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distribución de ejemplares de ella mediante alquiler o préstamos públicos.
Clarinete
Enseñanzas Elementales
02
Juan Luis Ramírez
José Manuel Gamazo
Emilio Molina Metodología IEM
El Instituto de Educación Musical (IEM) es una
institución que centra sus esfuerzos en
promover y potenciar un renovador Sistema
pedagógico para el aprendizaje y la
enseñanza de la música, tanto en la
educación general como en la educación
musical específica y profesional, basada por
una parte en el desarrollo integral de la
© Copyright 2017 by Enclave Creativa Ediciones S.L. creatividad y de la imaginación, y por otra, en
Plaza Miguel Ángel Blanco (ant. José Antonio), 5, 1º la improvisación entendida como control del
28223 Pozuelo de Alarcón - Madrid. lenguaje musical.
Tel: 91 460 00 99 www.iem2.com
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Dirección Pedagógica: Instituto de Educación Musical (IEM).
Todos los derechos reservados en todos los países del mundo.
All right reserved for all countries in the world.
1ª Edición: Junio 2017.
I.S.B.N.: 978-84-15188-91-9
I.S.B.N. Obra completa: 978-84-96350-59-5
I.S.M.N.: 979-0-801240-49-1
I.S.M.N. Obra completa: M-801222-73-2
Depósito legal: M-9658-2017
Impreso por CREATIVOS ARGA SL.
Índice
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CLARINETE Índice
Clarinete
1 Índice
Índice
INTRODUCCIÓN
INTRODUCCIÓN Y METODOLOGÍA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6. . . . . .4
Y METODOLOGÍA…………………………………………………………
LLAVES
EL DEL CLARINETE
CLARINETE . . . . . .Y. . DIGITACIONES…………………………………………
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .10
. . . . . . .8
• Partes y montaje del instrumento
• Cuidado y mantenimiento del instrumento
UNIDAD• 1……………………………………………………………………………………………13
La respiración
• La embocadura
• Glory, Glory, Hallelujah
• Emisión del sonido
• Notas: Fa y Mi graves
• Ritmo de negra con puntillo y corchea
UNIDAD
• Pregunta 1 . . . . . .en
y respuesta . . .Do . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .15
. . . Mayor
• Acorde de Subdominante
• El pulso. Palabras y Motivos de Do rítmicos.
Mayor (S)
• Enlace armónico de T-S-D-T de
• Ejercicios con boquilla y barrilete. Do Mayor
• Apoyatura
• Notas tenidas y ejercicios rítmicos.
• Otras canciones:deQuisiera
• Compases 2/4 y 4/4.ser tan alta. Tengo, tengo, tengo.
¿Dónde
• Figuras: redonda,llaves?.
están las blanca, negra Cuando y susFernando
silencios. VII
UNIDAD
UNIDAD 2 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25
2………………………………………………………………………………………… . . . . . .23
■ En mi clase. ■ Quinto levanta. ■ Melodía gallega.
• NotaNicolás
• El Gato Mi. (Gavota)
• Cuatro semicorcheas
• Puntos de repetición.
• Dos• semicorcheas y corchea
Silencio de compás.
• Corchea y dosdel
• Historia semicorcheas
clarinete.
• Corchea con puntillo y semicorchea
• Otras canciones: Alouette. Este puente se cayó. Aram sam sam
UNIDAD 3 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .31
■ La ambulancia. ■ Sinfonía nº 94. ■ Olas del Danubio. ■ Blow the man down.
UNIDAD• 3…………………………………………………………………………………………
Nota Re. 35
• Compás de 3/4.
• Ligadura
• Danza de articulación.
de Haydn
• Notas:
• El Fa # medio y Fa # grave
tempo.
• Escala de Sol Mayor
• Ejercicios de lectura.
• Tonalidad de Sol Mayor
• Tónica, Dominante y Subdominante de Sol Mayor y su enlace armónico
UNIDAD
• Otras 4 . . Tzena
canciones: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .41
Tzena (canon). Mi canario. Grün, Grún, Grün
■ Au Claire de la Lune. ■ Mi-Re-Do. ■ Merrily we roll along.
• Nota Do. C = 4/4.
• 2 corcheas.
• Espacio creativo.
