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Danza y La Cultura Humana A Través de Los Siglos

La danza ha sido una parte integral de la historia humana, utilizada para expresar emociones, celebrar rituales y comunicar experiencias a través de movimientos corporales. Desde sus orígenes en la prehistoria hasta su evolución en diversas culturas, la danza ha servido como un medio de comunicación y un reflejo de las necesidades sociales y espirituales de las comunidades. A lo largo del tiempo, ha pasado de ser una actividad ritual a convertirse en una forma de arte reconocida, adaptándose a los cambios culturales y sociales, y manteniendo su relevancia en la actualidad.

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Danza y La Cultura Humana A Través de Los Siglos

La danza ha sido una parte integral de la historia humana, utilizada para expresar emociones, celebrar rituales y comunicar experiencias a través de movimientos corporales. Desde sus orígenes en la prehistoria hasta su evolución en diversas culturas, la danza ha servido como un medio de comunicación y un reflejo de las necesidades sociales y espirituales de las comunidades. A lo largo del tiempo, ha pasado de ser una actividad ritual a convertirse en una forma de arte reconocida, adaptándose a los cambios culturales y sociales, y manteniendo su relevancia en la actualidad.

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 Danza y la cultura humana a través de los siglos

La danza ha formado parte de la historia de la humanidad desde el principio de los tiempos. Su historia refleja los
cambios en la forma en que el pueblo conoce el mundo, relaciona sus cuerpos y experiencias con los ciclos de la vida.

La danza puede ser recreativa, ritual o artística y como todo arte, siempre va más allá que una actividad normal como el
trabajar, por ejemplo; ya que, mediante el cuerpo, el hombre puede expresar sentimientos, estados de ánimo, sugerir
una idea, contar una historia, servir a los dioses, o bien solamente por el mero placer de la estética.

Para las culturas indígenas la danza solía ser una forma de honrar a los dioses, a los antepasados, o simplemente lograr
algunos ritos mágicos

Sin embargo, la danza no es sólo arte, sino que también puede formar parte de algún rito de transición social, es decir,
cuando las personas pasan de un estado a otro como el nacimiento, la iniciación, la graduación o el matrimonio.
También hay eventos sociales que se realizan en torno a la danza, como por ejemplo las fiestas de adolescentes.

La danza ha formado parte de la Historia de la Humanidad desde el principio de los tiempos. Las pinturas rupestres
encontradas en España y Francia, con una antigüedad de más de 10.000 años, muestran dibujos de figuras danzantes
asociadas con ilustraciones rituales y escenas de caza. Esto nos da una idea su importancia en la primitiva sociedad
humana.

Muchos pueblos alrededor del mundo ven la vida como una danza, desde el movimiento de las nubes a los cambios de
estación. La historia de la danza refleja los cambios en la forma en que el pueblo conoce el mundo, relaciona sus cuerpos
y experiencias con los ciclos de la vida.

 La danza como medio de comunicacion


La danza es un medio de comunicación, ya que aunque no tiene un lenguaje verbal, el bailarín expresa sus emociones y
sentimientos a través de sus movimientos, la danza es como un espejo donde el alma habla por medio de los
movimientos corporales.

Se identifico la danza como una manera de comunicarse cuando en nuestro diario vivir realizábamos diferentes
movimientos depende de cómo estuviera nuestro estado de animo y muchas veces casi no nos movíamos, o si lo
asíamos era con un gran esfuerzo como que si no pudiéramos hacerlo, esto pasaba cuando estábamos deprimidos
entonces con el pasar del tiempo se fueron identificando los movimientos y que representaban cada uno de ellos.

Una situación muy clara que los movimientos son medios de expresión es el lenguaje de las personas sordas ellos se
comunican por movimientos de sus manos, por lo tanto, de su cuerpo, cada gesto que hacen significa algo diferente.

