ESTRUCTURA:
- Introducción a la pregunta
- Introducción de las obras seleccionadas, con respecto a la pregunta y con datos
relevantes (título, autor, fecha, género y movimiento literario)
- A través del (rasgo 1), (rasgo 2) y (rasgo 3), los autores de las (obras 1 y 2) han
abordado de forma correcta (pregunta escogida)
- Explicar, comparar y contrastar cada rasgo con ejemplos precisos de las obras
- Conclusión en la que se recoge lo fundamental y se termina de responder la
pregunta
HISTORIA DE UNA ESCALERA:
- Antonio Buero Vallejo era un dramaturgo que estrenó esta obra en Madrid en el año
1949, en plena dictadura franquista. El periodo de posguerra fue una etapa de
pobreza, hambre, miseria y sanciones contra los republicanos. La Guerra Civil fue
una de las guerras más duras en España, y tras la victoria de Franco y el bando
nacionalista, comenzó una dura dictadura. Durante la época franquista, el avance
que se había conseguido en cuanto a los derechos de las mujeres, como el voto y la
posibilidad de participar en la vida laboral, se perdieron y tuvieron que volver al rol
tradicional en el hogar, sin poder votar ni trabajar. Historia de una escalera,
pertenece a la primera etapa de Antonio Buero Vallejo, la cual se caracteriza por la
estética realista, que consiste en hacer una crítica hacia la realidad española de la
época. Es por ello por lo que vemos muchas de las situaciones típicas
representadas en la obra, que muestran la diferencia entre los hombres y las
mujeres. Época muy dura para toda la población, no solamente para las mujeres.
- Simbolismos importantes: el escenario de la escalera (representa el estatismo, el
estancamiento de una vida monótona), la leche derramada,
- Doña Asunción, es una mujer muy pobre que trata de aparentar más de lo que tiene,
es la madre de Fernando. En el primer acto no puede pagar la luz y la tiene que
pagar Don Manuel. Esto refleja una época complicada.
- Fernando, físicamente atractivo, familia humilde. Trabaja en una papelería, donde
gana poco dinero, y tiene muchas pretensiones de mejorar socialmente, como ser
ingeniero. Se acaba casando con Elvira por intereses económicos, se ha vuelto vago
y ya no trabaja casi. La subida de clases sociales siempre era complicada y
Fernando nunca pudo ascender, además de nunca cumplir lo que prometía.
- Don Manuel era el padre de Elvira, el que le paga la luz a Doña Asunción y el que
tiene más dinero de la comunidad. Es bondadoso y siempre cumple lo que Elvira le
pide.
- Elvira es consentida y caprichosa. Ayuda económicamente a Fernando siempre que
puede. Tienen un hijo llamado Fernando(ito), el cual es arrogante y pueril, y también
se enamora de la hija de Carmina y Urbano, se repite la compresión de los mayores
entre los dos Fernandos, y también el derrame de la leche, que simboliza la ruptura
del amor entre Fernando y Carmina al inicio, y el final de la ruptura entre Fernandito
y la hija de Carmina y Urbano.
- Carmina es una preciosa y pobre muchacha, hermana de Pepe, esposa de Urbano,
e hija de Generosa y Gregorio. Estaba enamorada de Fernando, y aunque este le
hace mil promesas y ella acepta matrimonio, Carmina se acaba casando con
Urbano, debido a que este utiliza la muerte del padre de Carmina para aprovecharse
de su debilidad financiera donde Carmina tiene que aceptar para tener comida y
casa. Nunca hay amor verdadero en esta relación y aun así tienen una hija.
- Generosa es la madre de Pepe y Carmina, está marcada por la muerte de Gregorio.
Se destaca de ella su incapacidad para reaccionar y la angustia con que se enfrenta
a los problemas cotidianos, como cuando le cobran 2,70 por la luz, aun habiendo
intentado reducir al máximo su consumo.
- Pepe es el hijo de Generosa y Gregorio. Es un hombre mujeriego y que gana su
dinero prostituyendo a mujeres. Tenía una relación peculiar con su mujer, y un día al
volver de beber en el bar, criticó el hecho de que las mujeres no trabajasen y no
llevasen dinero a casa, haciendo una crítica indirecta a la sociedad.
- Rosa es la hija de Paca y Juan, hermana de Urbano y casada con Pepe, es una
mujer poco feliz en su vida como casada.