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Índice
UNIDAD 4………………………………………………………………………………………… 47
• Ituna
• Compás de 6/8
• Negra con puntillo (pulso), blanca con puntillo y tres corcheas en 6/8
• Notas: Sol # medio, Sol # grave, Fa grave (C) y Mi grave (A)
• Escala de La m Armónica
• Ligadura de prolongación y Picado-ligado
• Tonalidad de La menor
• Tónica, Dominante y Subdominante de La menor y su enlace armónico.
• Otras canciones: Tres hojitas madre. La tarara. Baile a lo alto
UNIDAD 5………………………………………………………………………………………… 57
• Cadencia Andaluza
• Notas Mi, Re, Do y Si del registro medio
• Cambio de registro
• Escala Frigia
• La Cadencia Andaluza
• Re # grave
• El contratiempo y la síncopa
• Otras canciones: Tres Morillas
UNIDAD 6………………………………………………………………………………………… 69
Notas: Si b grave, Si b medio y Fa agudo
• Joy To The World
•
• Escala de Fa Mayor
• Tonalidad de Fa Mayor
• Tónica, Dominante y Subdominante de Fa Mayor y su enlace armónico
• La Cadencia V/I
UNIDAD 7………………………………………………………………………………………… 79
• Las Mañanitas
• Notas: Sol, La, Si y Do agudos
• Escala de Do Mayor (dos octavas)
• Otras canciones: selección de piezas del Álbum de Anna Magdalena Bach
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CLARINETE
Clarinete
1 Introducción
Introducción
Introducción
Estos libros de clarinete que ahora presentamos forman parte de una Metodología de
carácter global aplicada a la educación musical que el Instituto de Educación Musical
Emilio Molina (IEM) está desarrollando profundamente desde la educación infantil y el
Lenguaje Musical hasta la formación instrumental, pasando por la Armonía, el Piano
Complementario, el Coro, la Improvisación, los Fundamentos de Composición, etc.
Pretendemos una formación integral basada en el conocimiento y control del lenguaje
musical, desarrollando la creatividad que se deduce y potencia a partir de la
comprensión de los elementos sintácticos y morfológicos del Sistema tonal y expandida
posteriormente hacia otros Sistemas de composición.
Nuestro Sistema pedagógico se fundamenta en la Improvisación, entendiendo como tal
una creación consciente y controlada. Improvisar es hablar con el lenguaje de la música,
hablar controlando el lenguaje. Este sistema pedagógico estimula el interés del
alumno, manteniéndolo activo en todo el proceso de aprendizaje e incrementando su
voluntad en aprender y estudiar.
Por otra parte, la improvisación, apoyada en el análisis, posibilita la aprehensión de los
conceptos y refuerza su asimilación y permanencia. Improvisar es hablar con el
lenguaje musical, hablar controlando el lenguaje.
Aquellos alumnos que estén paralelamente trabajado con los libros de Lenguaje
Musical del Iem, encontrarán en éstos una relación lógica y se beneficiarán de ello. No
obstante, esto no es condición indispensable, puesto que estos 4 libros de clarinete
están provistos de toda la información necesaria para la comprensión de los conceptos
que se utilizan.
La colección consta de 4 volúmenes correspondientes a los dos primeros cursos de
grado elemental de Conservatorio o nivel equivalente en Escuelas de Música.
Curso 1: clarinete 1 y 2
Curso 2: clarinete 3 y 4
Aún así, cada profesor elegirá el volumen adecuado al nivel de sus alumnos.
La improvisación como Sistema Pedagógico
Los objetivos generales de la educación musical que promovemos son:
■ Disfrutar de la práctica musical.
■ Utilizar el instrumento como medio de acceder al lenguaje musical. Coordinar y
entrelazar los objetivos, contenidos y códigos del lenguaje con los objetivos,
contenidos y problemas técnicos específicos de cada especialidad instrumental,
adecuándolos al nivel correspondiente.
■ Potenciar la creatividad. La utilización creativa del lenguaje supone una fuente de
motivación en el estudio.
■ Potenciar el análisis. El análisis permite el descubrimiento y comprensión de cada
uno de los elementos que integran la obra musical.
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4 014-102
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Introducción
Introducción
■ Potenciar la lectura, la memorización y la interpretación comprensiva. Cuando se
conoce el significado de cada una de las secciones de una obra y el comportamiento
particular de sus elementos resulta evidentemente más fácil memorizar todo su
conjunto ya que los procesos de desarrollo implican una homogeneidad y una
congruencia entre los elementos que lo forman.
