos

Así, las ceniza, es un amor elevadísimo y mas espiritual que físico es el que reduce al amante a
cenizas
d. El soneto “Cerrar podrá mis ojos”

El más célebre de sus poemas eróticos.

Funde el tema de ultratumba y el de la ceniza enamorada.

Tiene una estructura perfecta, clásica, de líneas netamente dibujadas:

- Primer cuarteto: expresa la asunción de la muerte como algo placentero (se ve en


podrá y llevare: futuros)
- Segundo cuarteto: se plantea la situación post mortem. La experiencia amorosa es
elgo indestructible, así el alma no perderá esa vivencia, para ello habrá de alterar
el carácter aniquilador de la muerte, representada aquí por las aguas del olvido
que no logran apagar la llama del amor.
- Tercetos: correlación
o Esta claro que es el alma la que “su cuerpo dejará, no su ciudado”, las
venas serán ceniza consciente y las medulas, polvo enamorado
o Aquí el tema central: la intuición inicial y ordenadora de que algo mortal
no morirá aparece con mayor intensiodad
o Hasta aquí la violación de la ley natural de la muerte es parcial: el alma,
que es inmortal, mantendrá su pasión amorosa tras separarse del cuerpo.
o Pero en los tercetos la violación es rtotal, las venas y medula, destinadas a
convertirse en ceniza y polvo, ban a perdurar vivificadas por una
experiencia que trasciende y enriquece al hombre: el amor
o Se representa tópicamente como una separación del alma y el cuerpo el
amor.

3. POEMAS SATÍRICOS Y BURLESCOS


3.1.POEMAS DE LA “VIDA POLTRONA”

Visión de la existencia caracterizada por la aversión a las grandes empresas, el desprecio del
lujo artificioso y la exaltación del vino y de la vida zarrapastrosa de mendigos y pícaros.

Una extraña austeridad hecha de hartura y de una tranquilidad apicarada y antisentimental 


epicureísmo

3.2.SÁTIRAS
a. Críticas de los comportamientos sociales

Contraste entre la apariencia y la realidad de los comportamientos sociales

Los personajes y situaciones son los mismos: médicos, la justicia, el poder del dinero, viejos
teñidos… y especialmente: putidoncellas, cornudos, sastres, calvos…

El dinero  el poder del dinero es causa y raíz de las falsedades

- Poderoso caballero es don Dinero: que transforma todo lo que toca


b. Poemas misóginos
c. Sátiras contra las viejas
d. Sátiras personales

Góngora es la victima más importante. La rivalidad surge por unos versos del poeta cordobés
contra Valladolid, el Pisuerga y el Tajo y Quevedo salió a defender lo castellano.

3.3.POEMAS BURLESCOS
3.4.JÁCARAS, POEMAS OBSCENOS Y PROSTIBULARIOS
a. Jácaras

Creador de este género, donde se cantan las proezas de un delincuente entre ladrón y rufián.

- Carta de Escarramán a Méndez

Son cartas que se cruzan un jaque (rufián) y su marca (puta) o la relación que hace un
delincuente

Rasgos de humor

b. Otros poemas
3.5.LAS “NECEDADES DE ORLANDO” Y OTRAS PARODIAS
a. Quevedo parodista y desmitificador

Bajo su espíritu reductor caen los mitos más queridos del Renacimiento

b. Anacreón castellano
c. Epicteto y Phocílides en español
d. Lágrimas de Hieremías castellanas

ESTILO

Toda su filosofía procede de fuentes ajenas, él ha contribuido con la organización verbal del
pensamiento, es un gran artífice de la palabra.

Aunque los más común sean las figuras de pensamiento, también Aspectos sonoros:

- Esticomitia. retruécano
- Encabalgamiento
- Aliteración
- Paranomasia
- Anáforas
- Paralelismo
- Bimembración
- Adjetivación
- Hipóstasis
- Aposiciones metafóricas
Aspectos sintácticos

- Eliminación del verbo ser


- Zeugma
- Tendencia a hacer transitivos los verbos que no lo son
- Polisíndeton
- Proliferación de proposiciones subordinadas
- El equívoco: doble sentido
- Dilogías
- Tropos

- Comparaciones hiperbólicas
- Prosopopeyas
- Conceptismo
- Antítesis
- Paradojas
- Ironía
- Ruptura de la frase hecha
- Gran riqueza léxica pero coloquial y lenguaje vulgar
- Técnica del retrato

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