- Urbano es un muchacho fuerte y moreno. Hijo de Paca y Juan, hermano de Rosa y
Trini. Era amigo de Fernando, con el que hizo una apuesta, apostaron sobre quién
iba a llegar más lejos de forma económica y social en 10 años. Hicieron esta
apuesta ya que uno pensaba que podía llegar más lejos por su propio mérito y el
otro se apoyaba y confiaba en el sindicato, el cual era una asociación de
trabajadores que tienen un mismo o unos mismos intereses y propósitos. La vida de
Urbano fue monótona ya que nunca consiguió ascender de clase social con el
sindicato. Esta época era una época triste, llena de pobreza y de familias tratando de
sobrevivir frente a la escasez de dinero, comida y trabajos. Como he mencionado
antes, Urbano trabajaba en el sindicato, entonces se puede relacionar este
personaje con la dureza del trabajo y la consistencia de trabajar día a día para
intentar llegar a su objetivo. Esta época era muy complicada y hemos podido
observar como Urbano ha trabajado durante toda su vida sin conseguir ascender
social ni económicamente, por lo cual podemos decir que no consiguió su propósito,
como miles y miles de trabajadores en esa época.
- Gregorio es el marido de Generosa y el padre de Carmina y Pepe. Trabajó toda su
vida como conductor de tranvía, al llegar a una elevada edad, fue echado y dejó de
trabajar, lo que le dejó con una pensión muy baja. Eso demuestra la injusticia de
trabajar toda su vida y luego no poder subsistir cuando dejas de trabajar.
LA SEÑORITA JULIA:
- Fue escrita por August Strindberg, perteneciente al movimiento literario del
naturalismo, en 1888. El contexto histórico de Suecia en esta época se caracterizaba
por una gran crisis económica y una sociedad muy diferenciada en clases sociales,
las cuales no podían relacionarse entre ellas. También había mucha diferencia entre
el papel de los hombres y las mujeres, ya que ellas eran las que cuidaban del hogar
y sus familias, siguiendo el rol tradicional. Strindberg tenía una personalidad
esquizofrénica y había vivido desastrosos matrimonios, es por ello que se refleja su
vida en las obras que escribe, donde predomina claramente el tema de la guerra de
sexos. Muchos autores decían que era misógino, ya que él pensaba que la liga
feminista le perseguía y estuvo huyendo durante años. Tanto la situación en la que
se encontraba Suecia en el siglo XIX, como la personalidad e ideales del autor
August Strindberg se reflejan perfectamente en los personajes de la obra, quienes
representan el papel de los hombres y las mujeres de la sociedad del momento. Su
padre era de clase alta y su madre era la ama de llaves de este. Por esto también se
dice que August tenía una actitud misógina, ya que tenía recelo a su madre ya que
no entendía cómo su padre se había casado con ella.
- La señorita Julia era aristócrata, hija de un conde, completamente diferente a como
actuaban las mujeres en esa época, debido al criado impuesto por su madre. Los
hombres tenían el papel de sacar a bailar a las mujeres en la noche de San Juan,
pero en este caso es Julia quien saca a bailar a Juan, rompiendo con los
estereotipos. Aparte de esto, cuando Julia cuenta su historia, lo hace indirectamente
contando la historia del autor, indicando que se convirtieron en el hazmerreir de la
comarca, al haber cambios de clases sociales y de géneros. También se ve el papel
distinto de la mujer cuando Julia hace saltar y pega a su marido con la correa.
- Juan y Cristina eran sirvientes de la casa. Cristina tiene muy clara su posición en las
clases sociales y en los roles de géneros, aparte de ser el único personaje que
mantiene su papel durante toda la obra. Para mostrar las diferencias entre las clases
sociales Juan utiliza el siguiente símil: Como las águilas y los halcones, a los que
raras veces se les ve el lomo, porque están volando por las alturas
- Simbolismo: clase baja bebía cerveza y clase alta bebía vino. Cristina pide y dice
que prefiere cerveza aun siendo de clase alta y Juan descorcha una botella de vino
aun siendo de clase baja.
- Simbolismo: Julia no quiere saber nada de la perra porque ha tenido relaciones
sexuales con un perro cuyo dueño es de clase más baja.
- Durante toda la obra hay un gran énfasis en que dirán, tanto el conde como el resto
de los que habitan en la mansión. Dándole Juan más importancia y haciendo ver a
Cristina que lo que ella estaba haciendo estaba mal visto por ser ella de clase social
mayor. Pero después, cuando Julia se empieza a arrepentir de lo que ha hecho, el
qué dirán y la presión social ejercen un gran poder sobre ella.