■ Desarrollar la capacidad auditiva. Este desarrollo es de vital importancia para un
músico que maneja el sonido como la materia principal de su arte o profesión.
■ Promover una enseñanza globalizada, coherente a todos los niveles y en todas las
materias que forman parte de la educación musical.
La distribución de contenidos, actividades, sugerencias, repertorio, etc. se lleva a cabo
de acuerdo con este esquema de las unidades didácticas:
1. Cantar una canción
Cada unidad didáctica parte de una melodía popular o clásica cuya correcta
interpretación será uno de nuestros objetivos. La primera actividad siempre es
aprender a cantar la canción (con su letra) o tararear la melodía escogida como guía de
cada unidad de trabajo.
La interpretación final de esta melodía necesita que, previamente, se afronten las
dificultades que encierra y que se deducen de su análisis, realizando una serie de
ejercicios con unos contenidos teóricos y prácticos que son también objetivo de cada
unidad.
El análisis formal acompaña cada canción.
2. Análisis
Analizaremos las canciones formal, rítmica, melódica y armónicamente.
El análisis nos proporciona los elementos de trabajo de la unidad. Desde el punto de
vista formal, las divisiones importantes de la obra, las frases y semifrases. Desde el
punto de vista rítmico, las figuras, compases, motivos rítmicos, etc. Desde el punto de
vista armónico, la tonalidad, los acordes, los enlaces, etc. Desde el punto de vista
melódico, los motivos y las células, las notas reales, las notas de adorno, etc. Todos
estos elementos están relacionados entre sí.
3. Ritmo
Los elementos rítmicos extraídos de las canciones sirven para efectuar propuestas de
ejercicios. Estos ejercicios nos ayudan a practicar las figuras, los compases que aporta
la canción y la emisión correcta de los nuevos sonidos. Pueden realizarse con percusión
corporal y de cualquier otra forma que se considere conveniente.
Se sugieren ejercicios en la mayoría de las unidades, pero se hace especial trabajo en
aquellas en donde aparezcan figuras rítmicas nuevas.
Los ejercicios se presentan con tres variantes:
Escritos íntegramente
Para completar y
Para inventar.
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7
5
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CLARINETE
Clarinete
1 Introducción
Introducción
4. Melodía
Ejercicios melódicos
Práctica de los acordes analizados en la canción, notas reales y notas de adorno.
Numerosos y variados ejercicios de cada concepto.
Estos ejercicios están destinados a la mejor emisión del sonido, el control de los dedos
y la práctica de la articulación.
Al igual que en el apartado de ritmo para boquilla, los ejercicios se presentan con tres
variantes:
Escritos íntegramente
Para completar y
Para inventar.
Paulatinamente se van incorporando propuestas de ejercicios de técnica de escalas y
arpegios, que siempre están relacionados con la tonalidad, el compás y la figuración
rítmica de la unidad.
5. Educación auditiva
Se proponen unos motivos y se inventan otros.
El profesor u otro alumno toca uno de los motivos que se proponen; los alumnos
restantes escuchan y repiten (muy apropiado para las clases colectivas).
El mismo ejercicio anterior pero improvisando los motivos.
El objetivo es desarrollar la creatividad del que inventa y la memoria y la concentración
de los que escuchan y repiten.
6. Instrumentación
La melodía y los materiales aprendidos nos sirven para confeccionar una
instrumentación que nosotros proponemos para 3 ó 4 clarinetes pero que puede
adaptarse a cualquier número de instrumentos.
La instrumentación está dividida en dos partes:
1º la propia canción acompañada y
2º improvisación libre, donde hay que dejar total libertad de expresión al alumno.
Con frecuencia se añaden otras melodías relacionadas con los temas tratados en la
unidad.
Otras consideraciones
La intención de este libro no es solamente que el alumnado aprenda a tocar el
instrumento a través de una serie de canciones secuenciadas, sino formar a un músico
a todos los niveles.
El objetivo de cada unidad es proporcionar todos los recursos técnicos y estilísticos para
interpretar la pieza, armónicos melódicos y rítmicos y formales para analizarla y ser
capaces de crear otra similar.
