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El Greco: Vida y Estilo Artístico

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el greco

Fue uno de los artistas mas famosos del siglo XVI, nació en Creta durante el renacimiento pero
fue más de estilo manierista.
Un personaje muy religioso, extravagante y muchos lo criticaron por el hecho que era adelantado
a su epoca.
Algunos pensaban que el tenia problemas con los ojos y que fuera daltónico por los diferentes
colores de algunos cuadros (y también se piensa que se drogaba).

primera etapa: creta


El se llamaba Domenikos Theotokopoulos pero para simplificarlo lo llamaron "El Greco".
Nació en Creta en 1541, precisamente en Heraklion.
Creta pertenecía a la Serenisima República de Venecia y allí había un interés por los iconos
bizantinos.
El Greco siguió estas tradiciones y empezó a pintar estas representaciones sagradas (pintadas
sobre madera).
Su pintura parte de la tradición griega medieval: fondos en oro y personajes rígidos.

segunda etapa: venecia


El Greco vino aquí para perfeccionar su técnica y aprende con los grandes de la epoca como
Tiziano, Veronés y Tintoretto.
Aprende a pintar al óleo, y también aprende las tecnicas de las veladuras y de las pinceladas
sueltas.
En muchos de sus cuadros mezcla la influencia veneciana con la influencia bizantina y también la
influencia de Tintoretto, como se puede ver en el "Triptico de Modena".
Luego se va a Roma porque los pintores venecianos son arrogantes, el decía que "no podía ser
grande entre los grandes".

tercera etapa: roma


Antes gira en otras ciudades como Florencia para aprender de los grandes y después llega a
Roma.
Se establece en la casa del cardenal Alejandro Farnesio, y allí accentua su intelecto.
Empieza una amistad con Luis de Castilla, hijo del cardenal de Toledo, Benito Arias Montano,
místico y bibliotecario de Felipe al Escorias.
En 1572 el cardenal lo despidió.
Aquí estudia la luz y el escorzo (utiliza una técnica para costruir la profundidad, llamada
"Soplón").
Aprende las técnicas de Miguel Ángel pero critica también su trabajo en la Capilla Sixtina por
toda las denudes y afirma que él podía pintar de manera mas digna y con honestidad "metió la
pata y fue echado".

cuarta etapa: toledo (y también madrid)


Decide de irse a trabajar a la corte de Felipe II en 1576.
Llega a Madrid, y el Greco obtiene un trabajo de su majestad, pero lo que el pintor pinta no le
gusta y así no consiguió ser pintor del Escorial.
Los cuadros que pinta aquí tienen personajes con cuerpos deformes y colores ácidos (con este
tipo de pintura es muy moderno y adelantado a los otros pintores).
En la mayoría de sus obras hay como una linea serpentina.
Cansado de pintar lo que pintaba en Madrid, vuelve a Toledo, abre un taller, pinta cuadros
comunes y se aleja (si allontana) de la pintura veneciana.
Tuvo también muchos pleitos por sus cuadros porque el quería mucho dinero.
En 1578 nace su hijo Jorge Manuel.
De su mujer se habla poco, y por eso se pensaba que el Greco podía ser homosexual, pero en
realidad existía y se llamaba Jeromina Cueva.
Se convierte en un artista famoso con muchos encargos, especialmente de personas religiosas.
Al final de su vida hace dipintos extraordinarios y exagerados con muchos detalles.
El pintaba sin bocetos, “a la prima”.
Murió en 1614 enterrado a Santo Domingo.

el entierro del señor de orgaz (1586-8)


Muestra el entierro de Gonzalo Ruiz de Toledo (martirando con flechas) que, según la leyenda, fue
enterrado el mismo dia San Augustin y San Esteban (en su tunica se ve el martirio).
Se trata el tema de la Salvación del Alma.
Esta presente la figura del hijo, indica el defunto; lo sabemos porque tiene un papelito con la firma
del Greco y año 1578 y también se representa a el mismo que mira al espectador.
Esto para dar importancia a su figura de pintor.
No hay ni suelo ni fondo, juega con la luz y los colores, en Los Angeles hay Felipe II y hay un
contraste con la parte terrenal y la parte celestial.
(+ parte en el libro)

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