En el capítulo 16 de este curso gratuito de Lightroom, vamos a terminar de
conocer todos los entresijos y herramientas del panel "Básicos", aprendiendo a
manejar unas opciones que le darán más expresividad a nuestras fotografías.
Ya con este llevamos tres capítulos dedicados al panel "Básicos", esto se debe a
que como sabrás, estoy tratando de dividir un poco más el curso para que cada
entrega no sea demasiado densa ni llena de una cantidad excesiva de términos,
opciones o herramientas.
Vamos avanzando poco a poco, pero con paso firme.
Verás como cuando acabe el curso (o incluso antes) tus fotografías pegan un
salto de calidad gracias a tu manejo del revelado.
QUÉ VAMOS A VER HOY
Hoy continuaremos con el panel "Básicos", aunque será el último
capítulo dedicado a él. Ya que con esta entrega, habremos hecho un
recorrido por todas sus herramientas y opciones.
Veremos los cuatro controladores que nos quedan, se trata de "Claridad",
"Borrar neblina", "Intensidad y "Saturación", que bajo el título en común
"Presencia" nos van a ayudar a darle un toque de expresividad a nuestras
fotografías. Ya sea afectando a su textura o a su color.
Casi seguro que no entiendes lo que te estoy contando, así que lo mejor será
que nos metamos en faena y así comprenderás todo mucho mejor, además de
que seguirás evolucionando en tu control de este programa.
Vamos a ello...
ANTES DE EMPEZAR, TE RECUERDO
ALGUNAS COSAS SOBRE SU MANEJO...
Antes de comenzar a explicar los controladores uno a uno te tengo que recordar
algunas cosas generales de su uso. Por ejemplo cómo se usan los
controladores...
Podemos utilizarlos clickeando y desplazando el deslizador de cada
herramienta, hacia la izquierda disminuiríamos los valores y hacia la derecha lo
aumentaríamos.
También podemos escribir directamente un valor negativo o positivo, si
pulsamos sobre el número que aparece a la derecha se nos dará la oportunidad
de introducir el valor que deseemos.
Otra forma de usarlos es clickeando sobre el número, manteniendo el
click y arrastrando hacia izquierda o derecha como si de un deslizador se
tratase, la única diferencia es que los valores aumentan o disminuyen más
lentamente, así tenemos un control más preciso.
En caso de que queramos volver al valor inicial de cualquiera de las
herramientas podemos hacer doble click sobre su nombre y el deslizador
volverá al valor "0". Si hacemos doble click sobre la palabra que da nombre al
grupo de herramientas, en el caso de hoy "Presencia", todos los controladores
volverán a "0" a la vez.
Por supuesto también podemos usar "CTRL+Z" o "Editar/Deshacer" o
"Anterior" o "Restaurar" que ya mencionamos en el capítulo sobre los
"Ajustes preestablecidos". También echar mano del panel "Historia" para volver
a cualquier punto de la edición.
Ahora que ya hemos repasado cómo usar de varias maneras los controles,
vamos con cada una de las herramientas que tocan hoy...
PRESENCIA - CLARIDAD
En este grupo de herramientas llamado "Presencia" lo primero que me llama la
atención es el propio nombre que le han dado al grupo. Sé que no es algo
importante para que sepamos o no revelar nuestras fotos, pero creo que elegir
los términos adecuados para referirse a cualquier cosa suele ser de ayuda.
Creo que en inglés lo llaman "Presence", o sea que ha sido una traducción
literal, pero que en el idioma original del programa tiene, al parecer, cierta
relación con la palabra "Personality", cuya traducción (personalidad) me suena
algo más adecuada a lo que este grupo de herramientas hace, aunque esta
divagación mía hay que cogerla con pinzas. Digo eso porque absolutamente
todas las herramientas de Lightroom nos ayudan a aportar más de nuestra
personalidad a las fotografías, aparte de lo que hayamos hecho antes de
ponernos a editar...
Vaya, había prometido tratar de no dispersarme demasiado y lo estoy haciendo,
perdona, vuelvo a lo importante...
La primera de las herramientas de este grupo, la han llamado "Claridad"...