Al pasar el tiempo se pudo combinar el arte de la danza con el arte de la música este hizo un buen complemento, ya que
se pueden orientar, por medio de un sonido las emociones que quieren dar a expresar, este ayuda a que sea más fácil su
finalidad.

Este complemento ha sido una explosión por que en cada época en cada tiempo ha sido una manera muy eficaz de
comunicación desde las épocas primitivas, se podían realizar diferentes bailes y sonidos para adorar a los diferentes
dioses de cada tribu.

A medida que ha pasado el tiempo han existido diferentes tipos de danzas como los Bailes de
salón, Tango, Charlestón Danza clásica jemer, Cueca, Bacchu-ber, Danza griega, Bharatanatyam,Danza azteca, Danza
Árabe entre otros, todos estos tienen diferentes técnicas para realizar movimientos que expresen sentimientos y
emociones pero al final todos tienen una misma finalidad ser un medio de comunicación.

Ahora en día existen muchos más tipos de bailes modernos que aunque han evolucionado no pierden su origen, la
demanda de este se da por parte de la juventud, principalmente lo han tomado diferentes artistas que a su canto le
agregan el arte del baile creando una explosión de energía sentimientos, emociones que rompen esquemas, modas que
hacen estar pendiente a las personas de que movimiento adaptar a su diario vivir para que expresar lo que son y lo que
quieren en un solo movimiento.

La danza se puede practicar solo o en entre grupo de personas, con el pasar de los años la danza se adoptó como una
disciplina creando profesionales en esta rama a este profesional se le llama coreógrafo que indica aun grupo de
individuos los movimientos a realizar para poder expresar una emoción o sentimiento al compás de la música para que
entre ambas se lleve una secuencia y sea más fácil poder representar nuestras emociones.

Esta también es una manera de hacer sentir bien a nuestro cuerpo, ya que al expresar nuestros sentimientos por medio
de la danza se liberan energías y malestares psicológicos y físicos.

Las obras de arte son un reflejo de una sociedad y de culturas determinadas, y la danza en particular es una de las
maneras más prácticas para expresar las necesidades del hombre, en ocasiones materiales y prácticas, pero siempre hay
necesidad de expresar cosas, ideas, sentimientos o poder.

Cuando aparecen este tipo de expresiones es necesario observarlas detenidamente, no desde el tipo de vista creativa
del ser humano si no que desde la óptica socio ecológica y contextual. Ya que desde aquí se puede partir diferentes
ideologías y creencias.

A lo largo de la historia la danza ha tenido funciones mágicas como medio de invocación a la lluvia o a la caza en el arte
prehistórico, como culto a los muertos y el más allá. La danza ha sido, es y será trascendental en la vida de los seres
humanos, porque gracias a esta hemos logrado expresar de una manera más practica nuestras necesidades y deseos,
independiente mente de que es lo que haya podido exigir la sociedad en sus momentos, el artista siempre expreso lo
que sentía.

 El arte de la danza de la prehistoria en relación con arte de la danza actual


La danza nace desde la prehistoria del ser humano, ya que el ser humano siempre ha tenido la necesidad de
comunicarse y una de las primeras formas fue por medio de los movimientos corporales, de esta manera podían
expresar sus sentimientos y emociones.

Igualmente estos movimientos sirvieron para realizar diferentes y celebraciones que para ellos fuera importante, la
danza tenía un componente ritual, celebrada en ceremonias de fecundidad, caza o guerra, o de diversa índole religiosa,
donde la propia respiración y los latidos del corazón sirvieron para otorgar una primera cadena a la danza.

La danza primitiva era de carácter religioso como la mayor parte de las actividades que realizaban. Y en ella no había
espectadores cada miembro de la tribu tenía asignado su papel dentro del ritual coreográfico: músicos, danzantes,
testigos.

Grecia fue el primer país donde la danza fue considerada un arte, en España y Francia fueron encontradas pinturas que
reflejan el arte de la danza asociadas con ilustraciones rituales y escenas de caza, con una antigüedad de más de 10,000
años.