La asimilación de estos conocimientos por medio de la práctica puede resultar un poco
lenta al principio, con respecto a otras metodologías, pero fomenta el desarrollo
intelectual. Es más grato adquirir estos conocimientos mediante el uso y comprensión
de sus herramientas que a través de métodos excesivamente teóricos. Los recursos que
8 014-103
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Introducción
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Introducción
se trabajan a lo largo de las unidades ayudan a que el alumnado no sea un ejecutor de
piezas sino un intérprete musicalmente hablando.
Interpretar la pieza es el último objetivo de la unidad. Se debe acometer una vez
asimilado todo el material de la unidad.
Los ejercicios que anteceden a la interpretación de las canciones no deben ser
obviados, puesto que están pensados secuencialmente para que en el momento de
tocarlas el alumnado tenga el suficiente bagaje técnico.
Las melodías y ejercicios una vez trabajados se han de interpretar de memoria.
Consideramos que este aprendizaje tiene que ser abarcado desde el principio de su
educación musical. Este aspecto se ha postergado en la mayoría de las metodologías de
el clarinete hasta lo que se consideraba madurez mental del alumnado. Si estos
conocimientos se van inculcando poco a poco desde el principio, conseguiremos que el
alumno desarrolle una visión más global de la música. Esta es aplicable a cualquier
instrumento. Desde el inicio el alumno logrará ser un participante más activo.
Este método pretende ser interactivo, y así poder usarlo tanto en clase individual como
compartida o colectiva.
El profesor puede elegir otros materiales, canciones o ejercicios que considere
oportunos siempre que se incluyan en los mismos cauces de esta metodología.
Deseamos que estos materiales pedagógicos sirvan para incrementar y desarrollar el
uso de Metodologías de ambiente creativo en las aulas de nuestros Conservatorios.
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9
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CLARINETE Tabla de digitaciones
■ Clarinete: número lllaves ■ Tabla de Posiciones
10
La Sol Fa
10 12
9
Agujero de pulgar
(mano izquierda)
7bis
11
10bis 6
1
8 C
7 2
Soporte mano
derecha
5 Mi Re Do
4
B
A
3
Si (grave) La (grave) Sol (grave)
10 014-103
Tabla de digitaciones
Fa Mi
3
3
Fa# Fa#
Fa Mi
(llave C) (llave A)
C C
Sol# Sol#
9
Mi Re
12 12
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11
CLARINETE Tabla de digitaciones
Do Si
12 12
3 3
Re# Si
7 bis
Si Fa
12 10 12
Sol La
12 12
Si Do
12 12
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Unidad
1
Contenidos de la
unidad:
• Glory, Glory, Hallelujah
• Notas: Fa y Mi graves
• Ritmo de negra con puntillo y corchea
• Pregunta y respuesta en Do Mayor
• Acorde de Subdominante de Do Mayor (S)
• Enlace armónico de T-S-D-T de Do Mayor
• Apoyatura
• Otras canciones: Quisiera ser tan alta.
Tengo, tengo, tengo,
¿Dónde están las llaves?. Cuando
Fernando VII
CLARINETE Cantar
Glory, Glory, Hallelujah
POPULAR
Frase
Semifrase 1
Motivo 1
Motivo 1 (rítmica)
Semifrase 2 Motivo 1 (Repetición)
1 Canta con letra y notas esta canción y apréndela de memoria.
2 Indica el esquema formal de la canción.
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Ritmo Unidad 1
Nuevas notas
Fa Mi
grave grave
1
3
3
1 Practica notas tenidas con los nuevos sonidos. Trata de conseguir un sonido amplio y procura
mantenerlo hasta que se agote el aire.
Nuevo ritmo
Recuerda que el puntillo aumenta en la mitad
de su valor a la figura que acompaña.
2 Practica el nuevo ritmo sobre un pulso estable, primero pronunciando [te] con la voz y luego con
los nuevos sonidos.
3 Practica el motivo 1 de la canción Glory, Glory, Hallelujah. Prueba a percutir el ritmo con una mano
mientras marcas el pulso con la otra. Practica también este motivo con los nuevos sonidos.
Motivo 1
4 Inventa y practica motivos de 4 compases utilizando el nuevo ritmo y escríbelos en tu cuaderno.
Finalmente profesor y alumnos improvisan motivos de manera ordenada sobre un tempo dado
procurando mantener una continuidad y fluidez en el ejercicio.