Lo siento, me tengo que dispersar un poco más hoy 😅... es que no puede ser...
no entiendo por qué le han llamado "Claridad" cuando su función tiene muy
poco que ver con lo claro u oscuro de la fotografía.
¿No podrían haberle puesto "Textura"? Que es mucho más indicativo de lo
que hace ese deslizador.
Compruébalo o mira, voy a subir al máximo la "Claridad" en la foto que
estoy usando de ejemplo en estos capítulos, primero te muestro la original (raw
sin tocar) y después la modificada...
Y ahora voy a hacer lo contrario, bajar al mínimo la "Claridad", observa...
Lo que cambia es la textura de la fotografía, cuando lo subimos ésta se
hace más evidente y cuando la bajamos desaparecen los detalles que aportan
textura a la imagen.
Esto se produce porque la herramienta lo que hace es modificar el
microcontraste, que es como el contraste que actúa sobre grupos tonales pero a
nivel píxel, es decir aumenta la diferencia de tono entre un píxel y el de al
lado... bah, bueno, no te preocupes si no lo entiendes (no lo estoy entendiendo
ni yo), lo importante es que sepas que al aumentar su valor la textura
de la foto se hace más evidente y al disminuirlo ocurre lo contrario.
Te recomiendo muy mucho que lo uses con cuidado, especialmente a la hora de
disminuir este valor, porque da lugar a imágenes muy falseadas, o demasiado
dramáticas o demasiado "blandas". Aunque, como siempre, para gustos colores.
Eso sí, es una herramienta que usaremos el día que explique como hacer el
retoque de "suavizado de piel" con Lightroom y también lo veremos de nuevo
para ciertos efectos que aprenderemos durante el curso.
Yo suelo pecar de subirlo demasiado en ocasiones (cosa que estoy tratando de
evitar) porque como efecto secundario aporta sensación de mayor nitidez y
aumenta (como ya he dicho) el dramatismo. Y nunca, nunca lo bajo, porque ese
aspecto desenfocado, como de neblina artificial no me gusta nada... pero oye,
que son mis gustos, tú tendrás los tuyos (digo yo), tan válidos como los míos 😉.
PRESENCIA - BORRAR NEBLINA
El segundo elemento de este grupo se llama "Borrar neblina"...
Originalmente, su función era la de eliminar o potenciar la neblina que
aparece en algunas fotografías con contaminación o perspectiva
atmosférica. Y la verdad es que cuando se usa para eso lo hace bastante bien.
Cuando apareció en versiones anteriores de Lightroom, se encontraba en el
panel "Efectos", pero en las últimas actualizaciones lo pusieron aquí, cosa que
quizás tenga sentido, porque hay mucha gente que usa "Borrar neblina" en
combinación con "Claridad".
De hecho su efecto es bastante similar a la herramienta anterior, aunque quizás
es más agresivo.
Fíjate, para entender lo que hace vamos a llevar los valores a los extremos...
subimos "Borrar neblina" a tope...
Y ahora la ponemos en el mínimo...
Como habrás observado hay bastante diferencias entre el efecto que se
consigue con "Claridad" y con "Borrar neblina", aunque en valores no muy altos
sea difícil distinguirlos...
Una de las consecuencias de aumentar mucho "Borrar neblina" es que
los tonos medios y los oscuros se oscurecen aún más, además de que
se saturan los colores. Por otra parte, reducirlo mucho envuelve la imagen en
una especie de niebla, quizás algo más "natural" que la que conseguimos con
"Claridad".
No me cansaré de decir, que es importante ser comedidos con el uso de todas
las herramientas de Lightroom... lo podemos comparar con la utilización de una
lija, con ella podemos pulir cualquier superficie, pero si la aplicamos en exceso
la haremos trizas.
Así que trata de no perder el norte y usar las opciones según "te pida" la foto...
o el cuerpo. No seré yo el que corte las alas de tu creatividad.
PRESENCIA - SATURACIÓN
Ya, ya sé que me he saltado uno, ahora debería hablar de la herramienta
"Intensidad", pero te voy a explicar en qué consiste "Saturación" porque es más
fácil de comprender y porque después te será más fácil de entender la otra.
Lo hago en este orden por la experiencia en mis cursos presenciales, si explico
primero "Intensidad" cuesta más entender ambas.