La danza ha tenido una gran importancia en el desarrollo del ser humano a través del tiempo, en muchos lugares
alrededor del mundo ven la vida como una danza, desde el movimiento de las nubes a los cambios de estación. La
historia de la danza refleja los cambios en la forma en que los pueblos conocen el mundo, relacionan sus cuerpos y
experiencias con los ciclos de la vida.

Al pasar el tiempo se van configurando los distintos tipos de danzas, sin perder nunca el carácter colectivo. La procesión
en torno a un objetivo sagrado o un árbol es una de las formas coreográficas más antiguas y que, de forma
evolucionada, ha llegado a nosotros.
En el antiguo Egipto, las danzas ceremoniales fueron instituidas por los faraones, estas danzas, que culminaban en
ceremonias representando la muerte y la reencarnación del dios Osiris y se fueron haciendo cada vez más importantes
hasta el punto que solo podían ser realizadas por profesionales altamente calificados. En la Grecia antigua, la influencia
de la danza egipcia fue propiciada por los filósofos que habían viajado a Egipto para ampliar sus conocimientos.

En Grecia existía un dios llamado Dionisio, este era el dios del vino y la embriaguez, para venerar a este, grupos de
mujeres llamadas ménades iban por la noche a las montañas donde, bajo los efectos del vino, celebraban sus orgías con
danzas. Estas danzas incluían, eventualmente, música y mitos que eran representados por actores y bailarines
entrenados. A finales de siglo 5 antes de Cristo estas danzas comenzaron a formar parte de la escena social y política de
la antigua Grecia.

Entre los poderes públicos romanos, la aceptación de la danza fue decayendo. Hasta el 200 a.c. la danza formó parte de
las procesiones romanas, festivales y celebraciones. Pero a partir del año 150 a.c. todas las escuelas romanas de baile
cerraron sus puertas porque la nobleza romana consideró que la danza era una actividad sospechosa e incluso peligrosa.

Aun con la prohibición que se había hecho, la fuerza del movimiento no se detuvo y bajo el mandato del emperador
Augusto, surgió una forma de danza conocida actualmente como pantomima o mímica, en la que la comunicación se
establece sin palabras, a través de estilizados gestos y movimientos y se convirtió en un lenguaje no verbal de Roma.
Entonces la cristianización del Imperio Romano introdujo una nueva era en la que el cuerpo, la sexualidad y la danza
resultaron unidas y fueron objeto de controversia y conflictos.

La actitud de la Iglesia Cristiana hacia la danza, a partir del siglo IV y durante toda la Edad Media fue ambivalente. Por un
lado, encontramos el rechazo de la danza como catalizadora de la permisividad sexual, por otro lado, antiguos Padres de
la Iglesia intentaron incorporar las danzas propias de las tribus del norte. Carlomagno prohibió la danza, pero el bando
no fue respetado, la danza continuó como parte de los ritos religiosos de los pueblos europeos, aunque camuflados con
nuevos nombres y nuevos propósitos.

La danza medieval tuvo escasa relevancia, debido a la marginación a la que la sometió la Iglesia, que la consideraba un
rito pagano. A nivel de la iglesia, el único baile que se podían realizar eran las danzas de la muerte, que tenían una
finalidad moralizadora.

La danza renacentista tuvo una gran actividad, debido al nuevo papel de importante del ser humano sobre la religión, de
tal manera que muchos consideran esta época el nacimiento de la danza moderna, esta se desarrolló sobre todo
en Francia donde fue llamado ballet-comique.

A medida que han pasado los años la danza ha ido evolucionando naciendo nuevas libertades en el movimiento del
cuerpo aunque estos fueron los detonantes del cambio de las actitudes. Los principales tipos de música que inspiraron la
proliferación de las salas de baile y de las danzas fueron las de influencias latinas, africanas y caribeñas como la rumba,
la samba, el tango o el cha cha, que todavía sobreviven en el siglo actual con una gran fuerza.
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Salsa

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