BORROMINI.
San Ivo de la Sapienza
OBRA COMENTADA
I. IDENTIFICACIÓN Y DESCRIPCIÓN
Iglesia de San Ivo de la Sapienza.
Francisco BORROMINI
Cronología: 1642-1660
Estilo: Barroco.
Localización: Roma
La iglesia-capilla fue un encargo del Papa Urbano VIII
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Borromini tiene que adaptar el edificio a una obra ya realizada la Universidad de la Sapienza
( futura Universidad de Roma).
El patio , que se debe en gran parte a Giacomo della Porta, es porticado con dos galerías y con
un suelo de decoración estrellada . Termina en una exedra cóncava que sirve de fachada a la
capilla dedicada a San Ivo ( patrón de los juristas).
Este patio ya es un ejemplo de barroquismo pues los lados del largo patio parecen
converger en la exedra que al ser cóncava crea el efecto de mayor longitud, a la vez que hace las
vecess de brazo longitudinal hacia la capilla .
II. ANÁLISIS TÉCNICO Y FORMAL
La planta centralizada es consecuencia de la imaginación geométrica y del simbolismo y se
configura de la siguiente forma:
– En primer lugar yuxtapone dos triángulos equiláteros ( el triángulo es símbolo de la
Trinidad) que conforman una planta estrellada de seis puntas ( la estrella de David y
símbolo de la sabiduría). El triángulo con el vértice hacia arriba indicaría como si fuera
una llama la dirección divina y el triángulo invertido con su vértice indicaría lo terrenal.
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A partir de estos triángulos se constituyen los tramos cóncavos y convexos. .
- Con la superposición e intercesión de los triángulos se forma un hexágono símbolo de las
celdas de los panales de abejas que aparecen en el escudo de la familia Barberini ( Ver
Baldaquino de Bernini).
Así mismo a partir del hexágono se circunscribe un círculo símbolo de la perfección divina.
El resultado es un espacio estrellado mixtilíneo con tramos rectos , cóncavos y convexos
que permanece desde la base hasta el entablamento y la propia cúpula.
La planta centralizada favorece la contemplación del sacramento y también la
predicación en un lugar en que se da gran importancia a la teología.
Las grandes pilastras estriadas y de orden corintio que parten desde el suelo crean un
sentido ascensional que no concluye en el potente entablamento mixtilíneo sino que continúa
hasta la base de la linterna aunque el espacio se va curvando hasta llegar al óculo.
La cúpula repite la forma mixtílínea cuyo espacio se va reduciendo y curvando hacia lo
alto, hacia el óculo en cuyo interior incluso se mantiene la forma dinámica de tramos cóncavos
y convexos.
La luz que entra por el óculo y ventanas inunda el espacio incidiendo tanto sobre la blancura
del revoco como en el estuco de la cúpula , símbolo de lo celestial. El resto del espacio de la
iglesia queda en penumbra como espacio terrenal.
En el alzado se aprecian dos niveles el inferior en el que predominan nichos y
hornacinas y en el superior balcones que facilitan la audición de la misa . Una inmensa exedra
que abarca los dos niveles alberga el centro de atención : el altar.
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Sentido del espacio:
- Borromini crea un espacio muy dinámico y movido con entrantes y salientes : cóncavo y
convexo pero en el que se equilibra lo centrífugo y lo centrípeto
- El espacio es diáfano y la blancura de los mármoles y la no excesiva decoracion no
enmascara la estructura.
- Esta planta centralizada favorecen la visión del altar y la eucaristía desde diferentes
puntos de vista de los espectadores.
Su cúpula es un símbolo de la elevación de lo terrenal a lo celestial
EN EL EXTERIOR
La exedra cóncava de Giacomo de la Porta que sirve de fachada se divide en dos niveles y
un ático.
- En el primero los vanos enmarcados por arcos ciegos están separados por pilastras de
orden toscano.
- En el segundo los vanos están separados por pilastras de orden jónico y en el centro una
gran ventana como fuente de luz del interior que se corresponde simétricamente con la puerta.
Se remata esta exedra con un ático con óculos con motivos estrellados relacionados con la
familia Chigi a la que pertenecía el Papa Alejandro VII bajo cuyo papado concluyeron las obras.
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En los laterales unos cilindros son la base de unas estructura muy imaginativas que
sostienen el símbolo de la estrella de la citada familia
Del exterior de la Cúpula no se deduce el interior y se pueden señalar las siguientes partes..
1. Un tambor hexagonal básicamente convexo que contrasta con la estructura cóncava de la
exedra. Las pilastras de orden corintio marcan un eje que se continúa con los contrafuertes y
dividen el tambor en seis tramos. En cada tramo una ventana con elementos decorativos como
la paloma referencia al Espíritu Santo
2. El siguiente cuerpo es como una pirámide escalonada ya que sobre el revestimiento del
tambor se presentan unas gradas convexas divididas en tramos por contrafuertes curvos que
confluyen o terminan en la linterna
3. En la linterna predominan los tramos cóncavos en contraste con los convexos de las
gradas y el tambor. Los tramos entre los que se sitúan vanos que iluminan el interior están
separados por columnas pareadas de orden corintio rematada por un entablamento con friso
decorado
4. Esta linterna termina con un tramo muy original formado por una rampa en espiral
que concluye en una estructura de hierro que en forma de llama sostiene un globo
terráqueo, una paloma con una rama de olivo y la cruz griega cuyos brazos terminan en
flor de lís.
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La forma de la espiral recuerda a la caracola , a la mitra papal y en todo caso una llamada de
aviso a los fieles.
El muro es muy dinámico e indica la genialidad del arquitecto: el espacio concavo del patio,
contrapone el más convexo del tambor y las gradas, de nuevo el cóncavo en la linterna para
terminar en esa espiral de sentido ascendente.
III. CONTEXTO Y AUTOR
Nos situamos en el siglo XVII , un siglo lleno de crisis y entre otras la religiosa en la lucha y
enfrentamiento entre protestantes y católicos.
En este enfrentamiento la iglesia contrarreformista busca atraer a los fieles con un mensaje
diferente , con una estética dirigida a los visual y a lo emocional: sorpresa , movimiento y no a
lo racional.
Esta obra de Borromini es un ejemplo de barroquismo y es quiza la que mejor represente
su gran originalidad para conseguir espacios dinámicos y movidos.
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EL AUTOR
FRANCESCO BORROMINI fue el gran competidor de Bemini. Revolucionario porque rompe
las normas y reglas del clasicismo. No dispuso de recursos económicos y sus obras
fundamentalmente iglesias son pequeñas y materiales pobres y sin embargo INTRODUCE
elementos nuevos : plantas muy complejas ( ovaladas , estrelladas) ; ondula los entablamentos y
cornisas con efecto de curvas y contracurvas, espacios interiores muy dinámicos
Borromini sufrió el hecho de que no se le reconociera y su vida acabó con el suicidio.
Función: Religiosa
Significados: En la iglesia existe simbolismo de la sabiduría relacionada con los estudios de
Teología como la estrella de David; relacionadas con la familia Barberini como el hexágono o
con elementos decorativos relacionadas con otras familias de influencia religiosa como la Chigi o
Della Rovere.
Obras: San Carlos de las Cuatros Fuentes, el Oratorio de los Filipenses, Santa Inés.