- La clase baja tiene un lenguaje más burdo, era totalmente obediente a las
proposiciones de las clases superiores. Aunque dentro de la clase el hombre tiene
un mayor poder que la mujer, como podemos observar cuando Julia ya ha bajado de
clase social y Juan empieza a mandar sobre ella.
- Simbolismo: La señorita sueña que quiere descender de una columna de la que ha
trepado y no tiene posibilidad de bajar, y desear bajar tan bajo tan bajo, y hundirse
en la tierra. A diferencia de Juan que sueña, que está debajo de un árbol, ascender,
subir trepar, utiliza una metáfora, “y para saquear el nido que hay allí arriba donde
estan los huevos de oro”, dice “todavía no lo ha alcanzado pero lo alcanzará”( quiere
ascender de clase social)
- Simbolismo: el poder que ejerce el conde frente a todos, con solamente el sonido de
la campanilla o el hecho de ver sus botas ya enderece a los sirvientes y refleja el
absoluto poder que tiene el conde frente al resto.
- La religión en esta obra se aprecia cuando los diferentes personajes se visten con
sus mejores galas para acudir a misa, el mismo nombre de Cristina significa
“discípula de Cristo” y representa la búsqueda de la pureza espiritual al acudir a
misa sin falta y confesándose habitualmente. Y también se aprecia la relevancia de
la religión cuando Cristina compara la relación de Juan con la Señorita Julia con la
degollación de San Juan, haciendo referencia a la seducción de San Juan al rey
Herodes.
CASA DE MUÑECAS:
- Fue escrita por Henrik Ibsen en 1879, que era un dramaturgo y poeta noruego
perteneciente al movimiento literario del modernismo. Ibsen nació en una familia de
armadores ricos. La obra refleja una crítica feroz a la sociedad de finales del siglo
XIX. La trama expone la oposición entre el feminismo y el machismo, introduciendo
el tema del dinero como elemento que condiciona la trama, donde el hombre
introduce el dinero en el núcleo familiar mientras la mujer es percibida como
derrochadora. Además de estar en una época donde las clases sociales y las
diferencias de género estaban claramente marcadas.
- Helmer dice que Nora gasta mucho dinero, pero con el nuevo trabajo podrán gastar
más así que no hay problema.
- Se ve claramente lo sumisa que era la mujer de la época, y en Nora, como cuando
Helmer le dice que nada de préstamos y nada de gastar mucho, y ella asiente,
diciendo que lo que desee él. Y que no haría nada que le disgustará a Helmer.
También lo vemos cuando Helmer, tras el baile, dice que Nora es de su posesión.
- Se ve claramente la dependencia de la mujer en el hombre cuando Nora le pregunta
a Linde si su marido le ha dejado algo de dinero al morir. Nora ve que es muy
complicado de manera económica y emocional el no tener marido del que depender.
- También apreciamos el matrimonio de conveniencia en el primer matrimonio de la
señorita Linde, donde se casó con un hombre con dinero debido a que su madre se
encontraba enferma e inválida, además de que se tenía que hacer cargo de sus dos
hermanos. Aunque tras este matrimonio, Linde pretende contraer matrimonio con
Krogstad ya que ambos se encuentran solos, indicando la dependencia y la
necesidad. Esto lo hace a través de una metáfora donde “se agarran a la misma
tabla” y son náufragos. En este mismo diálogo se ve como Linde se ve obligada y
necesitada de ejercer su papel de madre, es decir, pertenecer al rol que se ajustaba
a las mujeres de la época. El papel de mujer también se nota cuando Helmer dice
que su deber ante todo es ser esposa y madre.
- Se ve también el hecho de que las mujeres no soliesen trabajar cuando Nora dice
que era un gusto trabajar y ganar dinero por su cuenta, todo esto para devolver el
préstamo. Además dice que parecía casi como si fuese un hombre.
- Al final vemos un gran énfasis en el que dirán. Puesto que Helmer, al enterarse de lo
que había hecho Nora, solamente le importaba el qué pensarán de él, que le verán
como débil y que podrá perder su puesto en el banco. No le importa que su mujer le
haya salvado la vida ni que se vea como una traición, puesto que lo ha hecho a las
espaldas, sino que le importa plenamente el qué dirán. Diciendo que solo importa
que desde fuera se vea normal, pero que por dentro no podrá ni ver ni criar a los
hijos. Pero cuando llega la segunda carta, donde se deshace Krogstad de las
pruebas, Helmer hace como que nada hubiera pasado y ya no está enfadado porque
no habrá problemas con el que dirán. Y cuando Nora le está dejando, dice
claramente si no piensa en el que dirán.
