INFORME

DE
LENGUA
Alumnos: Araya Macarena – Ontiveros
Agustín.
Curso: 4° 2°
Escuela: 4-146 Américo D’ Ángelo.

INTRODUC
CIÓN
 Los objetivos de la investigación es
establecer las relaciones entre los
siguientes temas:
 Discurso dramático.
 Teatro isabelino.
 Shakespeare.
 Rol de la mujer en la época.
 DESARRO
LLO

Teatro isabelino:
Es un término utilizado para distinguir la obra de
dramaturgos durante el reinado de la reina Isabel I. El
período isabelino en el teatro abarcó desde 1558 hasta
1603 y es más conocido por las obras de William
Shakespeare.

Características:
 Surge a partir del teatro callejero.
 Los actores provenían de las compañías de teatros
itinerantes.
 Los dramaturgos provienen de las universidades
(excepto Shakespeare y Thomas Kid)
 Las mujeres no pueden actuar.
 El teatro es perseguido y censurado.
 Se convierte en un espectáculo de masas, el público es
de todas las clases sociales.
 Habia elementos como ninfas y magia.
 El decorado era mínimo.
 Los papeles de mujeres eran ejercidos por los hombres
jóvenes.
Las obras tratan de temas como:
 La religión.
 La política.
 El sexo.
 Batallas.
 El surgimiento de clases.
Características de las obras:
 Se presentan más diálogos.
 Su estructura está basada en la poesía de Aristóteles
 Tienen influencias en las tragedias de Seneca.
 Se incluyen elementos de Roma y Grecia.
 Interés por el humanismo italiano.
 Voz en off.
 Géneros: comedias, tragicomedias, enmascaradas y
tragedias.
 Compañía de actores
En el área isabelina, se crearon dos tipos distintos de
compañías de actores, los coros de adultos y de jóvenes.
Los de adultos se componían de 12 a 25 hombres. Todos
los hombres poseían acciones en la empresa, y los
beneficios de cada espectáculo se dividía entre ellos por
porcentaje, en función de su nivel de inversión en la
corporación. Los aprendices, y niños mayores de 10, eran
entrenados por los actores mayores. Hacían de niños y
mujeres cambiando la voz. Ser actor era ser miembro de la
clase dominante para ganar estatus social. Los que no
tenían un patrón en la corte real se consideraban pícaros o
miembros de la clase gitana. Los coros de muchachos
estaban bajo la dirección de un director de coro, que
recibía todos los beneficios de sus trabajos. Se realizaban
con frecuencia en las capillas del tribunal.

Teatros:
Los teatros de la época isabelina eran grandes edificios
circulares, al aire libre. Tenían una plataforma de escenario
elevado en el centro con un área de fosa rodeando el
escenario. La plebe estaba en el pozo durante las
actuaciones. Los privilegiados pagaban más por estar
sentados en la galería. La galería se componía de varios
niveles de asientos en un balcón. Había una torre detrás de
la galería, que se utilizaba para el almacenamiento, y una
torre detrás del escenario, que se utilizaba en el teatro. En
la parte superior de cada torre había trompetas que
anunciaban el comienzo del espectáculo.