Es posible que ya sepas para qué vale "Saturación" si has usado en anteriores
ocasiones otros programas de revelado y retoque de imágenes. Efectivamente,
sirve para "saturar" los colores, es decir, hacerlos más intensos, o
mejor dicho más "puros".
En fotografía lo que hacemos es "quitar" color al reducir la saturación, acercar
los colores al gris.
Cada color tiene su gris equivalente, por eso cuando pasamos a blanco y negro
una foto hay tantos grises diferentes y podemos modularlos (en un programa de
retoque) según fuera su color original. Eso ya lo veremos más en profundidad
cuando toquemos el tema del revelado en blanco y negro.
Para comprender fácilmente lo que hace este control en Lightroom vamos a
llevar sus valores a los extremos, empezamos por subir la saturación al
máximo:
Y ahora reducimos saturación al mínimo:
Podrás ver fácilmente cómo al subir su valor el color azul general que se aprecia
en la fotografía se vuelve más puro.
En cambio al reducirlo obtenemos una fotografía en blanco y negro, sin color
alguno. Aunque ya te digo que no es la mejor manera de obtener una foto en
monocromo, aprenderemos formas más eficaces en el capítulo correspondiente.
Cuando no lo llevamos a los extremos podemos usarlo para hacer más "alegre"
una imagen si lo subimos levemente o para hacerla más "triste" si lo reducimos,
ya que "apagaríamos" los colores.
El caso es que "Saturación" afecta a todos los colores por igual y a la
vez, tanto al aumentarla como al reducirla y esto que te acabo de decir es
importante para entender la diferencia que hay con la siguiente herramienta...
PRESENCIA - INTENSIDAD
Y ahora sí, vamos con la cuarta herramienta del grupo "Presencia" de este panel
de "Básicos", se trata de la llamada "Intensidad".
Supongo que el nombre, en un principio, no te dirá mucho, a mí tampoco. Pero
si has atendido a lo que te he contado sobre la saturación te habrás fijado en
que en algún momento he usado la palabra "intensidad" al referirme a la pureza
de los colores.
Es porque es lo que hace precisamente esta herramienta, intensificar los
colores, pero no todos por igual, que es donde encontramos una de las
diferencias con "Saturación".
La herramienta "Intensidad" lo que hace es aumentar la pureza de los
colores proporcionalmente... uff creo que yo también me he quedado a
cuadros con mis propias palabras, es complicado tanto de explicar como de
entender, así que creo que lo mejor es utilizar ejemplos visuales.
Tendré que mostrar una fotografía diferente a la que vengo usando
últimamente, una que tenga más colores y que haya piel... sí, piel, ahora
verás...
La primera que te muestro es la foto original sin ningún tipo de procesado, la
segunda es la misma con "Saturación" a tope y la tercera es "Intensidad" al
máximo a partir de la original:
¿Notas ahora las diferencias?
Al subir "Saturación" todos los colores se hacen más puros, la foto acaba
con un aspecto, hasta cierto punto, irreal, especialmente la piel. En cambio, en
la tercera, en la que hemos subido "Intensidad" al 100%, los colores se han
ido saturando cada uno proporcionalmente a su pureza original,
obteniendo un resultado, quizás, más natural, sobre todo en la piel de la
persona.
Por otro lado, al reducir el valor de esta herramienta sucede también algo
curioso. De nuevo te muestro primero la foto con "Saturación" a -100 y la
segunda es la imagen con "Intensidad" a -100...
Creo que es evidente que en el primer caso obtenemos una fotografía
totalmente monocroma, pero en el segundo aún se conservan ciertos
colores, concretamente los más saturados de la foto original.
Te lo puedo explicar de la misma manera que antes, "Saturación" afecta a todos
los colores por igual, pero "Intensidad" los modifica proporcionalmente a su
pureza inicial. Obtenemos así una imagen mucho más "apagada", se podría
decir que triste, pero que no llega a ser en blanco y negro.
Espero que hayas entendido bien las diferencias y hayas visto las utilidades y
aplicaciones de cada una. De todas formas, si no ha sido así, espero que me lo
hagas saber en los comentarios y te daré todas las explicaciones que necesites
hasta que llegues a entenderlo.