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15
CLARINETE Melodía
1 Practica estas progresiones melódicas basadas en el nuevo rítmo.
Motivo
1º vez picado -2ª vez con ligaduras
2 Completa y practica.
Motivo
3 Inventa y practica un ejercicio similar a los anteriores a partir de motivos o células de la canción
Glory, Glory, Hallelujah.
16 014-103
Armonía Unidad 1
1 Recuerda los acordes de Tónica y Dominante de Do Mayor. A partir de ahora puedes incluir
también en estos acordes los sonidos Fa y Mi graves.
Nuevos sonidos
2 Toca los arpegios de T y D de Do Mayor. Apréndelos de memoria.
Tócalos también en sentido ascendente.
3 Practica estos ejercicios de pregunta- respuesta en [T-D-D-T].
Pregunta Respuesta
4 Inventa y practica ejercicios similares a estos y escribe aquí alguno.
Respeta el enlace de voces entre Tónica y Dominante.
Pregunta Respuesta
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17
CLARINETE Armonía
Nuevo acorde : Subdominante de Do Mayor (S)
Canta y toca los sonidos del acorde de Subdominante de Do Mayor.
1
Acorde Arpegio
Practica y memoriza estos ejercicios sobre el acorde de subdominante de Do Mayor.
2
(1ª vez picado-2º vez con ligaduras)
Completa
Inventa y practica ejercicios con el arpegio de S de Do Mayor y escribe los que más te hayan
3
gustado en tu cuaderno.
Practica ejercicios con notas de adorno sobre el acorde de S. Inventa tus propios motivos.
4
Ejemplo de floreo interior
Motivo Continúa igual con las demás notas del acorde
Practica y memoriza el enlace armónico de T-S-D-T de Do Mayor
5
18 014-103
Armonía Unidad 1
Notas de adorno
Apoyatura
Es la nota de adorno inmediatamente superior o inferior
a cualquier nota real de un acorde. Las apoyaturas deben
situarse en una parte o fracción fuerte del compás.
Observa los 4 últimos compases de la canción. La apoyatura se indica con la abreviatura ap.
1
F D
Observa, practica y memoriza las apoyaturas superiores que se producen en los acordes de T, D
2
y S de Do Mayor.
Practica apoyaturas superiores sobre cada nota de los acordes de T, D y S. Finalmente el profe-
3
sor improvisa motivos con apoyaturas y el alumno repite de oido.
NOTA: Es aconsejable cantar y tocar las apoyaturas sobre una base de acompañamiento para facilitar su aprendizaje y
posterior reconocimiento auditivo.
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19
CLARINETE Armonía
Observa el análisis armónico de la canción Glory, Glory, Hallelujah. A continuación practica la
1
canción con el clarinete y apréndela de memoria.
Semifrase 1
Semifrase 2
Escribe aquí el esquema armónico de la canción.
2
Semifrase 2
Semifrase 1 T
T
Practica este ejercicio e inventa otros similares para memorizar la estructura armónica de la
3
canción. Escribe debajo de cada compás el acorde que corresponda.
20 014-103
Melodía Unidad 1
Observa y practica este ejercicio que adapta motivos de dos compases a la estructura armónica
1
de la canción Glory, Glory, Hallelujah.
Motivo
Realiza un ejercicio similar al anterior adaptando estos motivos a la estructura de la canción.
2
A) B) C)
Inventa tus propios motivos con apoyaturas y adáptalos a la estructura armónica de la canción.
3
Escribe aquí la melodía resultante que más te haya gustado.
Motivo
Finalmente improvisa libremente sobre la estructura armónica de la canción. Procura utilizar
4
los motivos trabajados durante esta unidad.
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CLARINETE Instrumentación
Completa el acompañamiento de esta canción e interprétala en conjunto.
1
Glory, Glory, Hallelujah
POPULAR
22 014-103
Instrumentación Unidad 1
Improvisación libre
014-103
23
CLARINETE Interpretar
REPERTORIO
Quisiera ser tan alta
REPERTORIO Quisiera ser tan alta
REPERTORIO
Allegro
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Popular
Quisiera ser tan alta
1 POPULAR
REPERTORIO
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24 014-103