Escenario:
El escenario principal era simplemente una plataforma
elevada en el centro de la sala. La pared posterior del
escenario tenía dos o tres puertas con cortinas colgantes, y
varias puertas trampa que permitían a los actores salir y
entrar del escenario en puntos diferentes. La torre detrás
del escenario tenía maquinaria que levantaba y bajaba a
los actores y objetos para crear efectos especiales. Un
toldo sobre el escenario estaba pintado de azul con
estrellas para representar el cielo y para proteger a los
actores de la intemperie. Se llevaban accesorios al
escenario sólo para ayudar a la acción, y no volver a armar
la escena. Armar la escena en el escenario seguía siendo la
responsabilidad del narrador.
Trajes:
Los trajes usados por las compañías de teatro isabelinas
reflejaban la moda de la época. Los actores estaban
vestidos con el estilo de sus contemporáneos reales,
incluso cuando retrataban cuentos históricos.
El personaje se vestía con piezas históricas o culturalmente
apropiadas para demostrar el estereotipo del personaje.
Por ejemplo, el actor que interpreta a Moore en Otelo
podría haber llevado una larga túnica sobre su atuendo
cortesano y un actor interpretando a un soldado romano se
habría puesto un casco y una coraza sobre su traje típico.
 WILLIAM
SHAKESPEARE
William Shakespeare fue un
dramaturgo, poeta y actor inglés. El 26 de abril de 1564,
en el sexto año del reinado de Isabel I de Inglaterra, fue
bautizado William Shakespeare en Stratford-upon-Avon, un
pueblecito del condado de Warwick que no sobrepasaba
los dos mil habitantes, orgullosos todos ellos de su iglesia,
su escuela y su puente sobre el río. Uno de éstos era John
Shakespeare, comerciante en lana, carnicero y
arrendatario que llegó a ser concejal, tesorero y alcalde.
De su unión con Mary Arden, señorita de distinguida
familia, nacieron cinco hijos, el tercero de los cuales recibió
el nombre de William. No se tiene constancia del día de su
nacimiento, pero tradicionalmente su cumpleaños se
festeja el 23 de abril, tal vez para encontrar algún designio
o fatalidad en la fecha, ya que la muerte le llegó, cincuenta
y dos años más tarde, en ese mismo día.
El padre de Shakespeare, que se encontraba en la cumbre
de su prosperidad cuando nació William, cayó poco
después en desgracia. Cuando contaba con trece años de
edad, la fortuna de su padre se esfumó y el joven hubo de
ser colocado como dependiente de carnicería, debiendo
dejar las aulas. Se lo describe también deambulando
indolente por las riberas del Avon, emborronando versos,
entregado al estudio de nimiedades botánicas o rivalizando
con los más duros bebedores y sesteando después al pie
de las arboledas de Arden.
El 28 de noviembre de 1582, cuando tenía 18 años de
edad, Shakespeare contrajo matrimonio con Anne
Hathaway, de 26, originaria de Temple Grafton, localidad
próxima a Stratford. Al parecer que había prisa en
concertar la boda, tal vez porque Anne estaba embarazada
de tres meses. Tras su matrimonio, apenas hay marcas de
William Shakespeare en los registros históricos, hasta que
hace su aparición en la escena teatral londinense. El 26 de
mayo de 1583, la hija primogénita de la pareja, Susanna,
fue bautizada en Stratford. Un hijo, Hamnet, y otra hija,
Judith, nacidos mellizos, fueron asimismo bautizados poco
después, el 2 de febrero de 1585; Hamnet murió a los once
años, y solamente llegaron a la edad adulta sus hijas. A
juzgar por el testamento del dramaturgo, que se muestra
algo desdeñoso con Anne Hathaway, el matrimonio no
estaba bien avenido.
Seguía escribiendo versos, asistía hipnotizado a las
representaciones que las compañías de cómicos de la
legua ofrecían en la Sala de Gremios de Stratford y no se
perdía las mascaradas, fuegos artificiales, cabalgatas y
funciones teatrales con que se celebraban las visitas de la
reina al castillo de Kenilworth, morada de uno de sus
favoritos.
Hacia 1592 Shakespeare se encontraba ya en Londres
trabajando como dramaturgo, y era lo suficientemente
conocido. Pronto se convertiría en actor, escritor, y,
finalmente, copropietario de la compañía teatral conocida
como Lord Chamberlain's Men, que recibía su nombre, al
igual que otras de la época, de su aristocrático mecenas, el
lord chambelán (Lord Chamberlain). La compañía
alcanzaría tal popularidad que, tras la muerte de Isabel I y
la subida al trono de Jacobo I Stuart, el nuevo monarca la
tomaría bajo su protección, pasando a denominarse los
King's Men (Hombres del rey).
Paralelamente a su éxito teatral, mejoró su economía.
Llegó a ser uno de los accionistas de su teatro, pudo
ayudar económicamente a su padre e incluso en 1596 le
compró un título nobiliario, cuyo escudo aparece en el
monumento al poeta construido poco después de su
muerte en la iglesia de Stratford.
Shakespeare se retiró a su pueblo natal en 1611, a fines de
siglo ya era bastante rico y compró o hizo edificar una casa
en Stratford, que llamó New-Place.
William Shakespeare falleció el 23 de abril de 1616 a la
edad de cincuenta y dos años. Los restos de Shakespeare
fueron sepultados en el presbiterio de la iglesia de la
Santísima Trinidad (Holy Trinity Church) de Stratford.
William hacia obras homenajeando a Isabel en el teatro
isabelino.
Entre sus libros más destacados: El Mercader De
Venecia, Hamlet, Macbeth, Otelo, Rey Lear, Romeo y
Julieta, entre otros.