- Helmer ve a las mujeres inferiormente intelectuales, como cuando le dice que no le
cuenta sus problemas porque igualmente no podrá ayudar o cuando le dice si se ha
vuelto loca al pensar en dejarle, que no está pensando correctamente.
CRÓNICA DE UNA MUERTE ANUNCIADA:
- Fue escrita en el siglo XX, más precisamente en 1981, por Gabriel García Márquez.
La obra pertenece al movimiento literario del realismo mágico.
- La obra tiene lugar en torno a los años 50 en un pueblo rural en Colombia, en el que
los papeles sociales estaban muy regidos por la sociedad colombiana de la que
formaba parte el autor, caracterizada por una gran división de clases sociales entre
las cuales las mujeres constituían un papel muy secundario, basado en el
desempeño de las tareas del hogar y del cuidado de los hijos, mientras que el
hombre se encargaba de la defensa y del mantenimiento de la honra familiar y de
generar los ingresos.
- Ángela Vicario es presentada como una niña indefensa de espíritu desamparado, la
cual no salía de casa ni poseía un carácter especialmente fuerte. Se comportaba tal
y como una niña endeble y delicada, cumpliendo los deseos de su madre Pura
Vicario y representando a la perfección lo que se esperaba de las mujeres en
aquella época. Las cuales no salían de sus casas a menos que tuviesen que ir a
comprar o a hacer recados de gran importancia, pasando el tiempo de ocio o bien
cosiendo o bien hablando a través de la ventana con sus amigas.
- Hay matrimonio de conveniencia, cuando Ángela es obligada a casarse con Bayardo
San Román, lo que refleja de nuevo el rol de las mujeres. Ángela, y las mujeres de la
Colombia de esa época, eran criadas para cumplir el papel de una buena esposa.
Era obligada a casarse a la fuerza con un hombre con el cual no había tenido casi
trato, sin poder anteponerse, aceptando su destino. El matrimonio también lleva a
otra costumbre y tradición de la época, donde las mujeres se tienen que casar
vírgenes, a diferencia de los hombres. Este hecho es observable en la obra cuando
Bayardo reniega a Ángela debido a que no era virgen, pero es mencionado durante
toda la obra que los jóvenes y hombres acudían frecuentemente a burdeles.
- En cuanto a los hombres del siglo XX en Colombia, estos debían mantener y
defender el honor familiar, ya que las mujeres no se podrían defender por sí solas.
Es por ello por lo que si alguien arremetía contra el honor de una mujer, se
consideraba un ataque de honor a la familia entera. Así que cuando Ángela Vicario
es expuesta por su no virginidad, los gemelos Vicario (Pablo y Pedro) van en busca
del hombre que le quitó la virginidad a su hermana, para acabar con su vida. Por lo
tanto se buscaba a Santiago Nasar, por haberle quitado a la pureza a Ángela, la
pureza representando la parte más importante del honor de una mujer. El asesinato
de Santiago Nasar se iba a llevar a cabo para la recuperación del honor de la familia
Vicario y el respeto del pueblo.
- Pura Vicario representa a la mujer idílica de la sociedad colombiana, representando
los valores de las mujeres y de las distintas clases sociales.
- La religión está muy presente a lo largo de toda la obra. La Colombia del siglo XX
está muy influenciada por el cristianismo. La misa de los domingos era muy
importante, y los habitantes del pueblo se vestían con sus mejores galas. Se ve
claramente reflejada la importancia con la llegada del obispo al pueblo. El pueblo
preparó alimentos y regalos para su llegada. El mismo Santiago Nasar se despierta
antes y se viste de la mejor manera para besar el anillo del obispo. Otro ejemplo es
cuando los gemelos Vicario, tras asesinar a Santiago Nasar, van directamente a la
iglesia del pueblo a confesarse para así volver a adquirir la pureza espiritual.
- Aparte de estar muy presente, la religión es muy criticada, como cuando el obispo
pasa de largo solamente para cumplir con su deber de pasar por los pueblos, sin
parar a ayudar.
- Símbolo: los metales se relacionaban con la muerte. Como por ejemplo cuando
Santiago Nasar sueña el día de su muerte con un avión de papel de estaño.