DISCURSO
DRAMÁTICO
Son obras literarias destinadas a la representación
escénica. Representa algún episodio o conflicto de la vida
de los seres humanos por medio del diálogo de los
personajes.
La palabra dramático proviene de “drama”; esta palabra
corresponde al nombre genérico de toda creación literaria
en la que un artista llamado dramaturgo concibe y
desarrolla un acontecimiento dentro de un espacio y
tiempos determinados. Los hechos se refieren a personas o
caracteres que simbolizan en forma concreta y directa un
conflicto humano.
Este discurso está destinado a ser representado
públicamente frente a un auditorio, por lo tanto, abarca a
todas manifestaciones teatrales, a todo lo escrito para el
teatro y a todo lo que es susceptible de representación
escénica ante un público.
Una característica esencial es la acción. Lo que sucede en
la obra no está descrito ni narrado ni comentado
directamente por el dramaturgo, sino visto por el
espectador. La obra está escrita, pero lo principal en ella
es lo que ocurre (debido a esto, existen obras dramáticas
sin palabras, o sea mudas, en las cuales se utilizan gestos
y actitudes que expresan el conflicto).
La obra dramática ha sido creada para ser representada o
interpretada por actores frente a un público, pudiendo
estar escrita en prosa o en verso o combinando a ambos.
Características:
 Expone hechos mediante el diálogo.
 Está dividido en actos, cuadros y/o escenas.
 Necesita ser representado, además de leído.
 Incluye acotaciones escénicas.
 Tiene una trama convencional (diálogo puro)
 Refleja la oralidad a través de raya de diálogo y signos
de admiración.
 Tiene un orden cronológico y lógico. Las acciones
suceden hasta que finalizan.
 Situación inicial: presentación de los personajes.
 Conflicto: tensión entre los personajes.
 Resolución: cierra definitivamente o provisoriamente el
conflicto.
ROL DE LA MUJER EN
LA ÉPOCA
La historia demuestra que la reina Isabel era un líder
formidable e inteligente, dispuesta a plegarse a la voluntad
de ningún hombre. Pero la reina era una rara excepción en
la Inglaterra isabelina. Las mujeres en la época de
Shakespeare estaban subordinadas a los hombres y tenían
opciones muy limitadas. Todos los aspectos de su vida
estaba controlada por los hombres en sus vidas, en los que
se basaban por completo. Incluso los papeles de las
mujeres en las obras de Shakespeare fueron realizados por
niños, ya que a las mujeres no se les permitía actuar en el
teatro.

Educación:
Las mujeres en época de Shakespeare no se les permitían
ir a la universidad. Sin embargo, a veces las mujeres
isabelinas de familias nobles y de clase superior se
permitieron recibir una educación en el hogar. Desde muy
temprana edad se les enseñó lenguas como el latín,
francés, italiano y griego. También aprendieron una
variedad de habilidades como el baile, tiro con arco,
paseos a caballo y tocar música. Conociendo la etiqueta
adecuada es de gran importancia, sobre todo para la vida
en la corte. Algunas chicas también fueron enviadas a vivir
con otras familias para ampliar su formación.

Roles sociales
En tiempos isabelinos las mujeres debían casarse y
obedecer a sus maridos. Los matrimonios eran arreglados
y se trataban como a una transacción de negocios (las
mujeres tenían que llevar una dote, cosas como dinero,
bienes y propiedades, para el matrimonio. Las mujeres
solteras se pensaban a menudo como extrañas, y de vez
en cuando eran acusadas de brujería. La única opción real
de una mujer que no se casaba y no venía de una familia
de clase alta era el servicio doméstico. De lo contrario, la
seguridad financiera de la mujer se basaba únicamente en
los hombros de los hombres en sus vidas. Aparte de la
realeza, las mujeres no eran herederas de los títulos de su
padre. No se les permitía votar o tener una opinión en la
política. Desde el momento del nacimiento, la mayoría de
las mujeres en la época de Shakespeare sabía que su único
propósito real en la vida era casarse, cuidar de una casa y
criar a los niños.

Separación de clases
Con las mujeres de familias de clase alta siendo las únicas
mujeres de ese tiempo privilegiadas con educación, a las
mujeres de la clase baja se les enseñaban sólo las
habilidades necesarias para cuidar de su casa y sus hijos.
Las niñas de familias nobles usaban sus habilidades para
ser las damas de honor de la reina y se esperaba que
sirvieran y la entretengan. Aunque a las mujeres no se les
permitía actuar en el teatro, las mujeres de la corte podían
actuar en las mascaradas.

Apariencia
La vida de las mujeres era controlada de manera que
incluso las leyes suntuarias de la época de Shakespeare
dictaban la forma en que una mujer se vestía. La aparición
de las mujeres de clase alta, en particular, fue muy
importante, ya que a menudo tomaban medidas extremas
para satisfacer el ideal de la época. Usaban un rostro con
maquillaje blanco a base de plomo para que su piel se vea
pálida, a veces causando que se enfermen o incluso la
muerte. Llevaban corsés muy apretados y capas de ropa
incómoda.